अक्टूबर 2026 में अपडेट किया गया · हमारे लोकप्रियता स्कोर (प्रत्येक कृति के लिए खोज, विज़िट और ऑर्डर) के आधार पर रैंक किया गया · 273 कृतियाँ आंद्रे मासों की हमारे कैटलॉग में
संक्षेप में
आंद्रे मासों की सबसे प्रसिद्ध कृति Goethe or the metamorphosis of plants (1940) है। सूची में अगले हैं Massacre (1932) और Children of the Islands (1926)। हमारे कैटलॉग में आंद्रे मासों की 273 कृतियाँ हैं; यह मार्गदर्शिका वर्ष, संग्रहालय और प्रत्येक कृति की कहानी के साथ 100 सबसे प्रसिद्ध कृतियों का चयन करती है।
The canvas titled Goethe or the metamorphosis of plants was brought into being by the hand of André Masson. In 1940, the artist captured a vision of organic change, translating the concept of botanical transformation into a visual language. This work exists now within the walls of The Israel Museum in Jerusalem, Israel.
Portraits
Portraits
In "Will-o'-the-Wisp" by André Masson, a young girl in traditional folk attire occupies the center of a vertically oriented frame. She is a still point amidst a geometry of wood and light. The monochromatic palette strips the scene to essential shades of grey, black, and white. This lack of hue focuses the eye on the sharp lines of the window frames and the long, receding planks of the floorboards. The…
Paysages
Gradiva1939
12
Entanglement1941
13
The Capuchin monastery in Ceret1919
14
Massacre1931
15
Sleep in the tower1938
16
The metamorphosis of the lovers1938
17
The construction of Daedalus1940
18
The meals1922
19
Portrait of Roland Tual1921
20
Triangle Ruler (L'equerre)1923 · इज़राइल संग्रहालय
21
Torso1926
22
Automatic drawing 041926
23
Automatic drawing 051925
24
Automatic Drawing1926
25
Automatic drawing 031925
26
Automatic drawing 021926
27
The meals1923
28
Wing1925
29
Cemetery1924
30
Players1923
31
The cardinal points1924
32
The man with the orange1923
33
Man1924
34
Man holding a rope1924
35
Woman holding a bird1924
36
Armour1925
37
The Constellations1925
38
Two naked1924
39
Vents1924
40
Anatomy of my world, birth1938
41
Characters1934
42
Melusine1937
43
Bullfighting1937
44
Baudelaire1943
45
Goethe1939
46
Through the Looking Glass1941
47
Holderlin s poetry1940
48
Portrait of Blake1939
49
Portrait of André Breton1941
50
The assassination of the PLC1941
51
The Witch1942
52
Earth1939
53
Melusine1942
54
Portrait of George Duthuit1945
55
Self-Portrait1944
56
Pasiphae1945
57
The Sibyl, portrait of Madame Masson1944
58
In the Forest1944
59
Minors1945
60
Resistance1944
61
Reader with Red Book1950
62
The tree and the nest1964
63
Meditation Loth1969
64
Nereid1968
65
Study for a Self Portrait1968
66
The maid1973
67
Titan1971
68
Portrait of the Artist1972
69
Bad night1970
70
Woman attacked by birds1973
71
Queen Zenobia1971
72
Presentation1971
73
The bird market1970
74
Winged Idol1970
75
The fairy of the ruins1970
76
Return of the Crusades1974
77
Fruits devastating1975
78
Disguised leg1975
79
Guitar and Profile1924 · Tate Modern
80
Portrait of Curt Valentin1946
81
Kitchen maids
82
Leda1947
83
Childbirth1955 · Tate Modern
84
Prisoner of the Mirror: Transfiguring Your Death1939 · MOMA - Museum of Modern Art
85
Fragments of gardens tantalum
86
Around fat
87
One on the other
88
Traveller's night
89
Ibdes de Aragon
90
Composition at the apple1922
91
Women1921
92
The Glades1922
93
The Figure1924 · आर्ट इंस्टीट्यूट ऑफ शिकागो
94
Automatic Drawing1927
95
Tribute to Saint-Pol Roux1925
96
Automatic drawing 061925
97
Automatic Drawing1925
98
Automatic drawing 041925
99
Automatic drawing 021925
100
Automatic drawing 031926 · Statens Museum For Kunst
इन कृतियों में सबसे अधिक बार आने वाले चार विषय, जिनमें से प्रत्येक का सबसे प्रसिद्ध उदाहरण यहाँ दिया गया है।
वे 6 संग्रहालय जिनमें इस पृष्ठ की सर्वाधिक पेंटिंग्स मौजूद हैं।
| संग्रहालय | शहर | आंद्रे मासों की कृतियाँ | इस सूची की पेंटिंग्स |
|---|---|---|---|
 Tate Modern |
लंदन | 4 | Guitar and Profile, Childbirth |
 MOMA - Museum of Modern Art |
न्यूयॉर्क सिटी | 5 | Prisoner of the Mirror: Transfiguring Your Death |
 इज़राइल संग्रहालय |
यरूशलेम | 2 | Triangle Ruler (L'equerre) |
 The Phillips Collection |
वाशिंगटन डी.सी. | 1 | Will-o'-the-Wisp |
 आर्ट इंस्टीट्यूट ऑफ शिकागो |
शिकागो | 1 | The Figure |
 Statens Museum For Kunst |
कोपेनहेगन | 1 | Automatic drawing 03 |
उस दशक की उत्कृष्ट कृति देखने के लिए एक दशक चुनें।
The canvas titled Goethe or the metamorphosis of plants was brought into being by the hand of André Masson. In 1940, the artist captured a vision of organic change, translating the concept of botanical transformation into a visual language. This work exists now within the walls of The Israel Museum in Jerusalem, Israel.
सूची में सबसे ऊपर Goethe or the metamorphosis of plants (1940) है। इसके ठीक बाद: Massacre (1932) और Children of the Islands (1926) हैं।
44 वर्ष की आयु। आंद्रे मासों का जन्म 1896 में हुआ था, और Goethe or the metamorphosis of plants 1940 का है।
Goethe or the metamorphosis of plants, Massacre, Children of the Islands, Portrait of Emily Brontë, Portrait of the poet Kleist, Meditation on an Oak Leaf, Will-o'-the-Wisp, Landscape with Rocks, The horses of Diomedes और Seeded Earth। आपको ऊपर दी गई सूची में प्रत्येक का वर्ष और संग्रहालय मिल जाएगा।
हमारे कैटलॉग में आंद्रे मासों की 273 कृतियाँ हैं, जिनकी अवधि 1919 से 1975 तक है।
आप इनमें से अधिकांश को Tate Modern (लंदन), MOMA - Museum of Modern Art (न्यूयॉर्क सिटी) और इज़राइल संग्रहालय (यरूशलेम) में पाएंगे। ऊपर दी गई संग्रहालय सूची में इसका पूरा विवरण दिया गया है।
1920s में, अन्य किसी भी समय की तुलना में अधिक: इस पृष्ठ पर मौजूद 100 कृतियों में से 36 उस समय की हैं, जिनमें से Children of the Islands शामिल हैं।
यहाँ सबसे पुरानी कृति The Capuchin monastery in Ceret (1919) है; और सबसे नवीनतम Fruits devastating (1975) है।
इस पृष्ठ पर 100 कृतियों में से Portraits (10), Arts (10) और Violence (4)
जैसा कि आप इस पृष्ठ पर मौजूद कृतियों में देख सकते हैं, Surrealism।
आप Tate Modern, लंदन में इस पृष्ठ पर Guitar and Profile और Childbirth सहित 2 कृतियाँ देख सकते हैं।
आंद्रे मासों, जिनका जन्म 4 जनवरी 1896 को फ्रांस के बालाग्नी-सुर-थेरेन में हुआ था, बीसवीं सदी के सबसे प्रभावशाली और बहुमुखी कलाकारों में से एक थे। उनका जीवन कलात्मक प्रयोगों, गहन दार्शनिक खोजों और ऐतिहासिक उथल-पुथल से भरा रहा। मासों की कला न केवल उनकी व्यक्तिगत भावनाओं और अनुभवों को दर्शाती है, बल्कि उस युग की सामूहिक चेतना को भी प्रतिबिंबित करती है जिसमें उन्होंने काम किया था। वे सर्रियलवाद आंदोलन के एक प्रमुख सदस्य थे, लेकिन उनकी रचनात्मक यात्रा किसी एक शैली तक सीमित नहीं थी; उन्होंने लगातार नई तकनीकों और विषयों का पता लगाया, जिससे कला जगत में उनका एक अद्वितीय स्थान बना।
मासों ने मात्र ग्यारह वर्ष की आयु में ही कला की औपचारिक शिक्षा प्राप्त करना शुरू कर दिया था, जब उन्होंने ब्रुसेल्स के एकेडेमी रॉयल डेस बोआ-आर्ट्स में कांस्टेंट मोंटाल्ड के मार्गदर्शन में अध्ययन किया। यह प्रारंभिक प्रशिक्षण उनकी बाद के प्रयोगों के लिए एक मजबूत नींव साबित हुआ। उनके शुरुआती कार्यों में घनवाद (Cubism) की रुचि स्पष्ट रूप से दिखाई देती है, जो आधुनिक कला आंदोलनों के प्रति उनकी प्रारंभिक प्रतिबद्धता को दर्शाता है। हालांकि, मासों ने जल्द ही पारंपरिक सीमाओं को चुनौती देना शुरू कर दिया और अपनी अनूठी शैली विकसित करने की दिशा में कदम बढ़ाया। उन्होंने रेखाओं, आकृतियों और रंगों के साथ प्रयोग करना शुरू किया, जिससे उनके कार्यों में एक विशिष्ट भावनात्मक तीव्रता आई।
1920 के दशक में मासों सर्रियलवाद आंदोलन का अभिन्न अंग बन गए। उन्होंने स्वचालित चित्रकला (Automatic Drawing) नामक तकनीक को उत्साहपूर्वक अपनाया, जिसमें बिना किसी सचेत नियंत्रण के कलाकृति बनाना शामिल था – मानो अवचेतन मन सीधे हाथ को निर्देशित कर रहा हो। यह तकनीक उनके लिए अपनी आंतरिक दुनिया की गहराइयों में उतरने और छिपी हुई भावनाओं और विचारों को उजागर करने का एक माध्यम बन गई। मासों ने एंटोनिन आर्टॉड, मिशेल लेरिस, जोआन मिरो, जॉर्जेस bataille, जीन डुबुफे और जॉर्जेस मलकine जैसे समकालीन कलाकारों के साथ घनिष्ठ सहयोग किया, जिससे एक जीवंत कलात्मक समुदाय का निर्माण हुआ। उनके कार्यों में अक्सर हिंसक या कामुक विषयवस्तुएं दिखाई देती थीं, जो पारंपरिक कला सम्मेलनों से एक साहसिक प्रस्थान था। रेत और गोंद को कैनवास पर फेंकने की उनकी अनूठी तकनीक ने भी उन्हें विशेष पहचान दिलाई, जिससे तेल चित्रों के लिए एक नया आयाम खुला।
1920 के दशक के अंत तक मासों सर्रियलवाद से दूर होने लगे और उन्होंने आंद्रे डेरेन जैसे कलाकारों से प्रभावित होकर अधिक संरचित शैली विकसित की। यह परिवर्तन उनके परिदृश्य चित्रों में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है, जिनमें एक शांत और चिंतनशील वातावरण होता है। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, उनके कार्यों को नाजियों द्वारा "अध:पतनकारी" (degenerate) घोषित कर दिया गया था। वे वेरियन फ्राई की सहायता से संयुक्त राज्य अमेरिका भाग गए, जहाँ उन्होंने जैक्सन पोलक जैसे अमेरिकी अमूर्त अभिव्यंजनावादियों पर महत्वपूर्ण प्रभाव डाला। युद्ध के बाद, मासों फ्रांस लौट आए और Aix-en-Provence में बस गए, जहाँ उन्होंने परिदृश्य चित्रकला पर ध्यान केंद्रित किया। इस अवधि के उनके कार्यों में अधिक प्राकृतिक विषयों का चित्रण है, जो उनकी कलात्मक यात्रा में एक नए चरण को दर्शाता है।
आंद्रे मासों का सर्रियलवाद और स्वचालित चित्रकला में अग्रणी कार्य कला जगत पर एक स्थायी छाप छोड़ गया। उनका प्रभाव घनवाद से लेकर अमूर्त अभिव्यंजनावाद तक विभिन्न कला आंदोलनों में देखा जा सकता है, जिससे आधुनिक कला इतिहास में उनकी स्थिति मजबूत हुई। मासों की अवचेतन कल्पना की खोज और नवीन तकनीकों का प्रयोग आज भी कलाकारों को प्रेरित करता है। उन्होंने न केवल कला के पारंपरिक मानदंडों को चुनौती दी, बल्कि मानव मन की जटिलताओं को उजागर करने के लिए एक नया मार्ग प्रशस्त किया। उनकी कला हमें अपनी आंतरिक दुनिया में गहराई से उतरने और छिपी हुई भावनाओं और विचारों को व्यक्त करने के लिए प्रोत्साहित करती है, जो उन्हें बीसवीं सदी के सबसे महत्वपूर्ण कलाकारों में से एक बनाती है।
