ავტორი
დაბადებული პოჩმარკი, ავსტრია
ოსკარ კოკოშკის ცხოვრება და გამოხატულების ხელოვნება
ოსკარ კოკოშკა, 1886 წლის 1 მარტს ავსტრიის პოჩლარნში დაბადებული, ადრეული ექსპრესიონიზმის ერთ-ერთი მთავარი ფიგურა იყო. მისი შემოქმედება აფეთქებადი ემოციებითა და სწრაფად ცვალებადი სამყაროს შფოთვით ივსებოდა. კოკოშკის ცხოვრება, ინტენსიური პირადი დრამითა და ისტორიული ტურბულენტობით ნიშნավորებული, განუყოფლად იყო დაკავშირებული მის ხელოვნებასთან. თავდაპირველად ოქროსმჭედლის შვილმა, რომელსაც დედამ მხატვრულ მიდრეკილება გაუმძაფრა, კოკოშკის გზა ტრადიციული მოლოდინებისგან გადაუხვია. მან უარი თქვა სამეცნიერო კარიერაზე და ვენის Kunstgewerbeschule-ში (ხელოვნებისა და ხელოსნობის სკოლაში) სწავლა აირჩია, რაც მისსავით ფსიქოლოგიურად ღრმად გამჭვირვალე პორტრეტისტად ჩამოყალიბების წინაპირობა გახდა. ჯერ კიდევ სტუდენტობისას მან განსაკუთრებული მგრძნობელობა და მხატვრული ნორმების გამოწვევის სურვილი გამოიჩინა, რაც მთელს მის შემოქმედებას განსაზღვრავდა. მისი ადრეული განათლება ფინ-დე-სიეკლის ვენის ატმოსფეროში გაიზარდა – ქალაქში, რომელიც ინტელექტუალური ბუნდოვნებითა და მხატვრული სიახალით ცხოვრობდა, მაგრამ იზრდებოდა ზრადი შფოთვის ჩრდილმაც. ეს ორთავობა – სილამაზე და შფოთვა, ტრადიცია და თანამედროვეობა – კოკოშკის ნაწარმოებების ცენტრალურ თემად იქცა.
ვენის წლები: პორტრეტები და ვნება
კოკოშკა სწრაფად დამკვიდრა როგორც смелый პორტრეტისტი ვენის მხატვრულ საზოგადოებაში. მას არც სიმსგავსე აინტერესებდა, არამედ მისი მჯდომარების შინაგანი ტრავმა და ფსიქოლოგიური კომპლექსურობა სურდა აღეწერა. მისი პორტრეტები ხშირად შემაშფოთებელი, თუნდაც კონfrontational იყო, რაც მათი vulnerability-ის გამოვლინდა. ეს მიდგომა იმ აუდიტორიასთან резонираდა, რომელიც სულ უფრო მეტად იყო გატაცებული სიგმუნდ ფროიდის მიერ დაწყებულმა პსიქოანალიზის ახალ ველს. ფროიდის გავლენა კოკოშკის ნამუშევრებში შესამჩნელია, რადგან მან ქვეცნობიერებაში ჩაღრმავდა და სურვილის, განმარტოების და იდენტობის თემებს შეეხო. მის ცხოვრებაში – და ხელოვნებასა – გადამწყვეტი მომენტი იყო მისი страстный ურთიერთობა ალმა მალერთან, კომპოზიტორ გუსტავ მალერის ქვრივთან. ამ бурный ურთიერთობამ შთააგონა მისი ყველაზე გამორჩეული ნაწარმოებები, მათ შორის „ქარიშხმის ქალი“ (The Bride of the Wind), მონუმენტური ტილო, რომელიც ერთდროულად მიძღვნულია ალმას და მათი ურთიერთობის ტრავმული აღწერაა. ტილოს მო swirling ფორმები და ინტენსიური ფერები ემოციური турбулентности გრძნობას გადასცემენ, რაც მათ სიყვარულის нестабильность отражает. ეს არის კოკოშკის უნარის 증거, რომ პირადი გამოცდილება универсальный თემად აქცია.
ომი, დევნილი და მხატვრული განვითარება
პირველი მსოფლიო ომის დაწყებამ რადიკალურად შეცვალა კოკოშკის ცხოვრება. იგი მოხალადედ შეუერთდა ავსტრიულ არმიას, პირველად განიცადა ტრანშეაში საბრძოლო მოქმედებების ужасы. 1915 წელს მძიმედ დაჭრილი, ფრონტის ხაზებზე მიღებულმა გამოცდილებამ მის ფსიქიკაზე неизгладимый კვალი დატოვა და შემდგომ ნამუშევრებსაც ჩამოაყალიბა. ომის წლებში მისი სტილი შეიცვალა, პორტრეტების პარალელურად пейзажи უფრო მნიშვნელოვანი გახდა. ეს пейзажи ბუნების იდილიური აღწერა არ იყო, а скорее განმარტოებისა და绝望 გამოხატულება, რაც მან ადრე განიცადა. 1930-იან წლებში ევროპაში პოლიტიკური напруენობის ზრდის პარალელურად კოკოშკა ნაცისტურმა რეჟიმმა లక్ష్యად დასახა მისი ფაშიზმთან ღიად ოპოზიციის გამო და avant-garde მოძრაობებთან ასოციაციის გამო, რომლებსაც „вырожденный“ უწოდეს. იძულებული გახდა ავსტრიიდან გაქცეულიყო 1934 წელს და საბოლოოდ ინგლისში დასახლდა 1938 წელს. დევნილობის ამ პერიოდმა უფრო გააღრმავა მისი изоляция, მაგრამ ხელოვნური შემოქმედებაც გაზარდა. 1946 წელს მან ბრიტანეთის მოქალაქეობა მიიღო და საერთაშორისო გამოფენებში მონაწილეობდა, ხოლო ადამიანის უფლებებისა და სოციალური სამართლიანობისადმი ერთგულება შეინარჩუნა.
ექსპრესიონისტული ხედვის მემკვიდრეობა
ოსკარ კოკოშკის წვლილი ხელოვნების ისტორიაში მნიშვნელოვანი და მრავალმხრივია. მისმა ინტენსიურად ექსპრესიულმა პორტრეტებმა გამოწვევა გაუწია წარმომადგენლობის ტრადიციულ შეხედულებებს, მომავალი თაობების მხატვრებისთვის გზა გაუხსნა მათი субъектების ფსიქოლოგიური பரிமாணების შესასწავლად. მისმა пейзажи, ხშირად მძიმე განწყობით და ემოციური ინტენსივობით, აღწერა იმ სამყაროს შფოთვა, რომელიც хаос-ის ზღვარზე იყო. იგი был გამოჩნებული დრაფსმენი, смелый мазки და яркие ფერები იყენებდა თავისი უნიკალური ხედვის გამოსახატავად. живопись გარდა, კოკოშკა был плодовитый მწერალი და драматург, რაც მის ინტელექტუალურ ცნობისმოყვარეობასა და მხატვრულ მრავალფეროვნებას მოწმობს. მისი ხედვის თეორიებმა, რომლებმაც აღწერა მნიშვნელობა და ემოციური რეაგირება, გავლენა оказала ვენის ექსპრესიონიზმის განვითარებაზე და მის ფარგლებს გარეთაც. ключевые работы, როგორიცაა „Воин-самопортрет“, „Тесей и Антиопа“ და მრავალი პორტრეტი, რომლებიც Kunsthaus Zürich-სა და Vienna Belvedere Palace-ში არის გამოფენილი, აგრძელებს აუდიტორიას თავისი პირველი ემოციებითა და ფსიქოლოგიური სიღრმეით очаровывает. ოსკარ კოკოშკა გარდაიცვალა 1980 წლის 22 თებერვალს, დატოვა ხელოვნური ინოვაციის მემკვიდრეობა და ადამიანის მდგომარეობისადმი უნაკლებესი ერთგულება. მისი ნამუშევრები დღესაც ძლიერი 증거ა იმისა, რომ ხელოვნება შეუძლია რთული ჭეშმარიტების confrontation და
