Papir

Vodič za studentska djela

Drawing 9

Ime Razred Datum

Džon Singer Seržen, Drawing 9. Javno dobro. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Činjenice

Umjetnik
Džon Singer Seržen artsdot.com/hr/artists/dzon-singer-serzen_hr/
Datumi umjetnika
1856 – 1925
Medij
Charcoal Burnt wood used for drawing — capable of the deepest blacks and wiped back with a finger.
Razdoblje
19th Century
Artistic style
Expressive drawing
Influences
Velázquez, Impressionism
Notable elements
Icarus fall, dynamic pose
Subject or theme
Mythological/Allegorical

U kontekstu

Drawing 9 — Džon Singer Seržen

Kada bi ovo moglo biti naslikano?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 69 u smrti.

Shaded: životni opus Džon Singer Seržen (1856–1925) svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1884 Glavni radni period: 1884–1906 Kasna djela: od 1906

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju navedenu godinu na prvu četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: rjeđi segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Za ovu ploču nema točno navedene godine — sudeći prema umjetnikovom životnom dobu i stilu djela, na koje desetljeće biste uputili?

Usporedi s

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: artsdot.com/hr/art/similar/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/

Paleta boja

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Espresso #3c3c3c

    Katalogirana paleta

    • #3C3C3C
    • #FAFAFA
    • #868686
    • #C1C1C1

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Neutrals Dominantna paleta boja na slici.
    Naziv primarne boje
    Espresso
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Statement Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Unified Palette Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Brilliant Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Muted Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora Džon Singer Seržen u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 56 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 55,8%153.200 posjeta
    2. 2 Sjedinjene Američke Države 11,2%30.700 posjeta
    3. 3 Hong Kong 8,8%24.300 posjeta
    4. 4 Singapur 7,6%21.000 posjeta
    5. 5 Francuska 2,4%6.500 posjeta
    6. 6 Španjolska 2,2%6.000 posjeta
    7. 7 Italija 1,5%4.100 posjeta
    8. 8 Rumunjska 1,3%3.600 posjeta
    9. 9 Njemačka 1,2%3.400 posjeta
    10. 10 Ujedinjeno Kraljevstvo 1,2%3.400 posjeta
    11. · 46 ostalih država 6,8%18.500 posjeta

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    20 najgledanijih djela umjetnika Džon Singer Seržen

    1. 1 Karanfija, Lili, Lili, Ruža, 1885 2,5%8.000 posjeta
    2. 2 Jedro u vodama Krapije, 1878 1,6%5.200 posjeta
    3. 3 Las Meninas (poslije Velaza), 1879 1,5%4.900 posjeta
    4. 4 Kćeri Edwarda Darleya Boita, 1882 1,0%3.300 posjeta
    5. 5 El Jaleo, 1882 1,0%3.100 posjeta
    6. 6 Večernja Jesenjska Stoljeća Albert Vickersa, 1884 0,9%2.900 posjeta
    7. 7 The Wyndham Sisters, 1899 0,7%2.100 posjeta
    8. 8 A Nude Boy on a Beach (also known as Boy Lying on a Beach), 1878 0,6%2.000 posjeta
    9. 9 Nude Egyptian Girl, 1891 0,6%1.800 posjeta
    10. 10 Lady Agnew of Lochnaw 0,6%1.800 posjeta
    11. 11 Dr. Pozzi at Home, 1881 0,5%1.600 posjeta
    12. 12 Two Girls with Parasols at Fladbury, 1889 0,5%1.600 posjeta
    13. 13 Egipćanka, 1891 0,5%1.600 posjeta
    14. 14 Kapri (također poznata kao Djevojka s Kapрија), 1878 0,5%1.500 posjeta
    15. 15 Ulica u Veneciji, 1882 0,5%1.500 posjeta
    16. 16 Head of Christ, 1897 0,5%1.500 posjeta
    17. 17 Claude Monetova slika kraj šume, 1885 0,4%1.400 posjeta
    18. 18 Kašmir, 1908 0,4%1.300 posjeta
    19. 19 Robert Louis Stevenson i njegova supruga, 1885 0,4%1.300 posjeta
    20. — Drawing 9 ova slika 0,0%0 posjeta

    Zajedno ova djela zauzimaju 15,2% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 1388 djela ovog umjetnika, od kojih je 941 pregledano barem jednom. Ova slika još nije pregledana u tom razdoblju — zatvara popis bez odredbi za rangiranje. Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo sljedeće: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom, neovisno o tome koliko je dobro naslikana.

    O ovom umjetničkom djelu

    Drawing 9 — Džon Singer Seržen

    John Singer Sargent’s “Drawing 9”: A Study in Dramatic Descent

    “Drawing 9,” a remarkably intimate study executed by John Singer Sargent around 1913, offers a profound glimpse into the artist's meticulous process and his masterful ability to capture both physical form and intense emotion. This monochrome drawing, rendered primarily in charcoal with subtle graphite shading, depicts a scene of arresting drama – a figure seemingly falling from the heavens while another reaches out in desperate attempt at rescue. More than just a sketch, it’s a concentrated distillation of Sargent's artistic concerns: his fascination with movement, anatomy, and the evocative power of light and shadow.

    Composition and Narrative

    The circular format immediately draws the viewer into the scene, creating an almost theatrical effect. The composition is dominated by two figures locked in a dynamic struggle. One, powerfully rendered with strong, confident lines, appears to be plummeting downwards, suggesting Icarus’s legendary fall – a potent symbol of hubris and the consequences of defying limits. The other figure, positioned below, reaches upwards with outstretched arms, embodying a primal instinct for protection or perhaps futile hope. Sargent skillfully uses overlapping forms and variations in line weight to establish depth, guiding the eye across the confined space and intensifying the sense of urgency.

    Technique and Materiality

    Sargent’s technical prowess is immediately evident in the drawing's execution. The artist employs extensive hatching and cross-hatching – a technique he frequently utilized – to build up volume and texture, particularly in the depiction of the falling figure’s wings and clothing. Notice how the lines aren’t uniform; some are bold and decisive, defining key contours, while others are finer and more delicate, suggesting the softness of fabric or the fleeting movement of air. The monochromatic palette—shades of gray and white—contributes to a timeless quality, reminiscent of classical studies and emphasizing the drawing's inherent structure. It’s clear that Sargent worked directly onto the paper with considerable pressure, leaving visible marks that speak to his deliberate hand and the immediacy of his creative process.

    Symbolism and Emotional Resonance

    "Drawing 9" transcends a simple depiction of a mythological scene; it's a meditation on vulnerability, struggle, and impending doom. The dynamic pose of the falling figure evokes feelings of helplessness and despair, while the reaching gesture suggests a desperate attempt to regain control. Sargent’s masterful use of light and shadow further amplifies this emotional impact, creating dramatic contrasts that heighten the sense of tension and drama. The drawing resonates with universal themes of human fallibility and the precariousness of existence – themes that have captivated audiences for centuries.

    Historical Context & Influence

    Created during Sargent’s prolific career, “Drawing 9” reflects his ongoing engagement with classical mythology and his deep understanding of artistic tradition. Influenced by artists like Carolus-Duran and Diego Velázquez, Sargent sought to capture not just the likeness of his subjects but also their inner lives and psychological states. This drawing stands as a testament to his skill and vision, offering a valuable insight into the evolution of one of art history’s most celebrated portraitists.

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Džon Singer Seržen

    Rođeni u Firenca, Italija

    Život Uronjen u Svjetlo i Društvo

    John Singer Sargent, ime sinonimno za dobu zlatnog doba i njegov sjajni portreti elegancije, bio je američki umjetnik koji je proveo veći dio svog života kultivirajući svoj rad unutar europskog svijeta umjetnosti. Rođen u Firenci, Italiji, 1856. godine, od američkih emigranata, dr. Fitzwillijama Sargenta i njegove supruge Mary Newbold Sargent, njegovo odrastanje nije bilo konvencionalno. Obiteljska nomadska egzistencija – neprestano putovanje kroz Francusku, Njemačku, Italiju i Švicarsku – u mladog Johna utisnula je kosmopolitski osjećaj i rano izlaganje umjetničkim blagovima Europe. Umjesto formalnog obrazovanja, njegovo se školovanje odvijalo unutar dvorana muzeja i drevnih crkava, potičući vizualnu pismenost koja bi duboko oblikovala njegovu umjetničku viziju. To putujuće djetinjstvo, iako bez tradicionalne strukture, pružilo je bogat gobelin kulturnih iskustava koji je potaknuo njegov razvijajući talent. Njegov otac, kirurg, i majka, amaterska umjetnica, ohrabrivali su njegove naklonosti, prepoznajući rano sposobnost njegovog iznimnog promatračkog uma. Bilo je jasno od mladosti da će njegov put ležati ne u medicini ili konvencionalnim pothvatima, već unutar svijeta umjetnosti.

    Od Pariškog Ateljea do Majstora Portreta

    Godine 1874., s osamnaest godina, Sargent je započeo ključnu fazu svog umjetničkog razvoja ulaskom u atelje Carolus-Durana u Parizu. Ovaj mentorat se pokazao transformativnim. Duranov naglasak na direktnom slikanju – tehnici koja izbjegava preliminarne skice u korist trenutne primjene boje na platno – oplemenio je njegovu već impresivnu tehničku vještinu i utisnuo u njega nevjerojatnu sposobnost hvatanja portreta brzinom i preciznošću. Bio je to revolucionarni pristup, koji potiče hrabrost i spontanost, te postao zaštitni znak Sargentova stila. On je srčano upio Duranove lekcije, savladavši umjetnost ne samo fizičke sličnosti, već i same bitki svojih portreta. Istodobno se upisao na École des Beaux-Arts, dodatno usavršavajući svoje vještine crtanja s modela po pozama i iz predložaka. Međutim, utjecaj španjolskih majstora poput Velazqueza, kojeg je otkrio tijekom ključnog putovanja u Španjolsku 1879. godine, doista je zapalio Sargentovu umjetničku maštu. Bio je očaran Velázquezovom majstorskom upotrebom svjetla, potezima kistova i psihološkim uvjerenjem – kvalitete kojima bi se nastojao odužiti tijekom svoje karijere.

    Navigacija Slavom, Skandalom i Umjetničkom Evolucijom

    Sargent se je brzo etablirao kao traženog portreta u Parizu, privukavši narudžbe od elite grada. Međutim, njegov uspon nije bio bez izazova. Otvorenje Madame X (Portret Madame Pierre Gautreau) na Salonu 1884. godine potaknuo je skandal koji je prijetio da uništi njegovu rastućom karijeru. Portret Virginie Amélie Avegno Gautreau, društvenice, s njezinim blijedim tenom, sugestivnom postavom i spuštenom trakom, bio je smatran provokativnim i skandaloznim od pariškog društva. Iako je Sargent kasnije ponovno naslikao traku, šteta je bila učinjena. Raštiman kontroverzama, preselio se u London 1886., gdje je pronašao primajuću publiku za svoj talent. U Londonu je nastavio slikati portrete bogatih i uglednih ljudi, hvatajući raskoš i društvene dinamike edwardijanskog društva neusporedivom vještinom. Međutim, Sargentove umjetničke ambicije protezale su se izvan okvira naručenih portreta. Žudio je veće kreativne slobode i sve više se posvetio slikanju pejzaža i studijama na otvorenom, prihvaćajući impresionistički stil obilježenim labavim potezima kistova, živopisnim bojama i fokusom na hvatanje prolaznih trenutaka svjetla i atmosfere. Ovi su mu pejzaži otkrili drugu stranu Sargenta – jednu koja je manje zabrinuta za društveni status i više usmjerena na ljepotu prirodnog svijeta.

    Trajna Ostavština: Izvan Portreta

    Iako je slavljen kao "vodeći portretist svoje generacije", umjetnička ostavština Johna Singera Sargenta proteže se daleko izvan njegovih majstorskih prikaza društvenih figura. Njegova glavna djela, poput El Jaleo, dinamičnog prikazanja španjolskih plesača flamenca, i Carnation, Lily, Lily, Rose, smirenog prikaza dvije mlade djevojke u engleskom vrtu, demonstriraju njegovu svestranost i tehničku briljantnost. Kasnije u životu poduzeo je ambiciozne projekte oslikavanja zidova, uključujući monumentalni ciklus u Boston Public Library, pokazujući svoju sposobnost prevođenja svoje umjetničke vizije na veliki ljestvicu. Njegov utjecaj može se vidjeti u djelima sljedećih generacija umjetnika koji su divili njegovoj tehničkoj vještini, hrabrim potezima kistova i njegovoj sposobnosti da uhvati kako fizičku sličnost tako i psihološku dubinu.

    Utjecaji i Umjetnički Srodnici

    Carolus-Duran: Njegov učitelj, koji mu je utisnuo tehniku direktnog slikanja i poticao spontanost.

    Diego Velázquez: Sargent je duboko divio Velázquezovoj majstoriji svjetla, potezima kistova i psihološkog uvjerenja, što je posebno vidljivo u njegovim španjolskim djelima.

    Impresionizam: Naglasak impresionista na hvatanje prolaznih trenutaka i atmosferskih efekata duboko je utjecao na njegova slikanja pejzaža, što je dovelo do slobodnijeg, ekspresivnijeg stila.

    James Abbott McNeill Whistler: Sargent je s Whistlerićem dijelio interes za estetizam i potragu za "umjetnošću zbog umjetnosti", što je utjecalo na njegov pristup kompoziciji i boji.

    Gdje pročitati više

    Saznajte više online

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje Drawing 9

    artsdot.com/hr/art/download/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/

    Navedite ovo umjetničko djelo

    MLA
    Seržen, Džon Singer. Drawing 9. n.d., https://artsdot.com/hr/art/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/
    APA
    Seržen, Džon Singer (n.d.). Drawing 9 [Painting]. https://artsdot.com/hr/art/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/
    Chicago
    Džon Singer Seržen. Drawing 9. n.d. https://artsdot.com/hr/art/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/
    Harvard
    Seržen, Džon Singer (n.d.) Drawing 9. Available at: https://artsdot.com/hr/art/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/

    Pogledajte pažljivije

    Drawing 9 — Džon Singer Seržen

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Koliko lica možete pronaći? ____ (naš katalog ih broji 2 — slažete li se?)
    4. Naš katalog ovo djelo klasificira pod: mythology, greek, figuredrawing. Slažete li se? Što biste dodali ili uklonili?
    5. Vratite se na djelo Karanfija, Lili, Lili, Ruža (1885) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Kviz o umjetnosti

    Drawing 9 — Džon Singer Seržen

    Koliko dobro poznajete ovo umjetničko djelo?

    Označite jedan odgovor za svako od 5 pitanja u nastavku. Svako pitanje ima točno jedan točan odgovor.

    1. 1. What is the primary subject matter depicted in ‘Drawing 9’?

      • A A detailed landscape scene of Venice.
      • B A dramatic mythological scene featuring a falling figure and reaching hand.
      • C A portrait of John Singer Sargent himself.
    2. 2. The monochromatic color palette of ‘Drawing 9’ contributes to which effect?

      • A A vibrant and dynamic visual experience.
      • B A sense of timelessness and classicism.
      • C An emphasis on the artist's use of bright, contrasting colors.
    3. 3. Which technique is MOST evident in the rendering of the figures’ forms?

      • A Impasto – thick application of paint to create texture.
      • B Hatching and cross-hatching – creating volume and shading through closely spaced lines.
      • C Pointillism – applying small dots of color to build up an image.
    4. 4. Based on the description, what is the likely intended emotional impact of ‘Drawing 9’?

      • A Joy and celebration.
      • B Vulnerability, struggle, and impending doom.
      • C Serenity and contemplation.
    5. 5. The circular composition of the drawing emphasizes which aspect?

      • A The artist's technical skill in depicting perspective.
      • B The contained narrative and intimate viewing experience.
      • C The expansive scale of the mythological scene.

    Moj rezultat: ____ od ukupno 5

    Ključ odgovora — za nastavnike

    Ovo započinje novu ispisanu stranicu, pa se može jednostavno izostaviti iz kopija.

    1B · 2B · 3B · 4B · 5B

    Provjerite točnost svakog odgovora uspoređujući ga s katalogskim zapisom za ovu sliku

    Pitanja i odgovori

    Kako se "Drawing 9" autora Džon Singer Seržen može iskoristiti u uređenju doma?

    "Drawing 9" autora Džon Singer Seržen preporučuje se za Accent, idealno u Living Room. Namjena i prostor zajedno sugeriraju gdje reprodukcija najbolje pristaje.

    Koje se teme pojavljuju u djelu "Drawing 9" autora Džon Singer Seržen?

    Motivi djela "Drawing 9" su mythology, greek, figuredrawing, wings, fall, shadows, sketching, classicalart.

    Tko prodaje ručno oslikane kopije djela "Drawing 9" autora Džon Singer Seržen?

    "Drawing 9" dostupan je kao ručno oslikana uljana reprodukcija na lanenom platnu. Narudžbu možete izvršiti na njegovoj Ručno oslikana reprodukcija stranici, uz mogućnost odabira različitih dimenzija.