Aggiornato Ottobre 2026 · classificato in base al nostro punteggio di popolarità (ricerche, visite e ordini per ogni opera) · 224 opere di Vilhelm Hammershøi nel nostro catalogo
In breve
L'opera più famosa di Vilhelm Hammershøi è Interno, Strandgade 30 (1909). In seguito nella lista troviamo Montague Street a Londra (1906) e Figura di una Donna (1888). Nel nostro catalogo sono presenti 224 opere di Vilhelm Hammershøi; questa guida seleziona le 100 più celebri, indicandone l'anno, il museo e la storia di ogni opera.
A Masterpiece of Danish Art Vilhelm Hammershøi's 'Interior, Strandgade 30' is a captivating oil on panel painting that embodies the essence of Danish art from the early 20th century. Created in 1909, this masterpiece measures and is a testament to Hammershøi's unique ability to capture the quiet beauty of everyday life. The painting is a black and white depiction of a woman sitting in a chair next to a window,…
Incontrare Montague Street a Londra di Vilhelm Hammershøi significa varcare una soglia verso un regno dove il tempo stesso sembra essersi fermato, colto in una delicata sospensione tra realtà e sogno. Creata nel 1906, questa squisita opera a olio su tavola funge da profonda meditazione sulla bellezza dell'immobilità. La scena presenta una strada londinese vuota, spogliata dell'energia frenetica tipicamente associata alla vita urbana. Al suo posto, ci viene presentato un…
In questo olio su tela del 1888, incontriamo Figura di una Donna, un ritratto silenzioso realizzato dal pittore danese Vilhelm (Hammershøi)Hammershoi. L'opera cattura una figura femminile solitaria, presentata in un momento di immobilità che appare quasi sospeso nel tempo. Si tratta di uno studio sulla presenza e sulla domesticità, reso con una compostezza che definisce l'approccio dell'artista alla forma umana.
To gaze upon Vilhelm Hammershøi’s Interior with the Artist's Easel is not merely to observe a room; it is to slip into a state of profound, almost sacred stillness. This oil on canvas, dating from 1910, captures the essence of late nineteenth and early twentieth-century Danish domestic life, yet elevates it far beyond mere genre painting. Hammershøi possessed an unparalleled gift for rendering silence visible—a palpable quietude that seems to…
In questa composizione del 1901, una singola stanza si trasforma in un palcoscenico per il silenzio. Una donna siede alla scrivania, la sua figura parzialmente illuminata da un morbido alone di luce che filtra attraverso una finestra alle sue spalle. Lo spazio è definito da una tavolozza di colori smorzati, tra cui creme, bruni e verdi pallidi, che creano un'atmosfera di profondo silenzio. Accanto a lei, una sedia vuota riposa…
Osservare la rappresentazione della Chiesa di San Pietro a Copenaghen opera da Vilhelm Hammershøi non significa soltanto contemplare l'architettura; significa entrare in uno spazio silenzioso e meditativo, sospeso al di fuori della frenesia della vita moderna. Dipinta nel 1906, questa tela a olio cattura lo spirito duraturo dell'artigianato danese, fuso con un senso di quiete quasi etereo. La composizione attira immediatamente lo sguardo verso l'alto, seguendo l'impulso verticale del campanile…
Chiaro di luna, Strandgade 30 emerge dalla tela come una silenziosa meditazione su un mondo privato. Dipinto da Vilhelm Hammershøi, questo olio su tela cattura l'interno spoglio dell'appartamento dello stesso artista a Copenaghen. La scena si apre verso una loggia finestrata, dove la luce pallida della luna inizia a posarsi nella stanza. È uno spazio definito dalla sua immobilità e dai toni smorzati di una vita domestica vissuta nel silenzio.…
In questo olio su tavola del 1907, una donna di nome Ida Hammershøi siede a un tavolo, con la sua figura posizionata leggermente fuori centro. È colta in un istante di assoluta immobilità, mentre tiene una tazza e un cucchiaino con lo sguardo perso in lontananza. Una tovaglia bianca ricopre il tavolo, offrendo un luminoso contrasto ai toni smorzati dello spazio circostante. Lo sfondo rimane in gran parte indefinito, composto…
Una calma immobile si deposita sulla stanza, un silenzio così denso da sembrare tangibile. Attraverso una grande finestra a più riquadri, fasci di luce solare invernale trafiggono l'oscurità, tagliando diagonalmente lo spazio. In questi raggi, minuscole particelle di polvere danzano in un movimento lento e ritmico, visibili solo perché la luce le cattura durante la loro discesa. La stanza stessa sembra sospesa nel tempo, un interno vuoto in un appartamento…
Nella quiete del 1888, Vilhelm Hammershøi cattura un momento di stasi domestica nella sua opera, "Ragazza che cuce. Anna Hammershoi, la sorella dell'artista". La scena si concentra su Anna Hammershøi, la sorella dell'artista, vissuta tra il 1866 e il 1955. Ella siede assorta nel suo compito, la sua presenza che riempie lo spazio con un senso di lavoro privato e concentrato. Vi è un certo peso nella sua concentrazione, una…
Dal British Museum, Inverno1906
12
Quattro stanze, interno dalla casa dell'artista, Strandgade 251914 · Ordrupgaard
13
Luce del sole nel salotto III1903 · Nationalmuseum
14
Un rilievo greco al Louvre1891 · Ny Carlsberg Glyptotek
15
Interior with Ida Playing the Piano - Vilhelm Hammershøi2026
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Interior tate gallery1899 · National Gallery
17
Untitled (566)
18
Nude Female Model1884 · Statens Museum for Kunst
19
Portrait of Young Woman, The Artist's Sister, Anna Hammershoi1885 · Collezione Hirschsprung
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Frederikke Hammershøi, the artist's mother1886
21
Malerinden Elisabeth Wandel1890 · Statens Museum for Kunst
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Ida Ilsted, the Artist's Fiancée1890 · Statens Museum for Kunst
23
Evening in the Drawing Room. The Artist's Mother and Wife1891 · Statens Museum for Kunst
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The art historian Karl Madsen, later Director of Statens Museum for Kunst1890 · Statens Museum for Kunst
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The Painter Kristian Zahrtmann1889 · Statens Museum for Kunst
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Ida Ilsted, the Artist's Wife1890 · Nationalmuseum
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An Old Woman1886 · Collezione Hirschsprung
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Frederikke Amalie Hammershøi, f. Rentzmann, kunstnerens moder1894 · Statens Museum for Kunst
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Portræt af fru Thora Bendix (Anne Victoria, f. Sundberg)1896 · Statens Museum for Kunst
30
Komponisten Fini Henriques1896 · Statens Museum for Kunst
31
Maleren Svend Hammershøi, kunstnerens broder1897 · Statens Museum for Kunst
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The Artist's Wife, Ida Hammershøi, née Ilsted1894 · Statens Museum for Kunst
33
Vilhelm Hammershøi1895
34
Interno con vista su una galleria esterna1903
35
Ida in an Interior with Piano1901
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Portrait of Svend Hammershøi, the Artist´s Brother1901 · Statens Museum for Kunst
37
Henry Madsen1904 · Statens Museum for Kunst
38
J.F. Willumsen1901 · Statens Museum for Kunst
39
Henry Madsen1904 · Statens Museum for Kunst
40
The Architect Thorvald Bindesbøll1904 · Statens Museum for Kunst
41
A Room in the Artist’s Home in Strandgade, Copenhagen, with the Artist’s Wife1902 · Statens Museum for Kunst
42
Aften i stuen1904 · Statens Museum for Kunst
43
Interior with a Reading Lady1900 · Nationalmuseum
44
A room. The corner of a room with walls painted grey-lilac, divided into panels.1903
45
The Coin Collector (study)1904
46
Interior with Ida in a White Chair1900
47
Interior with the Artist's Wife1910 · National Museum of Art, Architecture and Design
48
Ida Hammershøi, the Artist's Wife, with a Teacup1907 · Statens Museum for Kunst
49
Self-Portrait (1911)1911
50
Interior with Ida Playing the Piano1910 · Museo Nazionale d'Arte Occidentale
51
Autoritratto a Spurveskjul1911 · Metropolitan Museum of Art
52
Open Doors (also known as White Doors)1905
53
Interno, Strandgade 251915
54
Interno con la madre e la sorella dell'artista1889 · Nationalmuseum
55
Interno, Bredgade1911
56
Interno1899 · Tate Gallery
57
Self-Portrait1890 · Statens Museum for Kunst
58
Paesaggio nella neve1895 · Collezione Hirschsprung
59
Luce del sole nel salotto (Solskin i dagligstuen)1910 · Galleria Nazionale del Canada
60
Three Young Women1895
61
Portrait of Ida, the Artist1898 · Galleria Nazionale Danese
62
Interior. Strandgade 301906 · Tate Gallery
63
View of Refsnæs1900
64
Interno con una donna al tavolo da cucito1897 · Nasjonalgalleriet
65
Young Girl Pouring Tea - the Artist's Sister.1884
66
Study showing the back of a boy.1884
67
Study of Standing Woman, Seen from Behind1884
68
The Farm1883
69
Landscape with Barn1883
70
Study drawing of plaster cast of ancient Greek Aphrodite, toss from c. 500 BC1880
71
Bedroom (Interior)1890
72
View from Frederiksholms Kanal, Copenhagen.1892
73
Landscape on the Island of Falster1891 · Statens Museum for Kunst
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View of Jægersborg Allé. Gentofte, North of Copenhagen1892 · Statens Museum for Kunst
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Dagligstuen på Frederiksberg Allé1887 · Statens Museum for Kunst
76
Woman seen from the Back1888 · Statens Museum for Kunst
77
Interior. An Old Stove1888 · Statens Museum for Kunst
78
Rainy summer landscape from Virum near Frederiksdal.1888
79
View of Christiansborg Castle, Late Autumn1890 · Statens Museum for Kunst
80
Interior with Ida in a White Chair1890 · Ordrupgaard
81
Portrait of Ida Ilsted, Later the Artist's Wife1890 · Statens Museum for Kunst
82
Self-Portrait1891
83
Interior in Louis Seize style. From the artist's home. Rahbeks Allé1897 · Collezione Hirschsprung
84
Karen Bramsen1898
85
Interior1893
86
Interior wit a Young Man Reading1898 · Collezione Hirschsprung
87
Interior1898 · Nationalmuseum
88
Cello Player1893
89
Two Figures, The Artist and His Wife1898
90
Figures by the Window1895
91
Artemis1894 · Galleria Nazionale Danese
92
White Doors, Strandgade 301899 · Ordrupgaard
93
Sunny Parlor.1901 · Alte Nationalgalerie
94
Interior. Strandgade 301901 · Städel Museum
95
Interior with a Lady1901 · Detroit Institute of Arts
96
The Coin Collector1904 · National Museum of Art, Architecture and Design
97
Forstudie til "Solregn. Gentofte Sø"1903 · Statens Museum for Kunst
98
Five Portraits. Study for painting in Thielska Galleriet, Stockholm1901 · Statens Museum for Kunst
99
Landscape, From Lejre1905 · Nationalmuseum
100
Interior with the artist's wife seen from behind.1901
I quattro soggetti che compaiono più spesso in queste opere, ognuno con il suo esempio più celebre.
I 8 musei che ospitano la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.
| Museo | Città | Opere di Vilhelm Hammershøi | Opere di questo elenco |
|---|---|---|---|
 Statens Museum for Kunst |
Copenaghen | 44 | Figura di una Donna, Interno con il cavalletto dell'artista, Interno da Strandgade con luce sul pavimento |
 Nationalmuseum |
Stoccolma | 8 | Luce del sole nel salotto III, Ida Ilsted, the Artist's Wife, Interior with a Reading Lady |
 Collezione Hirschsprung |
Copenaghen | 5 | Portrait of Young Woman, The Artist's Sister, Anna Hammershoi, An Old Woman, Paesaggio nella neve |
 Ordrupgaard |
Gentofte | 5 | Raggi di sole (conosciuto anche come Luce del sole. Granelli di polvere che danzano nei raggi di sole), Quattro stanze, interno dalla casa dell'artista, Strandgade 25, Interior with Ida in a White Chair |
 Galleria Nazionale Danese |
Copenaghen | 4 | Portrait of Ida, the Artist, Artemis |
 National Museum of Art, Architecture and Design |
Oslo | 3 | Interior with the Artist's Wife, The Coin Collector |
 Ny Carlsberg Glyptotek |
Copenaghen | 2 | Montague Street a Londra, Un rilievo greco al Louvre |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 2 | Chiaro di luna, Strandgade 30, Autoritratto a Spurveskjul |
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In questo olio su tela del 1888, incontriamo Figura di una Donna, un ritratto silenzioso realizzato dal pittore danese Vilhelm (Hammershøi)Hammershoi. L'opera cattura una figura femminile solitaria, presentata in un momento di immobilità che appare quasi sospeso nel tempo. Si tratta di uno studio sulla presenza e sulla domesticità, reso con una compostezza che definisce l'approccio dell'artista alla forma umana.
Nei corridoi silenziosi della storia dell'arte, pochi lavori possiedono la capacità di arrestare lo spettatore con una staticità così profonda come “Un rilievo greco al Louvre” di Vilhelm Hammershøi. Completata nel 1891, questa tela a olio è molto più di una semplice raffigurazione di visitatori di un museo; è un invito in un regno di quieta introspezione. Il dipinto presenta tre donne posizionate davanti a una parete, una disposizione che…
A Masterpiece of Danish Art Vilhelm Hammershøi's 'Interior, Strandgade 30' is a captivating oil on panel painting that embodies the essence of Danish art from the early 20th century. Created in 1909, this masterpiece measures and is a testament to Hammershøi's unique ability to capture the quiet beauty of everyday life. The painting is a black and white depiction of a woman sitting in a chair next to a window,…
To gaze upon Vilhelm Hammershøi’s Interior with the Artist's Easel is not merely to observe a room; it is to slip into a state of profound, almost sacred stillness. This oil on canvas, dating from 1910, captures the essence of late nineteenth and early twentieth-century Danish domestic life, yet elevates it far beyond mere genre painting. Hammershøi possessed an unparalleled gift for rendering silence visible—a palpable quietude that seems to…
In cima alla lista c'è Interno, Strandgade 30 (1909). Subito dopo: Montague Street a Londra (1906) e Figura di una Donna (1888).
45 anni. Vilhelm Hammershøi è nato/a nel 1864 e Interno, Strandgade 30 risale al 1909.
Interno, Strandgade 30, Montague Street a Londra, Figura di una Donna, Interno con il cavalletto dell'artista, Interno da Strandgade con luce sul pavimento, Chiesa di San Pietro, Copenaghen, Chiaro di luna, Strandgade 30, Ida Hammershøi, Raggi di sole (conosciuto anche come Luce del sole. Granelli di polvere che danzano nei raggi di sole) e Ragazza che cuce. Anna Hammershoi, la sorella dell'artista. Troverai l'anno e il museo di ciascuna nella lista sopra.
Nel nostro catalogo sono presenti 224 opere di Vilhelm Hammershøi, datate dal 1880 al 1915.
Ne troverai la maggior parte in Statens Museum for Kunst (Copenaghen), Nationalmuseum (Stoccolma) e Collezione Hirschsprung (Copenaghen). L'elenco dei musei sopra riportato contiene il dettaglio completo.
In 1890s, più di in qualsiasi altro momento: 37 delle 100 opere in questa pagina risalgono a quel periodo, tra cui Un rilievo greco al Louvre.
L'opera più antica qui presente risale al Study drawing of plaster cast of ancient Greek Aphrodite, toss from c. 500 BC (1880); la più recente è del Interno, Strandgade 25 (1915).
Interno (7), Danish art (7) e Arte danese (5) su un totale di 100 opere in questa pagina.
Olio su tela, utilizzato in 15 delle 100 opere in questa pagina.
Simbolismo, come puoi vedere nelle opere in questa pagina.
Su questa pagina puoi vedere 33 delle opere presso il Statens Museum for Kunst, Copenaghen, tra cui Figura di una Donna, Interno con il cavalletto dell'artista e Interno da Strandgade con luce sul pavimento.
Sì. Ogni dipinto in questa pagina è disponibile come riproduzione a olio dipinta a mano o come stampa, nelle dimensioni più adatte alle tue esigenze. Ti basta aprire la pagina del dipinto per procedere con l'ordine.
Stare davanti a un dipinto di Vilhelm Hammershøi significa attraversare una soglia verso un regno sospeso tra memoria e sogno. La sua opera possiede un silenzio quasi palpabile, una quiete che sembra assorbire il rumore del mondo moderno. Nato a Copenaghen nel 1864, questo maestro danese sviluppò un linguaggio visivo così distinto, così profondamente atmosferico, da continuare a affascinare collezionisti e critici oggi. Le tele di Hammershøi non sono semplici raffigurazioni di stanze o figure; sono meditazioni sull'assenza, sulla luce e sul delicato scorrere del tempo.
La sua giovinezza fu radicata nel contesto culturale della Copenaghen di fine Ottocento, un periodo fecondo di fermento artistico. Mentre navigava le correnti dell'arte accademica, la sua vera vocazione risiedeva nel catturare momenti di profonda introspezione. La sua dedizione agli spazi interni divenne leggendaria, trasformando ambientazioni domestiche in grandi palcoscenici per drammi psicologici. I toni smorzati—i grigi tenui, i crema pallidi, il sussurro dell'ocra polveroso—sono segni distintivi che definiscono la sua unica firma visiva.
Il brillantez tecnico che sottende le scene apparentemente semplici di Hammershøi è nulla meno che magistrale. Possedeva una capacità senza pari di rendere la luce non come un mero illuminamento, ma come un elemento atmosferico tangibile in sé. Nelle sue rappresentazioni di corridoi vuoti o sale da ricevimento spoglie, la qualità della luce sembra emanare dall'interno della pittura stessa, suggerendo fonti invisibili e narrazioni tacite. Questa ossessione per l'atmosfera elevò il suo lavoro oltre la semplice pittura di genere; divenne un'esplorazione dell'umore.
Le sue composizioni presentano spesso prospettive che si ritirano, attirando lo spettatore in profondità nello spazio dipinto, solo per vedere quella profondità dissolversi infine in una nebbia morbida e ambigua. Sia che ritraesse figure solitarie—spesso velate o viste di spalle—o semplicemente volumi architettonici vuoti, il senso di chiusura e quieta contemplazione è travolgente. È in questa cura nella gestione dello spazio negativo che risiede il suo genio; il vuoto stesso diventa il soggetto più eloquente.
L'arte di Hammershøi è sempre stata profondamente intrecciata con le correnti Simboliste, anche se non aderì mai strettamente al dogma del movimento. I suoi dipinti invitano lo spettatore in uno spazio di ambiguità. Le figure, quando presenti, sembrano spesso distaccate dai loro dintorni o per immerse nei pensieri, suggerendo una vita interiore molto più ricca di quanto la tela ritragga. Vi è un senso pervasivo di bellezza malinconica—un desiderio sublime che parla a esperienze umane universali: solitudine, memoria e il passare del tempo.
Alcuni studiosi hanno interpretato il suo lavoro come un diario visivo del proprio paesaggio emotivo, una ritirata nell'ambiente controllato dell'arte quando il mondo esterno si rivelò troppo rumoroso o complesso. La ripetizione di motivi—il sipario, la sedia vuota, la vista lontana dalla finestra—conferisce alla sua opera una qualità ritualistica, suggerendo che questi momenti tranquilli fossero ancoraggi necessari contro il flusso dell'esistenza.
Sebbene sia scomparso relativamente giovane nel 1916, l'influenza di Vilhelm Hammershøi si è dimostrata straordinariamente duratura. Il suo impegno per la sottotono e la sottigliezza tonale fornì un contrappunto cruciale alle palette più audaci emerse da altri movimenti contemporanei. La sua opera risuonò profondamente con le sensibilità moderne che valorizzavano l'introspezione rispetto alla narrativa esplicita.
Oggi, i suoi dipinti sono ricercati per la loro capacità di trasformare qualsiasi spazio che abitano. Non urlano; sussurrano verità profonde sulla bellezza trovata nel contenimento. Apprezzare Hammershøi significa accettare la poesia dell'inefatto, trovare grandezza nei toni smorzati e permettersi di perdersi momentaneamente nel silenzio squisito e avvolgente dei suoi mondi dipinti.
