Mis à jour en novembre 2026 · classé selon notre score de popularité (recherches, visites et commandes pour chaque œuvre) · 9 œuvres de Simon Warnberger dans notre catalogue
En bref
Si vous connaissez une peinture de Simon Warnberger, il s'agit probablement de Italian Landscape with Pines (1809), qui est exposée au Collections d'État de Peinture de Bavière, à Munich. Monastery in Southern Landscape (1807) et Group of Trees in Mountainous Landscape with Castell (1807) complètent les trois œuvres que l'on reconnaît immédiatement. Notre catalogue comprend 9 œuvres de Simon Warnberger. Voici les 9 plus célèbres, avec leur année, leur lieu de conservation et ce qui les rend uniques.
Les 2 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.
| Musées | Ville | Œuvres de Simon Warnberger | Peintures de cette liste |
|---|---|---|---|
 Collections d'État de Peinture de Bavière |
Munich | 8 | Italian Landscape with Pines, Monastery in Southern Landscape, Group of Trees in Mountainous Landscape with Castell |
 Lenbachhaus |
Munich | 1 | Foothill Landscape |
Les œuvres datées de Simon Warnberger s'étendent ici sur 21 ans, de 1807 à 1827. Parcourez-les année par année, avec les pièces les plus célèbres de chaque période.
Choisissez une année pour voir ses œuvres.
En tête de liste figure Italian Landscape with Pines (1809), Collections d'État de Peinture de Bavière, Munich. Juste après : Monastery in Southern Landscape (1807) et Group of Trees in Mountainous Landscape with Castell (1807).
Âgé de 40 ans. Simon Warnberger est né(e) en 1769, et Italian Landscape with Pines date de 1809.
Nous avons 9 œuvres de Simon Warnberger dans notre catalogue, datées de 1807 à 1827.
Vous les trouverez pour la plupart dans Collections d'État de Peinture de Bavière (Munich) et Lenbachhaus (Munich). La liste des musées ci-dessus présente le détail complet.
En 1807, plus qu'à toute autre époque : 4 des 9 œuvres de cette page datent de cette période, dont Monastery in Southern Landscape.
La plus ancienne œuvre ici est Monastery in Southern Landscape (1807) ; la plus récente est Foothill Landscape (1827).
Vous pouvez voir 8 des œuvres sur cette page au Collections d'État de Peinture de Bavière, Munich, dont Italian Landscape with Pines, Monastery in Southern Landscape et Group of Trees in Mountainous Landscape with Castell.
Oui. Chaque tableau de cette page est disponible en tant que reproduction à l'huile peinte à la main ou en impression, dans la taille qui vous convient. Il vous suffit d'ouvrir la page du tableau pour commander.
Simon Warnberger a commencé sa formation sous la tutelle de Joseph Georg Winter, apprenant la mécanique précise du dessin et de la gravure. Ses mains ont appris le poids de l'outil avant qu'il ne rejoigne l'Académie des Beaux-Arts de Munich pour étudier la peinture. Dès 1806, il s'est rendu en Italie, revenant avec des croquis qu'il allait plus tard traduire en huile sur toile. Son regard porté sur le monde naturel fut remarqué par le roi Maximilien Ier de Bavière, qui le nomma peintre de la cour royale en 1810. C'était un homme qui parcourait le paysage, capturant la façon dont la lumière se pose sur une montagne ou la manière dont une forêt recueille l'ombre.
Son œuvre s'est souvent écartée des traditions rigides de la peinture de paysage. Au lieu de suivre une formule préétablie, il cherchait à enregistrer une impression spécifique et observée de la nature. Il passa une grande partie de son temps en Autriche, en Italie et à travers la Bavière. Son atelier de Munich devint le lieu où de nombreuses de ses peintures à l'huile prenaient vie, suivant souvent les esquisses réalisées lors de ses promenades dans les contreforts des Alpes. Il faisait partie de ce cercle d'artistes qui cherchaient à établir une nouvelle façon de voir la terre, en se concentrant sur l'atmosphère et les changements subtils de l'environnement.
La pratique de Warnberger se caractérisait par une grande polyvalence de médiums et un engagement envers les détails du terrain. Il fut l'un des premiers à adopter la lithographie, appliquant avec succès la nouvelle technique d'Alois Senefelder à sa vision artistique. Ses sujets étaient souvent les parties calmes et laborieuses du paysage :
Il fut l'un des premiers à documenter l'Oberland bavarois avec une attention aussi spécifique. Ses dessins et aquarelles n'étaient pas de simples cartes d'un lieu, mais les archives d'un instant éphémère. Il observait la manière dont un troupeau de bovins traversait une vallée ou comment une rivière s'appuyait contre un flanc de colline. Cette attention portée à l'humeur d'un lieu a ouvert la voie à un type différent de peinture de paysage, où la sensation de l'air était aussi importante que la forme des montagnes.
Les traces qu'il a laissées dans l'histoire de l' art allemand se trouvent dans les collections de la Neue Pinakothek à Munich et de la Staatliche Graphische Sammlung. Homme de l'académie, il en devint membre en 1824, et pourtant son travail est resté ancré dans le monde physique et réel. Il ne recherchait ni le grandiose ni le dramatique, mais la vérité du paysage telle qu'elle apparaissait à l'homme debout dans le champ. Ses esquisses et ses huiles demeurent les témoins d'une vie passée à regarder la lumière changer sur les Alpes.
