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Guida alle opere degli studenti

L'intera città

Nome Classe Data

Max Ernst, L'intera città. Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, il pigmento puro

Dettagli dell'opera

Artista
Max Ernst artsdot.com/it/artists/max-ernst_it/
Date dell'artista
1891 – 1976
Tecnica e materiali
Olio su tela
Movimento
Surrealismo Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary.
Epoca
Età Moderna
Artista
Max Ernst
Elementi o tecniche degni di nota
Grattage (raschiatura)
Influenze
Dada
Tecnica
Olio su carta su tela

Nel contesto

L'intera città — Max Ernst

Data presunta di realizzazione

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 85 al momento del decesso.

Shaded: la vita di Max Ernst (1891–1976) ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1922 Anni di attività principale: 1922–1941 Opere tarde: dal 1941

Queste tre fasce suddividono le opere di cui questo catalogo riporta la data in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni in cui si è svolta la vita dell'artista

L'anno esatto di questo disco non è disponibile nei nostri archivi: basandoti sulla vita dell'artista e sullo stile dell'opera, a quale decennio penseresti?

Opere simili

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

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Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Blu acciaio #4b6b8c

    Tavolozza salvata

    • #4B6B8C
    • #362C37
    • #DCD245
    • #85472C

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Trova altri dipinti per colore

    Palette
    Tonalità scure La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Colore principale
    Blu acciaio
    Intensità
    Equilibrato La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Vivace Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Tavolozza contrastante L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Chiaroscuro Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Saturazione morbida e bilanciata Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • sotto il 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Max Ernst negli ultimi dodici mesi — 52 paesi in totale. L'origine di questi dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 34,2%
    2. 2 Germania 14,7%
    3. 3 Stati Uniti d'America 6,5%
    4. 4 Polonia 5,9%
    5. 5 Francia 5,4%
    6. 6 Brasile 3,1%
    7. 7 Perù 2,7%
    8. 8 Spagna 2,3%
    9. 9 Romania 2,2%
    10. 10 Italia 1,7%
    11. · 42 altri paesi 21,3%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Max Ernst

    1. 1 Europa dopo la Pioggia II, 1942 5,8%
    2. 2 Surrealismo e Pittura, 1942 4,8%
    3. 3 L'Elefante di Celebes, 1921 4,6%
    4. 4 L'occhio del silenzio, 1943 4,6%
    5. 5 L'Angelo della casa o il Trionfo del Surrealismo, 1937 3,9%
    6. 6 La Tentazione di Sant'Antonio 3,1%
    7. 7 Esplosione in una cattedrale 2,5%
    8. 8 Di Questo Nessuno Dovrà Sapere, 1923 2,3%
    9. 9 La Città Intera 2,1%
    10. 10 Il Vestito della Sposa, 1940 1,3%
    11. 11 La Vergine Punisce il Bambino Cristo Davanti a Tre Testimoni 1,3%
    12. 12 Napoleón en el desierto, 1941 1,2%
    13. 13 La Prima Parola Chiara, 1923 1,2%
    14. 14 Oedipus Rex, 1922 1,1%
    15. 15 Uccelli anche Uccelli, Pesce Serpente e Spaventapasseri, 1921 1,1%
    16. 16 Les dieux obscurs (Dark Gods) 1,0%
    17. 17 La Città Intera, 1936 0,9%
    18. 18 La Foresta Pietrificata, 1929 0,9%
    19. 19 L'Ange du foyer ou Le Triomphe du surréalisme 0,8%
    20. 49 L'intera città questo dipinto 0,4%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 44,9% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 541 opere di questo artista, di cui 306 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 49 tra di essi, con il 0,4% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua tecnica esecutiva.

    Informazioni sull'opera

    L'intera città — Max Ernst

    Informazioni sull'opera

    Redatto per questa guida sulla base di fonti pubblicate. La scheda del catalogo è consultabile nella prima parte di questa guida.

    Anno
    1934
    Luogo
    Tate Modern
    Movimento
    Surrealismo
    Soggetto o tema
    Rovina urbana; Pessimismo
    Stile artistico
    Paesaggio urbano caotico

    Una discesa nel paesaggio surrealista

    L'opera di Max Ernst, "L'intera città", completata tra il 1935 e il 1936, funge da finestra inquietante su un mondo in cui i confini tra realtà e sogno si dissolvono. Lo spettatore si trova immediatamente di fronte a un paesaggio primordiale e desolato, dominato da una maestosa collina dalle tonalità ocra che sembra pulsare di una permanenza geologica e, al contempo, di un senso di rovina imminente. Sopra questa distesa arida, una luna monumentale sospesa nel cielo è immersa in una luminescenza inquietante, agendo come una testimone silenziosa della scena sottostante. Sparsi in questo terreno fratturato si trovano figure solitarie, le cui posture suggeriscono un isolamento profondo e una lotta futile contro il peso schiacciante dell'ambiente circostante. È una composizione che non si limita a ritrarre un luogo, ma cattura piuttosto uno stato dell'essere: una distillazione visiva dell'ansia esistenziale e della gelida indifferenza del cosmo.

    Quest'opera rappresenta una vera lezione magistrale di atmosfera, dove l'interazione tra gli oscuri elementi urbani e la naturale luce lunare crea una tensione che è allo stesso tempo bellissima e profondamente disturbante. Per coloro che desiderano infondere un senso di profonda profondità e mistero in uno spazio curato, questo lavoro offre una gravità emotiva senza pari.

    L'alchimia del caso e della texture

    Per comprendere l'impatente viscerale di questo capolavoro, è necessario guardare all'approccio rivoluzionario di Ernst verso il medium e il metodo. Evitando la tradizionale e levigata pennellata, l'artista impiegò una tecnica nota come grattage, un processo che gli permise di invitare l'elemento del caso nella sua coscienza creativa. Applicando strati di pittura su superfici testurizzate e poi raschiandoli vigorosamente con coltelli e sgorbie, Ernst rivelò le impronte nascoste dei materiali sottostanti. Questo metodo crea una superficie frastagliata e fratturata che rispecchia la natura frammentata della memoria stessa. Le texture risultanti non sono meramente decorative; esse sono essenziali per la risonanza emotiva del dipinto, fornendo una profondità tattile che rende l'edificio fatiscente della città palpabilmente reale, eppure innegabilmente ultraterreno.

    Questa tecnica riflette il nucleo dell'impulso surrealista di liberare la creatività dai vincoli logici, rendendo ogni tratto un'esplorazione della spontaneità e del subconscio. Per i collezionisti di riproduzioni d'arte, le intricate trame catturate in quest'opera offrono un interesse visivo sofisticato che premia un'ispezione attenta e prolungata.

    Un'eredità di disillusione e sogno

    Nata dallo spirito turbolento dei movimenti Dada e Surrealista, "L'intera città" è l'eco di una società che lotta con una profonda disillusione. Mentre l'Europa si trovava sull'orlo di ulteriori sconvolgimenti, Ernst utilizzò la sua arte per esplorare le profondità dell'inconscio, fortemente influenzato dal nascente campo della psicoanalisi. Il dipinto funge da paesaggio psicologico, dove ogni ombra e linea spezzata serve come portale verso i recessi più nascosti della psiche umana. È una meditazione sulla perdita, la memoria e l'edificio che crolla dell'ordine sociale.

    Per il collezionista esperto o l'interior designer, quest'opera offre molto più della semplice bellezza estetica; essa fornisce un profondo ancoraggio intellettuale ed emotivo. È un pezzo che impone la propria presenza in qualsiasi ambiente, invitando alla contemplazione sulla fragilità dell'ordine e sul potere duraturo dell'immaginazione nel trovare un significato all'interno del caos del mondo moderno. Che sia collocata in una galleria contemporanea o in uno studio classico, la visione profonda di Ernst continua a risuonare in chiunque sia catturato dai misteri della condizione umana.

    Artista e museo

    Artista

    Max Ernst

    Nato a Brühl, Germania

    Max Ernst: Una Vita nel Surrealismo

    Primi Anni di Vita ed Educazione

    Nato il: 1° aprile 1891, a Brühl, Germania.

    Il padre di Ernst, Philipp Ernst, era un insegnante dei sordi e pittore dilettante, favorendo fin dalla giovane età l'interesse di Max per l'arte.

    Ha studiato filosofia, storia dell’arte, letteratura, psicologia e psichiatria all’Università di Bonn dal 1909.

    Questo background accademico diversificato ha profondamente influenzato le sue successive esplorazioni artistiche.

    Sviluppo Artistico e Influenze

    Un momento cruciale è stata l’esposizione Sonderbund a Colonia (1912), dove ha incontrato opere di Pablo Picasso, Vincent van Gogh, e Paul Gauguin.

    Nel 1914 ha conosciuto Hans Arp, iniziando un’amicizia che dura tutta la vita e che ha segnato significativamente il suo percorso artistico.

    La Prima Guerra Mondiale ha avuto un profondo impatto su Ernst; le sue esperienze come soldato hanno portato a disillusione e una visione critica della società.

    È stato influenzato dalle opere di Sigmund Freud, esplorando temi della mente inconscia nella sua arte.

    Dada & Surrealismo

    Ernst è diventato una figura chiave del gruppo Dada di Colonia dopo la Prima Guerra Mondiale, rifiutando le convenzioni artistiche tradizionali.

    Ha pionierizzato tecniche innovative come frottage (sfregamento di matite su superfici testurizzate) e grattage (raschiatura della pittura per rivelare gli strati sottostanti).

    Negli anni ’20 è entrato nel movimento Surrealista a Parigi, collaborando con artisti come Paul Éluard.

    Il suo lavoro di questo periodo ha esplorato immagini oniriche e temi psicologici.

    Opere Principali e Tecniche

    Frottage: Una tecnica utilizzata per creare texture e immagini inaspettate, esemplificata in molte delle sue opere.

    Collage: Ernst ha spesso impiegato il collage, combinando elementi disparati per creare composizioni surrealiste.

    Opere Notevoli:

    La Città Intera

    Euclides

    Di Questo Nessuno Dovrà Sapere

    Foresta e Colomba

    I suoi dipinti spesso presentano immagini simboliche, tra cui uccelli (in particolare il suo alter ego Loplop), paesaggi e giustapposizioni inquietanti.

    Vita Successiva & Eredità

    Ernst si è trasferito negli Stati Uniti durante la Seconda Guerra Mondiale, continuando a dipingere ed sperimentare nuove tecniche.

    È tornato in Francia dopo la guerra e è rimasto attivo fino alla sua morte il 1° aprile 1976, a Parigi.

    Significato Storico: I contributi di Max Ernst a Dada e Surrealismo sono stati rivoluzionari. Ha sfidato le norme artistiche, ha esplorato la mente inconscia e ha inventato tecniche innovative che continuano a ispirare gli artisti oggi.

    Resta uno dei personaggi più importanti e influenti del 20° secolo d’arte.

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per L'intera città

    artsdot.com/it/art/download/max-ernst-l-intera-citta-6whkr6-it/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Ernst, Max. L'intera città. n.d., https://artsdot.com/it/art/max-ernst-l-intera-citta-6whkr6-it/
    APA
    Ernst, Max (n.d.). L'intera città [Painting]. https://artsdot.com/it/art/max-ernst-l-intera-citta-6whkr6-it/
    Chicago
    Max Ernst. L'intera città. n.d. https://artsdot.com/it/art/max-ernst-l-intera-citta-6whkr6-it/
    Harvard
    Ernst, Max (n.d.) L'intera città. Available at: https://artsdot.com/it/art/max-ernst-l-intera-citta-6whkr6-it/

    Osserva da vicino

    L'intera città — Max Ernst

    Un sguardo ravvicinato

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: paesaggio urbano, luce lunare, rovine urbane. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi L'Elefante di Celebes (1921), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Surrealismo: Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Quiz d'arte

    L'intera città — Max Ernst

    Quanto conosci quest'opera d'arte?

    Seleziona una risposta per ciascuna delle 5 domande riportate di seguito. Ciascuna presenta esattamente una risposta corretta.

    1. 1. Quale tecnica ha utilizzato Max Ernst per creare la superficie frastagliata e fratturata di questo dipinto?

      • A Frottage
      • B Grattage
      • C Impasto
    2. 2. Quale corpo celeste funge da punto focale nel cielo sopra il paesaggio?

      • A Un sole luminoso
      • B Una cometa
      • C Una luna monumentale
    3. 3. Di quale colore è la prominente e imponente collina descritta nel dipinto?

      • A Color ocra
      • B Blu profondo
      • C Verde smeraldo
    4. 4. In quali anni è stata completata 'L'intera città'?

      • A 1920–1925
      • B 1935–1936
      • C 1945–1950
    5. 5. Qual è l'atmosfera emotiva complessiva della composizione?

      • A Gioiosa e vibrante
      • B Ansia esistenziale e tensione inquietante
      • C Calma e tranquilla

    Il mio punteggio: ____ su 5

    Soluzioni — per l'insegnante

    Questo darà inizio a una nuova pagina stampata, che può quindi essere semplicemente omessa dalle copie.

    1B · 2C · 3A · 4B · 5B

    Verifica ogni risposta confrontandola con la scheda del catalogo di questo dipinto

    Domande e risposte

    Quale artista e quale stile si celano dietro "L'intera città"?

    Max Ernst ha creato "L'intera città" all'interno del movimento Surrealismo.

    Posso usare la realtà aumentata per vedere "L'intera città" di Max Ernst nella mia stanza?

    "L'intera città" dispone di un'anteprima in realtà aumentata: la pagina Anteprima AR dell'opera ti permette di visualizzarla nel tuo spazio tramite un dispositivo compatibile.

    Quanto è conosciuta "L'intera città" di Max Ernst?

    Il livello di popolarità registrato per "L'intera città" di Max Ernst è Iconici.