Formato carta

Guida alle opere degli studenti

Push Cart

Nome Classe Data

Peggy Bacon, Push Cart. Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, il pigmento puro

Dettagli dell'opera

Artista
Peggy Bacon artsdot.com/it/artists/peggy-bacon_it/
Date dell'artista
1895 – 1987
Dimensioni originali
23 x 32 cm
Movimento
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

Nel contesto

Push Cart — Peggy Bacon

Dimensioni

Le dimensioni originali sono 23 × 32 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Data presunta di realizzazione

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970
  10. 1980

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 92 al momento del decesso.

Shaded: la vita di Peggy Bacon (1895–1987) ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1925 Anni di attività principale: 1925–1941 Opere tarde: dal 1941

Queste tre fasce suddividono le opere di cui questo catalogo riporta la data in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni in cui si è svolta la vita dell'artista

L'anno esatto di questo disco non è disponibile nei nostri archivi: basandoti sulla vita dell'artista e sullo stile dell'opera, a quale decennio penseresti?

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Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Putty #e5e4dd

    Tavolozza salvata

    • #E5E4DD
    • #F3F1EC
    • #CACAC0
    • #999A8B

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Trova altri dipinti per colore

    Palette
    Monochrome La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Colore principale
    Putty
    Intensità
    Monochromatic La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Serene Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Brilliant Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • sotto il 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Peggy Bacon negli ultimi dodici mesi — 1 paesi in totale. L'origine di questi dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 100,0%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 3 opere più visualizzate di Peggy Bacon

    1. 1 Caloo Calay , from the Wellfleet series, 1952 50,0%
    2. 2 The Titan, 1929 50,0%
    3. — Push Cart questo dipinto 0,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 100,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 28 opere di questo artista, di cui 2 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non è stata ancora visualizzata in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua tecnica esecutiva.

    Artista e museo

    Artista

    Peggy Bacon

    Nato a Ridgefield, Stati Uniti d'America

    Peggy Bacon: Una Vita nell'Arte e nella Satira

    Nata: 2 maggio 1895, Ridgefield, Connecticut

    Morta: 4 gennaio 1987, Kennebunk, Maine

    Nome Completo: Margaret Frances Bacon

    Altri Nomi: Mrs. Alexander Brook (dopo il matrimonio)

    Primi Anni e Inizi Artistici

    Peggy Bacon nacque in una famiglia di artisti; suo padre, Charles Roswell Bacon, dipingeva paesaggi e figure, mentre sua madre, Elizabeth Chase Bacon, era miniaturista. Entrambi i genitori incoraggiarono le prime inclinazioni artistiche di Peggy.

    La sua infanzia fu non convenzionale, segnata da frequenti trasferimenti e tutoraggio privato piuttosto che istruzione formale. Studiò materie come latino, greco, mitologia e storia antica, riflettendo gli interessi intellettuali dei suoi genitori.

    La famiglia trascorse molto tempo in Europa (Francia, Nassau Bahamas), esponendo Peggy a diverse culture e influenze artistiche.

    Frequentò la Kent Place School a Summit, New Jersey, laureandosi nel 1913. Il tragico suicidio di suo padre nello stesso anno ebbe un profondo impatto sulla sua vita.

    I primi interessi artistici furono incoraggiati fin da tenera età; iniziò a disegnare all'età di un anno e mezzo.

    Formazione Artistica e Sviluppo

    Dopo la laurea alla Kent Place School, Bacon intraprese una formazione artistica formale. Inizialmente studiò presso la School of Applied Design for Women ma si trasferì rapidamente alla School of Fine and Applied Arts on the West Side.

    Dal 1915 al 1920, studiò pittura all'Art Students League, dove fu influenzata da artisti importanti come Kenneth Hayes Miller, John Sloan, George Bellows e altri.

    Sviluppò amicizie con un vivace circolo di colleghi artisti tra cui Dorothea Schwarz (Greenbaum), Anne Rector (Duffy), Betty Burroughs (Woodhouse) e Yasuo Kuniyoshi.

    Verso il 1917, Bacon si interessò alla stampa, insegnandosi da autodidatta l'incisione a drypoint – una tecnica che avrebbe padroneggiato e per la quale sarebbe diventata nota.

    Le sue prime caricature furono presentate nel magazine satirico Bad News, pubblicato da lei e dai suoi compagni studenti d’arte.

    Caricatura Satirica e Riconoscimento

    Peggy Bacon divenne rinomata per le sue incisioni e disegni arguti e ironici, in particolare le sue caricature satiriche di personalità importanti. Il suo lavoro appariva spesso in pubblicazioni prestigiose come The New Yorker e Vanity Fair.

    Le sue caricature erano caratterizzate da un'intensità e un'esagerazione accentuate degli attributi più marcati del soggetto, mirando a rivelare la personalità attraverso il commento visivo.

    Sperimentò anche con i pastelli, creando ritratti che mostravano una tavolozza selettiva e composizioni visivamente soddisfacenti.

    Bacon ricevette numerosi premi durante la sua carriera, tra cui una Fellowship Guggenheim per il lavoro creativo nelle arti grafiche.

    Mostre personali in gallerie prestigiose come l'Intimate Gallery di Stieglitz e la Weyhe Gallery consolidarono ulteriormente la sua reputazione.

    Gli Anni Successivi e L’Eredità

    Nel 1920, sposò il pittore Alexander Brook; ebbero due figli. Dopo il divorzio nel 1940, Bacon continuò a perseguire la sua arte lavorando anche come educatrice in varie istituzioni.

    Il suo focus artistico gradualmente si spostò dalle stampe satiriche alle rappresentazioni della vita quotidiana e dei paesaggi, spesso con una qualità lirica o onirica.

    Nonostante il peggioramento della vista più tardi nella vita, continuò a dipingere fino alla sua morte nel 1987.

    L'eredità di Peggy Bacon si basa sulla sua capacità unica di fondere arguzia e abilità artistica, creando caricature memorabili che catturano lo spirito del suo tempo e offrendo commenti perspicaci sulla società e la cultura. Il suo lavoro rimane un contributo significativo all'arte americana, in particolare nei campi della stampa d’arte e dell’illustrazione satirica.

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Push Cart

    artsdot.com/it/art/download/peggy-bacon-push-cart-AQREPJ-en/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Bacon, Peggy. Push Cart. n.d., https://artsdot.com/it/art/peggy-bacon-push-cart-AQREPJ-en/
    APA
    Bacon, Peggy (n.d.). Push Cart [Painting]. https://artsdot.com/it/art/peggy-bacon-push-cart-AQREPJ-en/
    Chicago
    Peggy Bacon. Push Cart. n.d. https://artsdot.com/it/art/peggy-bacon-push-cart-AQREPJ-en/
    Harvard
    Bacon, Peggy (n.d.) Push Cart. Available at: https://artsdot.com/it/art/peggy-bacon-push-cart-AQREPJ-en/

    Osserva da vicino

    Push Cart — Peggy Bacon

    Un sguardo ravvicinato

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Quanti volti riesci a trovare? ____ (il nostro catalogo ne conta 1 — sei d'accordo?)
    4. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: street scene, market, fruit vendor. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    5. Rivedi Tired Eyes (1935), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    A quale periodo della carriera di Peggy Bacon appartiene "Push Cart"?

    "Push Cart" rappresenta il Mature Period di Peggy Bacon.

    Quale tavolozza e quale colore dominante definiscono "Push Cart"?

    "Push Cart" è caratterizzato da una tavolozza Monochrome dominata dal Putty (#e5e4dd).

    "Push Cart" presenta forti contrasti chiaroscurali?

    "Push Cart" di Peggy Bacon mostra un contrasto Serene tra le sue zone chiare e scure.