ジグマール・ポルケ 心地よい空間へ
感性、 ではない
ギャラリーへ
ムードを選ぶだけで、空間がそれに応えます。光は冷たさや温もりを帯び、空気の流れが変わり、その感情を宿した作品だけが暗闇の中から浮かび上がります。それ以外のすべては、影の中へと退いていくのです。
ジグマール・ポルケ
流転のなかで形作られた生涯:ジグマール・ポルケの幼少期と芸術的形成 ジグマール・ポルケの芸術的な旅路は、1941年にポーランドのオルシュティンで産声を上げた瞬間から、20世紀という激動の歴史の潮流に深く刻み込まれていました。彼の幼少期を象徴するのは「流転」です。幼い彼は家族と共に、まずはテューリンゲンへ、そして共産主義体制の支配を逃れるべく、1953年には西ドイツへと移住しました。根無し草のように引き剥がされ、境界線上の世界を生きるというこの経験は、彼の中に固定されたイデオロギーに対する生涯にわたる懐疑心と、知覚の不安定さへの強い執着を植え付けました。これらは後に彼の芸術の中核をなすテーマとなります。画家としての道を本格的に歩む前、ポルケはデュッセルドルフでステンドグラス職人の修行(1959-1960年)を積みました。この形成期における経験は、彼の技術的な精度を研ぎ澄ませると同時に、光と色彩を操る可能性に彼を導いたのです。その後、彼はデュッセルドルフ芸術アカデミー(
1961-1967年)にて、カール・オットー・ゲッツ、ゲルハルト・ヘーム、そして何よりも重要な存在であるヨーゼフ・ボイスといった、影響力のある巨星たちの指導のもとで学びました。この濃密な環境こそが、実験精神、アイロニー、そして既成の規範に対する絶え間ない問いかけを特徴とする、ポルキ独自の芸術的声(ヴォイス)を鍛え上げたのです。 資本主義リアリズムとイデオロギーの転覆 1960年代初頭、ポルケの作品は急速に台頭しつつあったカウンターカルチャーの動きと同調していきます。1963年、彼はゲルハルト・リヒター、コンラート・ルーグ、マンフレート・クットナーと共に、「資本主義リアリズム(Kapitalistischer Realismus)」を共同設立しました。これは伝統的な意味での芸術様式ではなく、むしろ挑発的な身振りでした。それは西側の消費文化と、ソ連の社会主義リアリズムという硬直した教条の両方に対する批判だったのです。この運動の名称自体が意図的に曖昧であり、どちらの体…