Papier

Guide des œuvres étudiantes

Flora

Nom Classe Date

Gerolamo Induno, Flora (1865). Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Gerolamo Induno artsdot.com/fr/artists/gerolamo-induno_fr/
Dates de l'artiste
1825 – 1890
Peint
1865
Dimensions originales
17 x 21 cm
Mouvement
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.

Mise en contexte

Flora — Gerolamo Induno

Quelle est sa taille ?

L'original mesure 17 × 21 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880
  8. 1890

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 65 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 40. L'artiste est décédé à l'âge de 65. 8 des 13 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de Gerolamo Induno (1825–1890) ▲ cette œuvre, 1865 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1850 Années d'activité principales : 1850–1871 Œuvres tardives : à partir de 1871

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : artsdot.com/fr/art/similar/gerolamo-induno-flora-D2M6CT-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Putty #e2d3c3

    Palette répertoriée

    • #E2D3C3
    • #7A5A53
    • #B18B78
    • #D8B89B

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Neutrals La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Putty
    Intensité
    Balanced Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Gentle Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Brilliant Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Subtle Color La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Gerolamo Induno au cours des douze derniers mois — 1 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 100,0%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 3 œuvres les plus consultées de Gerolamo Induno

    1. 1 Volunteer Defending Rome, 1851 66,7%
    2. 2 Waiting for the Train, 1871 33,3%
    3. — Flora, 1865 cette peinture 0,0%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 100,0% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 14 œuvres de cet artiste, dont 2 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    Gerolamo Induno

    Né(e) à Milan, Italie

    Gerolamo Induno: Painter of War and Romantic Sentiment

    Gerolamo Induno (1825-1890) stands as a significant figure in Italian Romantic painting, primarily recognized for his dramatic depictions of military campaigns and the fervor of the Risorgimento – Italy’s unification movement. Born in Milan to a chef and butler father, Induno's artistic journey began with formal instruction at the Brera Academy under Luigi Sabatelli from 1839 to 1846, establishing him within Milanese artistic circles. His early exhibitions showcased portraits alongside Alessandro Manzoni’s lost “Betrothed,” marking an initial foray into literary and theatrical inspiration.

    Early Career & Influences

    Induno's formative years were shaped by the intellectual currents of his time, particularly Romanticism’s preoccupation with heroism and emotion. His brother Domenico Induno, also a celebrated artist, served as a crucial collaborator and artistic mentor, fostering a shared aesthetic sensibility that would permeate their subsequent works. This partnership profoundly impacted Induno’s artistic vision, prioritizing expressive brushwork and capturing the dynamism of historical events—a hallmark of his distinctive style. The Brera Academy's curriculum instilled in him foundational techniques while exposure to Manzoni’s literary masterpiece ignited his imagination with themes of patriotism and moral fortitude.

    Military Service & Artistic Expression

    A pivotal moment arrived in 1848 when Induno and Domenico participated in the Five Days of Milan, fleeing Austrian repression amidst the uprising. This experience instilled within them a profound understanding of political upheaval and fueled their artistic endeavors during the period. He enlisted in a volunteer regiment led by General Giacomo Medici, documenting the siege of Rome with meticulous sketches that evolved into powerful paintings – notably “The Battle of Chernaya,” purchased by King Victor Emmanuel II. These sketches weren’t merely records; they were imbued with palpable emotion—the courage of soldiers, the desperation of besieged citizens—translating battlefield realities onto canvas with remarkable accuracy and dramatic intensity. Domenico Induno's influence ensured that their artistic explorations remained grounded in observation and emotional resonance.

    The Crimean War & Continued Resilience

    Induno’s dedication to art persisted even amidst personal hardship; he served in the Bersaglieri during the Crimean War, capturing scenes of bravery and camaraderie on canvas. A grievous injury sustained during the defense of Villa del Vascello – a stabbing wound resulting from a daring charge – temporarily halted his artistic pursuits but did not extinguish his creative spirit. Despite facing physical limitations, Induno persevered, demonstrating unwavering commitment to his craft and channeling his experiences into evocative depictions of military life—a testament to his resilience and artistic integrity. The Count Giulio Litta’s patronage provided crucial support during this challenging period, allowing him to continue producing works that celebrated Italian heroism.

    Major Achievements & Artistic Style

    From 1854 to 1855, Induno returned to service with the Bersaglieri, meticulously documenting their exploits and conveying the spirit of military camaraderie through his paintings. His magnum opus, “Garibaldi at Capua,” exemplifies his masterful command of color and composition—a monumental canvas capturing a decisive moment in the unification struggle. Furthermore, Induno’s genre paintings – scenes of rural life and costume pieces—offered a counterpoint to his historical canvases, showcasing his versatility as an artist and reflecting the broader cultural landscape of 19th-century Italy. His distinctive style—characterized by rich color palettes, expressive brushwork, and a keen eye for detail—continues to resonate with collectors and scholars alike. He is remembered as an artist who skillfully translated the emotional intensity of his era into enduring visual narratives.

    Legacy & Historical Significance

    Induno’s oeuvre encompasses genre paintings capturing everyday life in rural Italy alongside monumental historical canvases imbued with patriotic fervor. His distinctive style—characterized by rich color palettes, expressive brushwork, and a keen eye for detail—continues to resonate with collectors and scholars alike. He is remembered as an artist who skillfully translated the emotional intensity of his era into enduring visual narratives. Gerolamo Induno’s paintings serve as invaluable documents of the Risorgimento, capturing not only the military campaigns but also the psychological landscape of a nation striving for independence—a contribution that cemented his place in Italian art history and ensured his legacy would endure for generations to come.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Flora

    artsdot.com/fr/art/download/gerolamo-induno-flora-D2M6CT-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Induno, Gerolamo. Flora. 1865, https://artsdot.com/fr/art/gerolamo-induno-flora-D2M6CT-en/
    APA
    Induno, Gerolamo (1865). Flora [Painting]. https://artsdot.com/fr/art/gerolamo-induno-flora-D2M6CT-en/
    Chicago
    Gerolamo Induno. Flora. 1865. https://artsdot.com/fr/art/gerolamo-induno-flora-D2M6CT-en/
    Harvard
    Induno, Gerolamo (1865) Flora. Available at: https://artsdot.com/fr/art/gerolamo-induno-flora-D2M6CT-en/

    Regardez de plus près

    Flora — Gerolamo Induno

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : classical beauty, nude figure, floral art. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Beggar under the snow (1880), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Romanticism : Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Pourquoi le statut du droit d'auteur de « Flora » est-il tel qu'il est ?

    «Flora» de Gerolamo Induno est dans le dans le domaine public - ses droits d'auteur sont tombés dans le domaine public. La durée du droit d'auteur court à partir du décès de l'artiste, survenu en 1890.

    Quelles sont les dimensions réelles de «Flora» de Gerolamo Induno ?

    L'œuvre originale «Flora» de Gerolamo Induno mesure 17 x 21 cm.

    Les couleurs de «Flora» de Gerolamo Induno sont-elles saturées ou atténuées ?

    La palette de « Flora » présente une saturation Subtle Color.