ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Mattens

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

თომას უინსი, Mattens. საჯარო დომენი ნახეთ ეს ტილო მოძრავი სინათლის ქვეშ: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი, გამჟღავნებული პიგმენტი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
თომას უინსი artsdot.com/ka/artists/t-omas-uinsi_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1782 – 1857
მოძრაობა
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.

კონტექსტში

Mattens — თომას უინსი

როდის შეიძლება დაესახელოს ამ ნამუშევრის შექმნის თარიღი?

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840
  8. 1850

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 75 სიკვდილისას.

ჩრდილშემოღებული: თომას უინსი-ის სიცოცხლის წლები (1782–1857) თითოეული დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

ამ ჩანაწერს არ გააჩნია ზუსტი თარიღი — ხელოვანის სიცოცხლის პერიოდისა და ნამუშევრის სტილის გათვალისწინებით, თქვენი აზრით, რომელ ათწლეულს მიეკუთვნება იგი?

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: artsdot.com/ka/art/similar/thomas-uwins-mattens-9CW8CD-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Gray #827b6f

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #827B6F
    • #161411
    • #CCBDA1
    • #43403A

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის შიგნით მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    პალიტრა
    Earthy გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერი
    Gray
    ინტენსივობა
    Monochromatic ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Statement რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Unified Palette ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Deep_shadow სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Muted ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია თომას უინსი-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 2 ქვეყანა. საიდან მოდის ეს მონაცემები

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 90.0%
    2. 2 უნგრეთი 10.0%

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. იმყოფება თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც შეიძლება მას შორიდან შეხედონ.

    თომას უინსი-ის ყველაზე ნახვადი 9 ნამუშევარი

    1. 1 Flower Girls Of Naples 18.2%
    2. 2 The Itinerant Musician 18.2%
    3. 3 Le Chapeau De Brigand 9.1%
    4. 4 A Neapolitan Saint Manufactory 9.1%
    5. 5 The Favourite Shepherd 9.1%
    6. 6 Neapolitans Dancing The Tarantella 9.1%
    7. 7 Neapolitan Peasants At The Festa Of The Madonna Del Arco 9.1%
    8. 8 Sir william gell 9.1%
    9. 9 Mattens ეს ნახატი 9.1%

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 100.0%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 36 ნამუშევარი, რომელთაგან 9 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ეს ნახატი მათ შორის 9 ადგილს იკავებს და ამ ყურადღების 9.1%-ს მოიცავს. იგივე მაჩვენებლები, თვეების მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    თომას უინსი

    დაბადების ადგილი ლონდონი, გაერთიანებული სამეფო

    ადრეული ცხოვრება და სწავლება

    თომას უინსი (24 თებერვალი, 1782, ლონდონი – 26 აგვისტო, 1857) იყო ბრიტანელი პორტრეტის, ჟანრული და ლანდშაფტური მანიატურისა და ზეთის საღებავებით მხატვარი, ასევე წიგნის ილუსტრატორი. იგი გახდა „ძველი აკვარელის საზოგადოების“ სრული წევრი და სამეფო აკადემიის აკადემიკოსი; მან დაიკავა არაერთი მაღალი რანგის პოსტი, მათ შორის სამეფო აკადემიის ბიბლიოთეკარის, ვიქტორიას מלწოდის ნახატების ზედამხედველისა და ეროვნული გალერეის მცველის როლები. მისი მხატვრული ნიჭი ადრეულ ასაკში გამოიკვეთა, რაც მისი დის სკოლის ხატვის მასწავლებლის მიერ მიღებულმა ინსტრუქციებმა განაპირობა — ეს იყო იმ ფორმირებადი გამოცდილება, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა მის მთელი ცხოვრების მანძილზე ვიზუალური ხელოვნებისადმი ერთგულებას. ლონდონის პენტონვილში, ჰერმეს ჰილში დაბადებული უინსი იყო ბანკ ინგლისის მოხელე თომას უინსისა და ექიმისა თუ სამედიცინო მწერლის, დევიდ უინსის (დაახლ. 1780-1837) უმცროსი ვაჟი. ამ ოჯახურმა კავშირმა მასში გაღვივება მოჰკიდა ინტელექტუალიზმს და დაკვირვების უნარს — თვისებებს, რომლებიც შეუმჩნეველი არ დარჩებოდა მის შემოქმედებით კარიერაში.

    სტაჟირება და ადრეული მხატვრული განვითარება

    პატარას თხუთმეტ წლამდე, უინსი ლონდონში, პატივსაცემ engraver-თან, ბენჯამინ სმითთან დაიწყო სტაჟირება, რაც მისი ტექნიკური უნარების დახვეწის გადამწყვეტი ნაბიჯი აღმოჩნდა. შექსპირის გამოცემებისთვის ძარჯახების მომზადების პროცესში — რთული და დეტალებზე მეტად ორიენტირებული სამუშაოს დროს — მას მიერ გამოწვეულმა გადაღლილობამ და გრავირების ერთფეროვანმა ბუნებმა გამოიწვია სიმსივნის დამცემელი შეტევა. ამ დაბრკოლებამ აიძულა იგი ვადაზე ადრე შეწყვეტოდა სტაჟირებას, თუმცა, ამავდროულად, სწორედ ამან მიიყვანა იგი აკვარელის მხატვრობისკენ, სადაც მას შეეძლო თავისი შემოქმედებითი ენერგიის უფრო დინამიკურ და თავისუფალ მედიუმში გამოხატვა. ამ გამოცდილებამ მას ხელოვნების ხელოსნობის ღრმა გაგება შეუძღინა და გაუღვივებია ამბიცია, დაეუფლოს სხვადასხვა ტექნიკას — ერთგულებას, რომელიც მის შემდგომ შემოქმედებით მცდელობებს განსაზმავად იქცა.

    აკვარელის საზოგადოება და მხატვრული გავლენები

    1798 წელს უინსი ლონდონის სამეფო აკადემიის სკოლებში ჩაერთო, სადაც სერ ჩარლზ ბელის კლასში ანატომიურ სწავლებებში ჩაეფლო — გადაწყვეტილებამ ხაზგასმით აღნიშნა მისი ერთგულება როგორც სამეცნიერო დაკვირვებისადმი, ისე მხატვრული რეპრეზენტაციისადმი. მან სწრაფად მოიპოვა აღიარება აკვარელის პორტრეტებით, განსაკუთლებით კი ჯორჯ მეიერსის გამოსახულებით, რომელიც 1799 წელს აკადემიაში წარდგა და დამკვიდრდა, როგორც აღმავალი ტალანტი აკვარელის მზარდ მოძრაობაში. გარდა ამისა, მან დაამყარა კავშირები ისეთ ცნობილ მწერლებთან, როგორებიც იყვნენ ჰენრი ფილდინგი და ლორენს სტერნი, რომელთა ნაშრომებმაც მას სოციალური კომენტარებისა და ფსიქოლოგიური სიღრმისა თემების შესწავლა მოგვცა. მისი მხატ एग्जामपुरრული ხედვა ღრმად იყო ფორმირებული იმ ეპოქაში გაბატონებული რომანტიზმით, რომელიც ხასიათდებოდა ემოციაზე, წარმოსახვაზე და ბუნების აღმატებულ სილამაზეზე აქცენტირებით.

    მნიშვნელოვანი შეკვეთები და მხატვრული მიღწევები

    უინსის პროლიფური შემოქმედება მრავალფეროვან პროექტებს მოიცავდა — თომას დეისა და ჯ. უოკერის წიგნების ფრონტსპისების დიზაინიდან, სერ ვოლტერ სკოტის ნაშრომების ილუსტრირებამდე და შოტლანდიური ლანდშაფტების აკვარელის ნახატებამდე. მან დიდი აღიარება მოიპოვა ნორფოლკის პასტორული შარმისა და დეტალების საოცარი სენსიტივით შესრულებულ ნამუშევრებში. მისი აკვარელის ნახატი „ნორტემპტონის ქალაქის მოხელე, რომელიც კოუპერის მუზას დახმარებას სთხოვს“ წარმოაჩენს ტონალური ჰარმონიისა და კომპოზიციური ბალანსის მის ოსტატურ ფლობას. თუმცა, მისი ყველაზე წარმავალი მემკვიდრეობა სამეფო აკადემიის ბიბლიოთეკარისა და ვიქტორიას מלწოდის ნახატების ზედამხედველის როლში მდგომარეობს, რომლის დროსაც მან შეასრულა სამეფო კოლექციის კატალოგიზაციის მონუმენტური ამოცანა — პროექტმა, რომელმაც განამტკიცა მისი რეპუტაცია როგორც მეცნიერისა და კურატორისა, ამავდროულად წინ წაიყვანა ხელოვნების ისტორიის მეცნიერება.

    მემკვიდრეობა და მხატვრული მნიშვნელობა

    თომას უინსის მხატვრული წვლილი სცილდებოდა მხოლოდ ესთეტიკურ სილამაზეს; იგი ასახავდა მისი ეპოქის ინტელექტუალურ ტენდენციებს, რაც მოიცავდა სოციალურ დაკვირვებას, ფსიქოლოგიურ კვლევას და რომანტიზმის იდეალიზმს. მისი აკვარელის ნახატები — განსაკუთრებით ისინი, რომლებიც ვორდსვორტის მიერ ლეიკ დისტრიქტის აღმოჩენებით იყო შთაგონებული — ბრიტანული ლანდშაფტური მხატვრობის ძვირფას ნიმუშებად რჩება, რომლებიც შეუდარებლითი ხელოვნებით ასახავენ ბუნების სიდიადესა და სიმშვიდეს. გარდა ამისა, უინსის მიერ სამეფო კოლექციის ზედმიწევნითი კატალოგიზაცია საფუძვლად დაედო ხელოვნების ისტორიული კვლევისთვის — რაც მისი ერთგულების მტკიცებულებაა კულტურული მემკვიდრეობის შენარჩუნებისა და მხატვრული მიღწევების შესახებ ცოდნის გავრცელებისადმი. იგი იხსენება, როგორც თავისი დროის ერთ-ერთი უმთავრესი აკვარელის მხატვარი, რომლის შემოქმედებაც დღესაც აღფრთოვანებასა და სამეცნიერო ინტერესს იწვევს.

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Mattens-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    artsdot.com/ka/art/download/thomas-uwins-mattens-9CW8CD-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    უინსი, თომას. Mattens. n.d., https://artsdot.com/ka/art/thomas-uwins-mattens-9CW8CD-en/
    APA
    უინსი, თომას (n.d.). Mattens [Painting]. https://artsdot.com/ka/art/thomas-uwins-mattens-9CW8CD-en/
    Chicago
    თომას უინსი. Mattens. n.d. https://artsdot.com/ka/art/thomas-uwins-mattens-9CW8CD-en/
    Harvard
    უინსი, თომას (n.d.) Mattens. Available at: https://artsdot.com/ka/art/thomas-uwins-mattens-9CW8CD-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Mattens — თომას უინსი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. რამდენი სახე შეგიძლიათ იპოვოთ? ____ (ჩვენი კატალოგი 2-ს ითვლის — თქვენ ეთანხმებით?)
    4. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: portraiture, victorian era, family scene. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    5. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის დასაწყისში მოცემულ The House Of Mourning-ს. დაასახელეთ ორი რამ, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი, რაც მათ შორის განსხვავებაა.

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    სად შემიძლება თომას უინსი-ის „Mattens“-ის პრინტის შეძენა?

    თომას უინსი-ის „Mattens“-ის პრინტის მისაღებად, უბრალოდ შეუკვეთეთ მისი ხელოვნების მაღალი ხარისხის ბეჭედი გვერდიდან: ხელოვნების მაღალი ხარისხის ბეჭდური ბამბის ტილოს ან საარქივო ტილოს ქაღალდის ბაზაზე.

    როგორ ერთიანდება მოძრაობა და ეპოქა თომას უინსი-ის „Mattens“-ში?

    თომას უინსი-ის „Mattens“ მიეკუთვნება Realism სტილისკენ და მისი ავტორის შემოქმედების მე-19 საუკუნე ეპოქას განეკუთვნება.

    სად იმყოფება "Mattens" თომას უინსი-ის შემოქმედებისათვის დამახასიათებელ თემებსა და სტილში?

    თომას უინსი-ის შემოქმედებაში „Mattens“ Realism სტილშია შესრულებული და victorian sentimentality, realist portraiture influence, family bonds & domesticity, historical narrative focus, uwins's signature style, royal commissions prevalent, social commentary subtle, book illustration roots თემებს ეფუძნება.