Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

La pace

Vardas ir pavardė Klasė Data

Giuseppe Zocchi, La pace. Viešasis domenas

Pagrindinė informacija

Autorius
Giuseppe Zocchi artsdot.com/lt/artists/giuseppe-zocchi_lt/
Autoriaus datys
1710 – 1767

Kontekste

La pace — Giuseppe Zocchi

Kada šis kūrinys galėjo būti nupieštas?

  1. 1710
  2. 1720
  3. 1730
  4. 1740
  5. 1750
  6. 1760

Šviesoplėvis: Giuseppe Zocchi gyvenimas (1710–1767)

Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?

Palyginti su kitais kūriniais

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: artsdot.com/lt/art/similar/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Putty #d4d4d4

    Išsaugota paletė

    • #D4D4D4
    • #303030
    • #686868
    • #A4A4A4
    Paletė
    Neutrals Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinė spalva
    Putty
    Intensyvumas
    Monochromatic Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Statement Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Unified Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Bright Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Muted Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Virus ir muziejus

    Autorius

    Giuseppe Zocchi

    Gimė Firena, इटalija

    Giuseppe Zocchi: Firenos akys

    Giuseppe Zocchi (1710–1767) nebuvo vardas, kuris skamba per meno meno garsiai nei artus istorijos salونو nei lyginant su kai kurie jo samtempo kūrėjais. Vis dėlto, tyloje Firenos ir jos aplinkinių kraštovaizdžių grožio, jis paliko neištrinkiamą pėdom – kruopštų, beveik obsesinį miesto didybės ir elegantiškų vilų įrašą. Jis buvo paveikslastojas ir grafikos meistras, savo laikotarpio kronika, įtrapęs ne tik išorinius vaizdus, bet ir vietos jausmą, kuris taria šiandien. Gimęs Firenoje svarios meninės transformacijos laikotarpiu, Zocchi kūriniai atspindi tiek neblėstančią Renesanso paliktį, tiek evoliuojančius XVIII amžiaus pojūčius.

    Zocchi ankstyvoji gyvenimo dalis buvo įkvėpti markizio Andrea Gerini globos – turtingo bajoro, kuris atpažino jo talentą ir suteikė jam išsamią meninę edukaciją. Ši lemiama mentorystė nukreipė Zocchi per visą Italiją – į Veneciją, Milaną, Boloniją ir Romą – kur jis pasinerė į to meto technikas ir stilius. Būtent šioje kelionėje mes pradedame suprasti jo išskirtinio požiūrio pagrindus. Venecijoje jis susidūrė su Michele Marieschi ir Bernardo Bellotto darbais – menininkais, garsėjusią detalumu rodydami miesto peizažus. Šie susitikimai neabejotinai paveikė Zocchi susižavėjimą sudėtingais miesto ir upių vaizdais.

    Vedutos menas

    Žymiausias Zocchi indėlis į meną slypi jo „veduta“ serijose (ital. vedute – „vaizdai“). Šie kruopščiai atvaizduoti peizažai nebuvo tiesiog vaizdingi vaizdiniai; jie buvo kruopščiai sukonstruoti dokumentai, siekiant įamžinti konkrečią laiką ir erdvę. Gerini šeimos užsakymu jis dokumentavo Firenos lankytinusிட vietus – judrios aikštės, įspūdingi bažnyčios ir aristokratiški rūmai – paversdamas juos amžinais paveikslais. Šis užsakymas atros iki dviejų svarbių graviūrų serijų: „Scelta XXIV vedute delle principali contrade, piazze, chiese, e palazzi della citta di Firenze“ (1744) ir „Vedute delle ville e d'altri luoghi della Toscana“ (1757).

    Tai, kas išskiria Zocchi vedutas, nėra tik jų techninis tikslumas – nors tas tikrai buvo stulbinamas. Jis turėjo aštrų žvalgystės regimą kompozicijai, šviesai ir šešuliui, kurdamas vaizdus, kurie buvo kartu ir realistiški, ir subtiliai idealizuoti. Jo perspektivos naudojimas buvo meistriškas, įtraukiantis žiūrovą į sceną su beveik pajautu gylio pojūčiu. Žmogaus figūrų įtraukimas į peizažus praturtina scenų dinamiką, sufleruodamas apie gyvenimą ir veiklą šiose kruopščiai stebėtomose aplinkose. Jo darbas yra įrodymas apie stebėjimo galią ir menininko gebėjimą tą stebėjimą perkelti ant popieriaus.

    Technika ir įtaginiai

    Zocchi meninis vystymasis buvo glaudžiai susipynęs su jo laikotarpio technikomis. Savo karjerą jis pradėjo dirbdamas aliejumi, tačiau geriausiai žinomas dėl savo graviūrų. Šių detalžių pilno spaudos kūrimo procesas reikalavo neįtikėtinos kantrybą ir įgūdžių. Jis kruopščiai nubaigdavo sceną, dažnai naudojdamas anglis ar pieštuką, tada tą piešinį perkeldavo ant vario plokštės. Naudodamas aštrius įrankius – adutus, burinus ir graviravimo įrankius – jis atsargiai įraišė linijas į metalą, taip sukurdamas vaizdą. Gautomas spaudas tada buvo įteptas raidu ir按spaudžiamas ant popieriaus, sukurdamas delikatų, tačiau neįtikėtinai detalų reprodukciją.

    Jo darbe matomas aiškus ankstyvųjų Renesanso meistrų įtarmas, ypač supratime perspektivos ir kompozicijos. Tačiau Zocchi stilius yra išskirtinai barokinį – pasižymintis dramatišku apšvietimu, turtais spalvomis ir pabrėžimu judėjimo bei emocijų. Jis taip pat demonstruoja Venecijos menininkų, tokių kaip Canaletto, įtaką, kurio detalūs miesto vaizdai jau buvo įtvirtinę veduta žanrą. Be to, jis buvo paveiktas Piranesi architektūriniais piešiais, kurie pabrėžė sudėtingus pastatų ir jų aplinkos detalius.

    Paliktis ir istorinė reikšmė

    Giuseppe Zocchi indėlis į Italijos meną dažnai yra praleidžiamas dėmesio, tačiau jo kūriniai užima svarčią vietą peizažų tapybos istorijoje. Jis ne tik dokumentavo Fireną; jis kūrė vizualinę miesto tapatybės įrašą – jo grožį, jo sudėtingumą ir jo nekintantį dvasią. Jo kruopščios vedutos suteikia neįvertojamą įžvalgą į XVIII amžiaus Firenos gyvenimą.

    Jo paliktis išsiplėtė už individualių kūrinių ribas. Jis playing svarbų vaidmenį įtvirtinant veduta žanrą kaip gerbiamą meninės išraiškos formą. Užsakymai, kuriuos jis gavo, ypač nuo Gerini šeimos, padėjo užtikrinti finansavimą menininkams ir skatinti jų darbą. Jo graviūros šiandien saugomos didelėse kolekcijose visame pasaulyje, įskaitant Pierpont Morgan Library Niujorke, užtikrinant, kad jo menas bus vertinamas būsimoms kartoms. Zocchi paliktis yra tylus, tačiau tai yra įrodymas apie stebėjimo, įgūdžių ir atsidavimo galią – savybių, kurios padarė jį vienu svarbiausių Firenos menininkų.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į La pace atsisiuntimo puslapį

    artsdot.com/lt/art/download/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Zocchi, Giuseppe. La pace. n.d., https://artsdot.com/lt/art/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/
    APA
    Zocchi, Giuseppe (n.d.). La pace [Painting]. https://artsdot.com/lt/art/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/
    Chicago
    Giuseppe Zocchi. La pace. n.d. https://artsdot.com/lt/art/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/
    Harvard
    Zocchi, Giuseppe (n.d.) La pace. Available at: https://artsdot.com/lt/art/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/

    Atidžiai pastebėkite

    La pace — Giuseppe Zocchi

    Atidžusiai pažvelkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Kiek veidų pavyksta rasti? ____ (mūsų kataloge jų 2 — sutinkate?)
    4. Prisiminkite The Piazza della Signoria in Florence, apie kurį skaičiuojama šio vadovėjo pradžioje. Įvardinkite dvi bendras šiam kūriniui detales ir vieną skirtumą.
    5. Kokius jausmus autorius galėjo norėti jus suėdinti?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite šio vadovėjo ankstesnių dalių informaciją bei anksčiau pateiktus savo atsakymus.