Popierius

Studentų kūrybos vadovas

Mandolin

Vardas Klasė Data

Georges Braque, Mandolin (1914). Reprodukcija skirta informacinėms tikslams; teisės saugomos. Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Faktai

Autorius
Georges Braque artsdot.com/lt/artists/georges-braque_lt/
Autoriaus datys
1882 – 1963
Spalvotas
1914
Originalus dydis
48 x 31 cm
Judėjimas
Synthetic Cubism Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
Artistic style
Synthetic Cubism
Influences
Pablo Picasso
Notable elements or techniques
Fragmented forms; Paper collage
Subject or theme
Musical Instrument

Kontekste

Mandolin — Georges Braque

Koks yra jo dydis?

Originalūs matmenys yra 48 × 31 cm (aukštis × plotis), čia pateikta šalia vidutinio ūgio suaugusiojo.

Kada tai buvo nupiesta?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Viršuje esanti eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menmeniui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 81 mirtės metu.

Paveikta menininkui būnant 32 metų. Degimo metai: 81. 133 iš 301 šio kūrinio autoriui datuotų darbų mūsų kataloge buvo sukurti anksčiau.

Šviesoplėvis: Georges Braque gyvenimas (1882–1963) ▲ šis kūrinys, 1914 kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Pirmieji darbai: iki 1910 Pagrindiniai kūrybos metai: 1910–1936 Vėlesni darbai: nuo 1936

Šios trys juostos šio katalogo darbus, turinčius nurodytą datą, skirsto į pirmą ketvirtį, vidurinę dalį ir paskutinį ketvirtį. Jos nėra pilna kūrybos apimtis: retas kūrybos laikotarpis gali būti tiesiog praleista istorinė detalė, o ne tiesiog tylos periodas. Tie patys metai, su šiaame laikotarpyje įrašytu paveikslėlio kūrinio gyvenimu

Palyginti su

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: artsdot.com/lt/art/similar/georges-braque-mandolin-8LJ238-en/

Spalvos

Matuota iš vaizdo skaitmeniniu būdu

    Pagrindinė spalva

    Putty #d5c8be

    Kataloguota paletė

    • #D5C8BE
    • #736753
    • #462E15
    • #A19684

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Paletė
    Earthy Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinės spalvos pavadinimas
    Putty
    Intensyvumas
    Monochromatic Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Statement Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Unified Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Balanced Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Subtle Color Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • 低于 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Georges Braque darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 72 šalių. Iš kur gauti šie duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 31,6%36.400 lankytojų
    2. 2 Italija 6,9%8.000 lankytojų
    3. 3 Vokietija 6,3%7.300 lankytojų
    4. 4 Jungtinės Amerikos Valstijos 5,9%6.800 lankytojų
    5. 5 Prancūzija 4,3%5.000 lankytojų
    6. 6 Ispanija 3,8%4.400 lankytojų
    7. 7 Brazilija 3,2%3.700 lankytojų
    8. 8 Olandija 2,6%3.000 lankytojų
    9. 9 Pietų Korėja 2,5%2.900 lankytojų
    10. 10 Argentina 2,4%2.800 lankytojų
    11. · 62 kitų šalių 30,5%35.000 lankytojų

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausias šalis. Ar viena iš jų yra ta, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Populiariausi Georges Braque kūriniai (žiūrėtos dalis: 20)

    1. 1 Mandola, 1910 12,1%23.100 lankytojų
    2. 2 Vyras su gitara, 1914 8,5%16.300 lankytojų
    3. 3 Violonai ir paletė, 1910 5,0%9.500 lankytojų
    4. 4 L'Estako namai 4,5%8.700 lankytojų
    5. 5 Žmogaus skaitymas, 1911 3,5%6.700 lankytojų
    6. 6 Švedimas, 1918 2,6%5.000 lankytojų
    7. 7 Harbor in Normandy, 1909 2,0%3.900 lankytojų
    8. 8 Įlanka, Les Lekas, 1906 1,4%2.700 lankytojų
    9. 9 Man with a violin, 1912 1,3%2.400 lankytojų
    10. 10 Still-life with Guitar (Still-life with Mandolin), 1912 1,2%2.300 lankytojų
    11. 11 Houses at L'Estaque, Kunstmuseum Bern, 1908 1,1%2.200 lankytojų
    12. 12 Violin and candlestick, 1910 0,9%1.800 lankytojų
    13. 13 Du paukščiai, 1955 0,8%1.600 lankytojų
    14. 14 Nekūrybinė natūra su k lastinga ir smenomis, 1912 0,8%1.600 lankytojų
    15. 15 Duo (Le Duo), 1937 0,8%1.500 lankytojų
    16. 16 Moteris su gitara, 1913 0,8%1.500 lankytojų
    17. 17 Guitar and Still Life on a Mantelpiece, 1921 0,8%1.500 lankytojų
    18. 18 Violin and pitcher, Kunstmuseum Basel, 1910 0,8%1.500 lankytojų
    19. 19 A Table Grise 0,7%1.400 lankytojų
    20. 265 Mandolin, 1914 šis paveikslas 0,1%100 lankytojų

    Kartu šie darbai sudaro 49,7% visos dėmesės, skirtos šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių. Kataloge yra 696 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 386 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šis paveikslas užima 265 vietą pagal dėmesio lygį, sulaukęs 0,1% tokio dėmens (100 apsilankymų). Viskas tas pats, mėnesį po mėnesio

    Sluokslai matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Apie šį kūrinį

    Mandolin — Georges Braque

    Georges Braque’s Mandolin: A Fragmented Reflection of Cubist Innovation

    Georges Braque’s “Mandolin,” painted in 1914, stands as a cornerstone of Synthetic Cubism—a movement that irrevocably altered the course of artistic expression. More than just a depiction of an instrument, this artwork embodies the radical rethinking of perspective and representation championed by Braque alongside Pablo Picasso during their formative years.

    Subject Matter: The painting focuses on a guitar – specifically its strings—a seemingly simple subject chosen to explore complex artistic concepts. Alongside the guitar are additional objects like a book, two smaller guitars, and a clock, creating a carefully constructed tableau that defies traditional spatial conventions.

    Style & Technique: Synthetic Cubism departs from Analytical Cubism’s dissection of form into geometric planes. Instead, Braque employs a technique characterized by muted colors—primarily browns—and the incorporation of non-traditional materials like paper or cardboard to simulate textures and create an illusionistic depth that challenges viewers' expectations.

    Historical Context: Created during World War I, “Mandolin” reflects the anxieties and uncertainties of the era. The fractured composition mirrors the shattered realities experienced by artists grappling with the disruption of established artistic traditions and a desire to express the emotional turmoil of their time.

    The deliberate distortion of the guitar’s form isn't merely stylistic; it symbolizes Braque’s rejection of illusionistic realism. He prioritizes conveying the essence of the object—its materiality, its structure—over a faithful reproduction of its appearance. The inclusion of other objects serves to heighten this effect, layering visual information and prompting contemplation about how perception shapes our understanding of reality.

    “Mandolin”’s impact extends beyond its formal innovations. It represents a pivotal moment in the history of art, demonstrating that Cubism wasn't simply about geometric abstraction but also about exploring psychological states and conveying emotional resonance. Reproductions offer an opportunity to appreciate Braque’s masterful technique and immerse oneself in the spirit of artistic experimentation that defined this transformative period.

    Draugas ir muziejus

    Autorius

    Georges Braque

    Gimė Aržantėjus, Prancūzija

    Early Life and Artistic Foundations

    Georges Braque, gimęs Argenteuil mieste Francijoje 1882 metais, įvykdė kelionę į meno pasaulį, kurią iš tikrųjų simbolizavo XX amžiaus meno vystymosi kraštovaizdis. Jo vaikystė šeimoje, kurioje veikė namų dažytojai ir dekoratorių meistrai, ne tik suteikė jam praktinę meistriškumą medžiagoms, bet ir ankstyvą įvertinimą formasiai ir struktūrai. Nepaisant pradėti vykti savo tėvo keliu, Braque’s šlovingos kūrybinės instinkcijos greitai vedė jį į akademinę mokslą Argenteuil mieste Francijoje 1882 metais.

    Pervažiuodamas Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Humberto akademijoje, prisijungdamas prie Paryžiaus meno gyvenimo šlovingos aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    The Embrace of Fauvism and the Dawn of Cubism

    Braque’s pasirinkimas fauvistinių principų – išraiškos spalvos ir emocijų – yra įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais. Šis laikotarpis buvo pažymiškas eksperimentais su spalvomis Paryžiui 1902 metais.

    Švietimo akademijoje Humberto Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Paryžiaus meno gyvenimo šlovingą aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    Innovation Through Fragmentation and Collage

    Švietimo akademijoje Humberto Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Paryžiaus meno gyvenimo šlovingą aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    Švietimo akademijoje Humberto Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Paryžiaus meno gyvenimo šlovingą aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    Later Years and Enduring Legacy

    Švietimo akademijoje Humberto Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Paryžiaus meno gyvenimo šlovingą aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    Švietimo akademijoje Humberto Paryžiui 1902 metais, Braque tęsė savo studijas Paryžiaus meno gyvenimo šlovingą aplinkos. Čia jis susitikęs su artistas Marie Laurencin ir Francis Picabia, kuriuos įvykdė šlovingą kūrybinę instinkciją Francijoje 1882 metais.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Mandolin atsisiuntimo puslapį

    artsdot.com/lt/art/download/georges-braque-mandolin-8LJ238-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Braque, Georges. Mandolin. 1914, https://artsdot.com/lt/art/georges-braque-mandolin-8LJ238-en/
    APA
    Braque, Georges (1914). Mandolin [Painting]. https://artsdot.com/lt/art/georges-braque-mandolin-8LJ238-en/
    Chicago
    Georges Braque. Mandolin. 1914. https://artsdot.com/lt/art/georges-braque-mandolin-8LJ238-en/
    Harvard
    Braque, Georges (1914) Mandolin. Available at: https://artsdot.com/lt/art/georges-braque-mandolin-8LJ238-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Mandolin — Georges Braque

    Atidžusiai pastebėkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Mūsų kataloge šis kūrinys priskirtas prie: guitar, cubism, abstraction. Ar sutinkate? Ką pridėtumėte arba pašalintumėte?
    4. Prisiminkite Mandola (1910), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    5. Synthetic Cubism: Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface. Kur tai galima pastebėti šiame darbe?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite informaciją iš ankstesnių šio vadovėjo dalių bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.

    Klausimai ir atsakymai

    Kokia technika sukurta „Mandolin“ – Georges Braque?

    „Mandolin“ technika – Acrylic On Canvas.

    Kiek intensyvios yra spalvos kūryboje „Mandolin“ – Georges Braque?

    Šiame paveikslėlyje „„Mandolin“ – Georges Braque“ spalvų intensyvumas yra Monochromatic.

    Kurių spalvų dominuoja „Mandolin“ – Georges Braque?

    „Mandolin“ apibūdiną Earthy paletė, kurioje dominuoja Putty (#d5c8be).