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Guide des œuvres étudiantes

Scent

Nom Niveau Date

Jasper Johns, Scent. Reproduit à titre de référence ; tous droits réservés par le titulaire des droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Informations clés

Artiste
Jasper Johns artsdot.com/fr/artists/jasper-johns_fr/
Dates de l'artiste
1930 –
Technique mixte
Lithograph Drawn in grease on stone and printed on the principle that grease and water refuse to mix.
Mouvement
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Époque
Modern
Artistic style
Minimalist
Influences
Color Field Painting
Notable elements or techniques
Bold color palette; Geometric abstraction
Subject or theme
Abstract pattern

En contexte

Scent — Jasper Johns

À quelle époque cette œuvre a-t-elle pu être peinte ?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980

Ligne du haut : les années. Ligne du bas : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période, en comptant 0 à la naissance.

chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1955 Années d'activité principales : 1955–1959 Œuvres tardives : à partir de 1959

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

L'année exacte de cet enregistrement n'est pas répertoriée — en vous basant sur l'existence de l'artiste et le style de l'œuvre, de quelle décennie s'agirait-il selon vous ?

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Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

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Palette de couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Bronze #d05a38

    Palette enregistrée

    • #D05A38
    • #EAE1C9
    • #C4AC80
    • #857148

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Trouver d'autres peintures par couleur

    Palette
    Earthy La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Couleur principale
    Bronze
    Intensité
    Vivid Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Gentle Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Discordant Palette L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Brilliant Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Clear Color Presence La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • moins de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Jasper Johns au cours des douze derniers mois — 22 pays au total. L'origine de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 29,2%
    2. 2 États-Unis d'Amérique 19,4%
    3. 3 France 16,0%
    4. 4 Allemagne 5,6%
    5. 5 Italie 4,9%
    6. 6 Colombie 2,8%
    7. 7 Espagne 2,8%
    8. 8 Royaume-Uni 2,8%
    9. 9 Argentine 2,1%
    10. 10 Qatar 2,1%
    11. · 12 autres pays 12,3%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes éloignées pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Jasper Johns

    1. 1 Carte 12,8%
    2. 2 Nombre et Alphabet 11,0%
    3. 3 Démarrage faux 5,5%
    4. 4 Cible avec moulages en plâtre, 1955 4,9%
    5. 5 Danseurs sur un plan 4,9%
    6. 6 de 0 à 9 4,9%
    7. 7 Drapeau 4,3%
    8. 8 Alphabets gris 4,3%
    9. 9 Device Circle 4,3%
    10. 10 Démarrage Faux, 1959 3,7%
    11. 11 Cible Verte 3,0%
    12. 12 Canettes de bière, 1964 2,4%
    13. 13 Le cible vert 2,4%
    14. 14 White Flag, 1955 1,8%
    15. 15 Ordre et Désordre 1,8%
    16. 16 Scent ce tableau 1,8%
    17. 17 Device 1,8%
    18. 18 Untitled 1,8%
    19. 19 Summer 1,8%
    20. 20 L'Automne 1,8%

    Ensemble, ces œuvres captent 81,0% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 58 œuvres de cet artiste, dont 42 ont été consultées au moins une fois. Ce tableau se classe 16 parmi eux, captant 1,8% de cette attention. Même décompte, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    À propos de cette œuvre

    Scent — Jasper Johns

    A Symphony of Color and Form

    In the vast landscape of twentieth-century American art, few works possess the rhythmic vitality and sensory intrigue found in Jasper Johns’ “Scent.” Completed between 1975 and 1976, this masterpiece serves as a breathtaking intersection where the raw, emotive energy of Abstract Expressionism meets the calculated, iconic precision of Pop Art. At first glance, the viewer is swept into a dense, kaleidoscopic tapestry of color. Vibrant reds, sun-drenched yellows, deep blues, and lush greens dance across the surface, interwoven with geometric shapes that seem to float in a state of perpetual motion against a more neutral, grounding backdrop. It is a work that does not merely ask to be seen; it demands to be felt, pulling the observer into an internal dialogue about the very nature of perception.

    The piece eschews traditional representational imagery, opting instead for a complex arrangement of patterns that evoke a sense of organic life within a structured framework. Some shapes possess a sharp, mathematical clarity, while others drift with a more fluid, nebulous quality. This deliberate ambiguity creates a dynamic tension, making the artwork feel alive—as if the colors themselves are breathing or radiating a subtle, invisible fragrance, much like the title suggests. For the discerning collector or interior designer, such a piece offers an unparalleled focal point, capable of injecting both sophisticated energy and a sense of profound depth into any curated space.

    The Mastery of the Printmaker's Hand

    To understand the brilliance of “Scent,” one must look closely at the technical virtuosity involved in its creation. This is not merely a painting, but a sophisticated multi-layered printmaking feat, achieved through the meticulous processes of color lithography, linocut, and woodcut. Working from four distinct aluminum plates, Johns collaborated with legendary printers Bill Goldston, James V. Smith, and Juda Rosenberg of Universal Limited Art Editions to achieve a level of precision that is nothing short of extraordinary. Each layer of color and texture is a deliberate strike, a calculated decision that builds the work's characteristic density.

    The use of these varied techniques allows for a remarkable interplay of textures. The smoothness of the lithographic ink contrasts beautifully with the more tactile, carved qualities of the woodcut and linocut elements. This layering creates a physical depth on the paper, where light seems to catch different facets of the composition, altering the viewer's experience depending on their vantage point. It is this technical complexity that elevates the work from a simple pattern to a profound exploration of medium and materiality, making a high-quality reproduction an essential acquisition for those who appreciate the intersection of fine craft and avant-garde vision.

    A Legacy of Symbolic Resonance

    Jasper Johns’ artistic evolution is one of the most compelling narratives in modern art history. Emerging from the turbulent post-war era, Johns sought a way to move beyond the purely gestural, often overwhelming emotionality of artists like Jackson Pollock. Instead, he pioneered a visual language rooted in the repetition of familiar symbols—flags, maps, and targets—to explore how we perceive meaning in the world around us. In “Scent,” we see the culmination of this journey. While the work lacks his famous literal icons, it retains the intellectual rigor of his symbolic explorations, using color and shape as a new kind of vocabulary.

    There is a subtle, psychological weight to the composition. Having lived through periods of displacement and uncertainty, Johns’ work often reflects a subconscious search for order amidst chaos. In “Scent,” that order is found in the rhythmic repetition of form and the balanced distribution of hue. The artwork offers a sense of stability through its structure, even as it celebrates the wildness of color. For those seeking to decorate a space with art that inspires contemplation and provides a sense of intellectual prestige, this piece stands as a testament to the enduring power of abstraction to touch the human spirit.

    Artiste et musée

    Artiste

    Jasper Johns

    Né(e) à Augusta, États-Unis d'Amérique

    Jasper Johns : Pionnier de l'Art Pop

    Né à Augusta, en Géorgie, en 1930, Jasper Johns est un artiste américain d’une influence considérable, reconnu pour ses œuvres innovantes et provocatrices qui ont redéfini l’art moderne. Sa carrière s’étend sur plusieurs décennies, marquée par une exploration constante de la forme, du symbolisme et de la nature même de la représentation.

    Jeunesse et Formation

    Johns a connu une enfance difficile après le divorce de ses parents. Il a fréquenté plusieurs écoles avant d’étudier à l’Université de Caroline du Sud pendant trois semestres en 1948-1949. Il s'est ensuite installé à New York City en 1949, où il a brièvement étudié à la Parsons School of Design et a ensuite servi dans l’armée américaine pendant la guerre de Corée. Cette période a eu un impact significatif sur son développement artistique.

    Développement Artistique et Influences

    Initialement influencé par l'Expressionnisme Abstrait, Johns a rapidement commencé à s'éloigner de cette approche purement non-représentative. Il recherchait une nouvelle langue visuelle qui incorporait des images reconnaissables, remettant en question les normes esthétiques dominantes de son époque. Ses influences clés comprenaient :

    Marcel Duchamp: Ses readymades et sa remise en question des conventions artistiques ont eu un impact particulier.

    Expressionnisme Abstrait: L’importance du geste et de la matière a influencé ses techniques initiales.

    Objets du quotidien & Culture Américaine: Des symboles courants comme les drapeaux, les cibles, les cartes et les chiffres sont devenus centraux dans son travail.

    Œuvres Majeures et Style Artistique

    Le style artistique de Johns est caractérisé par son audace, sa simplicité, son ironie et une ambiguïté délibérée. Il a souvent utilisé des techniques telles que l’encaustique (pigments mélangés à de la cire chaude) et le collage, créant des surfaces texturées qui ajoutaient des couches de signification à ses œuvres.

    Drapeau (1954-55): Peut-être son œuvre la plus emblématique, ce tableau représente un drapeau américain rendu dans un style semi-abstrait. Il ne s’agit pas simplement d’une représentation mais d’une exploration du symbolisme et de l’identité nationale.

    Cible (1958): Une série explorant la cible à la fois comme objet et comme symbole, remettant en question la perception et le sens.

    Carte (1961): Ce travail utilise des cartes des États-Unis, fragmentées et superposées, pour explorer les thèmes de la géographie, de l’identité et de la représentation.

    Début Faux (1959): Une composition complexe présentant des chiffres et des couleurs, démontrant l'expérimentation de Johns avec le langage et les codes visuels.

    Drapeau Blanc (1955): Un autre drapeau emblématique, cette fois rendu entièrement en blanc, suscitant des questions sur l’absence et le sens.

    Signification Historique et Héritage

    Jasper Johns a joué un rôle crucial dans la transition de l'Expressionnisme Abstrait vers le Pop Art. Son utilisation d'images reconnaissables a remis en question l'idée que l'art devait être purement abstrait ou expressif émotionnellement. Il a ouvert la voie à une nouvelle génération d’artistes qui ont embrassé la culture populaire et les objets du quotidien comme sujets.

    Son influence peut être observée dans le travail de :

    Andy Warhol

    Roy Lichtenstein

    Robert Rauschenberg (avec lequel il a eu un partenariat artistique important)

    Collections et Expositions

    Les œuvres de Johns sont conservées dans les principales collections muséales du monde, notamment :

    Museum of Modern Art (MoMA), New York

    Whitney Museum of American Art, New York

    Metropolitan Museum of Art, New York

    Tate Modern, Londres

    Il a été l'objet de nombreuses expositions individuelles tout au long de sa carrière et continue d’être une figure respectée et influente dans le monde de l’art.

    Carrière Continue

    Jasper Johns est toujours actif aujourd'hui. Son exploration continue des limites artistiques et son impact durable sur l'art contemporain solidifient sa position en tant qu'un des artistes les plus importants du 20e et du 21e siècle.

    Où lire la suite

    Retrouvez ceci en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Scent

    artsdot.com/fr/art/download/jasper-johns-scent-8XYBHT-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Johns, Jasper. Scent. n.d., https://artsdot.com/fr/art/jasper-johns-scent-8XYBHT-en/
    APA
    Johns, Jasper (n.d.). Scent [Painting]. https://artsdot.com/fr/art/jasper-johns-scent-8XYBHT-en/
    Chicago
    Jasper Johns. Scent. n.d. https://artsdot.com/fr/art/jasper-johns-scent-8XYBHT-en/
    Harvard
    Johns, Jasper (n.d.) Scent. Available at: https://artsdot.com/fr/art/jasper-johns-scent-8XYBHT-en/

    Observez de près

    Scent — Jasper Johns

    Zoom sur l'œuvre

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : color palette, geometric pattern, visual texture. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Drapeau, plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Abstract Expressionism : Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Est-ce que «Scent» de Jasper Johns est recommandé comme cadeau, et pour qui ?

    « Scent » est suggéré comme cadeau pour Corporate Gift, en vue de Accent.

    Puis-je prévisualiser «Scent» de Jasper Johns avant de commander ?

    Pour prévisualiser une reproduction de «Scent» de Jasper Johns, ouvrez la page Aperçu de l'œuvre.

    Que représente « Scent » ?

    Les sujets de « Scent » sont color palette, geometric pattern, visual texture, dynamic composition, bold colors, contemporary art, american iconography.

    Quelle est la saturation des couleurs de «Scent» de Jasper Johns ?

    Les couleurs de «Scent» de Jasper Johns présentent une saturation Clear Color Presence. La saturation décrit si les couleurs sont vives ou atténuées.

    Comment «Scent» de Jasper Johns lie-t-il Abstract Expressionism au pays d'origine de l'artiste ?

    «Scent» a été créé par Jasper Johns, né en États-Unis d'Amérique, au sein du mouvement Abstract Expressionism. L'origine de l'artiste lie l'œuvre au Abstract Expressionism tel que pratiqué par les artistes de États-Unis d'Amérique.

    Quelle émotion «Scent» de Jasper Johns dégage-t-il ?

    «Scent» de Jasper Johns dégage un sentiment Calm au sein d'une atmosphère globalement Serene.

    Comment le médium et le mouvement se conjuguent-ils dans « Scent » ?

    «Scent» de Jasper Johns allie la technique de Lithograph au style Abstract Expressionism. La technique et le mouvement décrivent respectivement la réalisation et le style de l'œuvre.

    Un téléchargement est-il disponible pour « Scent » ?

    «Scent» de Jasper Johns peut être téléchargé depuis la page Télécharger de l'œuvre, en tant que un téléchargement d'image numérique haute résolution.