ქაღალდი

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Lambert Decamp

სახელი კლასი თარიღი

ჯოზეფ როდეფერ დეკემპი, Lambert Decamp. საჯარო დომენი

ფაქტები

ავტორი
ჯოზეფ როდეფერ დეკემპი artsdot.com/ka/artists/jozep-rodep-er-dekempi_ka/
არტისტის თარიღები
1858 – 1923
მოძრაობა
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

კონტექსტში

Lambert Decamp — ჯოზეფ როდეფერ დეკემპი

როდის შეიძლება დაესახელოს ამ ნამუშევრის შექმნის თარიღი?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

ჩრდილშემოღებული: ჯოზეფ როდეფერ დეკემპი-ის სიცოცხლის წლები (1858–1923)

ამ ჩანაწერს არ გააჩნია ზუსტი თარიღი — ხელოვანის სიცოცხლის პერიოდისა და ნამუშევრის სტილის გათვალისწინებით, თქვენი აზრით, რომელ ათწლეულს მიეკუთვნება იგი?

შედარება

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: artsdot.com/ka/art/similar/joseph-rodefer-decamp-lambert-decamp-8DP8KZ-en/

ფერები

გაზომილია გამოსახულების მიხედვით

    ძირითადი ფერი

    Phthalo Green #171612

    კატალოგირებული პალიტრა

    • #171612
    • #E8E4D1
    • #A97242
    • #2A2620
    პალიტრა
    Earthy გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერის დასახელება
    Phthalo Green
    ინტენსივობა
    Monochromatic რამდენად გაჯერებული და მრავალფეროვანია ფერები, ერთი მშვიდი ტონიდან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Serene რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Strong Color Unity რამდენად კარგად ერწყმის ერთმანეთს ფერები, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    კაშკაშება
    Deep_shadow რამდენად ღია თუ მუქია სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Muted რამდენად სუფთა და მკვეთრია ფერები, ნაცრისფერიდან სრულად ნათელამდე.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ავტორი

    ჯოზეფ როდეფერ დეკემპი

    დაბადებული ცინცინატი, აშშ

    ჯოზეფ როდეფერ დეკემპი: ამერიკული ცხოვრების ლუმინისტი

    ჯოზეფ როდეფერ დეკემპი, რომელიც არის ამერიკული იმპრესიონიზმის და ბოსტონის სკოლის გამორჩეულ ელეგანტობასთან ასოცირებული სახელი, მნიშვნელოვან ადგილს იკავებს XIX საუკუნლის ბოლო და XX საუკუნლის დასაწყისში ამერიკული ხელოვნების ისტორიაში. 1858 წელს ცინცინატში, ოჰაიოში დაბადებული დეკემპის სამხატვრო მოგზაურობა იყო მიძღვნილი სწავლისთვის, განვითარებულ გავლენებს და საბოლოოდ რეალიზმის, იმპრესიონიზმული სინათლისა და ადამიანური გამოცდილების ნატილობისადმი მუდმივი ინტერესის ოსტატურად სინთეზი. მისი ტილოები გვთავაზობს ჩუმი ოჯახური ცხოვრების, მომხიბლავი ინტერიერებისა და პორტრეტების მიმოხილვას, რომლებიც არა მხოლოდ მსგავსებას, არამედ მათი საგნების შინაგან სამყაროსაც ასახავენ. ადრეული სწავლა თომას ს. ნოუბლისა და ფრანკ დუვენეკის ხელმძღვანელობით ცინცინატშიდან მოყოლებული, ფორმატიული წლები, რომლებიც გატარდა მიუნხენისა და ფლორენციის სამხატვრო ტრადიციების შესწავლაში, დეკემპის საფუძველი აეშენება მკაცრი აკადემიური პრინციპებზე, სანამ ის უნიკალურად ამერიკულ ხედვად არ გარდაიქმნა.

    ფორმირების წლები და ევროპული გავლენა

    დეკემპის პირველი გამოცდილება ხელოვნებასთან McMicken School of Design-ში მიიღო ცინცინატში, სადაც მან ჩაუყარა საფუძველი Noble-ის ხელმძღვანელობით, რომლის ნახაზებისაკენ მიდრეკილობამ დეკემპის ტექნიკის მნიშვნელოვანი კომპონენტი შეადგინა. თუმცა, მისი ასოციაცია ფრანკ დუვენეკთან უფრო დიდი გავლენა აღმოჩნდა, რადგან მან ის უფრო смелый და პირდაპირი მიდგომისაკენ გადაამისამართა ხატვისადმი. ამ გავლენამ 1870-იან წლებში დეკემპი ატლანტის ოკეანის გადაკვეთაზე უბიძგა, შეუერთდა დუვენეკს და ამერიკელ სტუდენტების ჯგუფს მიუნხენის სამეფლო აკადემიაში. თავდაპირველად მან აკადემიის მკაცრი მოთხოვნები მიიღო, მაგრამ მალევე გადავიდა დუვენეკის დამოუკიდებელ სულზე და მასთან ერთად ფლორენცაში გაემგზავრა, ჩაყვარა იტალიის მდიდარ სამხატვრო მემკვიდრეობაში. ეს ევროპული გამოცდილება გადამწყვეტი იყო, რადგან მან არა მხოლოდ ტექნიკური მომზადება უზრუნველყო, არამედ ძველი ოსტატების – განსაკუთრებით ჰოლანდიელი მხატვრების, როგორიცაა იან ვერმეერი – გაცნობა მოახდინა, რომლის გავლენაც მისი შემდგომი ნამუშევრებისთვის უფრო და უფრო შესამჩვევი გახდა. მeticulous detail, subtle lighting, and quiet intimacy found in Vermeer’s interiors resonated deeply with DeCamp, shaping his aesthetic sensibilities and informing his approach to composition and atmosphere.

    ბოსტონის სკოლა და გამორჩეული სტილი

    1883 წელს შეერთებულ შტატებში დაბრუნების შემდეგ დეკემპი ბოსტონში დასახლდა და გახდა ცნობილი “ბოსტონის სკოლის” განუყოფელი ნაწილი. მხატვრების, როგორიცაა ედმუნდ C. ტარბელი და ემილ ოტო გრუნდმანი, გვერდით მან ხატვის სტილი გაუმყარეს, რომელიც იმპრესიონიზმის ტექნიკას ტრადიციულ აკადემიურ მომზადებასთან აერთიანებდა. ეს არ იყო ფრანგული იმპრესიონიზმის მთლიანი მიღება; პირიქით, ეს იყო უნიკალურად ამერიკული ადაპტაცია, რომელიც მყარ ნახაზებს, გააზრებული კომპოზიციებისა და ნათელი სინათლის ხარისხს ანიჭებდა უპირატესობას, რისი მიღწევაც ფერთა ნატილი ჰარმონიით იყო შესაძლებელი. დეკემპის ამ პერიოდის ნამუშევრები ხშირად ასახავდნენ ქალებს ყოველდღიურ საქმიანობაში – ნაკერობდნენ, კითხულობდნენ ან უბრალოდ ფიქრობდნენ – ინტერიერის რბილ სინათლეში. მან 1890-იან წლებში ტონალიზმიც მიიღო, კიდევ უფრო გაამხიფლავა მისი პალიტრა და ხაზგაასვა ატმოსფერული ეფექტები. იაპონიის ხელოვნებისა და დიზაინის გავლენის ჩართვამ – იაპონიზმმა – მის სამხატვრო ლექსიკაში კიდევ ერთი ელემენტი შემოიტანა, რაც ნატილ ორნამენტებსა და გაწონასწორებულ ელეგანტურობას ამატებდა კომპოზიციას. 1897 წელს “ათი ამერიკელი მხატვრის” დაფუძნება დეკემპის პოზიციის გამყარება მოახდინა, როგორც ამერიკული მხატვრული იდენტობისაკენ მიმავალი მოძრაობის ერთ-ერთი ლიდერის.

    აღიარება და მუდმივი მემკვიდრეობა

    თუკი მთელი თავისი კარიერის განმავლობაში დეკემპმა ამერიკულ ხელოვნობაში შეტანილი წვლილისთვის მრავალი ჯილდო მიიღო. მან 1899 წელს ტაძრის ოქროს მედალი მოიგო Wife and Children-ის პორტრეტისთვის, 1912 წელს Beck Gold Medal Portrait of Francis I. Amory-სთვის და 1920 წელს Lippincott Prize The Red Kimono-სთვის. მისი ნამუშევრები საერთაშორისოდაც აღიარებულ იქნა, 1900 წლის პარიზის Exposition Universelle-ზე საპატიო მოხსენიება მიიღო. მხატვრული მიღწევნების გარდა, დეკემპი განათლებასაც ეძღვნა, მასაჩუსეტსის ნორმალურ ხელოვნების სკოლაში და ბოსტონის ხელოვნების მუზეუმის სკოლაში ასწავლიდა, მომავალი თაობის მხატვრებს აღზრდიდა. მისი გავლენა მის სტუდენტებზეც გავრცელდა; მან ამერიკული ხატვის მიმდინარეობა შექმნა, აკადემიურ ტრადიციასა და თანამედროვე ინოვაციას შორის ხიდი ააშენა.

    დეკემპის მემკვიდრეობა მისი ტილოების სილამაზესა და ტექნიკურ უპირატესობაში მდგომარეობს, ასევე ამერიკის ისტორიის გარკვეული მომენტის ასახვაში – სოციალური ცვლილებებისა და ეროვნული იდენტობის ზრდის დროს. მისი მომხიბლავი ინტერიერები, ნატილი პორტრეტები და მშვიდი ლანდშაფტები დღესაც აღფრთოვანებს მაყურებელს, რაც ჩუმი ელეგანტურობისა და მარადიული სილამაზის სამყაროს მიმოხილვას გვთავაზობს. მისი ნამუშევრები ქვეყნის გამოჩენილ მუზეუმების კოლექციებში ინახება, მათ შორის ბოსტონის ხელოვნების მუზეუმში, პენსილვანიის ხელოვნების

    სად წავიკითხოთ მეტი

    იპოვეთ ეს ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Lambert Decamp-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    artsdot.com/ka/art/download/joseph-rodefer-decamp-lambert-decamp-8DP8KZ-en/

    მოიყვანეთ ციტატა ამ ნამუშევრის შესახებ

    MLA
    დეკემპი, ჯოზეფ როდეფერ. Lambert Decamp. n.d., https://artsdot.com/ka/art/joseph-rodefer-decamp-lambert-decamp-8DP8KZ-en/
    APA
    დეკემპი, ჯოზეფ როდეფერ (n.d.). Lambert Decamp [Painting]. https://artsdot.com/ka/art/joseph-rodefer-decamp-lambert-decamp-8DP8KZ-en/
    Chicago
    ჯოზეფ როდეფერ დეკემპი. Lambert Decamp. n.d. https://artsdot.com/ka/art/joseph-rodefer-decamp-lambert-decamp-8DP8KZ-en/
    Harvard
    დეკემპი, ჯოზეფ როდეფერ (n.d.) Lambert Decamp. Available at: https://artsdot.com/ka/art/joseph-rodefer-decamp-lambert-decamp-8DP8KZ-en/

    დააკვირდით ყურადღებით

    Lambert Decamp — ჯოზეფ როდეფერ დეკემპი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა ახსნაც შეგიძლიათ.

    1. პირველად რა იქცევს თქვენს ყურადღებას და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. რამდენი სახე შეგიძლიათ იპოვოთ? ____ (ჩვენი კატალოგი 1-ს ითვლის — თქვენ ეთანხმებით?)
    4. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: portraiture, elderly man, formal art. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    5. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის დასაწყისში მოცემულ The Guitar Player (1908)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.