11月 2026 更新 · 当サイトの人気スコア（各作品の検索数、閲覧数、注文数）に基づくランキング · 129点の トマス・デューイングの作品がカタログにあります
要約すると
トマス・デューイングの代表作はLady in Gold (1912)です。ブルックリンにあるブルックリン美術館で鑑賞いただけます。 次に続くのは、The Recitation (1891)とThe Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting) (1877)です。 当カタログにはトマス・デューイングによる作品が129点収められています。本ガイドでは、その中から最も有名な100作品を厳選し、制作年、所蔵美術館、そして各作品にまつわる物語とともにご紹介します。
A single woman sits in a quiet, heavy stillness. She is draped in a gown of deep gold, the fabric spilling toward the bottom corner like liquid metal. Her eyes are half-closed, caught in a trancelike state of introspection. She rests against a dark wooden table, a fan held loosely in her hands. The light enters from the upper left, a soft and hazy glow that brushes against the curve…
In the quietude of Thomas Wilmer Dewing’s 1891 masterpiece, The Recitation, viewers are invited into a world where time seems to suspend itself. This quintessential example of Tonalist painting transcends a mere depiction of two women in an outdoor setting; it is a profound exploration of mood and atmosphere. The scene unfolds with a gentle, melancholic grace, presenting a woman dressed in black seated prominently in the foreground, while another…
A woman stands before a wall of weathered brick, her back turned to the viewer. She is naked, a pale silhouette against the textured, earthen tones of the masonry. In her hand, she holds a slender stick or a wand, a small instrument of intent. The light catches the curve of her spine and the stillness of her posture. There is a heavy, quiet tension in the way she faces…
A woman sits in a central position, her legs crossed as she occupies a chair. She is dressed in a red gown that provides a sharp contrast to the dark, green backdrop behind her. Her hands are engaged with a spinning wheel, working with yarn or wool. To the right of the figure, a large spindle rests, its vertical form cutting through the composition. A second, smaller chair is positioned…
In the quietude of 1893, Thomas Wilmer Dewing captured a moment that transcends mere landscape, offering instead a window into a dreamlike realm. Summer, also known as Moonrise, is a quintessential masterpiece of Tonalism, an art movement that sought to evoke emotional resonance through atmosphere rather than rigid realism. The painting presents a scene of profound serenity, where two women are gracefully poised within a lush, grassy meadow. Beneath a…
A Musician, painted by Thomas Dewing in 1877, captures a solitary figure in a moment of quietude. The subject is a female musician, her form settled into a stillness that suggests the weight of a performance concluded. She holds a violin, the wood of the instrument a silent companion to her weary posture. The scene is a study of a woman caught between the music and the silence that follows.
In A Garden, Thomas Dewing presents a scene that invites a sense of classical or mythological escapism. Painted about 1883, the work captures a quiet, dreamlike atmosphere through its subject matter. Two female figures occupy a long, pale stone terrace under a vast, pale sky. To the left, a figure is draped in a heavy, patterned green and gold cloak, seated and looking downward. To the right, a second figure…
The artwork titled Morning, (painting) was created by the American painter Thomas Dewing. This specific composition dates to about 1879. The subject matter consists of two women positioned within the scene, both of whom are dressed in Renaissance gowns.
これらの作品に最も頻繁に登場する4つの主題と、それぞれの代表的な例。
このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 8 の美術館
| 美術館 | 都市 | トマス・デューイングの作品 | このリストの絵画 |
|---|---|---|---|
 スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム |
Washington, D.C. | 14 | Music, Spring, Summer |
 デトロイト美術館 |
デトロイト | 7 | The Recitation, Summer (also known as Moonrise), Classical Figures |
 メトロポリタン美術館 |
ニューヨーク | 4 | Tobias and the Angel, The Letter |
 クリスタル・ブリッジズ美術館 |
ベントンビル | 2 | Spring (The Garden), The Fortune Teller |
 ブルックリン美術館 |
ブルックリン | 1 | Lady in Gold |
 ボストン美術館 |
ボストン | 1 | A Garden |
 シンシナティ美術館 |
シンシナティ | 1 | Hymen |
 セントルイス美術館 |
セントルイス | 1 | Lady in White |
年代を選択して、その時代の代表作をご覧ください。
A woman stands before a wall of weathered brick, her back turned to the viewer. She is naked, a pale silhouette against the textured, earthen tones of the masonry. In her hand, she holds a slender stick or a wand, a small instrument of intent. The light catches the curve of her spine and the stillness of her posture. There is a heavy, quiet tension in the way she faces…
A woman sits in a central position, her legs crossed as she occupies a chair. She is dressed in a red gown that provides a sharp contrast to the dark, green backdrop behind her. Her hands are engaged with a spinning wheel, working with yarn or wool. To the right of the figure, a large spindle rests, its vertical form cutting through the composition. A second, smaller chair is positioned…
In the quietude of Thomas Wilmer Dewing’s 1891 masterpiece, The Recitation, viewers are invited into a world where time seems to suspend itself. This quintessential example of Tonalist painting transcends a mere depiction of two women in an outdoor setting; it is a profound exploration of mood and atmosphere. The scene unfolds with a gentle, melancholic grace, presenting a woman dressed in black seated prominently in the foreground, while another…
A single woman sits in a quiet, heavy stillness. She is draped in a gown of deep gold, the fabric spilling toward the bottom corner like liquid metal. Her eyes are half-closed, caught in a trancelike state of introspection. She rests against a dark wooden table, a fan held loosely in her hands. The light enters from the upper left, a soft and hazy glow that brushes against the curve…
リストのトップはブルックリン美術館, ブルックリンのLady in Gold (1912)です。それに続くのはThe Recitation (1891)、そしてThe Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting) (1877)です。
61歳。トマス・デューイングは1851に生まれ、Lady in Goldは1912年の作品です。
Lady in Gold, The Recitation, The Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting), The Spinner, Summer (also known as Moonrise), A Musician, A Garden, Morning, (painting), Mrs. Delancey Kane (Eleanora A. Iselin) (ca. 1851 1938), (painting) と Hymen。制作年および所蔵美術館については、上記のリストをご参照ください。
当カタログにはトマス・デューイングによる作品が129点あり、制作時期は1877から1922にわたります。
その多くはスミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム (Washington, D.C.), デトロイト美術館 (デトロイト) と メトロポリタン美術館 (ニューヨーク)で見ることができます。上記の美術館リストに詳細が記載されています。
1890sは、他のどの時期よりも多くの作品が集中しています。このページにある全100点のうち28点がその時代の作品であり、そのうちThe Recitation点が含まれます。
ここにある最も古い作品はThe Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting) (1877)、最新の作品はThe Dance Twilight, (painting) (1922)です。
このページに掲載されている100点のうち、Women (12), Woman (10) と American art (6)点
このページに掲載されている全100点のうち、8点にOil On Canvasが使用されています。
このページに掲載されている作品をご覧いただければわかる通り、Tonalism
スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム, Washington, D.C.にあるMusic, Spring と Summerを含む11点の作品を、このページでご覧いただけます。
はい。このページに掲載されているすべての絵画は、お手持ちのスペースに合わせたサイズで、手描きの油彩複製画またはプリントとしてご購入いただけます。作品のページを開いてご注文ください。
トーマス・ウィルマー・デューイングは、1851年5月4日、マサチューセッツ州ボストンに生まれました。彼の芸術への道は、リトグラフの見習いから始まりました。その後、彼はパリの prestigious アカデミー・ジュリアンに入学し、ギュスターヴ・ブーランジェとジュール・レフェーブルのもとで研鑽を積みました。1887年から数年間にわたる留学は、彼の芸術的感性を大きく形作るきっかけとなりました。
デューイングの芸術様式は、イギリスのアestheticism（耽美主義）に深く根ざしたトーン主義絵画によって特徴づけられます。彼は貴族的な女性を好んで描きましたが、その表現は常に憂鬱で夢幻的な雰囲気の中に置かれています。楽器を奏でる姿や内省的な活動にふける姿を通して、デューイングは被写体の繊細な精神性を描き出しました。「黒衣の女：マリア・オークリー・デューイングの肖像」(1887年) は、彼の妻であり、自身も優れた芸術的訓練を受けた画家であったマリアを描いた油彩作品です。この作品は、彼女の内面の深さと優雅さを静かに物語っています。「金のドレスの女」(1912年) は現在ブルックリン美術館に所蔵されており、デューイングが被写体の本質を捉える能力を際立たせています。
デューイングは1898年に The Ten American Painters（アメリカの画家十人組）の創設メンバーの一人となり、ニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグで教鞭を執りました。また、1899年に設立されたランドスケープ画家の協会にも参加し、トーン主義運動における彼の地位を確固たるものとしました。デューイングは、ジェームズ・ホイッスルやヨハネス・フェルメールといった画家から影響を受け、独自の芸術世界を築き上げました。
スミソニアン美術館のフリーア・ギャラリーには、デューイングの作品が展示された専用の部屋があります。彼の作品は、ジョン・ゲラトリーやチャールズ・ラング・フリーアといった著名なコレクターによっても高く評価されました。ArtsDotでは、デューイングのコレクションをご覧いただけます。また、Wikipediaで彼の生涯についてさらに詳しく知ることができます。フリーア・ギャラリーを訪れることで、より多くのトーン主義の名作に触れることができるでしょう。
デューイングの芸術的活動は1920年以降衰えを見せ始めました。彼は1938年11月5日にニューヨークで生涯を閉じましたが、その遺した魅惑的な肖像画は、今もなお多くの芸術愛好家を魅了し続けています。「白いドレス」, 「黒衣の女：マリア・オークリー・デューイングの肖像」, そして「金のドレスの女」 など、彼の代表作はArtsDotで複製版として入手可能です。世界的に有名な絵画を多数所蔵するArtsDotのコレクションを通して、デューイングの世界をご堪能ください。
