Papír
Név Osztályzat Dátum

Aimé Morot, Medea (1876), Musée Barrois. Közösségi tulajdonú alkotás Megtekintheti ezt a vásznat mozgó fény mellett: a rajzot, a lakk alatti valódi színt, a tiszta pigmentet

A legfontosabb információk

Művész
Aimé Morot artsdot.com/hu/artists/aime-morot/
A művész születési és halál ideje
1850 – 1913
Festett
1876
Eredeti méret
232.0 x 160.0cm
Helyszín:
Musée Barrois artsdot.com/hu/museums/musee-barrois-bar-le-duc/

Kontextusban

Medea — Aimé Morot

Mekkora a méret?

Az eredeti mérete 232 × 160 cm (magasság × szélesség), amelyet itt egy átlagos magasságú felnőtt mellett ábrázoltunk. Túl nagy ahhoz, hogy ezen az oldalon méretarányosan ábrázoljuk.

Mikor készült ez a festmény?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Felső sor: az évek. Alsó sor: a művész kora az egyes időszakok elején és végén — 0 a születéskor, 63 a halálkor.

A művész 26 éves korában festve. A művész 63 napig élt. 1 a 9 dátummal ellátott mű közül, amelyeket erről a művésztől kínálunk katalógusunkban, korábban készült.

Árnyalva: Aimé Morot élettartama (1850–1913) ▲ ez a mű, 1876 minden dátummal ellátott festmény, évtizedenként

Első művek: 1878-ig Pályafutásának főbb évei: 1878–1886 Késői művek: 1886 óta

Ezek a három sáv az ebben a katalógusban időpontokkal ellátott műveket első negyedre, közepes félre és utolsó negyedre osztják. Ezek nem alkotják a művész teljes életművét: egy vékonyabb szakasz inkább hiányt jelent a feljegyzésekben, mintsem egy csendesebb időszakot. Ugyanezek az évek, melyekbe a művész élete van beleágyazva

Összehasonlítás

Válasszon ki egy fentebb szereplő művet: nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyan dolgot, ami eltér közöttük.

További alkotások, amelyek mellé helyezhetők: artsdot.com/hu/art/similar/medea-by-aime-morot/

Színpaletta

A képről mérve

    Fő színe

    Phthalo Green #2c221f

    Katalógusba került paletta

    • #2C221F
    • #948470
    • #E0CAAE
    • #5C4D40

    Ezek a színek a művész teljes palettájában Keressen más festményeket színek alapján

    Paletta
    Earthy A képen domináns színek családja.
    Fő szín megnevezése
    Phthalo Green
    Intenzitás
    Monochromatic A színek telítettsége és változatossága rendkívüli, az egyetlen visszafogott tónustól egészen a számos élénk színig terjed.
    Kontraszt
    Statement A színek fényessége és telítettsége mennyire tér el a kép különböző részein.
    Harmónia
    Strong Color Unity Mennyire harmonikusan együttműködnek a színek, az összeütközéstől a teljes egységesedésig.
    Fényerő
    Shadow A kép teljes körű fényessége, a mély árnyékoktól a világos fényfülekig.
    Szaturáció
    Muted A színek rendkívül tiszta és erőteljesek, a szürkés árnyalatoktól a teljességig vibrálóak.

    Művész és múzeum

    Művész

    Aimé Morot

    Született: Nancy, France

    The Life and Academic Career of Aimé Morot

    Born in Nancy, France, Aimé Morot was a painter and sculptor who began his artistic journey at the age of twelve. His early studies in drawing, painting, and gravure printing took place at the l'Ecole Municipal de Dessin et de Peinture de Nancy. He later attended the workshop of Alexandre Cabanel at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris. Despite leaving the formal academy after receiving two corrections from Cabanel, Morot pursued independent study in the Jardin des Plantes, where he focused on observing and portraying animals. In 1873, he won the Grand Prix de Rome with his work Babylonian Captivity (Super Flumina Babylonis), which is held in the collection of the École des Beaux-Arts in Paris. This achievement allowed him to reside at the Villa Medici in Rome.

    Artistic Contributions and Subject Matter

    Morot’s diverse body of work includes:

    In addition to his studio work, Morot was a professor at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts and a member of the Institute. He was awarded the title of Chevalier in the Legion of Honour in 1883, later becoming an Officier in 1901, and eventually a Commandeur in the Légion d'Honneur in 1912.

    Múzeum

    Musée Barrois

    Kiállítva itt: Bar-le-Duc, France

    The Vestiges of the Dukes

    The Musée Barrois occupies the remains of the former castle of the Dukes of Bar and Lorraine, situated within the historic Ville haute district of Bar-le-Duc, France. This structure, a listed Monument Historique, holds a presence that reflects its origins as a seat of power. The architecture itself carries the weight of the past, with the museum integrated into the castle's stones since 1974. It functions as an encyclopedic repository, gathering diverse forms of human production from the Middle Ages through to the 20th century.

    The atmosphere within the walls is one of quiet accumulation. The collection spans a vast chronological range, moving from the ancient artifacts of Nasium to the ethnographic curiosities of distant lands. It is a place where the local history of the Meuse region meets the broader movements of global art and natural history.

    A Collection of Diverse Origins

    The holdings within the museum are varied, reflecting an ambition to capture the breadth of human creativity and the natural world. The paintings and sculptures are distributed across thirteen rooms, each holding a specific fragment of history. The following items represent the presence of the museum's catalog:

    Portrait of a Man, 1550 - Jacopo Tintoretto

    Saint Jerome, 1650 - Jacques Blanchard

    Full-Length Portrait of Marshal Gérard, 1833 - Charles-Philippe Larivière

    Daughter of Louis XV as Diana (Princess Louise Elisabeth), 1710 - Jean-Marc Nattier

    Medea, 1876 - Aimé Morot

    Ruins from the Ancient Baths in Nîmes - Charles Louis Clerisseau

    View of a Village Church, 1650 - Mathys Schoevaerdts

    Beyond the canvas, the museum preserves the material culture of many societies. This includes a 12th-century Taíno zemi, a wooden sculpture that remains a significant relic of the Caribbean peoples. The ethnographic section brings together objects from Africa, Oceania, the Far East, and the Maghreb, offering a glimpse into the rites and daily lives of non-Western cultures. Alongside these are weapons, armor, and Islettes earthenware, which ground the collection in the specificities of local craftsmanship and warfare.

    The Materiality of History

    The museum's identity is tied to the physical objects it protects, from the delicate Islettes ceramics to the heavy presence of archaeological finds from the ancient Nasium. It is a space where the natural history specimens sit in dialogue with the works of sculptors like Ligier Richier and Jean Robert dit Ipoustéguy. Even in its current state of closure for renovations, the building remains a central part of the Bar-le-Duc landscape, holding its treasures within the historic fabric of the castle.

    Hol olvashat többet

    Tekintse meg saját falán: Medea by Aimé Morot egy kézzel festett olajfestmény lino-vászonon formátumban, az Ön méretére szabva

    Keresse online is

    QR-kód, amely a Medea letöltési oldalára mutat

    artsdot.com/hu/art/download/medea-by-aime-morot/

    Ezen mű megidézése

    MLA
    Morot, Aimé. Medea. 1876, Musée Barrois. https://artsdot.com/hu/art/medea-by-aime-morot/
    APA
    Morot, Aimé (1876). Medea [Painting]. Musée Barrois. https://artsdot.com/hu/art/medea-by-aime-morot/
    Chicago
    Aimé Morot. Medea. 1876. Musée Barrois. https://artsdot.com/hu/art/medea-by-aime-morot/
    Harvard
    Morot, Aimé (1876) Medea. Musée Barrois. Available at: https://artsdot.com/hu/art/medea-by-aime-morot/

    Nézzen rá alaposan

    Medea — Aimé Morot

    Nézzünk közelebb

    Válaszoljon saját szavaival. Nincsenek itt rossz válaszok – csak olyanok, amelyeket képes elmagyarázni.

    1. Mi hívja először fel a figyelmét, és miért?
    2. Mely színek vagy formák keltik ezt a hangulatot – és pontosan milyen ez a hangulat?
    3. Hány arcot találsz meg? ____ (a katalógusunk 3 darabot számol – te is így látod?)
    4. Nézzen vissza a guide korábbi részére, ahol a The Good Samaritan, sketch (1878) szerepel. Nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyanat, ami eltér tőle.
    5. Aimé Morot körülbelül 26 éves volt, amikor ezt elkészítette. Mi az a rész a műben, ami egy ilyen korú művész munkájára emlékeztet?

    Az Ön válasza

    Írjon egy rövid bejegyzést erről a műről az ebben a útmutatóban korábban szereplő adatok és a fenti válaszai alapján.

    Kérdések és válaszok

    Milyen formátumú és méretű a "Medea"?

    A „Medea”, Aimé Morot alkotása egy 232.0 x 160.0cm méretű, Portrait formátumú alkotás.

    A „Medea”, Aimé Morot alkotása portré, tájékép vagy négyzet alakú kompozíció?

    A "Medea" formátuma Portrait. Ez hasznos, amikor tervezünk, hogy a reprodukciót hová helyezzük el.

    Ki készítette a(t): "Medea"?

    A "Medea" alkotását Aimé Morot készítette. Az ezen az oldalon található információk Aimé Morot eredeti művészetét mutatják be.