ქაღალდი

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Crucifixion

სახელი კლასი თარიღი

Пабла Пікаса, Crucifixion (1930). აღმოჭრილია საცნობაროდ; ყველა უფლება დაცულია უფლებული პირის მიერ.

ფაქტები

ავტორი
Пабла Пікаса artsdot.com/ka/artists/pabla-pikasa_ka/
არტისტის თარიღები
1881 – 1973
დახატული
1930
ტექნიკა და მასალა
აკრილი ტილოზე
ორიგინალის ზომა
50 x 65 cm
მოძრაობა
Surrealism Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary.
პერიოდი
თანამედროვე ეპოქა
Artistic style
კუბიზმი, სურეალიზმი
Influences
რუბენსი, კუბიზმი
Notable elements
ჯვარცმის გამოსახულება
Subject or theme
ქრისტიანული რელიგია

კონტექსტში

Crucifixion — Пабла Пікаса

რა ზომისაა?

ორიგინალის ზომებია 50 × 65 სმ (სიმაღლე × სიგანე), წარმოდგენილი აქ საშუალო სიმაღლის 성 dewasa გვერდით.

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

ჩრდილშემოღებული: Пабла Пікаса-ის სიცოცხლის წლები (1881–1973) ▲ ეს ნამუშევარი, 1930

შედარება

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: artsdot.com/ka/art/similar/pablo-picasso-crucifixion-5ZKDC4-en/

ფერები

გაზომილია გამოსახულების მიხედვით

    ძირითადი ფერი

    ბრინჯაოსფერი #dd8515

    კატალოგირებული პალიტრა

    • #DD8515
    • #599DA6
    • #B23523
    • #51534E
    პალიტრა
    Მუქი გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერის დასახელება
    Ბრინჯაოსფერი
    ინტენსივობა
    Ფერადი და მკვეთრი რამდენად გაჯერებული და მრავალფეროვანია ფერები, ერთი მშვიდი ტონიდან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Რბილი რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Რბილად შერეული პალიტრა რამდენად კარგად ერწყმის ერთმანეთს ფერები, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    კაშკაშება
    Ნათელი რამდენად ღია თუ მუქია სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Ფერების მკაფიო გამოკვეთილება რამდენად სუფთა და მკვეთრია ფერები, ნაცრისფერიდან სრულად ნათელამდე.

    ამ ნამუშევრის შესახებ

    Crucifixion — Пабла Пікаса

    პაბლო პიკასოს "კრონწკვება" – რევოლუციის სურათი

    პაბლო რიუზი ი პიკასო, დაბადებული 1881 წლის 25 ოქტომბერს ესპანეთის მალაგაში, ადრეულ ასაკშივე გამოაჩნდათ ხელოვნება. მისი მამა, ხოსე რუის ი ბლასი, იყო არტისტი და მასწავლებელი, რომელმაც პიკასოსთვის სათავე მოა가지ა ადმიანთა და სილuეტების დეტალურად აღქმის უნარი. ოჯახი გადავიდა ა კორუნაში და შემდეგ ბარსელონაში, ტრაგედიის შემდეგ, როდესაც გარდაიცვალა პიკასოს უმცროს irmã. ბარსელონაში ის დაამთავრა სამხატვო აკადემია, მაგრამ ხშირ vezes ეწინააღმდეგებოდა ტრადიციულ სწავლას, უფრო მეტს შეუდევდა ძველი maîtresების შესწავლით – ველუზე, გოიას. "კრონწკვება" არის არა მხოლოდ სურათი, არამედ რევოლუციის სურათია, რომელიც დაარღვნია ყველა არსებული კანონი და შეაფარა ახალგაზრდა ხელოვანის მენტალობას.

    ხელოვნების სტილი: სურათი გამოირჩევა ნასვულ მელანქოლიით, რომელიც გამოვლინდა მონოქრომატული ფერებში – ლურჯად. ეს იყო არტისტი პიკასოს შემოქმედებითი გადაწყვეტილება, რომელიც ასახავდა გაჭირვებულ ხელოვანთა და ადამიანების მდგომარეობას, რომლებიც wronged mental illness-ით.

    ტექნიკა: სურათში გამოყენებულია მყარი ფერები და დისტორციული ფორმები, რაც შეესაბამებოდა პიკასოს სურათებს.

    როზე პერიოდი – სიხარულის ფერი

    პიკასო შეიმუშავა "როზე პერიოდი" (1906-1908), როდესაც შეცვლილა ფერებს – розовый и оранжевый, რაც phản ánhяło ახალი ოპტიმიზმის და ინტერესს ადამიანების გამოსახვით მოყვანის მიმართ. "Семья Saltimbanques" არის ამ სტილის განუყოფელი ნაწილი, რომელიც გამოირჩევა მყარად მოქształტულ ფიგურებსა და expressive brushwork-ით. ის bắt đầu experimenting with collage techniques, incorporating newspaper clippings and fabric scraps into his canvases – an innovative approach that would become central to Cubism’s aesthetic principles.

    კუბიზმი – ახალი ხედება

    პიკასო და ჟორჟ ბრაკი ერთად შექმნეს კუბიზმი, რევოლუციური მოძრაობა, რომელიც tháchდა ტრადიციულ ხელოვნებაში წარმოდგენას. ისინი ყოველ ნივთს დაყოფდნენ გეომეტრიული ფენებად და ერთდროულად რამდენიმე პერსპেকტივას ასახავდნენ. "Guernica" არის კუბიზმის გამორჩეული ნიმუში, რომელიც შეაფარა ახალგაზრდა ხელოვანის მენტალობას.

    სურათის სიმ볼ლური მნიშვნელობა

    კრონწკვების სურათი ასახავს ქრისტიანობის ცენტრალურ მოვლენას – იესუ Kristi კრონწკვებას. სურათში არის სხვადასხვა ფიგურები და ნივთები, რომლებიც ამ სურათს უფრო მეტ სიღრმულეს დადávají. იესუ ქரிშზე არის, ხოლო სხვა ფიგურები tương tác với nhau в arrière-plan. Два птицы также видны, один слева и другой в верхней правой части, что может символизировать свободу или духовное восхождение.

    მშობელი ნამუშევარი – ინტერიერის დეკორაციისთვის

    პაბლო პიკასოს "კრონწკვება" არის არა მხოლოდ ხელოვნება, არამედ ინტერიერის დეკორაციისთვის შესანიշებული ნამუშევარი. სურათის ფერები და ტექნიკა შეესაბამektedir თანამედროვე ინტერიერის სტილს. WahooArt.com-ზე შეგიძლიათ შეიძინოთ ხელახალი, მãos-pintado reprodução, რომელიც გაძლებს შესაძლებლობას, გამოიყოლოთ თქვენს სახალხო სივრცეში ეს ნამუშევარი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ავტორი

    Пабла Пікаса

    დაბადებული 马拉加, ესპანეთი

    პაოლო პიკასოს განუვალე მემკვიდრეობა

    პაოლო რუიზ ი პიკასო, სახელწოდება რომელიც სინონიმად არის ქცეული მხატვრული რევოლუციისა, დაიბადა ესპანეთის მალაგაში, 1881 წლის 25 ოქტომბერს. როგორც ლეგენდა მოგვიყვებოდა, მისი პირველი სიტყვები იყო “piz, piz”, რაც სათითაო ძილის გამეორება იყო. ეს ადრეული ნათესავი კითხულობდა მის მამას, ხოსე რუიზ ი ბლასკოს, მხატვრსა და ხელოვნების მასწავლებელს, რომელმაც პაბლო უწოდა საფუძველიანი ტრენინგი. თუმცა, მოსწავლე მალევე აჯობა მასწავლებელს, გამოაჩნდა გამორჩეული ნიჭი ბუნებრივი აღქმის მიმართ, რაც მოგვიანებით მისი გენიოსის წინასწარი ნიშანი იყო. ოჯახის შემდგომი გადასვლები – ჯერ ა კორუñამდე, შემდეგ ბარსელონაში – დასრულდა პირადი ტრაგედით, განსაკუთრებით მისი და ლოლის დაკარგვით, გამოცდილებებმა რომელმაც ფარულად შეიტანა მისი შემდგომი ნამუშევრების თემებში მელანქოლია და სიკვდილი. ფორმალური სწავლის დროს ბარსელონის სამხატვრო აკადემიასა და მადრიდის სან ფერნანდოს სამეფო აკადემიის მოკლე პერიოდში, პიკასო ეწინააღმდეგებოდა მკაცრ აკადემიურ შეზღუდვებს, preferring instead to immerse himself in the works of masters like Velázquez and Goya, forging his own path toward artistic innovation.

    მელანქოლიური ლურჯი პერიოდიდან ვარდოვანი ფერებისკენ

    მეოცე საუკუნის დასაწყლში პიკასოს შემოქმედებაში გამოჩნდა ორი განსხვავებული პერიოდი: ლურჯი პერიოდი (დაახლოებით 1901-1904) და ვარდოვანი პერიოდი (1904-1906). ლურჯი პერიოდი, რომელიც დაიბადა პირადი ტრაგედიიდან და სოციალური ტანჯვისადმი მწვავე აღქმისგან, ხასიათდება ტილოებით, რომლებიც სავსეა ღიმღმინით ლურჯი და ლურჯ-녹색 ფერებით. ამ ნამუშევრებში გვხვდება გამდიდრებული ფიგურები – ბოროტები, ყოველთაგანი, პროსტიტუტები – რომლებიც აღქმულია თვალწრალა თანაგრძნობით, რაც საუბრობს იზოლაციისა და იმედგვრევის თემებზე. La Vie (1903) და The Old Guitarist (1903-1904) ამ გულმომტკინებულ ფაზას აღწერენ. პირადი ცხოვრების შეცვლა, რომელიც თან ახლდა პარიზში გადასვლით, გამოაცხადა ვარდოვანი პერიოდი. 팔레ტი მნიშვნელოვნად შეიცვალა, მოიცავდა ვარდისფერს, ნარინჯისფერ და წითელს, რაც ასახავს უფრო ოპტიმისტურ განწყობას. ეს პერიოდი ხასიათდება ცირკის შემსრულებლებისკენ ინტერესით – ჰარლეკინები, აკრობატები და საოჯახო ჯგუფები – ფიგურები რომლებიც წარმოადგენდნენ როგორც სუსტობას ასევე გამძლეობას. Family of Saltimbanques (1905) მშვენივრად ასახავს ამ გარდამოსვლისას, რაც მიანიშნებს მომავალში არსებულ სტილისტურ გამოკვლევებზე.

    პერსპექტივის გატ碎ება: კუბიზმი და სხვა

    1907 წელი იყო გადამწყვეტი მომენტი ხელოვნების ისტორიაში Les Demoiselles d'Avignon-ის შექმნით. იბერიული ქანდაკებისა და აფრიკის ნიღბების ზემოქმედებით, ეს გამორჩეული ტილო გატ碎ა ტრადიციული პერსპექტივის და აღქმის განწყობა. ეს იყო რადიკალური გადახვევა, საუკუნეობით დამკვირვებული კონვენციების მიზნით, რომელიც გზა გაიხსნა კუბიზმისთვის. გიორგ ბრაკთან მჭიდრო თანამშემས་ებლობით, პიკასომ თანაზინდოვადა ეს რევოლუციური მოძრაობა, რომელიც ძირითადად შეცვალა როგორ აღქმავს და წარმოადგენს ადამიანებს რეალობას. ანალიტიკური კუბიზმი (1909-1912) მოიცავდა ობიექტების ფრაგმენტაციას გეომეტრიულ ფორმებად, რომელიც აღწერილია დამონებულ ფერებში. ეს განვითარდა სინთეტიკურ კუბიზმში (1912-1919), რომელმაც დამატებულიყო კოლაჟის ელემენტები – გაზეთის გადარეშები, ქსოვილის ნატეხები – დაამატა ტექსტურა და ახალი ვიზუალური სიძრწოლის στρώσεις. პიკასოს არ უნდა უბრალოდ წარმოედგინა სამყარო; მან სცადა მისი დე-კონსტრუქცია და რეკონსტრუქცია საკუთარი პირობების მიხედვით.

    უსაყვარლესი ექსპერიმენტატორი: ნეოკლასიციზმი, სურრეალიზმი და ომი

    1920-იან წლებში პიკასო ხანმოკლეമായി გამოიკვლია ნეოკლასიციური სტილები, შექმნა მონუმენტალური ფიგურები, რომლებიც მოიცავდა კლასიკურ ფორმებს, ხოლო შენარჩუნებდა განსხვავებულ თანამედროვე გრძნობას. პარალელურად, მან ჩართო სწრაფად მზარდი სურრეალისტური მოძრაობაში, თუმცა არც თუ ისე მთლიანადaligned himself with its principles. მისი ნამუშევრები ამ პერიოდში შერწყმავდა ადრეულ სტილისტურ გავლენებს სურრეალისტურ იმიჯებთან და დეფორმირებულ პერსპექტივებთან, რაც აჩვენა მისი შეუდარებელი ექსპერიმენტებისადმი სწრაფვა. ესპანეთის občanská válka-ს ტრაგიკული შედეგები βαθιά επηρέασαν τον Πικάσο, που οδήγησε στη δημιουργία του Guernica (1937), μια ζωντανή και συναισθηματικά καταστροφική απάντηση στον βομβαρδισμό της Γουέρνικα. ეს მონუმენტალური ნამუშევარი გახდა ომის საშინელებების გამუდმებული სიმბოლო, რაც დაადასტურა პიკასოს როლი მხატვრად, მაგრამ ასევე ძლიერი ხმა მშვიდობისა და სოციალური δικαιοებისთვის. 1950-იან და 60-იან წლებში მან განაგრძო საზღვრების გადაკვრა, გამოიკვლია კერამიკა, ქანდაკება და გრავირება შეუდარებელი სიყურადღებით და უნარით. მის γάμος Jacqueline Roque-ს 1961 წელს მოუტანა ახალი განზომილება მის προσωπικό ცხოვრებაში και καλλιτεχνική έκφραση.

    უგო Measurable Impact

    პაოლო პიკასო გარდაიცვალა 1973 წლის 8 აპრილს, მოუgins-ში, საფრანგეთში, დატოვა წარმოუდგენელი ნამუშევრების კორპუსი – რომელიც შეფასებულია 50,000-ზე მეტი ნაწილად –

    სად წავიკითხოთ მეტი

    იპოვეთ ეს ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Crucifixion-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    artsdot.com/ka/art/download/pablo-picasso-crucifixion-5ZKDC4-en/

    მოიყვანეთ ციტატა ამ ნამუშევრის შესახებ

    MLA
    Пікаса, Пабла. Crucifixion. 1930, https://artsdot.com/ka/art/pablo-picasso-crucifixion-5ZKDC4-en/
    APA
    Пікаса, Пабла (1930). Crucifixion [Painting]. https://artsdot.com/ka/art/pablo-picasso-crucifixion-5ZKDC4-en/
    Chicago
    Пабла Пікаса. Crucifixion. 1930. https://artsdot.com/ka/art/pablo-picasso-crucifixion-5ZKDC4-en/
    Harvard
    Пікаса, Пабла (1930) Crucifixion. Available at: https://artsdot.com/ka/art/pablo-picasso-crucifixion-5ZKDC4-en/

    დააკვირდით ყურადღებით

    Crucifixion — Пабла Пікаса

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა ახსნაც შეგიძლიათ.

    1. პირველად რა იქცევს თქვენს ყურადღებას და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: crucifixion, religious symbolism, picasso. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    4. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის დასაწყისში მოცემულ გერნიკა (1937)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    5. Surrealism: Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary. სად შეიძლება ამის დანახვა მოცემულ ნამუშევარში?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.