ქაღალდი

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

The Skylark

სახელი კლასი თარიღი

დავით კოქსი უფროსი, The Skylark (1849). საჯარო დომენი დააკვირდით ამ ტილოს მოძრავ სინათლეზე: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი და გამჟღავნებული პიგმენტი

ფაქტები

ავტორი
დავით კოქსი უფროსი artsdot.com/ka/artists/davit-kok-si-up-rosi_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1783 – 1859
დახატული
1849
ორიგინალის ზომა
71 x 91 cm
მოძრაობა
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

კონტექსტში

The Skylark — დავით კოქსი უფროსი

რა ზომისაა?

ორიგინალის ზომებია 71 × 91 სმ (სიმაღლე × სიგანე), წარმოდგენილი აქ საშუალო სიმაღლის ადამიანთან შედარებისთვის.

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840
  8. 1850

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 76 სიკვდილისას.

დაწერილია, როდესაც მხატვარი 66 წლის იყო. მხატვარი 76 ასლამდე იცოცხლა. 43 ჩვენს კატალოგში ამ ხელოვანის 111 დათარიღებული ნამუშევრიდან უფრო ადრე შექმნილი იყო.

ჩრდილშემოღებული: დავით კოქსი უფროსი-ის სიცოცხლის წლები (1783–1859) ▲ ეს ნამუშევარი, 1849 ყოველი დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1844 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1844–1852 უგვიანესი ნამუშევრები: 1852 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია ახლავს

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: artsdot.com/ka/art/similar/david-cox-the-elder-the-skylark-AS7LPP-en/

ფერები

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Plum #c5cbe9

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #C5CBE9
    • #6D613F
    • #262014
    • #92A1C1

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის ნაწილია მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    ძირითადი ფერის დასახელება
    Plum
    ინტენსივობა
    Balanced ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Statement რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Discordant Palette ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათების სიმკვეთრე
    Balanced სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Subtle Color ფერების სიმკვეთრე და სიწმინდე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • 1%-ზე ნაკლები
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია დავით კოქსი უფროსი-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 7 ქვეყანა. მონაცემთა წყარო

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 72.4%4 200 სტუმარი
    2. 2 გაერთიანებული სამეფო 10.3%600 სტუმარი
    3. 3 სინგაპური 6.9%400 სტუმარი
    4. 4 ჰონგ კონგი 3.4%200 სტუმარი
    5. 5 ამერიკის შეერთებული შტატები 3.4%200 სტუმარი
    6. 6 საფრანგეთი 1.7%100 სტუმარი
    7. 7 იტალია 1.7%100 სტუმარი

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. მდებარეობს თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც ადამიანებს შესაძლოა მისი შორიდან დათვალიერება მოუნდეთ.

    დავით კოქსი უფროსი-ის ყველაზე ნახვადი 20 ნამუშევარი

    1. 1 The Church at Betws y Coed, Snowdonia, 1851 10.8%700 ნახვა
    2. 2 Near Knaresborough, 1844 4.6%300 ნახვა
    3. 3 Kenilworth 4.6%300 ნახვა
    4. 4 The Garden Terrace at Haddon Hall, 1849 3.1%200 ნახვა
    5. 5 Crossing the Ford, 1849 3.1%200 ნახვა
    6. 6 Dell Scene near Betws y Coed 3.1%200 ნახვა
    7. 7 Study of a Donkey, 1843 3.1%200 ნახვა
    8. 8 Going to the Hayfield, 1849 3.1%200 ნახვა
    9. 9 Landscape with Sheep 3.1%200 ნახვა
    10. 10 A Mountain Landscape 3.1%200 ნახვა
    11. 11 The Wyndcliffe, River Wye, 1842 3.1%200 ნახვა
    12. 12 Kidwelly Castle 3.1%200 ნახვა
    13. 13 Carrying Vetches, 1850 1.5%100 ნახვა
    14. 14 Haymaking on Snowdon, 1847 1.5%100 ნახვა
    15. 15 Pont y Pair, Conwy, 1851 1.5%100 ნახვა
    16. 16 The Long Gallery, Hardwick Hall, Derbyshire, 1840 1.5%100 ნახვა
    17. 17 Cottage on Dulwich Common, a Windy Day, 1846 1.5%100 ნახვა
    18. 18 George IV Embarking for Scotland at Greenwich, 1823 1.5%100 ნახვა
    19. 19 The Road across the Common, 1853 1.5%100 ნახვა
    20. 27 The Skylark, 1849 ეს ნახატი 1.5%100 ნახვა

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 59.9%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 148 ნამუშევარი, რომელთაგან 46 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ეს ნამუშწარები მათ შორის 27 ადგილს იკავებს, რაც საერთო ყურადღების 1.5% წილს შეადგენს (100 ნახვა). იგივე მაჩვენებლები, თვის მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ავტორი

    დავით კოქსი უფროსი

    დაბადებული: ბირმინგემი, ინგლისი

    ადრეული წლები და ბირმინგემის ფესვები

    დევიდ ქოქსი, რომელიც 1783 წლის 29 აპრილს ბირმინგემის, დერიტენდის ინდუსტრიულ გულში დაიბადა, იმ მდაბიერი საწყისებიდან წარმოიშვა, რომლებმაც მისი მხატვრული ხედვა ღრმად ჩამოაყალიბეს. მისმა მამამ, მჭედელსა და მეურვეს, ისეთი შრომისმოყვარეობა შეუძღუნა, რომელიც მთელი ცხოვრების მანძილზე ემსახურებოდა, თუმცა ახალგაზრდა დევიდის სუსტი აღნაგობა ქურსთან მუშაობისთვის შეუფერებელი აღმოჩნდა. თავდაპირველად ის წვრილმანების დამამზადებლის ოსტატად იმყოფებოდა – ვინც მინიატურულ პორტრეტებს თავსებად ყუთებსა და ლაკირებულ სამკაულებზე ქმნიდა – მან სწრაფად გამოავლინა ფერწერის ნიჭი, რომელიც „უპირატესი ინტელექტითა“ და მშვიდი სიმტკიცით აღჭურვილ დედას შეუწყო ხელი. დეტალებისადმი ეს ადრეული სიფრთხილე მოგვიანებით მის შემოქმედებაში, მის გამორჩეულ აკვარელებში აისახა.

    თავად ბირმინგემი იმ პერიოდში მხატვრული აქტივობის ქვაბს წარმოადგენდა; მას ჰქონდა კერძო აკადემიები, რომლებიც მზარდი მწარმოებლობის ინდუსტრიის საჭიროებებს ერგებოდა, თუმცა ამავდროულად ხელს უწყობდა პეიზაჟური ფერწერის გამორჩეული სკოლის ჩამოყალიბებას. ქოქსი თავდაპირველად ჯოზეფ ბარბერსთან, შემდეგ კი ალბერტ ფილდერთან სწავლობდა, თუმცა მისი ოსტატობის სწავლება ფილდერის ტრაგიკული სიკვდილით მოულოდნელად შეწყდა. უილიამ მაკრედის თეატრში სცენათა მოხატვის მცირე პერიოდმა მას მოთ𝙮ბინებული პერსპექტივისა და კომპოზიციის შესახებ ღირებული გამოცდილება შემოგვმატა – უნარები, რომლებიც მოგვიანებით ბუნების სამყადოს აღწერისას დახვეწილად გამოიყენა.

    ლონდონი და აკვარელის ფერწერის აღზევება

    1804 წელს ქოქსი პროფესიული შესაძლებლობების საძიებლად ლონდონში გაემგზავრა. მიუხედავად იმისა, რომ ფილიპ ასტლის ამფითეატრში თავდაპირველი დასაქმება ვერ შედგა, ეს პერიოდი გადამწყვეტ გარდატეხად იქცა. მან მთელი თავისი ძალისხმევა აკვარელის ფერწერას მიუძღვნა, გამოფენდა თავის ნამუშევრებს და თანდათან დაიმკვიდრა რეპუტაცია. 1805 წელს მარი რაგთან ქორწინებამ მისი ცხოვრება კიდევ უფრო სტაბილური გახადა და წყვილი დულვიჩში დასახლდა. იმავე წელს, ჩარლზ ბარბერთან ერთად, დაიწყო მოგზაურობები უელსში, რამაც მას საწინდარი მოუდგინა სულ უფრო დახვეწილი პეიზაჟების შესაქმნელად.

    1805 წელს აკვარელის ფერწერის საზოგადოების (Water-Colour Society) დაარსება გადამწყვეტი მნიშვნელობის იყო. მიუხედავად იმისა, რომ თავიდანვე წევრი ვერ გახდა, ქოქსი ღრმად ჩაერთო მის საქმიანობაში და საბოლოოდ 1მ 1813 წელს შეუერთდა მას. ამ ასოციაციამ მას შემოგვმატა პლატფორმა საკუთარი ნამუშევრების წარსადგენად და სხვა ხელოვანებთან დასაკავშირებლად, რითაც განამტკიცა მისი პოზიცია მზარდ ბრიტანულ სამხატვრო სცენაზე.

    ატმოსფეროსა და რომანტიკული ხედვის ოსტატი

    ქოქსის შემოქმედებითი განვითარება ხასიათდებოდა ბრიტანული სოფლის風景ის არსის დაჭერით. მან თავი აარიდა დიდ ისტორიულ ნარატივებს ან კლასიკურ ალეგორიებს და ფოკუსირება მოახდინა სოფლის ლამაზ პეიზაჟებზე – ბუნაგებზე, ტყეებზე, მდინარისპირა და სანაპირო სცენებზე. მისი ადრეული აკვარელები აღსანიშნავია თავისი ნატიფი სიზუსტით და დეტალებით, რაც ბუნების ყურადღებით დაკვირვებას ასახავს. თუმცა, მალე იგი გასცდა მხოლოდ ტოპოგრაფიულ რეპრეზენტაციას და თავის ნამუშევრებს ემოციური ხარისხით შემოჰმატა, რაც მაყურებელში ღრმა გამოხმაურებას იწვევდა.

    იგი ცნობილი გახდა ატმოსფეროს გადმოცემის უნარით – სინათლისა და ჩრდილის თამაშით, ამინდის ნატიფი ნიუანსებითა და ბუნებრივ სამყადროში შთთთქმით. მისი ტექნიკა მოიცავდა ფრთხიზ დაგეგმვისა და სპონტანური შესრულების უნიკალურ კომბინაციას, ხშირად სწრაფად, en plein air (ჰაერზე) მუშაობდა, რათა დაეჭერა სილამაზის წარმავალი მომენტები. მოგვიანებით, ცხოვრების ბოლოს, იგი უფრო მეტად გადავიდა ზეთში ფერწერაზე და შექმნა 300-ზე მეტი ტილო, რომლებიც დღეს მის უდიდეს მიღწევებად მიიჩნევა – თუმცა, მისი სიცოცხლის პერიოდში მათ ნაკლებად აფასებდნენ.

    მემკვიდრეობა და ისტორიული მნიშვნელობა

    დევიდ ქოქსის გავლენა ბრიტანულ ხელოვნებაზე უდიდესია. იგი ბირმინგემის სკოლის საკვანძო ფიგურაა, რომელიც აკავშირებს ტოპოგრაფიულ პეიზაჟურ ფერწერას რომანტიზმის უფრო ემოციურ მიდგომასთან. მისი შემოქმედება წინასწარმეტყველებდა იმპრესიონიზმს სინათლისა და ატმოსფეროს წარმავალი მომენტების ხაზგასმით, თუმცა იგი მყარად რჩებოდა ინგლისური აკვარელის ტრადიციებში.

    იმპრესიონიზმის წინამორბედი: ქოქსის თავისუფალი ფუნჯის დარტყმები და ატმოსფერულ ეფექტებზე ფოკუსირება წინასწარ განსაზរდა იმ ტექნიკებს, რომლებიც მოგვიანებით იმპრესიონისტებმა გამოიყენეს.

    აკვარელის ოსტატი: იგი ფართოდ მიჩნეულია ერთ-ერთ უდიდეს ინგლისელ აკვარელის ფერწერად, რომელიც ცნობილია თავისი ნატიფი სიზუსტით და ემოციური სიღრმით.

    ბრიტანული პეიზაჟის გამამხნევებელი: ქოქსის ურყევი ერთგულებამ ბრიტანული სოფლის სილამაზის დაჭერისადმი, ხელი შეუწყო პეიზაჟური ფერწერის მკვეთრი ეროვნული იდენტობის ჩამოყალიბებას.

    გავლენა მომავალ თაობებზე: მისმა შემოქმედებამ შთაგონება მისცა უთვალავ ხელოვანს და განსაზღვრა ბრიტანული ხელოვნების განვითარება მე-19 საუკუნესა და მის შემდგომ პერიოდში.

    მიუხედავად იმისა, რომ მისი სიცოცხლის მანძილზე ფინანსური სირთულეებისა და relative უცნობრობის პერიოდები შეეხო, დევიდ ქოქსის მემკვიდრეობა მარადიულია. იგი 1859 წლის 7 ივნისს გარდაიცვალა და დატოვა ნამუშევრების ისეთი კლადსონი, რომელიც დღემდე აღფრთოვანებას იწვევს თავისი სილამაზით, სენსიტიურობითა და ბუნებრივ სამყ𝗱როსთან ღრმა კავშირით. მისი ტილოები გვთავაზობთ მარადიულ მზერას ინგლისის სოფლის გულში, რაც გვახსენებს ხელოვნების წარუვალი ძალას – აღძროს ემოცია და აღნიშნოს ცხოვრების მარტივი სიხარული.

    სად წავიკითხოთ მეტი

    იპოვეთ ონლაინ

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ The Skylark-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    artsdot.com/ka/art/download/david-cox-the-elder-the-skylark-AS7LPP-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    უფროსი, დავით კოქსი. The Skylark. 1849, https://artsdot.com/ka/art/david-cox-the-elder-the-skylark-AS7LPP-en/
    APA
    უფროსი, დავით კოქსი (1849). The Skylark [Painting]. https://artsdot.com/ka/art/david-cox-the-elder-the-skylark-AS7LPP-en/
    Chicago
    დავით კოქსი უფროსი. The Skylark. 1849. https://artsdot.com/ka/art/david-cox-the-elder-the-skylark-AS7LPP-en/
    Harvard
    უფროსი, დავით კოქსი (1849) The Skylark. Available at: https://artsdot.com/ka/art/david-cox-the-elder-the-skylark-AS7LPP-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    The Skylark — დავით კოქსი უფროსი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: pastoral scene, rural landscape, leisure. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    4. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ Landscape with Cattle by a Pool (1850)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. სად შეიძლება ამის დანახვა ამ ნამუშევარში?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    ვინ შექმნა "The Skylark" და რა სტილშია შესრულებული?

    "The Skylark"-ის შემოქმედებაში ვხედავთ დავით კოქსი უფროსი-ს და Impressionism მიმდევრობას.

    არის თუ არა "The Skylark" იმის ტიპური ნიმუში, რასაც დავით კოქსი უფროსი ჩვეულებრივ ქმნიდა?

    დავით კოქსი უფროსი-ის განმეორებადი თემები მოიცავს romantic landscape influence, rural british life depiction, connection to nature themes, gentlemanly leisure scene, cox's pastoral focus", reflects victorian values-ს; „The Skylark“ ფოკუსირებულია pastoral scene, rural landscape, leisure, community, natural light, atmospheric perspective, british art, impressionistic-ზე.

    როგორი ქვეყნის ნამუშევარია Impressionism-ის სტილის „The Skylark“?

    "The Skylark" შექმნილია ინგლისი-ში დაბადებული დავით კოქსი უფროსი-ის მიერ, Impressionism მიმდინარეობის ფარგლებში. ხელოვანის წარმოშობა ნამუშევარს Impressionism სტილთან აკავშირებს, რომელსაც ინგლისი-ის ხელოვანები წარმოდგენენ.