10月 2026 更新 · 当サイトの人気スコア（各作品の検索数、閲覧数、注文数）に基づくランキング · 408点の ホセ・デ・リベーラの作品がカタログにあります
要約すると
ホセ・デ・リベーラの代表作は夫と息子を連れたマグダレナ・ベンチュラ (1631)です。ToledoにあるFundación Lermaで鑑賞いただけます。 次に続くのは、The ClubfootとSt. Onuphrius (1637)です。 当カタログにはホセ・デ・リベーラによる作品が408点収められています。本ガイドでは、その中から最も有名な100作品を厳選し、制作年、所蔵美術館、そして各作品にまつわる物語とともにご紹介します。
1631年、ホセ・デ・リベーラは、自然界における類まれなる好奇心の対象へと筆を向けました。その結果として生まれた作品『夫と息子を連れたマグダレナ・ベンチュラ』は、家庭的な静寂の瞬間を捉えています。主題となっているのは、ナポリ王国のアブルッツォ地方出身の52歳の女性、マグダレナ・ベンチュラです。彼女は構図の要として座しており、その存在感は、予期せぬ質感を持つ髭によって際立たされています。彼女の傍らには夫のフェリーチェ・デ・アミッチと息子が立ち、フレームの中に静かな家族の姿を形作っています。
In the profound stillness of Jusepe de Ribera’s “The Clubfoot,” one encounters more than a mere portrait; one meets a testament to the indomitable human spirit. Painted during the height of the Baroque era, this work serves as a breathtaking window into the artist's ability to find extraordinary dignity within the ordinary. The subject, a young man marked by physical deformity, gazes out with an expression that defies his circumstances.…
Jusepe de Ribera's “St. Onuphrius,” painted in 1637, is not merely a depiction of a religious figure; it’s a visceral plunge into the depths of human suffering and spiritual struggle. This arresting oil on canvas immediately commands attention with its dramatic chiaroscuro – a masterful manipulation of light and shadow that dominates the composition. Ribera, working within the powerful framework of Baroque painting, doesn't offer a serene portrayal of sanctity;…
Jusepe de Ribera's "Duel of Women" – a monumental canvas from 1636 – isn’t merely a historical depiction; it’s a visceral embodiment of power, rivalry, and the brutal realities of honor in 16th-century Naples. Commissioned during a period when Spanish influence held firm over the city, this Baroque masterpiece plunges us into a chaotic battlefield scene where Isabella de Carazzi and Diandra de Pettinella engage in a deadly contest –…
The vertical canvas presents the Virgin Mary in a state of upward movement, positioned centrally against a background of amber and gold tones. Her figure forms a stable vertical axis, though her blue mantle creates diagonal lines that cut through the space. She wears a white gown that catches a direct, downward light, contrasting with the deep ultramarine of her outer drapery. Below her, a crescent moon rests near her…
Saint James the Greater is an oil on canvas painting by the artist Jusepe de Ribera. This work originated during the 17th century, specifically during the period when Ribera was living in Naples. The commission for this piece was granted by the Count of Monterrey.
In the profound stillness of Jusepe de Ribera’s The Tears of Saint Peter, we are invited into a private moment of spiritual crisis and overwhelming human vulnerability. Created in 1612, this work stands as a breathtaking testament to the power of the Baroque era to capture the rawest edges of the human soul. The painting does not merely depict a biblical event; it immerses the viewer in the heavy, suffocating…
In the profound stillness of Jusepe de Ribera’s 1632 masterpiece, Saint Matthew, the viewer is not merely an observer but a witness to a transformative moment of spiritual awakening. This monumental canvas serves as a quintessential emblem of the Baroque era, capturing the precise second where the earthly realm intersects with the divine. The painting depicts the apostle in a state of sudden, jarring realization, his gaze caught between the…
In the profound stillness of Jusepe de Ribera’s 1633 masterpiece, The Lamentation, the viewer is not merely an observer but a witness to one of humanity's most visceral moments of grief. This Baroque triumph captures the heavy, breathless aftermath of the Crucifixion, where the lifeless body of Christ is cradled by those who loved him most. Ribera, known affectionately as Lo Spagnoletto, directs our gaze through a masterful use of…
Jusepe de Ribera’s “Saint Jerome Writing,” painted in 1648, isn't merely a portrait; it’s an immersion into the soul of a man wrestling with faith, intellect, and the relentless passage of time. The scene unfolds within a dimly lit study – a space deliberately shrouded in shadow, characteristic of Ribera’s masterful use of chiaroscuro, a technique that dramatically contrasts light and dark to create a powerful sense of drama and…
The Executioner with the Head of Saint John the Baptist1621 · バイエルン州立絵画コレクション
この作品を注文する from $200 →
Saint Andrew, patron of the fishermen1634 · Juan B. Castagnino Fine Arts Museum
あなたのコレクションに from $175 →
これらの作品に最も頻繁に登場する4つの主題と、それぞれの代表的な例。
このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 8 の美術館
| 美術館 | 都市 | ホセ・デ・リベーラの作品 | このリストの絵画 |
|---|---|---|---|
 プラド美術館 |
マドリード | 49 | The Duel of Women (The Duel of Isabella de Carazzi and Diambra de Pettinella), The Immaculate Conception, Jacob's Dream |
 バイエルン州立絵画コレクション |
ミュンヘン | 8 | Martyrdom of Saint Bartholomew, The Executioner with the Head of Saint John the Baptist, Saint Jerome |
 エルミタージュ美術館 |
サンクトペテルブルク | 7 | St. Onuphrius, Christ in the Crown of Thorns, Saint Sebastian Attended by Saint Irene |
 カポディモンテ美術館 |
ナポリ | 6 | St. Jerome and the Angel, Drunken Silenus |
 ベルリン絵画館 |
ベルリン | 4 | Portrait of a Man, Saint Sebastian |
 コルドバ美術館 |
コルドバ | 3 | Saint Michael Archangel, Rest on the Flight into Egypt |
 Museo de Arte de Ponce |
ポンセ | 2 | Saint Jerome Writing, Saint Paul |
 デトロイト美術館 |
デトロイト | 2 | Saint Jerome in the Wilderness, An Old Man |
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An elderly man emerges from a pitch-black void, his face caught in a sudden, sharp beam of light. He is an apostle, perhaps Saint Thomas or Saint Matthias, and his eyes are fixed upward toward an unseen source of radiance. There is a profound sense of spiritual yearning in this moment, as if he has just witnessed a divine revelation. His weathered skin, etched with the deep lines of a…
Saint James the Greater is an oil on canvas painting by the artist Jusepe de Ribera. This work originated during the 17th century, specifically during the period when Ribera was living in Naples. The commission for this piece was granted by the Count of Monterrey.
The air in the room feels heavy, thick with the scent of sweat and the sudden, sharp tension of violence. A muscular executioner leans into the frame, his hands gripping the pale, emaciated form of Saint Bartholomew with a terrifying, focused intent. Every muscle in the man's arm is strained, a roadmap of physical exertion caught in a moment of brutal action. The saint's body, pale and fragile against the…
1631年、ホセ・デ・リベーラは、自然界における類まれなる好奇心の対象へと筆を向けました。その結果として生まれた作品『夫と息子を連れたマグダレナ・ベンチュラ』は、家庭的な静寂の瞬間を捉えています。主題となっているのは、ナポリ王国のアブルッツォ地方出身の52歳の女性、マグダレナ・ベンチュラです。彼女は構図の要として座しており、その存在感は、予期せぬ質感を持つ髭によって際立たされています。彼女の傍らには夫のフェリーチェ・デ・アミッチと息子が立ち、フレームの中に静かな家族の姿を形作っています。
The vertical canvas presents the Virgin Mary in a state of upward movement, positioned centrally against a background of amber and gold tones. Her figure forms a stable vertical axis, though her blue mantle creates diagonal lines that cut through the space. She wears a white gown that catches a direct, downward light, contrasting with the deep ultramarine of her outer drapery. Below her, a crescent moon rests near her…
A muscular male figure dominates the composition, his body contorted in a diagonal descent through an indeterminate dark space. The skin appears pale and luminous against a somber palette of deep browns, blacks, and ochre. Tension defines the anatomy, visible in the strained muscles of the torso and the outstretched limbs. In the background, the presence of an eagle's wing suggests the arrival of a tormentor. Heavy, metallic chains bind…
リストのトップはFundación Lerma, Toledoの夫と息子を連れたマグダレナ・ベンチュラ (1631)です。それに続くのはThe Clubfoot、そしてSt. Onuphrius (1637)です。
40歳。ホセ・デ・リベーラは1591に生まれ、夫と息子を連れたマグダレナ・ベンチュラは1631年の作品です。
夫と息子を連れたマグダレナ・ベンチュラ, The Clubfoot, St. Onuphrius, The Duel of Women (The Duel of Isabella de Carazzi and Diambra de Pettinella), The Immaculate Conception, Saint James the Greater, The Tears of Saint Peter, Saint Matthew, The Lamentation と Saint Jerome Writing。制作年および所蔵美術館については、上記のリストをご参照ください。
当カタログにはホセ・デ・リベーラによる作品が408点あり、制作時期は1601から1652にわたります。
その多くはプラド美術館 (マドリード), バイエルン州立絵画コレクション (ミュンヘン) と エルミタージュ美術館 (サンクトペテルブルク)で見ることができます。上記の美術館リストに詳細が記載されています。
1630sは、他のどの時期よりも多くの作品が集中しています。このページにある全100点のうち31点がその時代の作品であり、そのうち夫と息子を連れたマグダレナ・ベンチュラ点が含まれます。
ここにある最も古い作品はAn Apostle (1601)、最新の作品はSt. Jerome penitente (1652)です。
このページに掲載されている100点のうち、Man (60), Beard (39) と Dark background (29)点
このページに掲載されている全100点のうち、71点にOil On Canvasが使用されています。
このページに掲載されている作品をご覧いただければわかる通り、Baroque
プラド美術館, マドリードにあるThe Duel of Women (The Duel of Isabella de Carazzi and Diambra de Pettinella), The Immaculate Conception と Jacob's Dreamを含む16点の作品を、このページでご覧いただけます。
はい。このページに掲載されているすべての絵画は、お手持ちのスペースに合わせたサイズで、手描きの油彩複製画またはプリントとしてご購入いただけます。作品のページを開いてご注文ください。
