Popierius

Studentų kūrybos vadovas

Švedimas

Georges Braque, 1918

Vardas Klasė Data
Georges Braque, Švedimas (1918). Reprodukcija skirta informacinėms tikslams; teisės saugomos. Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Faktai

Autorius
Georges Braque artsdot.com/lt/artists/georges-braque_lt/
Autoriaus datys
1882 – 1963
Spalvotas
1918
Technika
Aliejus ant drobės
Originalus dydis
220 x 113 cm
Judėjimas
Synthetic Cubism Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
Laikotarpis
Modernizmas
Artistic style
Sintetinio Kubizmo
Influences
Cezanas, Kubizmas, Fauvizmas
Notable elements
Fragmentacijos formos
Subject
Muzikantas su gitara

Autorinės teisės Šis kūrinys yra saugomas autorinės teisės. Georges Braque mirė 1963 m.; autorinė teisė galioja 70 metus po autoriaus mirties, todėl ji išlieka galiojanti iki 2033. Šis vaizdas pateikiamas tik edukaciniais tikslais; teisės išlieka teisės turėtojui.

Šaltinis: ArtsDot.com — prieiga: 2026 m. spalio 17 d.

Švedimas — Georges Braque Dalis 1 · Kūrinys

Kontekste

Švedimas — Georges Braque

Koks yra jo dydis?

Originalūs matmenys yra 220 × 113 cm (aukštis × plotis), čia pateikta šalia vidutinio ūgio suaugusiojo. Šis vaizdas per didelis, kad jį būtų galima parodyti tikslia masteliu šiame puslapyje.

Kada tai buvo nupiesta?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Viršuje esanti eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menmeniui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 81 mirtės metu.

Paveikta menininkui būnant 36 metų. Degimo metai: 81. 151 iš 301 šio kūrinio autoriui datuotų darbų mūsų kataloge buvo sukurti anksčiau.

Šviesoplėvis: Georges Braque gyvenimas (1882–1963) ▲ šis kūrinys, 1918 kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Pirmieji darbai: iki 1910 Pagrindiniai kūrybos metai: 1910–1936 Vėlesni darbai: nuo 1936

Šios trys juostos šio katalogo darbus, turinčius nurodytą datą, skirsto į pirmą ketvirtį, vidurinę dalį ir paskutinį ketvirtį. Jos nėra pilna kūrybos apimtis: retas kūrybos laikotarpis gali būti tiesiog praleista istorinė detalė, o ne tiesiog tylos periodas. Tie patys metai, su šiaame laikotarpyje įrašytu paveikslėlio kūrinio gyvenimu

Palyginti su

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: artsdot.com/lt/art/similar/georges-braque-svedimas-8LJ28U-lt/

Spalvos

Matuota iš vaizdo skaitmeniniu būdu

    Pagrindinė spalva

    Espreso tamsiai rudas #39262d

    Kataloguota paletė

    • #39262D
    • #877890
    • #C4C3BF
    • #B13E16

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Pagrindinės spalvos pavadinimas
    Espreso tamsiai rudas
    Intensyvumas
    Subalansuota Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Pareiškimas Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Nesuderintinga paletė Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Subtilus Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Subtilus ir subalansuotas Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • 低于 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Georges Braque darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 71 šalių. Iš kur gauti šie duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 33,0%36.400 lankytojų
    2. 2 Italija 6,7%7.400 lankytojų
    3. 3 Vokietija 5,9%6.500 lankytojų
    4. 4 Jungtinės Amerikos Valstijos 5,4%6.000 lankytojų
    5. 5 Prancūzija 4,3%4.700 lankytojų
    6. 6 Ispanija 3,5%3.900 lankytojų
    7. 7 Brazilija 3,4%3.700 lankytojų
    8. 8 Olandija 2,7%3.000 lankytojų
    9. 9 Pietų Korėja 2,6%2.900 lankytojų
    10. 10 Argentina 2,4%2.700 lankytojų
    11. · 61 kitų šalių 30,1%33.200 lankytojų

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausias šalis. Ar viena iš jų yra ta, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Populiariausi Georges Braque kūriniai (žiūrėtos dalis: 20)

    1. 1 Mandola, 1910 12,3%22.900 lankytojų
    2. 2 Vyras su gitara, 1914 8,6%16.000 lankytojų
    3. 3 Violonai ir paletė, 1910 4,9%9.100 lankytojų
    4. 4 L'Estako namai 4,5%8.400 lankytojų
    5. 5 Žmogaus skaitymas, 1911 3,4%6.400 lankytojų
    6. 6 Švedimas, 1918 šis paveikslas 2,6%4.800 lankytojų
    7. 7 Harbor in Normandy, 1909 2,0%3.800 lankytojų
    8. 8 Įlanka, Les Lekas, 1906 1,4%2.600 lankytojų
    9. 9 Man with a violin, 1912 1,3%2.400 lankytojų
    10. 10 Still-life with Guitar (Still-life with Mandolin), 1912 1,2%2.300 lankytojų
    11. 11 Houses at L'Estaque, Kunstmuseum Bern, 1908 1,2%2.200 lankytojų
    12. 12 Violin and candlestick, 1910 1,0%1.800 lankytojų
    13. 13 Two Birds, 1955 0,9%1.600 lankytojų
    14. 14 Nekūrybinė natūra su k lastinga ir smenomis, 1912 0,9%1.600 lankytojų
    15. 15 Guitar and Still Life on a Mantelpiece, 1921 0,8%1.500 lankytojų
    16. 16 Violin and pitcher, Kunstmuseum Basel, 1910 0,8%1.500 lankytojų
    17. 17 Moteris su gitara, 1913 0,8%1.400 lankytojų
    18. 18 A Table Grise 0,8%1.400 lankytojų
    19. 19 Duo (Le Duo), 1937 0,7%1.300 lankytojų
    20. 20 Fruitdish and Glass, 1912 0,7%1.300 lankytojų

    Kartu šie darbai sudaro 50,8% visos dėmesės, skirtos šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių. Kataloge yra 696 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 383 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šis paveikslas užima 6 vietą pagal dėmesio lygį, sulaukęs 2,6% tokio dėmens (4.800 apsilankymų). Viskas tas pats, mėnesį po mėnesio

    Sluokslai matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Šaltinis: ArtsDot.com — prieiga: 2026 m. spalio 17 d.

    Švedimas — Georges Braque Dalis 2 · Kontekste

    Apie šį kūrinį

    Švedimas — Georges Braque

    Georges Braque’s "The Musician": A Window into Cubist Innovation

    “The Musician,” painted in 1918 by Georges Braque, is far more than just a depiction of a man playing the cello; it's a profound statement about perception, form, and the very nature of artistic representation. This pivotal work, created during the height of Synthetic Cubism’s experimentation, offers a captivating glimpse into Braque’s revolutionary approach to art – one that shattered traditional notions of perspective and realism in favor of fragmented geometry and layered visual experiences.

    A Symphony of Geometric Forms

    Braque's masterful use of color and form is immediately striking. The painting isn’t concerned with a literal representation of the musician or his instrument; instead, it dissects them into their fundamental geometric components. The cello itself is rendered as a series of interlocking planes – rectangles, triangles, and sharp angles – creating an almost architectural effect. This fragmentation reflects the Cubist movement's core principle: to show multiple viewpoints simultaneously, challenging the viewer’s eye to actively reconstruct the image.

    Palette and Technique: A Dance of Color

    The color palette—dominated by rich browns, deep greens, fiery reds, and touches of purple—is far from arbitrary. Braque employs a bold contrast between warm and cool tones to heighten the visual impact and create a sense of dynamic energy. His technique is characterized by distinct brushstrokes – thick, textured areas juxtaposed with smoother, more controlled passages. This layering adds depth and complexity to the composition, inviting close observation and rewarding repeated viewing.

    Historical Context: Reflection in a Time of Change

    “The Musician” was created during a period of immense social and artistic upheaval – the aftermath of World War I. Braque’s Cubist explorations can be seen as a response to this trauma, a desire to rebuild order from chaos through the deconstruction and reconstruction of visual forms. This work is inextricably linked with the collaboration between Braque and Pablo Picasso, who were instrumental in developing Synthetic Cubism – a movement that pushed the boundaries of artistic expression even further.

    Symbolic Resonance: Music and Perception

    Beyond its formal qualities, “The Musician” carries significant symbolic weight. The cello itself represents not just musical performance but also introspection, contemplation, and the power of art to evoke emotion. Braque’s fragmented portrayal suggests a deeper exploration of identity and perception – how we see the world and how our understanding is shaped by multiple viewpoints. This artwork invites us to consider the relationship between sound, vision, and the human experience.

    Perfect for Your Space

    A high-quality reproduction of “The Musician” will bring a touch of modernist brilliance into any setting. Its bold style and intricate details make it an ideal focal point in contemporary interiors, adding intellectual depth and visual excitement to your space. Whether you’re an art collector, interior designer, or simply someone who appreciates the beauty of innovative art, this piece is sure to inspire and captivate.

    Šaltinis: ArtsDot.com — prieiga: 2026 m. spalio 17 d.

    Švedimas — Georges Braque Dalis 3 · Apie šį kūrinį

    Draugas ir muziejus

    Autorius

    Georges Braque

    Gimė Aržantėjus, Prancūzija

    Early Life and Artistic Foundations

    Georges Braque, gimęs Argenteuil mieste Francijoje 1882 metais, įvykdė kelionę į meno pasaulį, kurią iš tikrųjų simbolizavo XX amžiaus meno vystymosi kraštovaizdis. Jo vaikystė šeimoje, kurioje veikė namų dažytojai ir dekoratorių meistrai, ne tik suteikė jam praktinę meistriškumą medžiagoms, bet ir ankstyvą įvertinimą formasiai ir struktūrai. Nepaisant pradėti vykti savo tėvo keliu, Braque’s šlovingos kūrybinės instinkcijos greitai vedė jį į akademinę mokslą Argenteuil mieste Francijoje 1882 metais.

    Pervažiuodamas Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Humberto akademijoje, prisijungdamas prie Paryžiaus meno gyvenimo šlovingos aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    The Embrace of Fauvism and the Dawn of Cubism

    Braque’s pasirinkimas fauvistinių principų – išraiškos spalvos ir emocijų – yra įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais. Šis laikotarpis buvo pažymiškas eksperimentais su spalvomis Paryžiui 1902 metais.

    Švietimo akademijoje Humberto Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Paryžiaus meno gyvenimo šlovingą aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    Innovation Through Fragmentation and Collage

    Švietimo akademijoje Humberto Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Paryžiaus meno gyvenimo šlovingą aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    Švietimo akademijoje Humberto Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Paryžiaus meno gyvenimo šlovingą aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    Later Years and Enduring Legacy

    Švietimo akademijoje Humberto Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Paryžiaus meno gyvenimo šlovingą aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    Švietimo akademijoje Humberto Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Paryžiaus meno gyvenimo šlovingą aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Švedimas atsisiuntimo puslapį

    artsdot.com/lt/art/download/georges-braque-svedimas-8LJ28U-lt/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Braque, Georges. Švedimas. 1918, https://artsdot.com/lt/art/georges-braque-svedimas-8LJ28U-lt/
    APA
    Braque, Georges (1918). Švedimas [Painting]. https://artsdot.com/lt/art/georges-braque-svedimas-8LJ28U-lt/
    Chicago
    Georges Braque. Švedimas. 1918. https://artsdot.com/lt/art/georges-braque-svedimas-8LJ28U-lt/
    Harvard
    Braque, Georges (1918) Švedimas. Available at: https://artsdot.com/lt/art/georges-braque-svedimas-8LJ28U-lt/

    Šaltinis: ArtsDot.com — prieiga: 2026 m. spalio 17 d.

    Švedimas — Georges Braque Dalis 4 · Autorius ir muziejus

    Atidžiai pastebėkite

    Švedimas — Georges Braque

    Atidžusiai pastebėkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Kiek veidų pavyksta rasti? ____ (mūsų kataloge jų 1 — sutinkate?)
    4. Mūsų kataloge šis kūrinys priskirtas prie: cubist figure, musical expression, geometric forms. Ar sutinkate? Ką pridėtumėte arba pašalintumėte?
    5. Prisiminkite Mandola (1910), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite informaciją iš ankstesnių šio vadovėjo dalių bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.

    Šaltinis: ArtsDot.com — prieiga: 2026 m. spalio 17 d.

    Švedimas — Georges Braque Dalis 5 · Atidžiai pažvelkite

    Karo testas

    Švedimas — Georges Braque

    Kiek gerai pažįstate šį kūrinį?

    Pasirinkite po vieną atsakymą į kiekvieną iš 5 žemiau pateiktų klausimų. Kiekvienas turi tik vieną teisingą atsakymą.

    1. 1. Ką reprezentuojantis pagrindinis paveidynėje vaizduotas objektas?

      • A Pianinas
      • B Gitara
      • C Skamblia

    2. 2. Kokiu periodu sukurtas šis paveidynė?

      • A Impressionizmas
      • B Kubizmė
      • C Barokas

    3. 3. Ką simbolizuoja fragmentuotai vaizduota figūra?

      • A Emocijas
      • B Identitetą
      • C Muzikos ritmą

    4. 4. Kokią spalvų paletę pagrindinėse spalvose naudoja kūrėjas?

      • A Švelnios, sutapatintos dažmai
      • B Fragmentuotos geometrinės formos
      • C Realistiškas portretas

    5. 5. Ką pabrėžia paveidynės kompozicija?

      • A Spalvų derinius
      • B Dinamiškumą ir judėjimą
      • C Tarpusavio santykius

    Mano rezultatas: ____ iš 5

    Atsakymai – mokytojui

    Ši dalis spausdinama atskiram puslapyje, todėl kopijuojant jos nereikia įtraukti.

    1B · 2B · 3B · 4B · 5B

    Patikrinkite kiekvieną atsakymą su šio paveikslėlio katalogo informacija

    Šaltinis: ArtsDot.com — prieiga: 2026 m. spalio 17 d.

    Švedimas — Georges Braque Dalis 6 · Kūrybos viktorina

    Klausimai ir atsakymai

    Kaip meno kryptis ir epocha susilieja kūryboje „Švedimas“ – Georges Braque?

    Kūryboje „Švedimas“ – Georges Braque Synthetic Cubism kryptis susilieja su Modernizmas laikotarpiu.

    Kur galiu rasti panašių kūrinių kaip „Švedimas“ – Georges Braque?

    Kūriniai, panašūs į „Švedimas“ – Georges Braque, surinkti puslapio Panašūs kūriniai.

    Kaip buvo sukurta „Švedimas“ ir kokio yra dydžio?

    „Švedimas“ sukurta naudojant Aliejus ant drobės, o jos originalus matmuvas yra 220 x 113 cm.