Päivitetty lokakuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 1 344 teosta taiteilijalta Yoshitoshi Tsukioka luettelossamme
Lyhyesti
Teos Kingio Hideaki From Kaidai Hyaku Senso on se Yoshitoshi Tsukioka maalaus, jonka useimmat ihmiset tuntevat. Heti niiden jälkeen seuraavat Asakusa ja Tokugawa Iemitsu vastaanottaa herroja yleisötilaisuudessa (1875). Yoshitoshi Tsukiokain 1,344 teoksesta meidän valikoimassamme nämä 100 ovat tunnetuimpia. Jokaisesta on ilmoitettu vuosi, museo sekä lyhyt kuvaus siitä, mikä tekee teoksesta erityisen.
The print’s enduring fascination stems from its ability to capture not just a moment in time but also the very essence of human experience during a pivotal era. Its haunting imagery continues to resonate with viewers today, cementing Yoshitoshi's legacy as one of Japan’s most profound artistic voices.
Tsukioka Yoshitoshin 1882 valmistama *Asakusa* on paljon enemmän kuin pelkkä katukuva; se on koskettava ja voimakkaasti vangittu hetki Japanista, joka oli juuri alkamassa muuttua peruuttamattomasti. Tämä Ukiyo-e -tyylinen puukkolitospainatus ei ainoastaan kuvaa Asakusan vilkasta kaupunginosaa, vaan myös sen ahdistuksia, toiveita ja lopulta melankolisesti kauniin tunnelman, kun yhteiskunta kamppaili nopean modernisaation kanssa. Yoshitoshi, joka tunnetaan viimeisenä suurena ukiyo-e -perinteen mestarina, toi teoksiinsa vertaansa vailla olevaa herkkyyttä yksityiskohtiin ja syvällistä ihmismielen ymmärrystä…
Tsukioka Yoshitoshin teos "Tokugawa Iemitsu vastaanottaa lähetystöjä", joka on valmistunut vuonna 1875, ylittää pelkän visuaalisen esityksen rajat; se ilmentää Japanin ahdistusta ja pyrkimyksiä murrosvaiheessa, jolloin feodaalivalta hiipui ja modernisaatio alkoi. Värikkään puupiirroksen muodossa toteutettu teos edustaa ukiyo-en huipentumaa tarjoten vertaansa vailla olevaa yksityiskohtaisuutta ja vangiten tunnelman, joka on täynnä muodollisuutta ja juhlallista pohdiskelua. Se on enemmän kuin vain kuvaus kuninkaallisesta seremoniasta; se on ikkuna Edo-Japanin kulttuuriseen sieluun.
Dynamic Depiction of Heroism and Mythology This captivating artwork vividly captures a dramatic moment of heroism and mythic confrontation, set against a dark, nocturnal backdrop illuminated by a crescent moon. The scene is filled with intense action, depicting legendary warriors engaged in a fierce battle that embodies themes of bravery, conflict, and divine justice. The central figures, clad in detailed armor and traditional garments, evoke a sense of movement and…
Moon Over The Waters At Daimotsu Bay is a significant woodblock print by the Japanese artist Yoshitoshi. This work belongs to his celebrated series, One Hundred Aspects of the Moon, also known as Tsuki hyakkei. Published between 1885 and 1892, the series represents a profound period in the artist's career, capturing a unique intersection of traditional aesthetics and the shifting social landscape of the Meiji era.
Tsukioka Yoshitoshen vuonna 1883 luoma ”Uesugi Kenshin Nyudo Terutora Riding into Battle” ylittää pelkän kuvauksen rajat; se on ruumiillistuma Japanin ahdistuksista ja toiveista sen kriittisellä siirtymäkaudella feodaalisesta vallasta kohti modernisaatiota. Tämä monumentaalinen puupiirros ei ole ainoastaan tallenne sotilaallisesta voimasta, vaan huolellisesti rakennettu kohtaus, joka on täynnä symboliikkaa ja joka kertoo valtavasti aikakauden psykologisesta maisemasta.
Tsukioka Yoshitoshi’s “Komori No Godan” – literally “Six Bats Under the Umbrella” – is more than just a captivating image; it's a poignant meditation on mortality, protection, and the enduring spirit of Japanese folklore. Executed in stark monochrome with the meticulous precision characteristic of Ukiyo-e woodblock prints, this artwork transports the viewer to a world steeped in layered meaning and evocative atmosphere. Created during a period of immense social change…
Tsukioka Yoshitoshi, a luminary of Japan’s Edo period (1603-1868), transcends mere artistic representation; he crafts narratives that breathe life into history. “Emperor Jimmu,” showcased as a meticulously crafted oil reproduction on AllPaintingsStore.com, isn’t simply a depiction of legend—it's an embodiment of Japan’s enduring spirit and Yoshitoshi’s unparalleled artistic vision.
A Dramatic Confrontation: Unveiling "Sadanobu Threatening A Demon In The Palace At Night" This striking black and white woodblock print, “Sadanobu Threatening a Demon in the Palace at Night,” is a powerful example of late 19th-century *ukiyo-e* art by Tsukioka Yoshitoshi. It depicts a tense and dramatic scene within a richly decorated palace setting, showcasing a warrior – likely Sadanobu – confronting a fearsome demon. The composition immediately draws the…
Tsukioka Yoshitoshi: Katsoksen Kohdalla Edo-ajan Elämään – ”Restaurant” Tsukioka Yoshitoshinin "Restaurant" ei ole pelkästään yksittäinen kuva; se on ikkuna 1890-luvun Japaniin, täynnä tarkkuutta ja tunnetta. Tämä ukiyo-e-painatus vangitsee hetken kaupunkielämää, kun kaksi eleganttia naista pysähtyy nauttimaan ateriakseen vilkkaassa ravintolassa. Yoshitoshi ei pyri suureen draamaan tai henkilökohtaiseen kertomukseen, vaan hän tuo esiin arkisen kohtaamisen – kävelyn kaupungissa, ehkä suunnitellun illallisen tai yksinkertaisen tarkastelun kaupunkielämän dynamiikkaa. Taiteilija mestarilla onnistuttiin yhdistämään yksityiskohtainen rakennusten…
Woman With Iris
12
The Moon And The Abandoned Old Woman
13
Miyamoto Musashi
14
Great Generals of the East and West1874 · Minneapolis Institute of Art
15
Great Generals of the East and West1874 · Minneapolis Institute of Art
16
January: Celebrating the New Year1860 · Los Angelesin maakunnallinen taidemuseo
17
Ghost1883 · Minneapolis Institute of Art
18
Kiyohime changing into a serpent at Hidaka River, from the series New Forms of Thirty-six Ghosts1890 · The Smithsonian’s National Museum of Asian Art
19
The Spirit of the Deceased Yūgao Entwined in Moonflower Vines, based on the print “The Lady of the Evening Faces,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Genji Yūgao no maki)1892 · Metropolitan Museum of Art
20
Murasaki Shikibu at Ishiyamadera Temple, based on the print “The Moon at Ishiyama,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Ishiyama no tsuki)1892 · Metropolitan Museum of Art
21
Sumidagawa- Koji Of Umewaka
22
Comic Picture
23
Hikoshichi Carries A Demon
24
The Great Thieves Of Japan Compared
25
A young woman from Kansei period playing with her cat1888
26
Murasaki Shikibu at Ishiyamadera Temple, based on the print “The Moon at Ishiyama,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Ishiyama no tsuki)1892
27
Inaba Mountain Moon
28
Moon Above The Sea At Daimotsu Bay
29
Mt. Yoshino At Midnight
30
Susanoo No Mikoto
31
The Takisoba Restaurant At Otowa
32
Oda... Nobunaga
33
Coast Of Kiyomi
34
Mirror Of The Famous Generals
35
Sanada Saemon-no-jô Yukimura
36
Female Warrior Hangaku Gozen
37
Moon At Kuruwa
38
The Underwater Fight
39
Koi Swimming Beneath Wisteria
40
Demon Triptych
41
Konkai
42
Death Stone Of Nasu Moor
43
Ôishi Kuranosuke Yoshio
44
Yoshitsune And Benkei
45
Shizu Peak Moon
46
The Great Battle At Okehazama
47
Akashi Gidayu And Tiger
48
Taira no Kiyomori sees the skulls of his victims
49
Princess Kaguya
50
Inamura Promontory Moon
51
Ariwara no Yukihira
52
Maisaka1863
53
A scene of Journey to the West1864
54
Onogawa1865
55
Japanese war in Kagoshima1879
56
Warrior (General Yamanaka Shikanasake)1884
57
Looking refined - a court lady of the Kyowa era1888
58
Benkei ja aalto
59
Clam DiggingMinneapolis Institute of Art
60
Sagami Jirô And Taira No Masakado
61
Taira No Kiyomori Holding Back The Sun
62
Tze Lu
63
Looking Indecisive
64
Katada Bay Moon
65
Takatoki Tengu
66
Poem By Hitotose
67
Tsuki No Monogurui
68
The Moon's Four Strings
69
Yugao From The Tale Of Genji
70
Hitotose
71
The Hag
72
36 Ghosts
73
The Moon And The Helm Of A Boat
74
Kinoshita Tokichiro
75
Kabuki Actor -
76
Gojo Bridge Moon
77
Yukugawa Sanpei Munenori
78
Moon At Mt Chi-ming
79
Uesugi Kenshin
80
Waiting Since The Crescent Moon
81
Relaxed
82
The Moon At Takakura
83
Dawn Moon At Mt. Tobisu
84
Near Komakata A Cuckoo Calls
85
Matsuo Basho
86
Mountain Moon After Rain - Tokimune
87
Moon And The Heavenly River
88
Kityama Moon
89
Moonlight On The Snow
90
The Chapter From The Tale Of Genji
91
Taira No Tomomori
92
Namauo Chojiro
93
Hirade Iki
94
Hara
95
Chinese Beauty In The Moonlight
96
Chinzai Hachiro Minamoto No Tametomo
97
The Wife Of Tokugawa Keiki
98
Hyoshit Rinchu Kills The Officer Riku Neat The Temple Of The Mountain
99
House Wife Of The Bunsei Era
100
Moon And Helm Of A Boat
Nämä teokset käsittelevät neljää yleisintä aihetta, joista jokaisesta on esitetty tunnetuin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 4 museota.
| Museo | Kaupunki | Yoshitoshi Tsukioka teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Minneapolis Institute of Art |
Minneapolis | 4 | Great Generals of the East and West, Great Generals of the East and West, Ghost |
 Los Angelesin maakunnallinen taidemuseo |
Los Angeles | 3 | Tokugawa Iemitsu vastaanottaa herroja yleisötilaisuudessa, Uesugi Kenshin Nyudo Terutora ratsastaa taisteluun, January: Celebrating the New Year |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 2 | The Spirit of the Deceased Yūgao Entwined in Moonflower Vines, based on the print “The Lady of the Evening Faces,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Genji Yūgao no maki), Murasaki Shikibu at Ishiyamadera Temple, based on the print “The Moon at Ishiyama,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Ishiyama no tsuki) |
 The Smithsonian’s National Museum of Asian Art |
Washington, D.C. | 1 | Kiyohime changing into a serpent at Hidaka River, from the series New Forms of Thirty-six Ghosts |
Valitse vuosikymmen nähdäksesi sen merkittävimmän teoksen.
January: Celebrating the New Year is a woodblock print created by Yoshitoshi in 1860. The artist, born in Edo, Japan, in 1839, lived through the transition from the Edo period to the Meiji era. His career spanned the mid-to-late 19th century until his death in 1892.
Tsukioka Yoshitoshin teos "Tokugawa Iemitsu vastaanottaa lähetystöjä", joka on valmistunut vuonna 1875, ylittää pelkän visuaalisen esityksen rajat; se ilmentää Japanin ahdistusta ja pyrkimyksiä murrosvaiheessa, jolloin feodaalivalta hiipui ja modernisaatio alkoi. Värikkään puupiirroksen muodossa toteutettu teos edustaa ukiyo-en huipentumaa tarjoten vertaansa vailla olevaa yksityiskohtaisuutta ja vangiten tunnelman, joka on täynnä muodollisuutta ja juhlallista pohdiskelua. Se on enemmän kuin vain kuvaus kuninkaallisesta seremoniasta; se on ikkuna Edo-Japanin kulttuuriseen sieluun.
Tsukioka Yoshitoshen vuonna 1883 luoma ”Uesugi Kenshin Nyudo Terutora Riding into Battle” ylittää pelkän kuvauksen rajat; se on ruumiillistuma Japanin ahdistuksista ja toiveista sen kriittisellä siirtymäkaudella feodaalisesta vallasta kohti modernisaatiota. Tämä monumentaalinen puupiirros ei ole ainoastaan tallenne sotilaallisesta voimasta, vaan huolellisesti rakennettu kohtaus, joka on täynnä symboliikkaa ja joka kertoo valtavasti aikakauden psykologisesta maisemasta.
In the hauntingly beautiful woodblock print Kiyohime Changing Into A Serpent At Hidaka River, the legendary master Tsukioka Yoshitoshi invites us into a moment of profound supernatural transition. Part of his celebrated series, New Forms of Thirty-Six Ghosts, this work captures the precise instant when human passion curdles into monstrous vengeance. The scene depicts Kiyohime, a figure of tragic obsession from Japanese folklore, as she undergoes a terrifying metamorphosis amidst…
Listan kärjessä on Kingio Hideaki From Kaidai Hyaku Senso. Heti sen perässä: Asakusa ja Tokugawa Iemitsu vastaanottaa herroja yleisötilaisuudessa (1875).
Kingio Hideaki From Kaidai Hyaku Senso, Asakusa, Tokugawa Iemitsu vastaanottaa herroja yleisötilaisuudessa, Okuko Hikozaemon Protects The Tokugawa Shogun From The Spear Of Goro Matabei Mototsugu, Moon Over The Waters At Daimotsu Bay, Uesugi Kenshin Nyudo Terutora ratsastaa taisteluun, Komori No Godan, Emperor Jimmu, Sadanobu Uhkaava Demoni Palatsissa Yössä ja Ravintola. Löydät kunkin teoksen vuosiluvun ja museon yllä olevasta luettelosta.
Luettelossamme on 1,344 teosta taiteilijalta Yoshitoshi Tsukioka, aikaväliltä 1860–1892.
Löydät useimmat niistä Minneapolis Institute of Art (Minneapolis), Los Angelesin maakunnallinen taidemuseo (Los Angeles) ja Metropolitan Museum of Art (New York). Yllä oleva museolista sisältää täydellisen erittelyn.
Ajanjaksona 1880s on merkittävämpi kuin mikään muu: 5 sivun 100 teoksesta on peräisin tuolta ajalta, joista Uesugi Kenshin Nyudo Terutora ratsastaa taisteluun on Uesugi Kenshin Nyudo Terutora ratsastaa taisteluun.
Vanhin teos täällä on January: Celebrating the New Year (1860); uusin on The Spirit of the Deceased Yūgao Entwined in Moonflower Vines, based on the print “The Lady of the Evening Faces,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Genji Yūgao no maki) (1892).
Traditional japan (16), Woodblock print (12) ja Warrior (10) sivun 100 teoksesta.
Woodblock Print, käytetty 9 kappaleessa sivun 100 teoksista.
Japanese ukiyo-e tradition, kuten tämän sivun teoksista näkyy.
Voit nähdä tällä sivulla 4 teosta Minneapolis Institute of Art, Minneapolis -museossa, mukaan lukien Great Generals of the East and West, Great Generals of the East and West ja Ghost.
Kyllä. Jokainen tämän sivun teos on saatavilla käsinmaalatun öljyreproosion tai painoksena juuri sinulle sopivassa koossa. Avaa teoksen sivu tilataksesi sen.
Syntyessään Owariya Yonejiro 30. huhtikuuta 1839, mies, josta tulisi myöhemmin tunnettu nimellä Tsukioka Yoshitoshi, astui maailmaan, joka oli jatkuvassa muutoksessa. Hänet kasvatettiin vanhan Edon Shimbashin kaupunginosassa, joka tunnetaan nykyään Tokiona. Hänen elämäänsä leimasi identiteetin murros, sillä hän käytti myös nimeä Taiso Yoshitoshi. Hän eli läpi Edo-kauden loppupuolen ja Meiji-kauden alun – aikakauden, jolloin Japanin yhteiskunnan perusrakenteet kudottiin uudelleen nopean modernisaation ja länsimaisten vaikutteiden myötä.
Japanilaisena puupiirtäjänä hänen uraansa määritteli jatkuva kamppailu käsityksensä perinteiden säilyttämiseksi, vaikka häntä ympäröivä maailma siirtyi kohti uusia teknologioita, kuten valokuvausta. Hän työskenteli syvällä tarkoituksenmukaisuuden tunteella, keskittyen usein vanhan ja uuden väliseen jännitteeseen. Tämä levottomuuden aika ei ollut ainoastaan taiteensa tausta; se oli ympäristö, joka muovasi hänen näkökulmaansa ja kykynsä vangita ihmisyyden olemus syvän yhteiskunnallisen muutoksen keskellä.
Hänen elämänsä päättyi odottamatta 53 vuoden iässä. Hän kuoli 9. kesäkuuta 1892 aivoverenkiertohalvaukseen. Hän jätti jälkeensä merkittävän teoskokonaisuuden, joka dokumentoi kotimaansa muuttuvaa maisemaa vangiten sekä arjen hiljaiset hetket että historiallisten legendojen intensiivisen draaman.
Syntyessään Owariya Yonejiro vanhan Edon Shimbashin kaupunginosassa, poika, josta tulisi myöhemmin Yoshitoshi, kasvoi sosiaalista kunnianhimoa täynnä olevassa kodissa. Hänen isänsä oli varakas kauppias, joka oli onnistunut ostamaan itselleen samurai-statuksen, mikä takasi perheelle suhteellisen vakaan elämän. Perherakenne kuitenkin muuttui varhain; kolmivuotiaana hän jätti kotinsa asuakseen tätinsä luona, apteekkari, jolla ei ollut omaa poikaa. Tämä ympäristön muutos osoittautuikin ratkaisevaksi tekijäksi hänen kehitykselleen.
Viiden vuoden ikäisenä hän alkoi osoittaa selkeää kiinnostusta taiteeseen. Hän vietti lapsuutensa ottaen oppitunteja tätinsä luona, löytäen luomisen ilosta syvän tarkoituksenmukaisuuden tunteen. Tämä varhainen opastus loi pohjan perinteisten taiteiden viralliselle polulle. Vuonna 1850, 11-vuotiaana, hän aloitti kurinalaisen oppipoikakauden mestari Utagawa Kuniyoshin alaisuudessa. Juuri tämän harjoittelun aikana hänen mentorinsa antoi hänelle nimen Yoshitoshi, mikä merkitsi hänen virallista liittymistään Utagawa-kuntaan.
Tsukioka Yoshitoshi’s käsi liikkui sellaisella tarkkuudella, joka vangitsi muuttuvan Japanin olemuksen. Hän oli edelläkävijä uusien painotekniikoiden käytössä, etsien jatkuvasti keinoja saavuttaa hienovaraisempia yksityiskohtia ja intensiivisempiä värejä. Hänen teoksissaan perinteinen japanilainen estetiikka sulautui usein Meiji-kauden aikana saapuneisiin länsimaisiin vaikutteisiin. Tämä fuusio mahdollisti monimutkaisten sommitelmien luomisen, jotka tuntuivat samanaikaisesti historiallisesti juurtuneilta ja hämmästyttävän moderneilta. Hänellä oli erityinen lahjakkuus liikkeen kuvaamisessa, mikä sai staattisen puupiirroksen tuntumaan siltä, kuin se olisi vangittu yhteen, ohimenevään toiminnan hetkeen.
Hänen aihepiirinsä vaelsi usein historiallisen ja mytologisen välillä. Hän kykeni esittämään legendaarisen soturin psykologisen syvyyden kautta tai kuvaamaan yliluonnollisen olennon hämmästyttävällä realismilla. Tämä kyky välittää syvää tunnetta oli keskeinen osa hänen tyyliään. Olipa kyseessä hiljaisen pohdiskelun kohtaus tai kiihkeän kamppailun hetki, hänen painoksensa kantoi tunteen painoa, joka resonoi yleisönsä kanssa. Hän ei tukeutunut pelkkään koristeluun; sen sijaan hän käytti eloisia värejä ja teräviä linjoja vetääkseen katsojan syvälle painoksen narratiiviin.
Yoshitoshin tuotanto heijasti usein sitä raskasta ja levotonta ilmapiiriä, joka vallitsi hänen elinaikanaan. Vuonna 1866 hän loi sarjan painokuvia, jotka tunnetaan nimellä Muzan-e – teoksia, joita kutsutaan usein "verisiksi painokosiksi". Nämä työt keskittyivät graafiseen väkivaltaan ja kuolemaan, heijastaen suoraan niitä yhteiskunnallisia levottomuuksia ja henkilökohtaisia tragedioita, jotka leimasivat hänen elämäänsä. Hän liikkui taitavasti näiden synkempien teemojen ja tarinallisemman kuvaston välillä, kuten hänen sarjassaan Tsūzoku saiyūki, joka tunnetaan myös nimellä Moderni matka länteen. Lisäksi hän kääntyi kansanperinteen ja legendojen pariin teoksessa Wakan hyaku monogatari, tai Sata tarinaa Kiinasta ja Japanista.
Vuosien kuluessa hänen fokuksensa siirtyi kohti pohdiskelevampia ja monipuolisempia aiheita. Vuosien 1885 ja 1892 välisenä aikana hän työskenteli sarjan Kuun sadat aspektit parissa, joka tutki kuun eri ilmenemismuotoja eri näkökulmista. Hänen myöhäisvuosinaan syntyivät myös 36 hengen uudet muodot (1889–1892) sekä Naisen 32 aspektia (1888). Nämä sarjat osoittavat hänen kykynsä käsitellä niin yliluonnollisia kuin inhimillisiäkin muotoja syvällisellä psykologisella tasolla.
Tsukioka Yoshitoshi’n ura toimi siltana kahden aikakauden välillä, ulottuen Edo-kauden viimeisistä vuosista Meiji-restauraation sarastukseen. Hän eli murrosvaiheessa, jolloin vanhat yhteiskunnalliset rakenteet murenivat ja länsimaiset vaikutteet alkoivat muovata japanilaista elämää uudelleen. Vaikka monet taiteilijat kamppailivat löytääkseen paikkansa tämän nopean muutoksen keskellä, Yoshitoshi tunnustettiin yhdeksi ukiyo-e-taiteen suurimmista innovaattoreista. Hänen kykynsä mukauttaa käsityönsä muuttuvalle maailmalle mahdollisti hänen merkityksensä myös silloin, kun perinteinen puupiirroskäsityö kohtasi uutta kilpailua valokuvauksen ja litografian muodossa.
Hänen asemansa taiteen maailmassa vahvistui poikkeuksellisen taituruuden ja arvostetun taideperinnön myötä. Häntä pidetään nykyään Kuniyoshin merkittävimpänä oppilaana, joka vei mestarinsa opit täysin uusiin ja odottamattomiin suuntiin. Vuoteen 1885 mennessä hänen asemansa oli kiistaton, kun hänet arvostettiin Tokion ykköstaiteilijaksi ukiyo-e-genressä. Hän ei ainoastaan seurannut Utagawa-koulun perinteitä, vaan laajensi niitä tuomalla aiheisiinsa psykologista syvyyttä, joka auttoi määrittelemään ukiyo-e-taiteen hämärtyvän loppuvaiheen.
