Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

Pelé

Vardas ir pavardė Klasė Data

David Drew Zingg, Pelé (1966), Instituto Moreira Salles. Reprodukcija skirta informacinėms tikslams; teisės priklauso teisėsобладаiciui. Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking žiūrėkite į šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Pagrindinė informacija

Autorius
David Drew Zingg artsdot.com/lt/artists/david-drew-zingg/
Autoriaus datys
1923 – 2000
Spalvotas
1966
Viešintas
Instituto Moreira Salles artsdot.com/lt/museums/instituto-moreira-salles-rio-de-janeiro_lt/

Kontekste

Pelé — David Drew Zingg

Kada tai buvo nupiesta?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000

Viršuje esantis eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menininkui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 77 mirtės metu.

Paveikta, kai menininkas buvo 43 metų. Dėl gyvenimo metai: 77. 2 iš 10 šio kūrinio autoriui datuotų darbų mūsų kataloge buvo sukurti anksčiau.

Šviesoplėvis: David Drew Zingg gyvenimas (1923–2000) ▲ šis kūrinys, 1966 kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Palyginti su kitais kūriniais

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: artsdot.com/lt/art/similar/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Plum #aeb3d1

    Išsaugota paletė

    • #AEB3D1
    • #281529
    • #4A4375
    • #7D7FAE

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Pagrindinė spalva
    Plum
    Intensyvumas
    Balanced Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Bold Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Unified Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Balanced Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Balanced Soft Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • po 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos David Drew Zingg darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 1 šalių. Iš kur ši duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 100,0%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausius šalis. Ar viena iš jų yra ta šalis, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Enkliausių žiūrėjų 2 kūriniai, kuriuos rinkosi David Drew Zingg

    1. 1 Leila Diniz, 1971 100,0%
    2. — Pelé, 1966 šis paveikslas 0,0%

    Kartu šie darbai sudaro 100,0% visos dėmesės, skiriamės šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių, dalis. Kataloge yra 10 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 1 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šiam paveikslui kol kas belum buvo žiūrėta — jis uždaro sąrašą neturint įvertinimo. Tyla ta pati, mėnesį po mėnesio

    Juostos matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Virus ir muziejus

    Autorius

    David Drew Zingg

    Gimė Montclair, United States of America

    David Drew Zingg: A Life in Photography and Journalism

    Born: December 14, 1923, Montclair, New Jersey, USA

    Died: July 28, 2000, São Paulo, Brazil

    Early Life and Career

    David Drew Zingg was born in Montclair, United States of America, on December 14, 1923. He received his education at Columbia University in New York City, where he majored in history and literature. His initial foray into the professional world began with a position in the newsroom of NBC. During World War II, Zingg volunteered for the U.S. Army Air Force, serving in England. He then transitioned to becoming a war correspondent for the Armed Services Radio, covering events in France and Germany.

    A Photographer's Journey & Brazilian Immersion

    In 1950, Zingg married Elizabeth Foulk, and together they had three sons: Peter, Christopher, and Drew. His professional path took a turn when he briefly served as the editor of the United Fruit Company’s internal publication, Unifruitco. Subsequently, he worked as an editor, writer, and reporter for prominent magazines like Look and Life in New York City.

    Zingg's career truly blossomed as a freelance photographer. He contributed his work to numerous prestigious publications including Look, Life, Esquire, Show, Town & Country, GQ, Sports Illustrated, Vogue, Interview, El Paseante, Zoom, Modern Photography, and Popular Photography. His photographs also graced the pages of major newspapers like The New York Times, The London Sunday Times, The Sunday Telegraph, and The Observer.

    Notable Works & Cultural Contributions

    Zingg’s photographic work is particularly recognized for his documentation of Brazil's development. He captured significant moments in the construction of Brasilia, showcasing the nation's progress and transformation. Beyond photography, Zingg played a crucial role in arranging the landmark 1962 Bossa Nova concert at New York's Carnegie Hall, an event that helped popularize the genre internationally.

    Coverage of Brazil’s Development: His photographs documented the construction of Brasilia and other key moments in Brazilian history.

    Bossa Nova Concert at Carnegie Hall (1962): Zingg was instrumental in organizing this pivotal event, bringing Brazilian music to a wider audience.

    Portraits of Celebrities & Intellectuals: He captured iconic images of figures like John F. Kennedy, Winston Churchill, Che Guevara, and numerous artists and musicians.

    Legacy and Recognition

    David Drew Zingg’s contributions to photography and journalism are enduring. His work is preserved in esteemed institutions such as the George Eastman Museum and the National Portrait Gallery. He left behind a rich visual record of his time, particularly his extensive documentation of Brazilian culture and society. His ability to capture candid moments and significant events solidified his place as a notable photojournalist.

    Muziejus

    Instituto Moreira Salles

    Parodoma vietoje Rio دي Janeiro, Brazilija

    Brazilijos kūrybiškumo šventovė: IMS Rio siela

    Įkvėpti žaliųjų Rio de Janeiro aps𝙫ilgų,

    Instituto Moreira Salles

    (IMS) iškyla kaip šviesus įrodymas neblėstančios Brazilijos kultūros dvasios. Tai ne tik muziejus, o gyvas, kvapą gniaužiantis šventovės vieta, kur istorija ir modernumas susipina vientisu šviesos ir šešėlio šokiu. Įkurta 1992 m. vizionieriško mąstymo bankininko ir diplomato Walterio Moreira Salles, ši institucija gimė iš gilaus siekio išsaugoti įvairiaponiškus Brazilijos tapatybės sluoksnius. Tai, kas prasidėjo kaip tikslinga kultūrinė veikla, sužydėjo kaip daugiasluoksnis meno pavyzdys, o jo Rio de Janeiro filialas tapo nuostabiu intelektualaus smalsumo ir gamos grožio sankryžos tašku. Meilės menui mylintiesi ar išmintingajam kolekcionieriui IMS siūlo ne tik parodą; jis siūlo gilią susitikimą su pačiu Brazilijos sielos esiniu kärliu.

    IMS Rio architektūrinė patirtis pati savaime yra modernistinės elegancijos šedevras. 1950-aisiais Olavo Redig de Calas suprojektuota konstrukcija įkūnija vidurio amžiaus harmonijos idealą tarp žmogaus inovacijų ir organinio pasaulio. Pastato dizainas naudoja plačius stiklo sieneles ir atviras koridorus, kad ištirpintų ribas tarp vidinių galerijų ir vešlios aplinkos. Šį dialogą su gamta dar pakylia legendinė Roberto Burle Marx krašt뷰 architektūra. Jo kruopščiai sukurtuose soduose, kur Brazilijos flora išdėstyta ritminiškais, geometriniais modeliais, muziejus tampa gyva skulptūra, apgaubta modernistinių linijų. Interjero dizaineriams ar erdvės estetiką vertinantiems asmenims neįtikėtinas pamoka atmosferinėje kompozicijoje ir ramiame kontemplavime – tai būdas pajusti, kaip saulės šviesa, filtruojama per Tijuca miškų viršūnes, apšviečia muziejaus sales.

    Vizualaus ir garso paveldas kaip kaleidoskopas

    Širdyje IMS patirties slypi neįtikėtina kolekcija – kultūrinės išraiškos kaleidoskopas, apimantis fotografiją, muziką, literatūją ir kiną. Fotografijos archyvas yra, galbūt, brangiausias institucijos juokliautas, saugantis stulbinančius du milijonus nuotraukų, kurios kronikuoja Brazilijos vizualią evoliuciją nuo XIX amžiaus iki šiuolaikinio laikotarpio. Lankytojai gali sekti šalies istoriją per tokių meistrų kaip

    Augusto Malta

    ir

    Marc Ferrez

    pirmybinę žiūrą, pereindant prie šiuolaikinių kūrybos darbų, nagrinėjančių sudėtingus socialinius ir politinius peizažus. Šią vizualią kelionę papildo gilus įsipareigojimas garso ir rašo kūriniems elementams; institucija šviesčia ritminį sambos ir bossa nova paveldą bei puoselėja gyvingą literatūros bendruomenę per kuratoriaus parinktas diskusijas ir knygų pristatymus.

    Būtent šis multidisplinarinis požiūris – traktuojantis vaizdą, garsą ir žodį kaip lygiavertes gautas vienoje audinyje – daro IMS unikalia vieta tiems, kurie siekia suprasti tikrąją Brazilijos paveldą platumą. Nors Rio de Janeiro aikštelė šiuo metu patiria ambicingos renovacijos laikotarpį, siekiant išplėsti saugojimo erdves ir pagerinti lankytojų patirtį, Instituto Moreira Salles dvasia išlieka gyvingai aktyvi. Per bendradarbiavimo parodas ir skaitmeninius resursus institucija toliau užpildo atotrūkį tarp istorinio išsaugojimo ir šiuolaikinių inovacijų. Muziejui ruošiantis pristatyti atnaujintąją erdvę 2025 metais, jis stovi pasirengęs patvirtinti savo vaidmenį kaip kūrybiškumo žibintą, užtikrindamas, kad Walterio Moreira Salles palikimas ir toliau apšviestų kelią į ateitį, apibrėžtą kultūrinio turtingumo ir meninės atradimo džiaugsmu.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Pelé atsisiuntimo puslapį

    artsdot.com/lt/art/download/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Zingg, David Drew. Pelé. 1966, Instituto Moreira Salles. https://artsdot.com/lt/art/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/
    APA
    Zingg, David Drew (1966). Pelé [Painting]. Instituto Moreira Salles. https://artsdot.com/lt/art/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/
    Chicago
    David Drew Zingg. Pelé. 1966. Instituto Moreira Salles. https://artsdot.com/lt/art/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/
    Harvard
    Zingg, David Drew (1966) Pelé. Instituto Moreira Salles. Available at: https://artsdot.com/lt/art/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Pelé — David Drew Zingg

    Atidžusiai pažvelkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Prisiminkite Eduardo Gonçalves de Andrade, soccer player Tostão, at the time of qualifying for the World Cup in Mexico (1969), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    4. David Drew Zingg buvo apie 43 metų, kai šis kūrinys buvo sukurtas. Koks jo elementas primena būtent tokio amžiaus kūrinį?
    5. Kokius jausmus autorius galėjo norėti jus suėdinti?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite šio vadovėjo ankstesnių dalių informaciją bei anksčiau pateiktus savo atsakymus.

    问答 (or more naturally for a website heading): Klausimai ir atsakymai

    Kas parduoda rankų darbo kopijas kūrinio „Pelé“, autorius – David Drew Zingg?

    Rankumų reprodukciją kūrinio „Pelé“, autorius – David Drew Zingg galite užsakyti tiesiogiai jo Rankų darbo reprodukcija puslapyje: rankomis dažyta aliejų reprodukcija ant lininio drobos, gaminama pagal užsakymą.

    Kiek harmoningai dera „Pelé“, autorius – David Drew Zingg spalvos?

    „Pelé“, autorius – David Drew Zingg pasižymi Unified Palette spalvų harmonija.

    Kaip kontrastas ir harmonija susilieja kūryboje „Pelé“?

    „Pelé“ kūryboje Bold kontrastas susilieja su Unified Palette harmonija.