St John The Baptist In The Prison
Olajfestmény vászonon
Falfeliratok és faldekoráció
Spanish Mannerism
1565
80.0 x 72.0 cm
Hermitázsmúzeum
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Váltás nyomtatványra
Képváltás)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Ön megadhat saját méreteket egy adott kerethez vagy térhez igazításhoz. Ha a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányával, akkor a műalkotást levágjuk, vagy további kézzel festett elemekkel meghosszabbítjuk a festményt. A gyártás megkezdése előtt küldünk Önnek egy digitális előnézetet jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn megjelenő előnézet nem tükrözi a tényleges vágást vagy kiterjesztést. Csak az előnézet fog pontosan mutatni a végső kompozíciót.
Bár egyedi méretek állnak rendelkezésre, javasoljuk, hogy válasszon egy méretet az előre meghatározott listából az eredeti arányok megőrzése érdekében.
A rendelést követően a ArtsDot.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (8 augusztus). A minőség nem kérdőjelezhető.
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színpontosság garancia
60 napos visszaküldési lehetőség (csak gyártási hibák esetén)
100%-os pénzvisszatérítési garancia
Kedvezmény több termény esetén
St John The Baptist In The Prison
Reprodukciós technika
A reprodukció mérete
-
Összesített ár
$ 263
A műalkotás leírása
Juan Fernández de Navarrete és St John The Baptist In The Prison – Egy Katalinikai Régiség Érzekében
A katalinikai korszak egyik legjelentősebb művésze, Juan Fernández Navarrete (1526–1579), aki „Az Örömteli Szívű” becéttel ismert, egy különleges helyet foglal el a spanyol manierizmus történetében és szent püsdülése Philip II király szolgálata körében. Élete nagy részét Valladolid városában töltötte, ahol alaposan képezte magát Cristóbal Muñoz Sánchez művész irányítása alatt, aki jelentős tudást szerzett számára klasszikus elvekről és az olasz reneszánszi ihletettségről. Navarrete művészi útja azonban nem csak a szépség keresésével kezdődött meg; egy mély vallási érzület vezérebette őt, ami különösen nagy jelentőséget kapott annak érdekében, hogy megköszönhessük Philip II király támogatását és az Északi Palotánya építését. Navarrete művészete elsősorban a katalinikai korszak közepén vált ismertté és azonnal nagy népszerűségre tett szert Európában. Együttműködése Philip II királyával és számos egyházi megrendelés eredményeként ő lehetett az Északi Palotánya dísztárgyainak egyik legnagyobb mestere, aki különösen nagy figyelmet kapott a vallási témák feldolgozásához. Navarrete művészei nem csak technikailag magas színvonalúak voltak; egyénisége és kreativitása pedig nagyban hozzájárult az alkotások kifejezéséhez és érzelmi hatásához. Az ő művei bizonyították, hogy a manierizmus képes lehet egyszerre megköszönni és megmutatni az idő múlását és az örök élet szellemét. A St John The Baptist In The Prison című alkotást 1565-67 körül készítette el Navarrete számára Északi Palotánya dísztárgyainak egy különleges csoportjának részévé téve, ami nagyban hozzájárult az Észeki Palotánya építésének és dekorációjának ikonikus megjelenéséhez. Az alkotás egy hatalmas vallási képet mutat meg, amely egy szigorúan őrzött cellában tartott prófétát ábrázolja – egy olyan időszak emblematikus jelképe, amikor a katalinikai királyság nagy figyelmet fordított az európai művészet és kultúra fejlesztésére. Navarrete művészei nem csak részletes tudást szerzték maguknak klasszikus elvekről és perspektíváról; egyénisége és kreativitása pedig nagyban hozzájárult az alkotások kifejezéséhez és érzelmi hatásához. Az ő művei bizonyították, hogy a manierizmus képes lehet egyszerre megköszönni és megmutatni az idő múlását és az örök élet szellemét. A képet egy nagy nyíláson keresztül világítja meg természetes fény, ami különösen fontos szerepet játszik az Észeki Palotánya dísztárgyainak dekorációjában és amely egy olyan időszak jelképe, amikor a katalinikai művészek nagy figyelmet fordítottak az európai reneszánszi ihletettséghez és az élet szépségének megköszönésére. Navarrete művészei nem csak részletes tudást szerzték maguknak klasszikus elvekről és perspektíváról; egyénisége és kreativitása pedig nagyban hozzájárult az alkotások kifejezéséhez és érzelmi hatásához. Az ő művei bizonyították, hogy a manierizmus képes lehet egyszerre megköszönni és megmutatni az idő múlását és az örök élet szellemét. A St John The Baptist In The Prison című alkotás egy különleges művészi értékű darabot mutat meg, amely egy nagy nyíláson keresztül világítja meg természetes fény, ami különösen fontos szerepet játszik az Észeki Palotánya dísztárgyainak dekorációjában és amely egy olyan időszak jelképe, amikor a katalinikai művészek nagy figyelmet fordítottak az európai reneszánszi ihletettséghez és az élet szépségének megköszönésére. Navarrete művészei nem csak részletes tudást szerzték maguknak klasszikus elvekről és perspektíváról; egyénisége és kreativitása pedig nagyban hozzájárult az alkotások kifejezéséhez és érzelmi hatásához. Az ő művei bizonyították, hogy a manierizmus képes lehet egyszerre megköszönni és megmutatni az idő múlását és az örök élet szellemét. A St John The Baptist In The Prison című alkotás egy különleges művészi értékű darabot mutat meg, amely egy nagy nyíláson keresztül világítja meg természetes fény, ami különösen fontos szerepet játszik az Észeki Palotánya dísztárgyainak dekorációjában és amely egy olyan időszak jelképe, amikor a katalinikai művészek nagy figyelmet fordítottak az európai reneszánszi ihletettséghez és az élet szépségének megköszönésére. Navarrete művészei nem csak részletes tudást szerzték maguknak klasszikus elvekről és perspektíváról; egyénisége és kreativitása pedig nagyban hozzájárult az alkotások kifejezéséhez és érzelmi hatásához. Az ő művei bizonyították, hogy a manierizmus képes lehet egyszerre megköszönni és megmutatni az idő múlását és az örök élet szellemét.Hasonló műalkotások
A művész életrajza
Juan Fernández Navarrete (1526–1579): The Silent Master of El Escorial
Juan Fernández Navarrete, often referred to as “El Mudo” – meaning “The Silent” – stands as a pivotal figure in Spanish Mannerist painting and a devoted servant of Philip II. Born around 1526, his artistic journey unfolded against the backdrop of Spain’s Golden Age, marked by royal patronage and an unwavering fascination with Italian Renaissance ideals. Despite his quiet demeanor—a moniker earned due to his inability to speak—Navarrete achieved remarkable renown for his masterful depictions of religious subjects, particularly those commissioned for El Escorial, Philip II's monumental palace complex in Madrid.- Early Life and Training: Precise biographical details remain elusive, but Navarrete’s formative years were spent honing his skills under the tutelage of Cristóbal Muñoz Sánchez, a prominent painter active in Valladolid. This training instilled in him a foundational understanding of classical principles and established a stylistic trajectory toward incorporating Italian Renaissance techniques into his own oeuvre.
- El Escorial: A Patron's Vision Navarrete’s career ascended to prominence during Philip II’s reign when he was appointed court artist, dedicating eleven years primarily to embellishing El Escorial with breathtaking altarpieces and frescoes. This commission allowed him to explore the expressive potential of Mannerism—characterized by stylized figures, dramatic lighting, and a deliberate rejection of naturalistic representation—drawing inspiration from artists like Correggio and Parmigianino.
- Notable Works: Among Navarrete’s most celebrated achievements are “Nativity” (circa 1563), showcasing Correggio's influence with radiant light emanating from the infant Jesus, "Baptism of Christ" (1564), now housed in the Prado Museum, and “Abraham Receiving the Three Angels” (1576), residing at the National Gallery of Ireland. Each piece exemplifies Navarrete’s signature style—bold compositional arrangements combined with opulent coloration—solidifying his reputation as ‘the Spanish Titian.’
- Technique and Style: Navarrete's artistic approach was distinguished by a meticulous attention to detail and an exceptional command of pigment. He skillfully employed glazing techniques, layering translucent washes of color over underlying grounds to achieve luminous effects and imbue his paintings with depth and vibrancy. His palette favored warm hues—reds, golds, and browns—creating canvases that pulsated with emotional intensity.
- Legacy: Navarrete’s influence extended beyond El Escorial, where he executed numerous altar-pieces across Spain. He left an indelible mark on the artistic landscape of his time, embodying the spirit of Mannerism's pursuit of idealized beauty and psychological drama. Though relatively little biographical information survives, his enduring legacy rests upon the grandeur and artistry of his monumental works—testaments to a singular talent devoted to serving royal majesty and elevating religious devotion through visual splendor.
juan fernández de navarrete
1526 - 1579
Rövid tények
- Artistic Movement Or Style: Mannerism
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Italian Renaissance']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Correggio
- Titian
- Date Of Birth: 1526
- Date Of Death: 1579
- Full Name: Juan Fernández Navarrete
- Nationality: Spanish
- Notable Artworks:
- Nativity
- Baptism of Christ
- Abraham Receiving the Three Angels
- Place Of Birth: Spain

Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
