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Guide des œuvres étudiantes

Portrait de soi

Nom Classe Date

Nicolas Poussin, Portrait de soi (1649). Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Nicolas Poussin artsdot.com/fr/artists/nicolas-poussin_fr/
Dates de l'artiste
1594 – 1665
Peint
1649
Technique mixte
Acrylique sur toile
Mouvement
Baroque Classicisme Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.
Artistic style
Classical
Influences
Italian Renaissance
Notable elements or techniques
Detailed rendering; Soft lighting
Subject or theme
Artist's self-representation

Mise en contexte

Portrait de soi — Nicolas Poussin

Date de création

  1. 1590
  2. 1600
  3. 1610
  4. 1620
  5. 1630
  6. 1640
  7. 1650
  8. 1660

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 71 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 55. L'artiste est décédé à l'âge de 71. 170 des 212 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de Nicolas Poussin (1594–1665) ▲ cette œuvre, 1649 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1630 Années d'activité principales : 1630–1648 Œuvres tardives : à partir de 1648

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : artsdot.com/fr/art/similar/nicolas-poussin-portrait-de-soi-9GZNFH-fr/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Brun espresso #5d4742

    Palette répertoriée

    • #5D4742
    • #433633
    • #CD9679
    • #775D55

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Tons terreux La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Brun espresso
    Intensité
    Monochromatique Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Serein Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Palette unifiée L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Ombres profondes Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Atténué La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Nicolas Poussin au cours des douze derniers mois — 52 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 37,3%
    2. 2 France 15,7%
    3. 3 États-Unis d'Amérique 8,7%
    4. 4 Hong Kong 7,5%
    5. 5 Singapour 6,9%
    6. 6 Roumanie 5,5%
    7. 7 Italie 3,1%
    8. 8 Espagne 2,7%
    9. 9 Allemagne 2,0%
    10. 10 Géorgie 1,4%
    11. · 42 autres pays 9,2%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Nicolas Poussin

    1. 1 Les Bergers d'Arcadie (Et in Arcadia Ego), 1638 14,7%
    2. 2 L'agonie du jardin, 1626 2,3%
    3. 3 “Et in Arcadia Ego” se traduit par “Même dans Arcadia, je suis là”., 1637 2,3%
    4. 4 Le Répétition des Sabines, 1637 1,8%
    5. 5 Écho et Narcisse, 1628 1,7%
    6. 6 La Mort de Germanicus, 1627 1,4%
    7. 7 La Triomphe de Bacchus, 1636 1,3%
    8. 8 Une Route Romaine, 1648 1,3%
    9. 9 L'Inspiration du Poète, 1630 1,2%
    10. 10 Le Répétition des Sabines, 1634 1,2%
    11. 11 L'Adoration du Taureau d'Or, 1634 1,0%
    12. 12 Les Sept Sacrements, l'Eucharistie 1,0%
    13. 13 Danse à la musique du temps, 1638 1,0%
    14. 14 Le Triomphe de Neptune, 1634 0,9%
    15. 15 Victoire de Josué sur les Amorrhéens, 1625 0,9%
    16. 16 Saint Cecilia, 1627 0,9%
    17. 17 La Vérité Révélée par la Peur et le Discorde, 1640 0,9%
    18. 18 L'Assomption de Marie, 1650 0,8%
    19. 19 La Sainte Famille avec Saint Élizabeth et Saint Jean Baptiste, 1655 0,8%
    20. — Portrait de soi, 1649 cette peinture 0,0%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 37,4% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 333 œuvres de cet artiste, dont 270 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    À propos de cette œuvre

    Portrait de soi — Nicolas Poussin

    Nicolas Poussin : Une Lumière Classique dans les Ombres du Baroque

    La peinture de Nicolas Poussin représente une véritable révolution esthétique au sein du baroque français, tout en restant fidèle aux idéaux classiques hérités de l'Antiquité grecque et romaine. Né à Les Andelys en 1594, cet artiste Normand fut un voyageur passionné et un observateur attentif du monde artistique italien, où il développa une maîtrise inégalée dans la représentation de la beauté idéale et de la raison philosophique. Son parcours artistique est marqué par une constante recherche d'équilibre entre forme et contenu, une caractéristique essentielle qui distingue son œuvre des excès émotionnels propres à l’esthétique baroque dominante.

    La Composition Symétrique et les Influences Grecques

    L’œuvre emblématique « Autoportrait » de 1649 illustre parfaitement cette approche classique. La composition est centrée sur le visage et la partie supérieure du corps de Poussin, placé au cœur d'un espace sombre et indistinct qui rappelle les peintures mythologiques italiennes de son temps. Cette simplicité apparente cache une planification minutieuse visant à créer une image harmonieuse et équilibrée, où chaque élément contribue à renforcer le message esthétique général. Les lignes droites et les formes géométriques dominantes évoquent les principes fondamentaux de la pensée grecque antique, notamment ceux développés par Pythagore et Platon, qui considéraient que l'ordre et la beauté étaient intrinsèquement liés. L’artiste utilise une lumière douce et diffuse provenant d’une source invisible pour accentuer les contours du visage et donner volume à la peau, créant ainsi une atmosphère calme et contemplative.

    La Technique Raffinée et le Symbolisme Réfléchi

    Poussin maîtrisait parfaitement l'huile sur toile, utilisant une méthode de peinture dite "alla prima" qui privilégie une seule couche de couleur fraîche et spontanée. Cette technique permettait d’obtenir des effets de lumière incroyablement réalistes et une grande richesse expressive. Les détails minutieux du visage – les yeux brillants, le nez finement sculpté, la bouche légèrement ouverte – témoignent de l'attention extrême qu'il accordait à la représentation fidèle de la réalité humaine. Cependant, au-delà de la précision technique, Poussin utilisait également des éléments symboliques pour exprimer ses idées philosophiques et religieuses. Le crayon dans la main du peintre représente la pensée intellectuelle et la créativité artistique, tandis que le livre ouvert évoque la connaissance et l’étude des textes classiques. Cette combinaison de facteurs contribue à donner à « Autoportrait » une profondeur émotionnelle et intellectuelle qui dépasse largement les préoccupations esthétiques superficielles.

    Un Héritage Durable dans l'Histoire de l'Art

    L'influence de Nicolas Poussin sur les artistes français ultérieurs est considérable. Son œuvre fut particulièrement admirée par Jacques-Louis David et Jean-Auguste-Dominique Ingres, deux représentants du néoclassicisme qui cherchaient à renouveler la peinture française en puisant dans les modèles antiques et classiques. « Autoportrait » demeure aujourd'hui une référence essentielle pour tous ceux qui souhaitent comprendre les enjeux esthétiques et philosophiques de l’époque baroque et classique, et témoigne de la puissance d'une œuvre capable de transcender les siècles et de fasciner les générations futures. Il incarne un idéal de beauté intérieure et extérieure, où la raison et l'émotion sont harmonieusement conciliées, une leçon artistique dont Poussin lui-même était profondément imprégné.

    Artiste et musée

    Artiste

    Nicolas Poussin

    Né(e) à Le Havre, France

    jeune vie et formation

    nicolas poussin, né en juin 1594, était la quintessence de la peinture baroque française classique. Malgré avoir passé la majeure partie de sa carrière à Rome, il est resté profondément ancré dans les traditions artistiques françaises. Ses premiers jours en tant que peintre étaient enveloppés d'incertitude, mais dès 1612, il avait initié des études formelles à Paris, absorbant les influences d'artistes moins connus avant d'être attiré par Rome en 1624.

    style artistique et influences

    L’esthétique de Poussin, célébrée pour sa composition cohérente et sa priorité accordée à la linéarité, a jeté un précédent qui a influencé des maîtres comme jacques-louis david et paul cézanne bien au 20e siècle. Son style distinct s'est cristallisé à travers des œuvres célèbres comme la mort de Germanicus et sa série emblématique les sept sacrements.

    œuvres notables et musées

    nicolas poussin: autoportrait1 (baroque, huile), un témoignage de sa maîtrise du médium.

    Bacchanale devant un temple (74 x 101 cm, Legion of Honor, San Francisco, États-Unis, huile sur toile), mettant en valeur sa capacité à équilibrer la composition et le récit.

    le musée des beaux-arts de Carcassonne, une destination incontournable pour les amateurs d'art, abritant une impressionnante collection de peintures occidentales du 17e au 20e siècle.

    héritage et impact

    L’allégeance de Poussin est restée à Rome, où il s'est finalement concentré sur l'incorporation d'paysages vastes dans son art. Sa maturité en tant qu'artiste est encapsulée dans des œuvres comme Orion aveuglé à la recherche du soleil et les saisons, annonçant une ère de composition rigoureuse imprégnée de la beauté sereine du monde naturel.

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    références

    nicolas poussin | AllPaintingsStore.com

    nicolas poussin - wikipedia

    découvrez les chefs-d'œuvre du musée France | AllPaintingsStore.com

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

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    artsdot.com/fr/art/download/nicolas-poussin-portrait-de-soi-9GZNFH-fr/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Poussin, Nicolas. Portrait de soi. 1649, https://artsdot.com/fr/art/nicolas-poussin-portrait-de-soi-9GZNFH-fr/
    APA
    Poussin, Nicolas (1649). Portrait de soi [Painting]. https://artsdot.com/fr/art/nicolas-poussin-portrait-de-soi-9GZNFH-fr/
    Chicago
    Nicolas Poussin. Portrait de soi. 1649. https://artsdot.com/fr/art/nicolas-poussin-portrait-de-soi-9GZNFH-fr/
    Harvard
    Poussin, Nicolas (1649) Portrait de soi. Available at: https://artsdot.com/fr/art/nicolas-poussin-portrait-de-soi-9GZNFH-fr/

    Regardez de plus près

    Portrait de soi — Nicolas Poussin

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Combien de visages pouvez-vous trouver ? ____ (notre catalogue en dénombre 1 — êtes-vous d'accord ?)
    4. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : mythologie, religion, portrait. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    5. Revenez sur Le Répétition des Sabines (1637), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Quiz d'art

    Portrait de soi — Nicolas Poussin

    Connaissez-vous bien cette œuvre ?

    Cochez une réponse pour chacune des 5 questions ci-dessous. Chaque question possède exactement une seule bonne réponse.

    1. 1. Quel est le mouvement artistique auquel Nicolas Poussin appartient principalement ?

      • A Renaissance italienne
      • B Baroque allemand
      • C Baroque français
    2. 2. Dans quelle ville Nicolas Poussin passa la majeure partie de sa vie artistique ?

      • A Paris
      • B Florence
      • C Rome
    3. 3. La composition du tableau 'Autoportrait' est caractérisée par une caractéristique essentielle :

      • A Une utilisation abondante de couleurs vives et contrastées.
      • B Une grande symétrie centrée sur le sujet.
      • C Une représentation détaillée des paysages environnants.
    4. 4. Quel matériau est utilisé pour la peinture dans 'Autoportrait' ?

      • A Fresque
      • B Pastels
      • C Huile sur toile
    5. 5. Les éléments présents dans le tableau symbolisent principalement :

      • A La richesse matérielle et les plaisirs sensuels.
      • B La connaissance intellectuelle et la créativité artistique.
      • C Les préoccupations religieuses et morales.

    Mon score : ____ sur 5

    Corrigé — pour l'enseignant

    Ceci commence une nouvelle page imprimée, ce qui permet de l'exclure simplement des exemplaires.

    1C · 2C · 3B · 4C · 5B

    Vérifiez chaque réponse en vous référant à la notice du catalogue de ce tableau

    Questions et réponses

    Quel est l'usage recommandé pour une impression de « Portrait de soi » ?

    Cette impression de « Portrait de soi » est idéale pour Élément d'accentuation.

    Comment le style de « Portrait de soi » s'inscrit-il dans l'époque de son créateur ?

    «Portrait de soi» de Nicolas Poussin s'inscrit dans le mouvement Baroque Classicisme, au sein de l'époque L'époque moderne de son créateur.

    Quelle atmosphère une reproduction de «Portrait de soi» de Nicolas Poussin apporterait-elle à une pièce ?

    L'atmosphère Élégant de «Portrait de soi» de Nicolas Poussin s'accorde parfaitement avec l'espace recommandé : un(e) Salon.