Papier

Guide des œuvres étudiantes

Landscape

Nom Classe Date

André Derain, Landscape (1907). Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
André Derain artsdot.com/fr/artists/andre-derain_fr/
Dates de l'artiste
1880 – 1954
Peint
1907
Technique mixte
Oil On Canvas
Dimensions originales
54 x 65 cm
Mouvement
Cubist
Artistic style
Fauvist/Cubist blend
Notable elements or techniques
Geometric forms, fragmented images
Subject or theme
Coastal landscape with tree and figures

Mise en contexte

Landscape — André Derain

Quelle est sa taille ?

L'original mesure 54 × 65 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 74 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 27. L'artiste est décédé à l'âge de 74. 49 des 165 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de André Derain (1880–1954) ▲ cette œuvre, 1907 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1906 Années d'activité principales : 1906–1924 Œuvres tardives : à partir de 1924

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : artsdot.com/fr/art/similar/andre-derain-landscape-8XXN8D-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Black #19150a

    Palette répertoriée

    • #19150A
    • #EA8128
    • #444017
    • #897141

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Dark La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Black
    Intensité
    Vivid Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Statement Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Shadow Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Clear Color Presence La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de André Derain au cours des douze derniers mois — 36 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 33,3%9 200 visits
    2. 2 États-Unis d'Amérique 9,8%2 700 visits
    3. 3 France 8,0%2 200 visits
    4. 4 Argentine 7,6%2 100 visits
    5. 5 Royaume-Uni 5,1%1 400 visits
    6. 6 Corée du Sud 3,6%1 000 visits
    7. 7 Hong Kong 3,3%900 visits
    8. 8 Brésil 2,5%700 visits
    9. 9 Chili 2,5%700 visits
    10. 10 Italie 2,5%700 visits
    11. · 26 autres pays 21,8%6 000 visits

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de André Derain

    1. 1 Charing Cross Bridge, Londres 15,0%6 500 visits
    2. 2 Paysage à Collioure (également connu sous le nom de Montagnes à Collioure), 1905 6,7%2 900 visits
    3. 3 Séchage des voiles, 1905 3,0%1 300 visits
    4. 4 Femme en chemise, 1906 3,0%1 300 visits
    5. 5 Le Phare de Collioure, 1905 2,5%1 100 visits
    6. 6 Charing Cross Bridge, 1906 2,5%1 100 visits
    7. 7 Harlequin et Pierrot, 1924 2,3%1 000 visits
    8. 8 Bateaux de Pêche, Collioure, 1905 2,3%1 000 visits
    9. 9 Montagnes à Collioure 2,1%900 visits
    10. 10 Le pont de Charing Cross, 1906 2,1%900 visits
    11. 11 Cyprès, 1907 2,1%900 visits
    12. 12 Effet du soleil sur l'eau, Londres, 1906 2,1%900 visits
    13. 13 Portrait of Matisse, 1905 1,8%800 visits
    14. 14 Les Houses of Parliament à Nuit, Londres, 1906 1,6%700 visits
    15. 15 Paysage par la Mer : La Côte d'Azur près d'Agay, 1905 1,6%700 visits
    16. 16 Les Cyprès de Cassis, 1907 1,4%600 visits
    17. 17 The Turning Road, L'Estaque - (129.5x195), 1906 1,4%600 visits
    18. 18 Fishing Boats, Collioure, 1905 1,4%600 visits
    19. 19 Charing Cross depuis le sud-ouest, 1906 1,4%600 visits
    20. 73 Landscape, 1907 cette peinture 0,2%100 visits

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 56,5% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 309 œuvres de cet artiste, dont 130 ont été consultées au moins une fois. This painting ranks 73 of them, with 0,2% of that attention (100 visits). Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    À propos de cette œuvre

    Landscape — André Derain

    The painting Landscape by André Derain is a seminal work of the Cubist movement, created in 1907. This oil on canvas piece measures 54 x 65 cm and showcases Derain's unique style, which blends geometric forms with natural scenery. The painting features a tree with branches that extend across the entire width of the canvas, set against a hillside with two figures in the distance. A boat is also visible on the right side, suggesting a coastal setting.

    Derain's Cubist Style

    Derain's work was heavily influenced by the Cubist movement, which rejected traditional techniques of perspective and representation. Instead, Cubist artists emphasized geometric forms and fragmented images. This is evident in Landscape, where Derain breaks down the natural scenery into geometric shapes and planes. The overall effect is a sense of depth and complexity, drawing the viewer's eye through the composition. Key elements of the painting include:

    The tree, which acts as a focal point in the composition

    The hillside, which adds depth to the scene

    The two figures, which provide a sense of scale and human presence

    The boat, which suggests a coastal setting and adds an element of narrative interest

    Derain's use of color is also noteworthy, with a palette that ranges from earthy tones to vibrant blues and greens. This creates a sense of tension and energy in the painting, drawing the viewer's eye through the composition. Similar works by Derain can be found on AllPaintingsStore.com, including The Cypresses at Cassis. This painting showcases Derain's Fauvist style, which emphasizes bold colors and energetic brushstrokes. For more information on the Cubist movement, see The Cubist Art Movement on AllPaintingsStore.com.

    Derain's work can also be compared to that of other notable artists, such as Claude Monet and Piet Mondrian. Monet's View of Antibes is a notable example of Impressionist landscape painting, while Mondrian's Evolution showcases the artist's unique style, which blends geometric forms with a limited color palette. See AllPaintingsStore.com for more information on these artists and their works.

    Artiste et musée

    Artiste

    André Derain

    Né(e) à Chatou, France

    Premières années et formation

    Naissance et famille : André Derain est né le 10 juin 1880 à Chatou, dans les Yvelines, près de Paris.

    Études indépendantes : Contrairement à certaines affirmations, Derain a commencé à peindre indépendamment en 1895, avant de rencontrer Vlaminck ou Matisse. Il effectuait occasionnellement des sorties artistiques avec le père Jacomin et ses fils.

    Formation académique : En 1898, il étudia l'ingénierie à l'Académie Camillo, où il rencontra Henri Matisse puis suivit des cours de peinture sous la direction d'Eugène Carrière.

    Abandon de l’ingénierie : Après son service militaire (1901-1904), Matisse le persuada d'abandonner sa carrière d'ingénieur pour se consacrer à la peinture. Il fréquenta ensuite l'Académie Julian.

    Fauvisme et développement artistique précoce

    Collaboration avec Matisse : Derain collabora étroitement avec Henri Matisse, notamment pendant l’été 1905 à Collioure, ce qui donna naissance à des œuvres telles que "Montagnes à Collioure".

    Salon d'Automne (1905) : Leur exposition au Salon d'Automne marqua un moment décisif, conduisant le critique Louis Vauxcelles à inventer le terme « Fauves » (« bêtes sauvages ») en raison de leur utilisation audacieuse et non conventionnelle des couleurs.

    Peintures de Londres : En 1906, Ambroise Vollard envoya Derain à Londres, où il produisit une série de peintures représentant la ville d'une manière nouvelle et frappante, en se concentrant sur la Tamise et le Tower Bridge. Ces œuvres sont considérées comme faisant partie de ses plus importantes réalisations.

    Influences et style : Le travail fauve précoce est caractérisé par des couleurs intenses et non naturalistes ainsi que par des coups de pinceau expressifs. Derain fut influencé par des artistes tels que Van Gogh et Cézanne.

    Évolution du style et œuvres ultérieures

    Virage vers le classicisme : Après 1907, le style de Derain commença à évoluer, s'éloignant de la palette purement fauve vers des tons plus atténués et une plus grande emphase sur la forme. Cette période (1911-1914) est parfois appelée sa « phase gothique ».

    Influence du Cubisme et des Maîtres anciens : Le travail de Derain pendant cette période reflétait son étude des maîtres anciens, intégrant des éléments du cubisme et un regain d'intérêt pour les formes classiques.

    Conception de ballet : En 1919, il conçut le décor et les costumes du ballet "La Boutique Fantasque" pour Diaghilev, démontrant sa polyvalence en tant qu’artiste.

    Œuvres notables : Parmi les œuvres clés de cette période figurent "Arlequin et Pierrot", "Le Retour d'Ulysse" (une grande fresque murale) ainsi que divers paysages et natures mortes qui témoignent de son style en évolution.

    Héritage et signification historique

    Co-fondateur du Fauvisme : Derain est reconnu comme une figure clé dans le développement du fauvisme, aux côtés de Matisse, contribuant de manière significative au mouvement artistique moderne du début du XXe siècle.

    Vision unique de Londres : Sa série de peintures représentant Londres a offert une perspective nouvelle et distinctive sur la ville, s'écartant des représentations artistiques antérieures.

    Reconnaissance d’après-guerre : Après la Première Guerre mondiale, Derain regagna en popularité pour ses contributions à un retour au classicisme dans l'art.

    Dernières années et controverse : Malgré le prix Carnegie remporté en 1928, Derain fit face à des controverses pendant la Seconde Guerre mondiale en raison de sa présence en Allemagne et fut par la suite ostracisé par certains de ses anciens partisans.

    Décès et souvenir : André Derain est décédé le 8 septembre 1954. Son œuvre continue d'être célébrée pour ses couleurs audacieuses, ses compositions expressives et sa contribution significative à l’histoire de l’art moderne.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Landscape

    artsdot.com/fr/art/download/andre-derain-landscape-8XXN8D-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Derain, André. Landscape. 1907, https://artsdot.com/fr/art/andre-derain-landscape-8XXN8D-en/
    APA
    Derain, André (1907). Landscape [Painting]. https://artsdot.com/fr/art/andre-derain-landscape-8XXN8D-en/
    Chicago
    André Derain. Landscape. 1907. https://artsdot.com/fr/art/andre-derain-landscape-8XXN8D-en/
    Harvard
    Derain, André (1907) Landscape. Available at: https://artsdot.com/fr/art/andre-derain-landscape-8XXN8D-en/

    Regardez de plus près

    Landscape — André Derain

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : landscape, tree, hillside. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Paysage à Collioure (également connu sous le nom de Montagnes à Collioure) (1905), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. André Derain avait environ 27 ans lors de la création de cette œuvre. Quels éléments témoignent du travail d'un artiste à ce stade de sa carrière ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Quel type d'œuvre est "Landscape" ?

    «Landscape» de André Derain est classé comme WallArt. Cette catégorie définit la nature de l'œuvre originale.

    L'œuvre «Landscape» de André Derain est-elle dans le domaine public ?

    Concernant les droits d'auteur, « Landscape » est dans le dans le domaine public - ses droits d'auteur sont tombés dans le domaine public.

    Quelle émotion «Landscape» de André Derain dégage-t-il ?

    «Landscape» de André Derain dégage un sentiment Tranquil au sein d'une atmosphère globalement Serene.