ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Ana

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

სტიუარტ დეივისი, Ana. აღმოჭრილია საცნობაროდ; ყველა უფლება დაცულია ავტორული უფლებების მფლობელის მიერ. ნახეთ ეს ტილო მოძრავი სინათლის ქვეშ: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი, გამჟღავნებული პიგმენტი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
სტიუარტ დეივისი artsdot.com/ka/artists/stiuart-deivisi_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1892 – 1964
მოძრაობა
Pop Art Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall.

კონტექსტში

Ana — სტიუარტ დეივისი

როდის შეიძლება დაესახელოს ამ ნამუშევრის შექმნის თარიღი?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 72 სიკვდილისას.

ჩრდილშემოღებული: სტიუარტ დეივისი-ის სიცოცხლის წლები (1892–1964) თითოეული დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1924 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1924–1942 უგვიანესი ნამუშევრები: 1942 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც თან ახლავს ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია

ამ ჩანაწერს არ გააჩნია ზუსტი თარიღი — ხელოვანის სიცოცხლის პერიოდისა და ნამუშევრის სტილის გათვალისწინებით, თქვენი აზრით, რომელ ათწლეულს მიეკუთვნება იგი?

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: artsdot.com/ka/art/similar/stuart-davis-ana-8LT7US-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Rosy Brown #dcaa8d

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #DCAA8D
    • #250F0D
    • #6D4441
    • #BB704B

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის შიგნით მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    პალიტრა
    Dark გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერი
    Rosy Brown
    ინტენსივობა
    Vivid ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Statement რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Strong Color Unity ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Balanced სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Clear Color Presence ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია სტიუარტ დეივისი-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 6 ქვეყანა. საიდან მოდის ეს მონაცემები

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 81.0%
    2. 2 შვედეთი 7.1%
    3. 3 ამერიკის შეერთებული შტატები 4.8%
    4. 4 ხორვატია 2.4%
    5. 5 სამხრეთ კორეა 2.4%
    6. 6 ნიდერლანდები 2.4%

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. იმყოფება თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც შეიძლება მას შორიდან შეხედონ.

    სტიუარტ დეივისი-ის ყველაზე ნახვადი 20 ნამუშევარი

    1. 1 Visa 1 6.7%
    2. 2 Garage No. 1, 1917 4.4%
    3. 3 Study for ''Blips and Ifs'' 4.4%
    4. 4 ოდოლი 2.2%
    5. 5 The Mellow Pad 2.2%
    6. 6 Impression of the New York World's Fair (mural study, Communications Building, World's Fair, Flushing, New York), 1938 2.2%
    7. 7 Waterfront Landscape, 1936 2.2%
    8. 8 Composition, 1935 2.2%
    9. 9 Hot Still-Scape for Six Colors. Seventh Avenue Style 2.2%
    10. 10 T View, 1951 2.2%
    11. 11 The Terminal, 1937 2.2%
    12. 12 Newark, 1910 2.2%
    13. 13 Int'l Surface No. 1, 1960 2.2%
    14. 14 Ana ეს ნახატი 2.2%
    15. 15 Gloucester Terraces 2.2%
    16. 16 Flying Carpet, 1942 2.2%
    17. 17 Studio interior 2.2%
    18. 18 Textile with Liquor and Prohibition Motifs 2.2%
    19. 19 Report from Rockport 2.2%
    20. 20 Waterfront Landscape 2.2%

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 52.9%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 167 ნამუშევარი, რომელთაგან 41 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ეს ნახატი მათ შორის 14 ადგილს იკავებს და ამ ყურადღების 2.2%-ს მოიცავს. იგივე მაჩვენებლები, თვეების მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    სტიუარტ დეივისი

    დაბადების ადგილი ფილადელფია, აშშ

    სტიუარტ დეივისის ადრეული ცხოვრება და განათლება

    სტიუარტ დეივისი დაიბადა 1892 წლის 7 დეკემბერს ფილადელფიაში, მხატვრული გარემოში. მისი მამა, ედვარდ უაიატ დეივისი, იყო Philadelphia Press-ის ხელოვნების რედაქტორი, ხოლო დედა, ჰელენ სტიუარტ დეივისი - скульпტორი. ეს ოჯახური ფონი, რა თქმა უნდა, გაუმართლებლად შეუწყო ხელი მის ადრეულ ინტერესს ვიზუალურ ხელოვნების მიმართ.

    დეივისმა ფორმალური განათლება მიიღო რობერტ ჰენრის სახელობის ხელოვნების სკოლაში, ნიუ-იორკის ქალაქში, 1909-1912 წლებში, რობერტ ჰენრის-ის ხელმძღვანელობით. ამ პერიოდში მან მყარი მეგობრული ურთიერთობა დაამყარა მხატვრებთან ჯონ სლოუნთან, გლენ კოლემანთან და ჰენრი გლინტენკამპთან.

    ადრეული კარიერა და არმორის გამოფენა

    დეივისმა სწრაფად მოიხსენიება, როგორც ერთ-ერთი უმც youngest გამოფენილი მხატვარი მნიშვნელოვან Armory Show-ზე 1913 წელს. მან წარმოადგინა ხუთი აკვარელის ნახატი, რომელიც ასახავდა Ashcan School-ის სტილს, რაც მისი სამხატვრო მოგზაურობის ადრეული ნაბიჯი იყო.

    სამხატვრო განვითარება და სტილი

    1920-იან წლებში დეივისმა ჩამოაყალიბა თავისი გამორჩეული, მომწიფებული სტილი. მან დაიწყო აბსტრაქტული ნატურმორტის და ლანდშაფტების შექმნა, რომელთა ხასიათდება proto-pop art ელემენტით, თანამედროვე საგნების, როგორიცაა სიგარეტის პაკეტები და სკუმრის რეკლამების ჩართვით კომპოზიციებში.

    მისი ნამუშევრები ცნობილია მათი смелый, ხმაურიანი და ფერადი ბუნებით. დეივისის სამხატვრო გამოვლინება ღრმად იყო განსაზღვრული მისი სიყვარულით ჯაზ მუსიკის მიმართ, რაც უფრო და უფრო შესამჩნევად ჩანდა მის ნახატებში 1940-იან და 1950-იან წლებში. Ashcan School მოძრაობამ ასევე მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა მისი ადრეული ესთეტიკური მგრძნობელობის ფორმირებაში.

    გავლენები და შთაგონება

    რობერტ ჰენრი: უზრუნველყო ფუნდამენტალური მომზადება და წახალისებდა ცხოვრების პირდაპირ დაკვირვებას.

    Ashcan School: გავლენა მოახდინა მისმა თავდაპირველმა ყურადღებამ ურბანულ რეალიზმზე და ყოველდღიურ საგნებზე.

    კუბიზმი: შთააგონა აბსტრაქტული ფორმების და ფრაგმენტირებული პერსპექტივების შესწავლა.

    ჯაზ მუსიკა: წვლილი შეიტანა მისი ნახატების რითმულ ენერგიასა და იმპროვიზაციულ ხასიათში.

    შემნიშვნელო ნამუშევრები

    Odol (Modernism), რომელიც დასრულდა 1928 წელს, დეივისის უნიკალური სტილის მთავარი მაგალითია. ეს ნახატი წარმოადგენს მის უნარს აბსტრაქტული ფორმების შეჯერებას პოპულარული კულტურის ცნობად გამოსახულებებთან.

    ხვა მნიშვნელოვანი ნამუშევრები მოიცავს Rocks, Gloucester (1915), The Mellow Pad და Tropes de Teens (1956).

    მემკვიდრეობა და ისტორიული მნიშვნელობა

    სტიუარტ დეივისის წვლილი ამერიკულ მოდერნიზმში უდავოა. მან მომავალი თაობის მხატვრებს გაუხსნა გზა ტრადიციული სამხატვრო კონვენციების გამოწვევის და თანამედროვე თემების ჩართვის გზით.

    აბსტრაქტულ ხელოვნებაში პიონერად, მან დაუდო საფუძველი განსხვავებული ამერიკული ხმას მოდერნიზმის უფრო ფართო კონტექსტში. მისი ნამუშევრები დღესაც ინსპირებსა და გავლენას ახდენს მხატვრებზე, რაც აძლიერებს მის მნიშვნელოვან ადგილს მე-20 საუკუნის ხელოვნებაში.

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Ana-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    artsdot.com/ka/art/download/stuart-davis-ana-8LT7US-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    დეივისი, სტიუარტ. Ana. n.d., https://artsdot.com/ka/art/stuart-davis-ana-8LT7US-en/
    APA
    დეივისი, სტიუარტ (n.d.). Ana [Painting]. https://artsdot.com/ka/art/stuart-davis-ana-8LT7US-en/
    Chicago
    სტიუარტ დეივისი. Ana. n.d. https://artsdot.com/ka/art/stuart-davis-ana-8LT7US-en/
    Harvard
    დეივისი, სტიუარტ (n.d.) Ana. Available at: https://artsdot.com/ka/art/stuart-davis-ana-8LT7US-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Ana — სტიუარტ დეივისი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: abstract, geometric, urban. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    4. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის დასაწყისში მოცემულ ოდოლი-ს. დაასახელეთ ორი რამ, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი, რაც მათ შორის განსხვავებაა.
    5. Pop Art: Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall. სად შეიძლება ამის დანახვა ამ ნამუშევარში?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    რა ქვეყანას მიეკუთვნება Pop Art-ის ნამუშევარი „Ana“?

    "Ana" შექმნილია სტიუარტ დეივისი-ის მიერ, რომელიც დაბადებულია აშშ-ში და მოძრავი არის Pop Art სტილის წარმომადგენელი. ხელოვანის წარმოშობა ამ ნამუშევარს აკავშირებს Pop Art მიმდინარეობასთან, რომელსაც აშშ-ის ხელოვანები ასრულებენ.

    რა ფერი დომინირებს სტიუარტ დეივისი-ის „Ana“ კომპოზიციაში?

    ნამუშევარში "Ana" ყველაზე თვალსაჩინო ფერია Rosy Brown (#dcaa8d). დომინანტური ფერის ცოდნა სასარგებლოა ნამუშევრის ინტერიერთან შესაბამისობისთვის.

    რა ფერებს იყენებს "Ana"?

    წარმოიდგინეთ, რომ „Ana“-ის ფერები ქმნიან Dark პალიტრას. ეს კლასიფიკაცია აღწერს დომინანტურ ფერთა ჯგუფებს.

    როგორ უკავშირდება „Ana“-ის თემატიკა სტიუარტ დეივისი-ისთვის დამახასიათებელ ტრადიციულ თემებს?

    სტიუარტ დეივისი-ის დაფიქსირებულ თემებს შორის — urban fragmentation, societal stress, consumerism critique, repetition — „Ana“ განსაკუთრებულ ყურადღებას ამახვილებს abstract, geometric, urban, fragmentation, dynamic, color field, industrial, modern-ზე.

    ზოგადად, რამდენად ნათელია "Ana"?

    ზოგადად, „Ana“-ის სინათლის დონე შეფასებულია როგორც balanced. აღქმადი სიკაშკაშე აღწერს, თუ რამდენად ღია ან ბნელი ჩანს ნამუშევარი.

    შემიძლება თუ არა სტიუარტ დეივისი-ის „Ana“-ის წინასწარ ნახვა შეკვეთამდე?

    სტიუარტ დეივისი-ის „Ana“-ის წინასწარი ნახვა ხელოვნების ნიმუშის წინასწარი ნახვა გვერდზე ხელმისაწვდომია.

    რამდენად მკვეთრია ფერები ნამუშევარში სტიუარტ დეივისი-ის „Ana“?

    სამ 작품ის „Ana“ ფერების ინტენსივობა არის Vivid. ინტენსივობა აღწერს, თუ რამდენად მკვეთრად ვლინდება ფერები.

    რას განმარტავს სტიუარტ დეივისი-ის „Ana“-ის საავტორო უფლებებთან დაკავშირებული მდგომარეობა?

    სტიუარტ დეივისი-ის „Ana“ არის კვლავ დაცულია საავტორო უფლებით. საავტორო უფლებების ვადა ითვლება ხელოვანის გარდაცვალებიდან, რომელიც მოხდა 1964 წელს.