कलाकार
जन्म स्थान न्यूयॉर्क शहर, संयुक्त राज्य अमेरिका
प्रारंभिक जीवन और शिक्षा
जूलियन लेवी, जो एक प्रतिष्ठित कला डीलर और जूलियन लेवी गैलरी के मालिक थे, का जन्म 22 जनवरी, 1906 को हुआ था। उन्होंने पॉल जे. सैक्स के मार्गदर्शन में हार्वर्ड से संग्रहालय प्रशासन का अध्ययन किया, लेकिन स्नातक होने से ठीक पहले ही उन्हें पढ़ाई छोड़नी पड़ी।
करियर की मुख्य बातें
लेवी का मार्सेल दुशांप के साथ जुड़ाव उन्हें मैन रे और बेरेनीस एबॉट से मिला, जिसके परिणामस्वरूप उन्हें यूजीन एटगे के व्यक्तिगत संग्रह का एक हिस्सा प्राप्त हुआ। 1927 में, उनकी मुलाकात कलाकार और लेखिका मीना लॉय से हुई और उन्होंने उनकी बेटी, जोएला हैवाइस से शादी की। 1942 में उनके तलाक के बाद, लेवी ने 1944 में अतियथार्थवादी (surrealist) कलाकार मुरियल स्ट्रीटर से विवाह किया।
जूलियन लेवी गैलरी: अतियथार्थवादियों और अवंत-गार्द कलाकारों का केंद्र
लेवी की गैलरी, जो 1931 में 602 मैडिसन एवेन्यू पर स्थापित हुई थी, यूरोपीय और अमेरिकी अतियथार्थवादी कलाकारों को बढ़ावा देने में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती थी। उल्लेखनीय प्रदर्शनियों में शामिल हैं:
मैन रे का पहला प्रमुख शो (1932)
अतियथार्थवाद: पेंटिंग, चित्र और तस्वीरें, जिसमें पाब्लो पिकासो, मैक्स अर्न्स्ट, जोसेफ कॉर्नेल, मार्सेल दुशांप और सल्वाडोर डाली शामिल थे (1932)
सल्वाडोर डाली की द परसिस्टेंस ऑफ मेमोरी (1932)
संयुक्त राज्य अमेरिका में फ़्रीडा काहलो की पहली एकल प्रदर्शनी (1938)
विरासत और बाद का जीवन
लेवी 1949 में कनेक्टिकट चले गए, 1958 में जीन फार्ली मैक्लुघलिन से शादी की, और सारा लॉरेंस कॉलेज तथा न्यूयॉर्क राज्य विश्वविद्यालय में पढ़ाते रहे। उन्होंने मेमवायर ऑफ एन आर्ट गैलरी और अतियथार्थवाद पर लिखा। लेवी का निधन 10 फरवरी, 1981 को हुआ।
AllPaintingsStore से संबंधित लिंक
जूलियन लेवी का कलाकार पृष्ठ
फ़्रीडा काहलो (दो संपर्क प्रिंटों की पट्टी)
विकिपीडिया: जूलियन लेवी
महत्वपूर्ण संग्रहालय और संग्रह
फिलाडेल्फिया म्यूजियम ऑफ आर्ट (फिलाडेल्फिया, संयुक्त राज्य अमेरिका)
वेये गैलरी
AllPaintingsStore पर जूलियन लेवी के जीवन और काम के बारे में और जानें।
संग्रहालय
में प्रदर्शित है फ़िलाडेल्फ़िया, संयुक्त राज्य अमेरिका
एशमोलीन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट एंड ऑथैरोलेजी - संयुक्त राज्य अमेरिका
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राष्ट्रीय कला संग्रहालय
संयुक्त राज्य अमेरिका\n\nजेय समर्स\n\nवॉशिंगटन डीसी\n\नराष्ट्रीय कला संग्रहालय\n\नपुनर्जागरण कला\n\n3.7 मिलियन\n\न141,000 कलाकृतियाँ\n\नकला संग्रहालय\n\न1937
रॉडिन म्यूज़ियम
ऑगस्टे रॉडिन के प्रतिष्ठित मूर्तियाँ जिनमें द थिंकर शामिल हैं - एक शक्तिशाली चिंतन और मानवता के आंतरिक संघर्षों का प्रतिबिंब। इस प्रभावशाली कलाकार के काम को समर्पित एक विशेष स्थान।
पेरलमन बिल्डिंग
फ्राम Gehry द्वारा डिज़ाइन किया गया यह आधुनिक विस्तार ऐतिहासिक इमारत के साथ खूबसूरती से एकीकृत होता है, एक गतिशील और दृश्य रूप से आश्चर्यजनक स्थान - संग्रहालय की नवाचार को अपनाने और अपने अतीत का सम्मान करने की क्षमता का प्रमाण।
मुख्य परियोजना
2021 में पूर्ण हुई मुख्य परियोजना संग्रहालय के भविष्य के लिए एक महत्वपूर्ण निवेश है, जो नई गलियारों, बेहतर परिसंचरण और उन्नत आगंतुक सुविधाओं के साथ आंतरिक स्थान को बदल देती है। शहर के आकाश से शानदार दृश्यों का अतिरिक्त समावेश आगंतुक अनुभव को बढ़ाता है।
कला संग्रह के मुख्य आकर्षण
राष्ट्रीय कला संग्रहालय में कलाकृतियों की संख्या 240,000 से अधिक है जो एक अद्भुत श्रेणी में शामिल हैं और ऐतिहासिक अवधि के साथ कलात्मक माध्यमों का व्यापक सर्वेक्षण प्रदान करते हैं। यूरोपीय चित्रकला शुरुआती दीर्घाओं को नियंत्रित करती है और पुनर्जागरण कलाकारों जैसे बोत्सिलेली के इथरियल वेनस और रेमब्रैंट के नाटकीय प्रकाश व्यवस्था से लेकर प्रभाववादी कलाकारों जैसे मोनेट के जल लिली और रेनॉइर के खुशी से भरे समारोहों तक एक व्यापक पैनोरमा प्रदान करती है। हालांकि यूरोपीय कला संग्रहों को सीमित करना एक गहरा अन्याय होगा। संयुक्त राज्य अमेरिका में अमेरिकी कला का एक समृद्ध सर्वेक्षण आगंतुक के लिए होता है जो संयुक्त राज्य अमेरिका के अद्वितीय सांस्कृतिक परिदृश्य के आकार को प्रदर्शित करता है और कलाकारों जैसे विलियम माइकल हर्नेट के काम को प्रदर्शित करता है, जिनका “स्टिल लाइफ: राइटिंग टेबल” ट्रोम्पे-ल’ओईएल यथार्थवाद की महारत का एक उत्कृष्ट उदाहरण है - एक तकनीक इतनी убедительный कि यह कैनवास से उछलती हुई प्रतीत होती है और कला और वास्तविकता के बीच रेखा को धुंधला कर देती है।
वास्तुकला और ऐतिहासिक संदर्भ
हॉरेस ट्रumbauer द्वारा डिज़ाइन किया गया मूल भवन और जूलियन एबेले के कुशल विवरण एक वास्तुकला भव्यता और कलात्मक सद्भाव की प्रतिबद्धता को दर्शाते हैं। संग्रहालय का विकास महत्वपूर्ण विस्तारों और नवीनीकरणों से गुजरने के लिए जारी रहा है जिसमें रॉडिन संग्रहालय शामिल है जो ऑगस्टे रॉडिन के प्रतिष्ठित मूर्तियाँ जिनमें द थिंकर शामिल हैं - एक शक्तिशाली चिंतन और मानवता के आंतरिक संघर्षों का प्रतिबिंब प्रदान करता है और पेरलमन बिल्डिंग जिसे फ्रैंक Gehry द्वारा डिज़ाइन किया गया है जो 2007 में खोला गया है जो इमारत के आंतरिक भाग को नाटकीय रूप से पुन: आकार देता है और प्रिंट्स, ड्राइंग्स और डिज़ाइन वस्तुओं के लिए नई गलियारों को जोड़ता है। यह आधुनिक विस्तार ऐतिहासिक भवन के साथ खूबसूरती से एकीकृत होता है एक गतिशील और दृश्य रूप से आश्चर्यजनक स्थान - संग्रहालय की नवाचार को अपनाने और अपने अतीत का सम्मान करने की क्षमता का प्रमाण।
कलात्मक प्रेरणा और तकनीकी महारत
राष्ट्रीय कला संग्रहालय में कलाकृतियों की संख्या 240,000 से अधिक है जो एक अद्भुत श्रेणी में शामिल हैं और ऐतिहासिक अवधि के साथ कलात्मक माध्यमों का व्यापक सर्वेक्षण प्रदान करते हैं। यूरोपीय चित्रकला शुरुआती दीर्घाओं को नियंत्रित करती है और रेमब्रैंट के नाटकीय प्रकाश व्यवस्था से लेकर प्रभाववादी कलाकारों जैसे मोनेट के जल लिली और रेनॉइर के खुशी से भरे समारोहों तक एक व्यापक पैनोरमा प्रदान करती है। संयुक्त राज्य अमेरिका में अमेरिकी कला का एक समृद्ध सर्वेक्षण आगंतुक के लिए होता है जो संयुक्त राज्य अमेरिका के अद्वितीय सांस्कृतिक परिदृश्य के आकार को प्रदर्शित करता है और कलाकारों जैसे विलियम माइकल हर्नेट के काम को प्रदर्शित करता है, जिनका “स्टिल लाइफ: राइटिंग टेबल” ट्रोम्पे-ल’ओईएल यथार्थवाद की महारत का एक उत्कृष्ट उदाहरण है - एक तकनीक इतनी убедительный कि यह कैनवास से उछलती हुई प्रतीत होती है और कला और वास्तविकता के बीच रेखा को धुंधला कर देती है।
संग्रहालय के अद्वितीय पहलू
राष्ट्रीय कला संग्रहालय में कलाकृतियों की संख्या 240,000 से अधिक है जो एक अद्भुत श्रेणी में शामिल हैं और ऐतिहासिक अवधि के साथ कलात्मक माध्यमों का व्यापक सर्वेक्षण प्रदान करते हैं। संयुक्त राज्य अमेरिका में अमेरिकी कला का एक समृद्ध सर्वेक्षण आगंतुक के लिए होता है जो संयुक्त राज्य अमेरिका के अद्वितीय सांस्कृतिक परिदृश्य के आकार को प्रदर्शित करता है और कलाकारों जैसे विलियम माइकल हर्नेट के काम को प्रदर्शित करता है, जिनका “स्टिल लाइफ: राइटिंग टेबल” ट्रोम्पे-ल’ओईएल यथार्थवाद की महारत का एक उत्कृष्ट उदाहरण है - एक तकनीक इतनी убедительный कि यह कैनवास से उछलती हुई प्रतीत होती है और कला और वास्तविकता के बीच रेखा को धुंधला कर देती है।
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इस कलाकृति का संदर्भ दें
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- लेवी, जूलियन. Frida Kahlo. 1938, Филадельфийский музей искусства. https://artsdot.com/hi/art/julien-levy-frida-kahlo-D3VFQJ-en/
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- लेवी, जूलियन (1938). Frida Kahlo [Painting]. Филадельфийский музей искусства. https://artsdot.com/hi/art/julien-levy-frida-kahlo-D3VFQJ-en/
- Chicago
- जूलियन लेवी. Frida Kahlo. 1938. Филадельфийский музей искусства. https://artsdot.com/hi/art/julien-levy-frida-kahlo-D3VFQJ-en/
- Harvard
- लेवी, जूलियन (1938) Frida Kahlo. Филадельфийский музей искусства. Available at: https://artsdot.com/hi/art/julien-levy-frida-kahlo-D3VFQJ-en/