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Guida alle opere degli studenti

Two Standing Figures With Caps

Nome Classe Data

Arthur Lismer, Two Standing Figures With Caps. Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Arthur Lismer artsdot.com/it/artists/arthur-lismer_it/
Date dell'artista
1885 – 1969
Movimento
Group of Seven

Nel contesto

Two Standing Figures With Caps — Arthur Lismer

Quando potrebbe essere stata dipinta?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 84 al momento del decesso.

Shaded: la vita di Arthur Lismer (1885–1969) ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1915 Anni di attività principale: 1915–1927 Opere tarde: dal 1927

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

L'anno esatto di questo disco non è disponibile nei nostri archivi: basandoti sulla vita dell'artista e sullo stile dell'opera, a quale decennio penseresti?

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: artsdot.com/it/art/similar/arthur-lismer-two-standing-figures-with-caps-9EDDFB-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Gray #726d61

    Tavolozza catalogata

    • #726D61
    • #B0A485
    • #948867
    • #A79B7B

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Monochrome La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Gray
    Intensità
    Balanced Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Serene Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Unified Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Brilliant Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Subtle Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Arthur Lismer negli ultimi dodici mesi — 4 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 73,0%2.700 visite
    2. 2 Canada 10,8%400 visite
    3. 3 Paesi Bassi 10,8%400 visite
    4. 4 Stati Uniti d'America 5,4%200 visite

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Arthur Lismer

    1. 1 The Happy Isles 9,1%400 visite
    2. 2 Relitto di Pini, 1939 4,5%200 visite
    3. 3 Habitant Farm 4,5%200 visite
    4. 4 Rain In The North Country 4,5%200 visite
    5. 5 Homer Jackson 4,5%200 visite
    6. 6 Giungla Canadese, 1946 2,3%100 visite
    7. 7 Sunglow 2,3%100 visite
    8. 8 Canadian Jungle 2,3%100 visite
    9. 9 Rocks And Water 2,3%100 visite
    10. 10 Poplars 2,3%100 visite
    11. 11 The Mill, Quebec 2,3%100 visite
    12. 12 Mochudi, Bechuana Village 2,3%100 visite
    13. 13 The Little Pool, Algoma 2,3%100 visite
    14. 14 Tempo tempestoso, baia di Georgian 2,3%100 visite
    15. 15 The Guide's Home, Algonquin 2,3%100 visite
    16. 16 Barn, Île D'orléans 2,3%100 visite
    17. 17 Swamp 2,3%100 visite
    18. 18 Skunk Cabbage 2,3%100 visite
    19. 19 Pine Tree And Rocks 2,3%100 visite
    20. — Two Standing Figures With Caps quest'opera 0,0%0 visite

    Insieme, queste opere hanno attirato il 59,3% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 238 opere di questo artista, di cui 37 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non ha ancora ricevuto visualizzazioni in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    Arthur Lismer

    Nato a Sheffield, Regno Unito

    Arthur Lismer: Una Vita nell'Arte e nell'Educazione

    Nato: 27 giugno 1885, Sheffield, Regno Unito

    Morto: 23 marzo 1969

    Nazionalità: Inglese-Canadese

    Conosciuto per: Pittura di paesaggi, dipinti di navi (specialmente camuffamento dazzle), membro del Group of Seven, educazione artistica canadese.

    Primi Anni e Formazione Artistica

    La prima parte della vita di Lismer fu plasmata da un background operaio a Sheffield, in Inghilterra. All'età di 13 anni, iniziò un apprendistato presso una società di fotoincisione, che gli fornì l'esposizione iniziale alle arti visive e alle competenze tecniche.

    Ricevette una borsa di studio alla Sheffield School of Art dal 1898 al 1905, dove sviluppò le sue basi artistiche.

    Nel 1905, Lismer si trasferì ad Anversa, in Belgio, per studiare arte all'Academie Royale, affinando ulteriormente le sue capacità e ampliando i suoi orizzonti artistici. Questo periodo lo espose alle tendenze artistiche europee, tra cui il Barbizon e il Post-Impressionismo, che avrebbero successivamente influenzato il suo stile.

    Carriera in Canada e Prima Guerra Mondiale

    Lismer immigrò in Canada nel 1911 e si stabilì a Toronto, Ontario. Trovò impiego presso Grip Ltd., una società di arte commerciale dove incontrò Tom Thomson, un'altra figura significativa nella storia dell'arte canadese.

    Dal 1916 al 1919, Lismer fu preside della Victoria School of Art and Design (ora NSCAD University) a Halifax, Nuova Scozia. Durante questo periodo, ampliò significativamente il corpo studentesco e il curriculum della scuola, dimostrando il suo impegno per l'educazione artistica.

    Il suo ruolo di artista ufficiale durante la Prima Guerra Mondiale si rivelò fondamentale. Ispirato dall'attività marittima nel porto di Halifax, Lismer creò una serie di dipinti raffiguranti navi in camuffamento dazzle – una tecnica rivoluzionaria progettata per confondere i sottomarini nemici. Queste opere gli valsero il riconoscimento e portarono a una commissione da parte di Lord Beaverbrook. Esempi notevoli includono "Convoy in Bedford Basin".

    Il Group of Seven e Sviluppo Artistico

    Tornato a Toronto nel 1919, Lismer divenne vice-principal dell'Ontario College of Art. Collaborò con altri artisti, tra cui quelli che avrebbero formato il Group of Seven, un collettivo dedicato allo sviluppo di una voce artistica distintamente canadese.

    Lo stile di Lismer si evolse nel corso della sua carriera, influenzato dalla sua formazione europea e dalle sue esperienze in Canada. Sebbene inizialmente abbracciasse le tecniche post-impressioniste, sviluppò gradualmente un approccio più espressivo e personale alla pittura paesaggistica.

    Il suo lavoro presentava spesso colori vivaci, composizioni dinamiche e una focalizzazione sulla cattura dell'essenza della natura selvaggia canadese. Cercava di trasmettere non solo l'aspetto visivo dei paesaggi, ma anche il loro impatto emotivo.

    Eredità e Significato Storico

    I contributi di Arthur Lismer all'arte canadese sono molteplici. Come membro del Group of Seven, ha contribuito a stabilire un'identità nazionale nella pittura, allontanandosi dalle convenzioni artistiche europee.

    Il suo lavoro come educatore ha avuto un impatto significativo su generazioni di artisti canadesi attraverso la sua leadership alla NSCAD University e all'Ontario College of Art.

    I dipinti di camuffamento dazzle di Lismer forniscono una registrazione storica unica della Prima Guerra Mondiale e dimostrano la sua capacità di adattare la sua arte a scopi pratici.

    Oggi, Lismer è riconosciuto come uno degli artisti canadesi più importanti, celebrato per i suoi paesaggi vivaci, l'approccio innovativo alla pittura e la dedizione nel promuovere il talento artistico. Le sue opere sono conservate in importanti collezioni pubbliche e private in Canada e a livello internazionale.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Two Standing Figures With Caps

    artsdot.com/it/art/download/arthur-lismer-two-standing-figures-with-caps-9EDDFB-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Lismer, Arthur. Two Standing Figures With Caps. n.d., https://artsdot.com/it/art/arthur-lismer-two-standing-figures-with-caps-9EDDFB-en/
    APA
    Lismer, Arthur (n.d.). Two Standing Figures With Caps [Painting]. https://artsdot.com/it/art/arthur-lismer-two-standing-figures-with-caps-9EDDFB-en/
    Chicago
    Arthur Lismer. Two Standing Figures With Caps. n.d. https://artsdot.com/it/art/arthur-lismer-two-standing-figures-with-caps-9EDDFB-en/
    Harvard
    Lismer, Arthur (n.d.) Two Standing Figures With Caps. Available at: https://artsdot.com/it/art/arthur-lismer-two-standing-figures-with-caps-9EDDFB-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    Two Standing Figures With Caps — Arthur Lismer

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: military uniforms, historical figures, group of seven. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Schizzo per dragamine e idrovolanti (1919), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Temi ricorrenti nelle opere di Arthur Lismer: group of seven influence, canadian landscape art, wwi military themes. Quale di questi riesci a scorgere in questo lavoro?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    "Two Standing Figures With Caps" di Arthur Lismer è di pubblico dominio?

    Stato del copyright per "Two Standing Figures With Caps" di Arthur Lismer: l'opera è ancora protetta dal diritto d'autore. Ciò determina se sia possibile effettuare liberamente riproduzioni dell'immagine.

    I colori di "Two Standing Figures With Caps" di Arthur Lismer sono vivaci o tenui?

    La saturazione del colore di "Two Standing Figures With Caps" è Subtle Color e la sua intensità è Balanced.

    In che modo "Two Standing Figures With Caps" si inserisce nei temi e nello stile di Arthur Lismer?

    "Two Standing Figures With Caps" condivide con le altre opere di Arthur Lismer lo stile Group of Seven e i temi ricorrenti: group of seven influence, canadian landscape art, wwi military themes, uniforms and order, early 20th century style, dazzle camouflage effect, social commentary subtle, exploring identity & duty.