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Guida alle opere degli studenti

The Acrobat

Nome Classe Data

Willem de Kooning, The Acrobat (1942). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti.

Dettagli dell'opera

Artista
Willem de Kooning artsdot.com/it/artists/willem-de-kooning_it/
Date dell'artista
1904 – 1997
Pittura
1942
Tecnica e materiali
Oil On Canvas
Dimensioni originali
94 x 66 cm
Movimento
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Epoca
Modern
Artistic style
Gestural abstraction
Notable elements or techniques
Gesture painting
Subject or theme
Portraiture

Nel contesto

The Acrobat — Willem de Kooning

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 94 × 66 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Data di realizzazione

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990

Shaded: la vita di Willem de Kooning (1904–1997) ▲ quest'opera, 1942

Opere simili

  • Donna I, 1952 artsdot.com/it/art/willem-de-kooning-donna-i-8XZ6VM-it/
  • Dipinto, 1948 artsdot.com/it/art/willem-de-kooning-dipinto-8XZ6W2-it/
  • Still Life, 1945 artsdot.com/it/art/willem-de-kooning-still-life-9H5R4G-it/

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Altre opere da affiancare a questa: artsdot.com/it/art/similar/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/

Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Sea Green #536961

    Tavolozza salvata

    • #536961
    • #86754D
    • #66562B
    • #030202
    Colore principale
    Sea Green
    Intensità
    Balanced La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Serene Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Balanced Harmony L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Balanced Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Balanced Soft Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    Informazioni sull'opera

    The Acrobat — Willem de Kooning

    A Portrait of Introspection and Detachment

    In Willem de Kooning’s 1942 masterpiece, The Acrobat, the viewer is immediately drawn into a profound state of quietude interrupted by an underlying tension. The painting presents a solitary man, dressed in a striking yellow shirt, seated in a moment of repose that feels far from peaceful. While his body remains still, his gaze is directed away from the observer, looking toward something unseen beyond the frame. This deliberate positioning creates an immediate sense of detachment and introspection, inviting those who stand before it to contemplate the complexities of the human psyche. There is a palpable melancholy in his expression, a feeling of being lost in thought, which transforms a simple portrait into a deep exploration of solitude.

    The Visceral Energy of Abstract Expressionism

    Beyond its subject matter, The Acrobat serves as a powerful testament to the burgeoning movement of Abstract Expressionism. De Kooning eschews the precise, representational lines of traditional portraiture in favor of a more spontaneous and emotional language. The technique is characterized by thick, heavy impasto, where the paint is applied with such vigor that the canvas itself seems to pulsate with life. These expressive brushstrokes do not merely depict a man; they convey a state of being. The textured surfaces capture a sense of movement and struggle, as if the artist’s very gestures were an attempt to wrestle meaning from chaos. For the collector or interior designer, this piece offers a commanding presence, bringing a tactile, energetic dimension to any space.

    Symbolism Amidst Global Uncertainty

    To understand the true depth of this work, one must consider the historical shadow cast by its creation in 1942. As the world was gripped by the anxieties of World War II, de Kooning channeled that collective uncertainty into his art. The painting is rich with symbolic layers that speak to both resilience and mortality. While the man embodies the adaptability and inner fortitude of an acrobat—balancing through life's pressures—the inclusion of a clock on the wall serves as a poignant memento mori. It is a silent reminder of the relentless passage of time and the fleeting nature of existence. Through this delicate balance of subject and symbol, de Kooning creates a work that is not only visually captivating but emotionally resonant, making it an enduring inspiration for those who appreciate art that speaks to the very core of the human experience.

    Artista e museo

    Artista

    Willem de Kooning

    Nato a Rotterdam, Paesi Bassi

    primi anni e carriera

    Willem de Kooning, un rinomato artista astrattista americano-olandese, nacque il 24 aprile 1904 a Rotterdam, nei Paesi Bassi. I suoi genitori, Leendert de Kooning e Cornelia Nobel, divorziarono nel 1907 e De Kooning visse con suo padre prima di trasferirsi all'accudimento della madre. Lasciò la scuola nel 1916 e divenne apprendista in un'agenzia di arte commerciale.

    sviluppo artistico

    De Kooning frequentò lezioni serali presso l'Accademia di Belle Arti e Scienze Applicate a Rotterdam dal 1916 al 1924. Nel 1927 si trasferì a New York City, dove lavorò come pittore edile e iniziò a sviluppare il suo stile artistico unico.

    astrattismo

    Il lavoro di De Kooning si spostò verso l'astratto espressionismo negli anni '50, caratterizzato da pennellate audaci e colori vibranti. Il suo dipinto Woman I (1950-1952) è un'opera fondamentale in questo movimento, che fonde la figurazione con la spontaneità e l'intensità emotiva.

    opere notevoli e collezioni

    * The Glazier (137 x 112 cm, olio su tela): un cupo dipinto dalle tonalità terrose ispirato agli affreschi di Boscoreale. * Door to the River (astratto espressionismo): un dipinto con ampie pennellate che ricorda il suo passato come pittore edile. * Standing Man (astratto espressionismo): un esempio caratteristico dello stile astratto espressionista di De Kooning.

    musei e collezioni

    * Museo Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, Paesi Bassi: presenta una collezione impressionante di oltre 151.000 opere d'arte. * Universiteitsbibliotheek, Leiden, Paesi Bassi: ospita un importante centro culturale con più di 5.200.000 volumi e 1.000.000 ebook.

    visualizza "Standing Man" di Willem de Kooning su AllPaintingsStore

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    scopri "The Glazier" di Willem de Kooning su AllPaintingsStore

    L'eredità di Willem de Kooning continua a ispirare artisti e appassionati d'arte, consolidando il suo posto come pioniere dell'astratto espressionismo.

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per The Acrobat

    artsdot.com/it/art/download/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Kooning, Willem de. The Acrobat. 1942, https://artsdot.com/it/art/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/
    APA
    Kooning, Willem de (1942). The Acrobat [Painting]. https://artsdot.com/it/art/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/
    Chicago
    Willem de Kooning. The Acrobat. 1942. https://artsdot.com/it/art/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/
    Harvard
    Kooning, Willem de (1942) The Acrobat. Available at: https://artsdot.com/it/art/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/

    Guarda da vicino

    The Acrobat — Willem de Kooning

    Guarda da vicino

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