Format papira

Vodič za studentska djela

Richard Yates

Gilbert Stuart, 1793

Ime Razred Datum
Gilbert Stuart, Richard Yates (1793), National Gallery of Art. Dostupno u javnom vlasništvu. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Osnovne informacije

Umjetnik
Gilbert Stuart artsdot.com/hr/artists/gilbert-stuart_hr/
Životopis umjetnika
1755 – 1828
Slikano
1793
Tehnika
Oil On Canvas
Pokret
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.
Razdoblje
Early Modern
Lokacija izložbe
National Gallery of Art artsdot.com/hr/museums/national-gallery-of-art-washington_hr/
Artistic style
Portraiture
Influences
Benjamin West
Notable elements or techniques
Subtle shading, realistic rendering
Subject or theme
Formal Portrait

Autorska prava Ovo djelo je u javnom vlasništvu. Gilbert Stuart preminuo/la je 1828.; autorska prava traju 70 godina nakon smrti umjetnika, stoga su prestala u 1898.

Izvor: ArtsDot.com — pristup dato 26. rujna 2026.

Richard Yates — Gilbert Stuart Dio 1 · Ovo umjetničko djelo

U kontekstu

Richard Yates — Gilbert Stuart

Godina nastanka

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810
  8. 1820

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 73 u smrti.

Naslikano kada je umjetnik imao 38 godina. Umjetnik je doživio 73. 47 od ukupno 143 datiranih djela ovog umjetnika u našem katalogu nastala je ranije.

Shaded: životni opus Gilbert Stuart (1755–1828) ▲ ovo djelo, 1793 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1786 Glavni radni år: 1786–1806 Kasna djela: od 1806

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju naveden datum na prvo četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: tanki segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Slična djela

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: artsdot.com/hr/art/similar/gilbert-stuart-richard-yates-8LJ2TK-en/

Boje

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Phthalo Green #1f1b1a

    Spremljena paleta

    • #1F1B1A
    • #957A6D
    • #4A4438
    • #C9CACA

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Earthy Dominantna paleta boja na slici.
    Naziv glavne boje
    Phthalo Green
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Balanced Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Discordant Palette Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Deep_shadow Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Muted Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se gleda ova slika?

    • ispod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora Gilbert Stuart u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 7 zemalja. Odakle ovi podaci dolaze

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 76,4%
    2. 2 Sjedinjene Američke Države 8,3%
    3. 3 Hong Kong 6,9%
    4. 4 Bangladeš 2,8%
    5. 5 Singapur 2,8%
    6. 6 Italija 1,4%
    7. 7 Peru 1,4%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    20 najgledanijih djela umjetnika Gilbert Stuart

    1. 1 Self Portrait, 1786 5,1%
    2. 2 Man in a Claret Coat, (painting), 1785 5,1%
    3. 3 George Washington (Lansdowne Portrait), 1796 3,8%
    4. 4 John Parker III (1772–1840), 2nd Lord Boringdon, Later 1st Earl of Morley, as a Boy, 1786 3,8%
    5. 5 George Washington (8), 1820 3,8%
    6. 6 John Jay, 1794 3,8%
    7. 7 Captain Skeffington Lutwidge, 1783 3,8%
    8. 8 George Washington, 1797 3,8%
    9. 9 George Washington (The Athenaeum Portrait), 1796 2,6%
    10. 10 John Bill Ricketts (unfinished) (also known as Breschard, the Circus Rider), 1807 2,6%
    11. 11 Washington Allston, 1818 2,6%
    12. 12 Sarah Wentworth Apthorp Morton, 1800 2,6%
    13. 13 Helena Lawrence Holmes Penington, 1803 2,6%
    14. 14 Mrs. Aaron Lopez and Her Son Jushua, 1773 2,6%
    15. 15 Henry Rice, 1815 2,6%
    16. 16 John Jones of Frankley, 1785 2,6%
    17. 17 Portrait of Hugh Percy, Second Duke of Northumberland 1,3%
    18. 18 George Washington (The Vaughan Portrait), 1795 1,3%
    19. 19 George Washington (The Landsdowne Portrait), 1796 1,3%
    20. — Richard Yates, 1793 ova slika 0,0%

    Zajedno ova djela zauzimaju 57,7% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 190 djela ovog umjetnika, od kojih je 52 pregledano barem jednom. Ova slika još nije pregledana u tom razdoblju — zatvara popis bez odredbi za rangiranje. Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom izvan okvira toga koliko je dobro naslikana.

    Izvor: ArtsDot.com — pristup dato 26. rujna 2026.

    Richard Yates — Gilbert Stuart Dio 2 · U kontekstu

    O ovom umjetničkom djelu

    Richard Yates — Gilbert Stuart

    A Study in Dignified Restraint: The Soul of Richard Yates

    In the quiet, commanding presence of Gilbert Stuart’s Portrait of Richard Yates, one finds more than just a mere likeness of a statesman; one encounters the very heartbeat of early American Neoclassicism. Completed between 1793 and 1794, this masterpiece serves as a profound window into an era defined by burgeoning republican ideals and a deep-seated reverence for virtue. As the viewer approaches the canvas, they are immediately struck by the subject's palpable gravity. Yates, captured during his influential tenure as Governor of Massachusetts, is not presented with the flamboyant bravado often seen in European aristocratic portraiture, but rather through a lens of intellectual contemplation and solemnity. The painting breathes with the spirit of a new nation—one seeking to establish its identity through strength of character and the quiet power of leadership.

    The emotional resonance of the work lies in its ability to balance authority with intimacy. There is a certain stillness in Yates’ seated posture, an air of a man deeply immersed in the weight of his responsibilities. This sense of inner life is masterfully supported by Stuart’s sophisticated use of chiaroscuro. By orchestrating dramatic contrasts between light and shadow, the artist sculpts the sitter's features, lending a three-dimensional vitality to the skin and the heavy folds of his attire. The light, appearing to descend from an unseen source above, illuminates the face with a soft brilliance, drawing the eye toward the wisdom etched in his expression, while the surrounding shadows retreat into a muted, blurred background that ensures nothing distracts from the man himself.

    Mastery of Technique and Neoclassical Elegance

    To behold this portrait is to witness the pinnacle of oil painting technique. Stuart’s brushwork is a testament to his rigorous training under masters like Benjamin West, characterized by a seamless blending of pigments that creates an almost porcelain-like smoothness on the subject's skin. The color palette is intentionally restrained, a deliberate choice that mirrors the Neoclassical aesthetic of the late 18th century. Dominated by sophisticated shades of blue, slate gray, and crisp white, the composition avoids the garish in favor of the timeless. This subdued tonality does not diminish the painting's impact; rather, it elevates it, providing a somber yet dignified atmosphere that feels both monumental and incredibly refined.

    Every element within the frame serves a symbolic purpose, contributing to a narrative of intellectual pursuit and civic duty. The subtle presence of papers and an inkwell upon the desk acts as a silent testament to Yates' administrative prowess and his commitment to the written law. For the discerning collector or interior designer, this piece offers a profound sense of historical continuity. A high-quality reproduction of this work brings more than just aesthetic beauty into a space; it introduces a layer of intellectual depth and a sense of "dignified restraint" that can anchor a room, providing a focal point of quiet strength and enduring classical elegance.

    Izvor: ArtsDot.com — pristup dato 26. rujna 2026.

    Richard Yates — Gilbert Stuart Dio 3 · O ovom umjetničkom djelu

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Gilbert Stuart

    Mjesto rođenja Saunderstown, Ujedinjeno Kraljevstvo

    Gilbert Stuart: Život utkan u portrete

    Rođen: 3. prosinca 1755., Saunderstown, Rhode Island

    Preminuo: 9. srpnja 1828., Boston, Massachusetts

    Nacionalnost: Američka

    Pokret: Neoklasicizam

    Poznat po: Portretiranju, osobito portretima istaknutih ličnosti iz rane američke povijesti.

    Rano djetinjstvo i edukacija

    Gilbert Stuart rođen je u obitelji šekoskih korijena; njegov otac, također po imenu Gilbert, bio je izumitelj koji je osnovao prvo postrojenje za proizvodnju duhana u Rhode Islandu.

    Njegov umjetnički talent projavio se u vrlo ranoj dobi, pokazujući vještinu još dok je bio dijete.

    Sa samo 14 godina naslikao je "Dr. Hunter's Spaniels", što je bilo rano obećanje njegove buduće veličine.

    Oko 1771. godine otputovao je u Škotsku kako bi učio pod vodstvom Cosma Alexandera, no vratio se nakon Alexanderove smrti 1775. godine.

    Daljnje usavršavanje odvijalo se u Londonu pod mentorstvom Benjamina Westa, istaknutog američkog slikara koji je živio u Engleskoj, od 1775. do 1780. godine. Ovo razdoblje bilo je presudno za razvoj njegovog umjetničkog stila i stjecanje priznanja unutar Kraljevske akademije.

    Umjetnička karijera i velika djela

    Stuartova je karijera suočila s izazovima tijekom Američke revolucije, što ga je primoralo na preseljenje u Englesku 1775. godine.

    Postigao je rani uspjeh djelom "The Skater" (1782), portretom koji je utvrdio njegovu reputaciju.

    Njegovo najpoznatije djelo je nedovršeni portret Georgea Washingtona, poznat kao Athenaeum Portrait (započet 1796.). Ova slika postala je ikonična, pojavljujući se na američkim novčanicama i poštanskim markama. Stuart je proizveo brojne kopije ovog portreta za klijente širom Amerike i Europe.

    Naslikao je portrete nekoliko drugih istaknutih ličnosti, uključujući Johna Adamsa, Thomasa Jeffersona, Jamesa Madisona te mnoge članove federalističke elite.

    Stuartov stil obilježio je neoklasični pristup, naglašavajući realizam i pokušavajući uhvatiti sličnost i karakter svojih subjekata. Često je koristio dramatičnu igru svjetla i sjene kako bi pojačao emocionalni dojam portreta.

    Utjecaji i razvoj stila

    Cosmo Alexander pružio je rano obučavanje u tehnici i kompoziciji.

    Utjecaj Benjamina Westa bio je značajan, oblikujući Stuartovo razumijevanje portretne umjetnosti i umjetničkih principa.

    Neoklasični pokret, s naglaskom na klasične forme i ideale, snažno je utjecao na njegov stil.

    Stuartova vlastita promatranja i interakcije s modelima pridonijeli su psihološkoj dubini i realizmu u njegovim portretima. Težio je uhvatiti ne samo fizičku sličnost, već i karakter i osobnost onih koje je slikao.

    Povijesna važnost i naslijeđe

    Gilbert Stuart smatra se jednim od najvažnijih američkih portretista, igrajući ključnu ulogu u dokumentiranju ranih godina Sjedinjenih Država.

    Athenaeum Portrait Georgea Washingtona postao je trajni simbol američkog identiteta i vodstva.

    Njegovi portreti pružaju dragocjene povijesne uvide u živote i izgled istaknutih ličnosti iz kasnog 18. i ranog 19. stoljeća.

    Stuartova djela zastupljena su u vodećim muzejima širom Sjedinjenih Država i Europe, osiguravajući da se njegovo naslijeđe nastavi cijeniti generacijama.

    Uspostavio je poseban američki stil portretiranja koji je spojio europske tehnike s jedinstvenim američkim senzibilitetom.

    Muzej

    National Gallery of Art

    Prikazano u Washington, USA

    Svet umjetnosti i vizija: Nacionalna galerija umjetnosti u Washingtonu

    U srcu Washingtona, na veličanstvenom National Mallu, smještena je Nacionalna galerija umjetnosti – ne samo zgrada, već živući spomenik kreativnosti i kulturne baštine. Osnovana 1937. godine zahvaljujući vizionarskom darivanju Andrew W. Mellona, ova institucija zamišljena je kao prostor koji potiče razmišljanje i duboku povezanost s umjetnošću. Galerija nije samo dom remek-djela; ona je putovanje kroz stoljeća, dijalog između različitih stilova i kultura, poziv da se prepustite ljepoti i promišljajte o značenju umjetničkog djela.

    Zlatna nit kroz povijest: Kolekcija koja nadilazi vrijeme

    Priča Nacionalne galerije započinje s iznimnom kolekcijom koju je Mellon godinama skupljao, a potom darovao instituciji. Ta prva zbirka postala je temelj Galerije, uključujući djela renesansnih majstora koji i danas fasciniraju svijet. Zamislite se pred Leonardovim Ginevrom de' Benci, portretom koji odiše intimnošću i psihološkom dubinom, ili ispred Michelangelove Umiruće robovine, moćnim prikazom ljudske forme u patnji. Raphaelova Madona del Prato zrači spokojstvom i milošću, a svaki detalj otkriva majstorstvo umjetnika. No, priča ne staje tu. Kolekcija se s vremenom obogatila donacijama drugih istaknutih kolekcionara poput Paula Mellona, Ailsa Mellon Bruce i Chestera Dalea, čije su osobne strasti i ukusi oplemenili galerijsku priču. Posebno vrijedna je Chester Dale Collection, dostupna besplatno posjetiteljima, prava riznica djela impresionista i modernih umjetnika poput Cézannea, Matissa i Picassa. U Galeriji možete se izgubiti u živopisnim djelima Moneta, osjećajući kako svjetlo pleše po platnu, ili se diviti hrabrim formama Picassovih radova – samo su to mali odlomci bogatstva koje galerija krije.

    Harmonija arhitekture: Istok i Zapad u dijalogu

    Nacionalna galerija nije samo zbirka umjetnina; ona je i arhitektonsko čudo. West Building, dizajnirao John Russell Pope, inspiriran je drevnorimskim i talijanskim renesansnim tradicijama. Visoki stropovi, pomno izvedeni detalji i osjećaj svečanog sjaja stvaraju atmosferu idealnu za kontemplativni pogled na umjetnost. Svjetlost koja se prelijeva kroz svodaste prozore naglašava mramorne podove i skulpture s diskretnom elegancijom, evocirajući osjećaj vječnosti. U oštrom kontrastu stoji East Building, djelo I.M. Peia, koji je predstavio hrabar odmak od tradicionalnih galerijskih postavki. Njegov prostrani atrij, obasjan prirodnim svjetlom zahvaljujuć sustavu heliotropnih ogledala koje usmjerava sunčeve zrake, stvara dinamičan i otvoren prostor – iskustvo za sebe, demonstracija mogućnosti moderne arhitekture i inovacije.

    Živa institucija: Umjetnost dostupna svima

    Nacionalna galerija umjetnosti je živuća institucija koja neprestano evoluira. Redovite predavanja, konferencije, edukativni vodiči i čak glazbeni nastupi obogaćuju doživljaj posjetitelja, potičući dublje razumijevanje povijesti umjetnosti i njenih složenosti. Galerija aktivno surađuje s umjetnicima i stručnjacima diljem svijeta, kultivirajući dinamičnu intelektualnu zajednicu posvećenu promicanju inovacija i kritičkog promišljanja. Ne propustite priliku istražiti djela nizozemske zlatne epohe, poput Jan Bothovog Plate 5: Stag Beetle, iznimnog primjera preciznosti detalja i sjaja koji svjedoči o tadašnjem interesu za promatranje i znanstvenu reprezentaciju. Za one koji traže suvremene perspektive, razmotrite poetične priče ispletene u patchworkovima Missouri Pettway iz Gee's Bend ili biomorfe oblike Arshile Gorkyja koji izazivaju i inspiriraju. Nacionalna galerija umjetnosti ostaje posvećena dostupnosti umjetnosti svima, zadržavajući besplatan ulaz kao temeljni princip koji odražava njezinu misiju služenja američkom narodu.

    Dodatne informacije

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje Richard Yates

    artsdot.com/hr/art/download/gilbert-stuart-richard-yates-8LJ2TK-en/

    Izvor za ovo umjetničko djelo

    MLA
    Stuart, Gilbert. Richard Yates. 1793, National Gallery of Art. https://artsdot.com/hr/art/gilbert-stuart-richard-yates-8LJ2TK-en/
    APA
    Stuart, Gilbert (1793). Richard Yates [Painting]. National Gallery of Art. https://artsdot.com/hr/art/gilbert-stuart-richard-yates-8LJ2TK-en/
    Chicago
    Gilbert Stuart. Richard Yates. 1793. National Gallery of Art. https://artsdot.com/hr/art/gilbert-stuart-richard-yates-8LJ2TK-en/
    Harvard
    Stuart, Gilbert (1793) Richard Yates. National Gallery of Art. Available at: https://artsdot.com/hr/art/gilbert-stuart-richard-yates-8LJ2TK-en/

    Izvor: ArtsDot.com — pristup dato 26. rujna 2026.

    Richard Yates — Gilbert Stuart Dio 4 · Umjetnik i muzej

    Pogledajte pažljivije

    Richard Yates — Gilbert Stuart

    Pogledajte detaljnije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Koliko lica možete pronaći? ____ (naš katalog broji 1 — slažete li se?)
    4. Naš katalog ovo djelo klasificira pod: portraiture, dignity, intellectual pursuits. Slažete li se? Što biste dodali ili uklonili?
    5. Vratite se na djelo Horatio Gates (1793) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Izvor: ArtsDot.com — pristup dato 26. rujna 2026.

    Richard Yates — Gilbert Stuart Dio 5 · Pogledajte detaljnije

    Kviz o umjetnosti

    Richard Yates — Gilbert Stuart

    Koliko dobro poznajete ovo umjetničko djelo?

    Odaberite jedan odgovor za svako od 5 pitanja u nastavku. Svako pitanje ima točno jedan točan odgovor.

    1. 1. What artistic movement is Gilbert Stuart’s portrait of Richard Yates primarily associated with?

      • A Romanticism
      • B Realism
      • C Neoclassicism

    2. 2. The muted color palette of the painting contributes to what overall atmosphere?

      • A Energetic and vibrant
      • B Warm and inviting
      • C Somber and dignified

    3. 3. What is a notable characteristic of Stuart’s technique in this portrait?

      • A Impasto – thick application of paint
      • B Pointillism – using tiny dots of color
      • C Layering and blending colors

    4. 4. According to the description, what does the blurred background emphasize about Richard Yates?

      • A His wealth and status
      • B His emotional expression
      • C His presence as a central figure

    5. 5. What symbolic element is present on the desk in the portrait, suggesting Yates’s interests or profession?

      • A A vase of flowers
      • B A musical instrument
      • C Papers representing intellectual pursuits

    Moj rezultat: ____ od ukupno 5

    Ključ odgovora za nastavnika

    Ovo započinje novu ispisanu stranicu, pa se može jednostavno izostaviti iz kopija.

    1C · 2C · 3C · 4C · 5C

    Provjerite točnost svakog odgovora uspoređujući ga s katalogskim zapisom za ovu sliku

    Izvor: ArtsDot.com — pristup dato 26. rujna 2026.

    Richard Yates — Gilbert Stuart Dio 6 · Kviz o umjetnosti

    Pitanja i odgovori

    Je li "Richard Yates" autora Gilbert Stuart preporuka za poklon i kome ga pokloniti?

    "Richard Yates" se predlaže kao poklon za Corporate Gift, uzimajući u obzir Focal.

    Kakvu bi atmosferu reprodukcija djela "Richard Yates" autora Gilbert Stuart unijela u prostor?

    "Richard Yates" autora Gilbert Stuart posjeduje Classic atmosferu i preporučuje se za Office. Raspoloženje je ono što umjetničko djelo unosi u pripadajući prostor.

    O kakvoj se vrsti umjetničkog djela radi kod "Richard Yates" autora Gilbert Stuart?

    "Richard Yates" autora Gilbert Stuart klasificirano je kao WallArt. Ova kategorija opisuje vrstu umjetničkog djela kojem original pripada.