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Guida alle opere degli studenti

Il ciliegio

Nome Classe Data

Balthus, Il ciliegio (1940). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Balthus artsdot.com/it/artists/balthus_it/
Date dell'artista
1908 – 2001
Dipinto
1940
Tecnica e materiali
Olio su tela
Dimensioni originali
93 x 73 cm
Artistic style
Unico, Espressionista
Influences
I Vecchi Maestri
Notable elements
Persona appesa
Subject or theme
Natura, Relazione uomo-albero

Nel contesto

Il ciliegio — Balthus

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 93 × 73 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990
  11. 2000

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 93 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 32 anni. L'artista è vissuto fino a 93. 27 delle 121 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Balthus (1908–2001) ▲ quest'opera, 1940 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1940 Anni di attività principale: 1940–1967 Opere tarde: dal 1967

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: artsdot.com/it/art/similar/balthus-il-ciliegio-8xxplg-it/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Verde ftalocianina #283a18

    Tavolozza catalogata

    • #283A18
    • #C5B464
    • #8B8744
    • #526033

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Scuri La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Verde ftalocianina
    Intensità
    Vivido Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Equilibrato Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Forte unità cromatica L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Equilibrata Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Presenza cromatica nitida Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Balthus negli ultimi dodici mesi — 33 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 27,6%6.400 visite
    2. 2 Norvegia 22,4%5.200 visite
    3. 3 Stati Uniti d'America 10,3%2.400 visite
    4. 4 Giappone 5,2%1.200 visite
    5. 5 Italia 4,7%1.100 visite
    6. 6 Paesi Bassi 4,7%1.100 visite
    7. 7 Francia 3,4%800 visite
    8. 8 Ucraina 2,2%500 visite
    9. 9 Brasile 1,7%400 visite
    10. 10 Germania 1,7%400 visite
    11. · 23 altri paesi 16,1%3.700 visite

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Balthus

    1. 1 La strada, 1933 21,5%6.700 visite
    2. 2 Lezione di chitarra, 1934 9,3%2.900 visite
    3. 3 Ragazza con il Gatto, 1937 5,8%1.800 visite
    4. 4 The Guitar Lesson, 1934 2,9%900 visite
    5. 5 Le passage du Commerce Saint-Andre Private, 1954 2,6%800 visite
    6. 6 La Pazienza (Solitaria) 2,6%800 visite
    7. 7 Nude in Profile, 1975 2,3%700 visite
    8. 8 Il ciliegio, 1940 quest'opera 1,9%600 visite
    9. 9 Roberte nello specchio 1,9%600 visite
    10. 10 Il frutto d'oro, 1956 1,6%500 visite
    11. 11 Nude at Rest, 1977 1,6%500 visite
    12. 12 Thérèse Dreaming, 1938 1,6%500 visite
    13. 13 Study for the painting ''Nude Resting'', 1972 1,6%500 visite
    14. 14 The Cat in the Mediterranean, 1949 1,3%400 visite
    15. 15 Children Blanchard, 1937 1,3%400 visite
    16. 16 La patience The Art Institute of Chicago, 1943 1,3%400 visite
    17. 17 Patience, 1955 1,3%400 visite
    18. 18 Lucrecia y Tarquino 1,3%400 visite
    19. 19 Figure in Front of a Mantel, 1955 1,0%300 visite
    20. 20 The Cat in the Mirror, 1990 1,0%300 visite

    Insieme, queste opere hanno attirato il 65,7% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 200 opere di questo artista, di cui 98 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la 8 posizione, con il 1,9% di tale attenzione (600 visite). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    Il ciliegio — Balthus

    La bellezza inquietante de "Il ciliegio" di Balthus

    “Il ciliegio” di Balthus, dipinto nel 1940, non è una semplice rappresentazione della natura; è un'immersione in un mondo intriso di malinconia e profonda contemplazione. Questa tela ad olio, dalle dimensioni di 93 x 73 cm, cattura immediatamente lo sguardo dello spettatore con la sua composizione inquietante eppure innegabilmente sublime. La scena si svela con una spiazzante semplicità: un albero carico di foglie di un verde vibrante domina il primo piano, mentre una figura pende sospesa ai suoi rami, un elemento che eleva l'opera oltre il semplice paesaggio per condurla nel regno del dramma psicologico.

    L'opera si pone come un vero capolavoro dell'Espressionismo, confermando Balthus come figura cardine dell'arte del XX secolo, celebre per il suo stile intensamente personale. “Il ciliegio” incarna perfettamente questo approccio, mettendo in mostra l'uso caratteristico di colori audaci e forme sottilmente distorte, veri e propri tratti distintivi del movimento espressionista. La maestria tecnica dell'artista emerge con chiarezza immediata: la pennellata meticolosa rende ogni foglia con un grado di dettaglio straordinario, contribuendo alla ricchezza materica della pittura. La stratificazione del colore crea un effetto quasi tridimensionale, che trascina l'osservatore all'interno della scena e accentua la presenza imponente dell'albero.

    Oltre l'impatto visivo immediato, il paesaggio si rivela come un territorio di inquietudine. Sullo sfondo, una drammatica catena montuosa aggiunge profondità e scala alla composizione. Questa giustapposizione tra l'intimità del primo piano e la vastità del panorama amplifica il senso di isolamento e, forse, di timore che permea l'intera opera.

    Decodificare il Simbolismo

    L'inclusione della figura sospesa è senza dubbio l'elemento più avvincente de "Il ciliegio". Sebbene le interpretazioni varino, si ritiene ampiamente che essa rappresenti un confronto con la mortalità o una struggente meditazione sulla vulnerabilità umana. L'albero stesso, un motivo ricorrente nell'opera di Balthus, simboleggia spesso la fertilità e la vita, ma qui la sua associazione con la morte crea una tensione potente. La postura della figura – apparentemente passiva ma innegabilmente vulnerabile – invita lo spettatore a contemplare temi come il sacrificio, la perdita e la precarietà dell'esistenza.

    L'opera di Balthus è profondamente radicata nella tradizione classica, in particolare nelle pitture dei Grandi Maestri. La composizione riecheggia elementi tipici delle rappresentazioni rinascimentali di scene religiose, suggerendo sottilmente un legame tra la bellezza terrena e la contemplazione spirituale. La presenza di una panchina vicino al centro aggiunge un ulteriore strato di complessità: è un invito al riposo o rappresenta un futile tentativo di trovare conforto in mezzo alla disperazione? Queste domande contribuiscono al mistero eterno che avvolge il dipinto.

    Contesto Storico e Significato Artistico

    Dipinto nel 1940, "Il ciliegio" riflette le ansie del suo tempo, un'epoca segnata dall'instabilità politica e dall'ombra imminente della guerra. Lo sguardo senza sconti di Balthus verso verità scomode si allinea con i più ampi correnti artistiche dell'era, in cui gli artisti cercavano sempre più di esplorare gli aspetti più oscuri dell'esperienza umana. L'acquisizione definitiva del dipinto da parte del Museum am Ostwall di Dortmund, in Germania, ne ha consolidato il posto come opera significativa all'interno del canone espressionista.

    Frammento biografico dell'artista: Balthus (1908-2001), nato Balthasar Klossowski de Rola, è stato un artista profondamente privato ed enigmatico che ha deliberatamente coltivato un'estetica da "mondo a parte". La sua opera continua a suscitare dibattito e ammirazione, cementando la sua eredità come una delle figure più importanti dell'arte del XX secolo.

    Portare "Il ciliegio" nel proprio spazio

    Una riproduzione dipinta a mano de "Il ciliegio" di Balthus offre l'opportuna e unica occasione per sperimentare la potenza e la profondità emotiva di quest'opera iconica. Che si tratti di adornare uno studio formale, un soggiorno contemporaneo o la galleria di un collezionista, questo pezzo fungerà indubbiamente da punto focale, stimolando la conversazione e invitando alla contemplazione. WahooArt.com offre riproduzioni meticolosamente realizzate che catturano fedelmente le sfumature della visione originale di Balthus, garantendo che questo capolavoro dall'inquietante bellezza rimanga accessibile agli amanti dell'arte in tutto il mondo.

    Artista e museo

    Artista

    Balthus

    Nato a Parigi, Francia

    Primi anni e influenze

    Balthasar Klossowski de Rola, noto con lo pseudonimo di Balthus, nacque il 29 febbraio 1908 a Parigi. La sua infanzia fu segnata da un ambiente culturale d'élite. Suo padre, Erich Klossowski, era storico dell’arte e scrisse una monografia su Daumier, mentre la madre, Elisabeth Dorothea Spiro (conosciuta come Baladine Klossowska), era pittrice e intratteneva relazioni con figure importanti della scena artistica parigina.

    Carriera Artistica

    La carriera artistica di Balthus iniziò concretamente con la sua prima esposizione a Parigi nel 1934, che presentava opere come Lezione di chitarra, suscitando controversie per la rappresentazione esplicita della sessualità adolescenziale. Questo primo periodo fu influenzato da pittori pre-rinascimentali e dagli scritti di Emily Brontë, Lewis Carroll e Simone Martini.

    La Rue (1933) e La toilette de Cathy (1933) sono opere notevoli di questo periodo, che mostrano lo stile unico di Balthus.

    Il suo compositore preferito era Wolfgang Amadeus Mozart, a testimonianza della sua predilezione per l'arte classica e sensuale.

    Controversie e Vita Successiva

    La vita successiva di Balthus fu segnata da controversie riguardanti le sue origini familiari. Nonostante le affermazioni sulla mancanza di ascendenza ebraica, la vera storia della sua famiglia rimane oggetto di dibattito.

    Il suo matrimonio con Setsuko Ideta, una giapponese, nel 1967, aggiunse un'aura di mistero alla sua figura.

    La Fondazione Balthus, istituita dalla vedova, la Contessa Setsuko Klossowska de Rola, nel 1998, continua a promuovere la sua opera e il suo lascito.

    Eredità e Influenza

    L'influenza di Balthus si riscontra in numerosi artisti contemporanei, tra cui Jan Saudek, Will Barnet, Duane Michals, John Currin, Eli Levin, Emile Chambon ed Elena Zolotnitsky.

    Il suo stile, prevalentemente classico, è stato influenzato da numerosi artisti, tra cui Masaccio, Piero della Francesca, Simone Martini, Poussin, Jean-Étienne Liotard, Joseph Reinhardt, Géricault, Ingres, Goya, Jean-Baptiste Camille Corot, Courbet, Edgar Degas, Félix Vallotton e Paul Cézanne.

    Come importante artista del XX secolo, l'opera di Balthus continua ad essere ampiamente riconosciuta e apprezzata.

    Opere Notabili ed Esposizioni

    Ragazza alla finestra (1957), presente nel film Domicile conjugal (Bed & Board, 1970) di François Truffaut.

    Esposizioni al Museum of Modern Art (1956) e alla Galerie Pierre Matisse (1934) hanno presentato lo stile unico di Balthus.

    Visualizza altre opere di Balthus su AllPaintingsStore: https://AllPaintingsStore.com/@/balthasar-klossowski

    Esplora la collezione del Museum of Modern Art su AllPaintingsStore: https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3aqwm-the-museum-of-modern-art-(united-states)-a-comprehensive-overview

    Scopri di più sulla vita e l'opera di Balthus su Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/balthazar_klossowski

    AllPaintingsStore offre un’ampia collezione delle opere di Balthus, fornendo una panoramica completa del suo stile artistico e del suo lascito.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Il ciliegio

    artsdot.com/it/art/download/balthus-il-ciliegio-8xxplg-it/

    Cita quest'opera

    MLA
    Balthus. Il ciliegio. 1940, https://artsdot.com/it/art/balthus-il-ciliegio-8xxplg-it/
    APA
    Balthus (1940). Il ciliegio [Painting]. https://artsdot.com/it/art/balthus-il-ciliegio-8xxplg-it/
    Chicago
    Balthus. Il ciliegio. 1940. https://artsdot.com/it/art/balthus-il-ciliegio-8xxplg-it/
    Harvard
    Balthus (1940) Il ciliegio. Available at: https://artsdot.com/it/art/balthus-il-ciliegio-8xxplg-it/

    Un dettaglio ravvicinato

    Il ciliegio — Balthus

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: ciliegio, opera di balthus, pittura espressionista. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi La strada (1933), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Balthus aveva circa 32 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    A quale corrente artistica appartiene "Il ciliegio" di Balthus?

    "Il ciliegio" è un'opera di Pittura di paesaggio espressionista. Il movimento indica la tradizione artistica di cui l'opera fa parte.

    A quale fase della carriera di Balthus corrisponde la data del 1940 di "Il ciliegio"?

    La data del 1940 colloca "Il ciliegio" nel Espressionismo maturo della carriera di Balthus.

    Posso usare la realtà aumentata per vedere "Il ciliegio" di Balthus nella mia stanza?

    Puoi visualizzare "Il ciliegio" di Balthus sulla tua parete grazie alla pagina Anteprima in AR dell'opera, utilizzando la realtà aumentata su un dispositivo compatibile.