कागज का आकार

छात्र कला मार्गदर्शिका

Self-Portrait

नाम कक्षा तिथि

कॉपर थंडरबर्ड, Self-Portrait (1975), McMichael Canadian Art Collection. संदर्भ हेतु पुनरुत्पादित; सर्वाधिकार मूल स्वामी के पास सुरक्षित हैं। इस कैनवास को गतिशील प्रकाश में देखें: रेखांकन, वार्निश के नीचे का वास्तविक रंग, और शुद्ध पिगमेंट

मुख्य तथ्य

कलाकार
कॉपर थंडरबर्ड artsdot.com/hi/artists/copper-thunderbird_hi/
कलाकार का जीवनकाल
1932 – 2007
चित्रित
1975
माध्यम
Acrylic On Canvas
मूल आकार
100 x 80 cm
गतिशीलता
Contemporary Indigenous Art
कालखंड
Modern
आयोजित स्थल
McMichael Canadian Art Collection artsdot.com/hi/museums/mcmichael-canadian-art-collection-vaughan_hi/
Artistic style
Naive art, Northwest Coast inspired
Influences
Norval Morrisseau
Notable elements or techniques
Thick black outlines, bright colors
Subject or theme
Spiritual connection and identity

संदर्भ में

Self-Portrait — कॉपर थंडरबर्ड

इसका आकार क्या है?

मूल माप 100 × 80 सेमी (ऊंचाई × चौड़ाई) है, जिसे यहाँ औसत ऊंचाई वाले एक वयस्क के साथ दर्शाया गया है।

इसका चित्रण कब किया गया था?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980
  7. 1990
  8. 2000

ऊपर की पंक्ति: वर्ष। नीचे की पंक्ति: प्रत्येक अवधि की शुरुआत और अंत में कलाकार की आयु — जन्म के समय 0, मृत्यु के समय 75।

इस कृति की रचना के समय कलाकार की आयु 43 वर्ष थी। कलाकार 75 वर्ष की आयु तक जीवित रहे। 0 हमारे कैटलॉग में इस कलाकार की 5 दिनांकित कृतियों में से पहले आए थे।

छायांकित: कॉपर थंडरबर्ड का जीवनकाल (1932–2007) ▲ यह कृति, 1975 प्रत्येक दिनांकित पेंटिंग, दशक दर दशक

समान कलाकृतियाँ देखें

ऊपर दिए गए किसी एक कार्य को चुनें: ऐसी दो बातें बताएं जो इसमें और इस कार्य में समान हैं, और एक बात जो अलग है।

इस कृति के साथ देखने योग्य अन्य कलाकृतियाँ: artsdot.com/hi/art/similar/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/

रंगों का चयन

छवि से मापा गया

    मुख्य रंग

    Bronze #c98945

    सूचीबद्ध पैलेट

    • #C98945
    • #1F201F
    • #3E5C96
    • #9A2322

    कलाकार के संपूर्ण पैलेट के भीतर ये रंग रंग के आधार पर अन्य पेंटिंग खोजें

    रंग पट्टिका
    Dark चित्र में प्रमुख रंग समूह।
    मुख्य रंग का नाम
    Bronze
    तीव्रता
    Vivid रंगों का संतृप्ति स्तर और विविधता, एक एकल मंद रंग से लेकर कई चमकीले रंगों तक।
    कंट्रास्ट
    Statement चित्र में रंगों की चमक और संतृप्ति (saturation) में कितना अंतर है।
    सामंजस्य
    Softly Mixed Palette रंगों का आपस में तालमेल, विरोधाभासी होने से लेकर पूरी तरह से एकरूप होने तक।
    चमक
    Shadow गहरी छाया से लेकर चमकदार हाइलाइट तक, पूरी तस्वीर का समग्र रूप कितना हल्का या गहरा है।
    संतृप्ति
    Clear Color Presence रंगों की शुद्धता और तीव्रता, हल्के भूरे से लेकर पूरी तरह जीवंत होने तक।

    कॉपर थंडरबर्ड की सबसे अधिक देखी जाने वाली 2 कृतियाँ

    1. 1 Shaman and Disciples, 1979 100.0%
    2. Self-Portrait, 1975 यह पेंटिंग 0.0%

    ये कृतियाँ मिलकर पिछले बारह महीनों में इस कलाकार की पेंटिंग्स को मिले कुल ध्यान का 100.0% हिस्सा लेती हैं। कैटलॉग में इस कलाकार की 5 कृतियाँ मौजूद हैं, जिनमें से 1 को कम से कम एक बार देखा गया था। इस पेंटिंग को अभी तक उस समय में देखा नहीं गया है — यह बिना किसी रैंक के सूची को समाप्त करती है। वही संख्या, महीने दर महीने

    बार्स ध्यान आकर्षित करने का पैमाना हैं, गुणवत्ता का नहीं। सबसे ऊपर वाली कृति और इस कृति को चुनें: किसी ऐसी चीज़ का नाम बताएं जो किसी पेंटिंग को उसके बेहतरीन चित्रण के अलावा प्रसिद्ध बना सकती है।

    कलाकार और संग्रहालय

    कलाकार

    कॉपर थंडरबर्ड

    जन्म स्थान सैंडी लेक क्री नेशन, कनाडा

    प्रारंभिक जीवन और प्रेरणा

    नॉरवल मॉरिसौ, जिन्हें कॉपर थंडरबर्ड के नाम से भी जाना जाता है, बिंगवी नेयाशी अनिशिनाबेक फर्स्ट नेशन के एक प्रसिद्ध स्वदेशी कनाडाई कलाकार थे। 14 मार्च, 1932 को ओंटारियो के बर्डमोर के पास सैंड पॉइंट ओजिब्वे रिजर्व में जन्मे, मॉरिसौ को व्यापक रूप से कनाडा में समकालीन स्वदेशी कला के दादा के रूप में सम्मानित किया जाता है।

    कलात्मक शैली और विषय

    मॉरिसौ की कलात्मक शैली मोटी काली रूपरेखा और चमकीले रंगों द्वारा पहचानी जाती है, जिनका उपयोग उन्होंने अपने लोगों की किंवदंतियों, स्वदेशी कनाडाई और यूरोपीय परंपराओं के बीच सांस्कृतिक और राजनीतिक तनावों, अस्तित्व संबंधी संघर्षों, और गहरी आध्यात्मिकता एवं रहस्यवाद को चित्रित करने के लिए किया था। उनका कार्य स्वदेशी और गैर-स्वदेशी समुदायों के बीच की बाधाओं को तोड़ने में अत्यंत सहायक रहा है।

    उल्लेखनीय कार्य और संग्रह

    द मैकमाइकल कनाडाई कला संग्रह (कनाडा) में मॉरिसौ की कई कृतियाँ शामिल हैं, जिनमें ऐसी पेंटिंग्स भी हैं जो उनकी अनूठी शैली का प्रदर्शन करती हैं। वैंकूवर आर्ट गैलरी (वैंकूवर, यूएसए) ने भी मॉरिसौ की कला को प्रदर्शित किया है, जो कनाडा में स्वदेशी कला में उनके योगदान को रेखांकित करता है।

    पुरस्कार और मान्यता

    मॉरिसौ "इंडियन ग्रुप ऑफ सेवन" के एक प्रमुख सदस्य थे और उन्होंने वुडलैंड्स स्कूल ऑफ कनाडाई आर्ट की स्थापना की। वे एकमात्र स्वदेशी कलाकार हैं जिन्हें नेशनल गैलरी ऑफ कनाडा द्वारा एकल प्रदर्शनी का सौभाग्य प्राप्त हुआ है।

    विरासत

    मॉरिसौ की विरासत पूरे कनाडा में स्वदेशी कलाकारों को प्रेरित करना जारी रखती है। उनके कार्य विभिन्न संग्रहों में पाए जा सकते हैं, जिनमें शामिल हैं:

    द मैकमाइकल कनाडाई कला संग्रह (कनाडा)

    वैंकूवर आर्ट गैलरी (वैंकूवर, यूएसए)

    नेशनल गैलरी ऑफ कनाडा (ओटावा, कनाडा)

    अन्वेषण के लिए लिंक:

    [https://AllPaintingsStore.com/@/copper-thunderbird](https://AllPaintingsStore.com/@/copper-thunderbird) - AllPaintingsStore पर मॉरिसौ की कलाकृतियाँ देखें

    [https://en.wikipedia.org/wiki/norval_morrisseau](https://en.wikipedia.org/wiki/norval_morrisseau) - विकिपीडिया पर मॉरिसौ के जीवन और कला के बारे में अधिक पढ़ें

    संग्रहालय

    McMichael Canadian Art Collection

    में प्रदर्शित है वॉन, कनाडा

    आत्मा और मिट्टी का एक अभयारण्य

    ओंटारियो के क्लेनबर्ग की लहरदार पहाड़ियों और हरे-भरे जंगलों के बीच बसा, 'मैकमिशेल कनाडाई आर्ट कलेक्शन' राष्ट्र की कलात्मक आत्मा के एक गहरे प्रमाण के रूप में खड़ा है। यह केवल चित्रों और मूर्तियों का संग्रह मात्र नहीं है; बल्कि यह कनाडाई पहचान के हृदय की एक गहन यात्रा है, जिसे परिदृश्य की कच्ची सुंदरता और इसके सबसे प्रतिष्ठित रचनाकारों के साहसी दृष्टिकोण के माध्यम से गढ़ा गया है। उत्साही संग्राहकों रॉबर्ट और सिगने मैकमिशेल द्वारा 1955 में स्थापित, इस संस्थान की शुरुआत टॉम थॉमसन और प्रसिद्ध 'ग्रुप ऑफ सेवन' के प्रभावशाली कार्यों के प्रति एक व्यक्तिगत श्रद्धांजलि के रूप में हुई थी। जो कभी एक निजी सपना था, वह आज एक राष्ट्रीय स्तर पर मान्यता प्राप्त अभयारण्य के रूप में विकसित हो चुका है, जहाँ दीवारों पर सजी कला और बाहर की प्रकृति के बीच की सीमाएँ पूरी तरह से विलीन होती प्रतीत होती हैं।

    मैकमिशेल का सार उत्तर के अदम्य स्वभाव को पकड़ने की इसकी अद्वितीय क्षमता में निहित है। इसके संग्रह के केंद्र में 'ग्रुप ऑफ सेवन' की उत्कृष्ट कृतियाँ हैं—लॉरेन हैरिस, ए.वाई. जैक्सन और जे.ई.एच. मैकडोनाल्ड जैसे कलाकार—जिनकी क्रांतिकारी शैलियों ने एक राष्ट्रीय सौंदर्यबोध को पुनरपरिभाषित किया। उनकी कलाकृतियाँ जीवंत रंगों और लयबद्ध, साहसी ब्रशस्ट्रोक से स्पंदित होती हैं, जो न केवल भूमि के दृश्य अवलोकन को दर्शाती हैं, बल्कि उसके साथ एक गहरा, भावनात्मक जुड़ाव भी प्रकट करती हैं। उन पारखी संग्राहकों या इंटीरियर डिजाइनरों के लिए जो शक्ति और शांति का अहसास कराने वाली कला की तलाश में हैं, ये कृतियाँ कनाडाई जंगली इलाकों की ऊबड़-खाबड़ बनावट के साथ एक अतुलनीय संबंध प्रदान करती हैं। इन दिग्गजों से परे, संग्रहालय का संग्रह स्वदेशी कला की समृद्ध परंपराओं तक खूबसूरती से फैला हुआ है, जिसमें इनुइट कलाकारों के कागज़ पर बने कार्यों का उत्कृष्ट संग्रह भी शामिल है, जो एक ऐसी कथा सुनिश्चित करता है जो स्वयं इस भूमि की तरह ही विविध है।

    जहाँ वास्तुकला और प्रकृति का मिलन होता है

    मैकमिशेल का अनुभव कला और पर्यावरण के सामंजस्यपूर्ण मिश्रण से परिभाषित होता है। संग्रहालय की वास्तुकला खुद को 40 हेक्टेयर की संपत्ति पर थोपती नहीं है; इसके बजाय, यह परिदृश्य में इस तरह समाहित है जैसे आसपास के जंगलों के प्राकृतिक प्रवाह को प्रतिबिंबित कर रही हो। यह निर्बाध एकीकरण आगंतुकों को एक खूबसूरती से तैयार किए गए मूर्तिकला उद्यान (स्कल्पचर गार्डन) में घूमने की अनुमति देता है, जहाँ समकालीन कनाडाई कृतियाँ देशी पेड़ों और जंगली फूलों के बीच मौन प्रहरी के रूप में खड़ी हैं। जैसे ही कोई घास के मैदानों और जंगलों से गुजरने वाले सुंदर रास्तों पर टहलता है, संग्रहालय एक जीवंत गैलरी बन जाता है। यहाँ के प्रांगण में एक मार्मिक ऐतिहासिक गूँज भी सुनाई देती है, विशेष रूप से उस कब्रिस्तान में जहाँ 'ग्रुप ऑफ सेवन' के कई सदस्य विश्राम कर रहे हैं, जो इस संग्रह को उसी मिट्टी से जोड़ता है जिसका यह चित्रण करता है।

    यह संस्थान उन क्रांतिकारी प्रदर्शनियों के माध्यम से कलात्मक सीमाओं को आगे बढ़ाना जारी रखे हुए है जो महत्वपूर्ण सांस्कृतिक संवादों को बढ़ावा देती हैं। एडविन होलगेट और काज़ुओ नाकामुरा जैसे उस्तादों के पुनरावलोकन समारोहों से लेकर समकालीन इंस्टॉलेशन तक, जो स्थान और पहचान के प्रति हमारी धारणाओं को चुनौती देते हैं, मैकमिशेल कला जगत में एक गतिशील शक्ति बना हुआ है। हालिया आकर्षण, जैसे कि प्रभावशाली

    मोरिस इन वेनिस

    प्रदर्शनी, कनाडाई जंगली इलाकों और अंतर्राष्ट्रीय कला आंदोलनों के बीच की खाई को पाटने की संग्रहालय की क्षमता को प्रदर्शित करती है। कला के किसी भी प्रेमी के लिए, मैकमिशेल केवल अवलोकन का गंतव्य नहीं है, बल्कि शांत चिंतन और गहन खोज का एक स्थान है, जो आने वाली पीढ़ियों के लिए कनाडा की उज्ज्वल कलात्मक विरासत को संरक्षित करता है।

    और अधिक जानकारी के लिए यहाँ पढ़ें

    इसे ऑनलाइन देखें

    Self-Portrait के डाउनलोड पेज से जोड़ने वाला QR कोड

    artsdot.com/hi/art/download/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/

    इस कलाकृति का संदर्भ दें

    MLA
    थंडरबर्ड, कॉपर. Self-Portrait. 1975, McMichael Canadian Art Collection. https://artsdot.com/hi/art/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/
    APA
    थंडरबर्ड, कॉपर (1975). Self-Portrait [Painting]. McMichael Canadian Art Collection. https://artsdot.com/hi/art/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/
    Chicago
    कॉपर थंडरबर्ड. Self-Portrait. 1975. McMichael Canadian Art Collection. https://artsdot.com/hi/art/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/
    Harvard
    थंडरबर्ड, कॉपर (1975) Self-Portrait. McMichael Canadian Art Collection. Available at: https://artsdot.com/hi/art/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/

    बारीकी से देखें

    Self-Portrait — कॉपर थंडरबर्ड

    बारीकी से देखें

    अपने शब्दों में उत्तर दें। यहाँ कोई भी उत्तर गलत नहीं है — बस वे उत्तर होने चाहिए जिन्हें आप समझा सकें।

    1. सबसे पहले आपकी नज़र किस पर पड़ती है, और क्यों?
    2. कौन से रंग या आकार इस भाव को निर्मित करते हैं — और वह भाव क्या है?
    3. आप कितने चेहरे ढूँढ सकते हैं? ____ (हमारी सूची में 1 गिने गए हैं — क्या आप सहमत हैं?)
    4. हमारे कैटलॉग में इस कृति को यहाँ वर्गीकृत किया गया है: indigenous art, spiritual symbolism, native american”। क्या आप इससे सहमत हैं? आप इसमें क्या जोड़ना या हटाना चाहेंगे?
    5. इस गाइड में पहले आए Shaman and Disciples (1979) को फिर से देखें। ऐसी दो चीजों के नाम बताएं जो इस कृति के साथ समान हैं, और एक ऐसी चीज जो अलग है।

    आपका उत्तर

    इस कलाकृति के बारे में एक छोटा पैराग्राफ लिखें। इसके लिए इस गाइड के पिछले हिस्सों और ऊपर दिए गए अपने उत्तरों में दी गई जानकारी का उपयोग करें।

    प्रश्न और उत्तर

    कॉपर थंडरबर्ड द्वारा "Self-Portrait" की चमक (luminance) क्या है?

    कॉपर थंडरबर्ड द्वारा "Self-Portrait" के लिए दर्ज की गई चमक (luminance) Soft Shadow है।

    कॉपर थंडरबर्ड द्वारा "Self-Portrait" का ओरिएंटेशन (orientation) क्या है?

    कॉपर थंडरबर्ड द्वारा "Self-Portrait" का स्वरूप Portrait है। यह स्वरूप रचना के अनुपात को दर्शाता है।

    क्या कॉपर थंडरबर्ड द्वारा "Self-Portrait" का कॉपीराइट पुनरुत्पादन (reproduction) की अनुमति देता है?

    मूल "Self-Portrait" McMichael Canadian Art Collection में है, और यह कृति अभी भी कॉपीराइट द्वारा संरक्षित है है।