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Guida alle opere degli studenti

St Louis

Nome Classe Data

Donatello, St Louis (1413), Museo dell'Opera di Santa Croce. Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Donatello artsdot.com/it/artists/donatello_it/
Date dell'artista
1386 – 1466
Dipinto
1413
In corso presso
Museo dell'Opera di Santa Croce artsdot.com/it/museums/museo-dell-opera-di-santa-croce-florence_it/

Nel contesto

St Louis — Donatello

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1380
  2. 1390
  3. 1400
  4. 1410
  5. 1420
  6. 1430
  7. 1440
  8. 1450
  9. 1460

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 80 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 27 anni. L'artista è vissuto fino a 80. 11 delle 107 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Donatello (1386–1466) ▲ quest'opera, 1413 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1423 Anni di attività principale: 1423–1447 Opere tarde: dal 1447

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: artsdot.com/it/art/similar/donatello-st-louis-8EWEXF-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Phthalo Green #231b15

    Tavolozza catalogata

    • #231B15
    • #A69C94
    • #675343
    • #D1CBC3

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Phthalo Green
    Intensità
    Monochromatic Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Statement Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Balanced Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Donatello negli ultimi dodici mesi — 15 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 59,0%
    2. 2 Hong Kong 11,4%
    3. 3 Stati Uniti d'America 8,6%
    4. 4 Italia 6,7%
    5. 5 Brasile 3,8%
    6. 6 Germania 1,9%
    7. 7 Austria 1,0%
    8. 8 Svizzera 1,0%
    9. 9 Colombia 1,0%
    10. 10 Cechia 1,0%
    11. · 5 altri paesi 4,6%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Donatello

    1. 1 Davide, 1430 6,9%
    2. 2 Il banchetto di Erode, 1427 2,8%
    3. 3 Pulpit, 1438 2,8%
    4. 4 Evangelista Luca, 1428 2,8%
    5. 5 Annunciazione, 1435 2,8%
    6. 6 Equestrian Statue of Gattamelata (detail), 1447 2,8%
    7. 7 Musician Angels, 1447 2,8%
    8. 8 Pietà, 1447 2,8%
    9. 9 San Giorgio (dettaglio), 1416 2,8%
    10. 10 Pazzi Madonna 2,8%
    11. 11 David 2,8%
    12. 12 Statua equestre di Gattamelata, 1447 2,1%
    13. 13 Pulpito (a sinistra), 1465 2,1%
    14. 14 Pulpito sud, 1460 2,1%
    15. 15 Cantoria (9), 1439 2,1%
    16. 16 Compianto, 1447 2,1%
    17. 17 Madonna col Bambino tra San Francesco e Sant'Antonio, 1448 2,1%
    18. 18 Statua Equestre di Gattamelata, 1447 2,1%
    19. 19 St John the Baptist, 1438 2,1%
    20. — St Louis, 1413 quest'opera 0,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 51,7% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 143 opere di questo artista, di cui 73 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non ha ancora ricevuto visualizzazioni in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    Donatello

    Nato a Firenze, Italia

    Primi anni e carriera

    Donato di Niccolò di Betto Bardi, conosciuto come Donatello, nacque a Firenze, in Italia, intorno al 1386. Studiò scultura classica, che influenzò pesantemente il suo sviluppo di uno stile rinascimentale precoce. Questo nuovo approccio all'arte e alla cultura sarebbe diventato eventualmente il marchio distintivo del Rinascimento fiorentino.

    Opere chiave e innovazioni

    L’opera più famosa di Donatello, David, fu la prima scultura maschile nuda libera dal periodo antico. Commissionata dalla famiglia Medici, essa mostrava il suo stile innovativo e la sua competenza tecnica. Altre opere notevoli includono:

    St. Louis of Toulouse (ora nel museo della basilica di Santa Croce), che presentava una cornice classica progettata da Donatello.

    Il sacrificio di Isacco, creato per il campanile di Santa Maria del Fiore a Firenze, caratterizzato da forti dettagli ritrattistici.

    Crocefix (1425) per Santa Croce, che ritraeva Cristo in un momento di agonia.

    Stile artistico e eredità

    Lo stile di Donatello può essere diviso in ampie fasi, a partire dallo sviluppo dell'espressività e della monumentalità classica. Il suo lavoro non fu immediatamente accettato dalla comunità ma alla fine divenne il più popolare, influenzando altre corti italiane e artisti europei. Movimenti artistici chiave:

    Rinascimento italiano

    Rinascimento rinascimentale precoce

    Arte del Rinascimento fiorentino

    Vita personale e stile di lavoro

    Donatello era noto per essere amabile e benvoluto, ma scarso nella gestione degli affari della sua carriera. Tendeva ad accettare più commissioni di quante potesse gestire, spesso completando le opere in ritardo o affidandole ad altri scultori. Artisti e opere notevoli:

    Leonardo da Vinci: Annunciazione (dettaglio)

    Amico Aspertini: Statua di Pan/Leone che azzanna un cavallo

    Michelangelo Buonarroti: Tondo Pitt

    Musei e collezioni d'arte

    Museo della Collegiata (Empoli, Italia): una gemma nascosta del Rinascimento, con opere di Francesco Botticini e Raffaello Botticini.

    Il movimento artistico del primo Rinascimento italiano

    Museo

    Museo dell'Opera di Santa Croce

    In mostra presso Firenze, Italia

    Scopri il Museo dell'Opera di Santa Croce a Firenze

    Il

    Museo dell'Opera di Santa Croce

    è un rinomato museo d'arte situato all'interno della storica

    Basilica di Santa Croce

    a Firenze, in Italia. Questo museo è una vera e propria miniera d’oro di arte rinascimentale, manufatti religiosi e capolavori che riflettono il ricco patrimonio culturale di Firenze.

    Specializzazioni e Aspetti Notabili

    Casa di

    famosi affreschi di Giotto

    , tra cui il ciclo della

    Vita di San Francesco

    nella Cappella Bardi.

    Presenta

    capolavori di Cimabue

    , come la iconica Crocifissione.

    Contiene opere di Giorgio Vasari, tra cui la

    Ultima Cena

    .

    Ospita importanti opere d'arte e reliquie dalla Basilica di Santa Croce.

    Punti Salienti della Collezione

    Gli affreschi di Giotto

    che raffigurano la

    Vita di San Francesco

    , un esempio fondamentale di arte gotica.

    La Crocifissione di Cimabue

    , un capolavoro dell'arte italiana del XIII secolo.

    L'Ultima Cena di Vasari

    , una significativa rappresentazione rinascimentale.

    Varie sculture, reliquie e manufatti storici dalla storia della Basilica.

    Architettura e Ambiente

    Il museo è ospitato principalmente nel

    refettorio e nei chiostri

    della Basilica, che esibiscono

    architettura medievale e rinascimentale

    . L'edificio presenta un design semplice ma maestoso, con colonne ottagonali e un sereno chiostro che riflette gli austeri ideali francescani. La facciata neoclassica in marmo, aggiunta nel XIX secolo, esalta il fascino storico dell’edificio.

    Significato Storico

    La Basilica di Santa Croce è stata fondata alla fine del XIII secolo ed è la più grande chiesa francescana al mondo e il luogo di sepoltura di illustri italiani come

    Michelangelo, Galileo e Machiavelli

    . Il museo stesso conserva la storia artistica e religiosa di Firenze, offrendo ai visitatori uno sguardo sull'età d'oro del Rinascimento italiano.

    Cosa lo Rende Unico

    Il suo

    legame con gli artisti e i pensatori più influenti di Firenze

    .

    La sua

    collezione di affreschi e opere d’arte

    considerate capolavori dell'arte gotica e rinascimentale.

    L'

    ambiente storico

    all'interno della Basilica, che unisce la devozione religiosa al raggiungimento artistico.

    Il suo ruolo nella preservazione del

    patrimonio culturale e artistico

    di Firenze.

    Che tu sia un appassionato d’arte, un buongioso della storia o un viaggiatore curioso, il

    Museo dell'Opera di Santa Croce

    offre un’esperienza arricchente che mette in risalto la brillantezza artistica e l’importanza storica dell’era rinascimentale fiorentina. Esplora i suoi tesori e immergiti nell’eredità degli artisti e dei pensatori italiani più celebrati.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per St Louis

    artsdot.com/it/art/download/donatello-st-louis-8EWEXF-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Donatello. St Louis. 1413, Museo dell'Opera di Santa Croce. https://artsdot.com/it/art/donatello-st-louis-8EWEXF-en/
    APA
    Donatello (1413). St Louis [Painting]. Museo dell'Opera di Santa Croce. https://artsdot.com/it/art/donatello-st-louis-8EWEXF-en/
    Chicago
    Donatello. St Louis. 1413. Museo dell'Opera di Santa Croce. https://artsdot.com/it/art/donatello-st-louis-8EWEXF-en/
    Harvard
    Donatello (1413) St Louis. Museo dell'Opera di Santa Croce. Available at: https://artsdot.com/it/art/donatello-st-louis-8EWEXF-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    St Louis — Donatello

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Rivedi Madonnella di Chelini, poco prima in questa guida. Indica due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    4. Donatello aveva circa 27 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?
    5. Cosa potrebbe aver voluto trasmetterti l'artista?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    È possibile visualizzare "St Louis" di Donatello sotto diverse illuminazioni?

    La vista a raggi X di "St Louis" di Donatello è disponibile nella pagina Raggi X dell'opera: un esame interattivo dell'immagine attraverso undici strati ottici.

    Quale tavolozza di colori viene utilizzata in "St Louis" di Donatello?

    I colori di "St Louis" compongono una tavolozza Earthy. Questa classificazione descrive le famiglie di colori dominanti.

    Dove posso ammirare l'originale di "St Louis" di Donatello?

    "St Louis" di Donatello è esposta presso Museo dell'Opera di Santa Croce, Firenze, Italia. La scheda del museo si riferisce all'opera originale e non a riproduzioni.