Sofie Ribbing muotokuva

Tutustu 6 tunnetuimpaan teokseen, jotka on tehnyt Sofie Ribbing

Päivitetty marraskuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 6 teosta taiteilijalta Sofie Ribbing luettelossamme

Lyhyesti

Jos tunnet yhden Sofie Ribbing maalauksen, se on todennäköisesti Studiehode (1860), joka on esillä paikassa National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo. Self-portrait (1865) ja Painting (1894) täydentävät kolme teosta, jotka tunnistetaan välittömästi. Katalogissamme on 6 teosta taiteilijalta Sofie Ribbing. Alla on 6 tunnetuinta teosta vuosilukuineen, sijainteineen sekä tietoineen niiden erityispiirteistä.

1835 – 1894, Adelöv parish Eniten teoksia: National Museum of Art, Architecture and Design

Aloita tästä: Sofie Ribbing -taiteilijan 10 parasta maalausta

Mistä löydät Sofie Ribbing's maalaukset

Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 4 museota.

Museo Kaupunki Sofie Ribbing teokset Tämän listan maalaukset
National Museum of Art, Architecture and Design, OsloNational Museum of Art, Architecture and Design Oslo 3 Studiehode, Painting, Italiensk pike
Vasari Corridor, FlorenceVasari Corridor Florence 1 Self-portrait
National Portrait Gallery of Sweden, SträngnäsNational Portrait Gallery of Sweden Strängnäs 1 Helena Roed (1843-1926), dansk, verksam i Sverige, författare, kulturskribent, g.m. professorn i estetik Carl Rupert Nyblom
Gothenburg Museum of Art, GothenburgGothenburg Museum of Art Gothenburg 1 Boys drawing

Sofie Ribbing vuosi vuodelta: merkittävimmät teokset

Sofie Ribbingn aikakausien teokset kattavat tässä 35 vuotta, vuodesta 1860 vuoteen 1894. Selaa niitä vuosi vuodelta nähdäksesi kunkin ajanjakson tunnetuimmat teokset.

Teokset vuosittain

Valitse vuosi nähdäksesi sen teokset.

Kysymyksiä teoksista: Sofie Ribbing

Mikä Sofie Ribbing -taideteos on kuuluisin?Katso vastaus

Listan kärjessä on Studiehode (1860), National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo. Heti sen jälkeen tulevat Self-portrait (1865) ja Painting (1894).

Kuinka vanha Sofie Ribbing oli, kun Studiehode tehtiin?Katso vastaus

25 vuotta. Sofie Ribbing syntyi vuonna 1835, ja teos Studiehode on peräisin vuodelta 1860.

Kuinka monta maalausta Sofie Ribbing loi?Katso vastaus

Luettelossamme on 6 teosta taiteilijalta Sofie Ribbing, aikaväliltä 1860–1894.

Missä voit nähdä Sofie Ribbing'n kuuluisia maalauksia?Katso vastaus

Löydät useimmat niistä National Museum of Art, Architecture and Design (Oslo), Vasari Corridor (Florence) ja National Portrait Gallery of Sweden (Strängnäs). Yllä oleva museolista sisältää täydellisen erittelyn.

Mitkä kuuluisat Sofie Ribbing maalaukset olivat ensimmäisiä ja viimeisiä?Katso vastaus

Vanhin teos täällä on Studiehode (1860); uusin on Painting (1894).

Mitä Sofie Ribbing -teoksia voit nähdä museossa National Museum of Art, Architecture and Design?Katso vastaus

Voit nähdä tällä sivulla 3 teosta National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo -museossa, mukaan lukien Studiehode, Painting ja Italiensk pike.

Voinko hankkia Sofie Ribbing -taiteilijan maalauksen jäljennöksen?Katso vastaus

Kyllä. Jokainen tämän sivun teos on saatavilla käsinmaalatun öljyreproosion tai painoksena juuri sinulle sopivassa koossa. Avaa teoksen sivu tilataksesi sen.

Tutustu taiteilijaan Sofie Ribbing

A Life of Movement and Light

The Södraholm estate in Adelöv parish holds the beginning of Sofie Amalia Ribbing’s story. Born in 1835 to Swedish nobility, her early years are framed by the Bråneryd estate near Jönköping. Her father, Per Arvid Ribbing, manages the local district court, while her mother, Karolina Augusta Ehrencrona, brings a lineage of high standing. This aristocratic upbringing provides more than just status; it offers an early immersion in fine painting collections that shape her developing eye.

The trajectory shifts in 1850. The Royal Swedish Academy of Fine Arts in Stockholm becomes her first formal training ground. But the borders of Sweden are too small for her ambitions. She moves toward the Düsseldorf Academy, seeking the guidance of Karl Ferdinand Sohn. This transition marks a departure from local tradition toward the influential Düsseldorf School style. Her education expands through the streets of Paris, where she works under Jean-BT-Ange Tissier, and into Brussels, studying under Louis Gallait.

The Mastery of Portraiture and Genre

Her brush finds its strength in the intimate and the domestic. She specializes in portraits and genre scenes, often capturing families within their private settings. In 1864, a specific moment of creation emerges: Ritande Gossar, or Boys Drawing. The work gains immediate recognition, eventually being acquired by the Gothenburg Art Association for a record sum. This painting later earns a place in the Europeana 280 project, representing Swedish art to a broader European audience.

Her technical development follows a path of geographic expansion. As she moves through Copenhagen, London, and Rome, her subject matter adapts to the light and people she encounters. Her portfolio includes:

  • Portrait of Helena Nyblom, held at the Nationalmuseum in Stockholm.
  • Self-portrait in the Uffizi, a reflection of her time in Italy.
  • Den övergivna, completed in 1869.
  • A Little Chicken Girl, from 1888.

A European Presence

The map of her life is a series of studio visits and exhibitions. She establishes herself in the Brussels Salon in 1866 and participates in the Industrial Exposition of Stockholm that same year. Her presence is felt in London’s Royal Academy during the 1870s, and she displays works in Copenhagen and Amsterdam. These are not merely travels; they are professional engagements that place her work in the hands of major institutions.

Her final chapters unfold far from her Swedish birthplace. She spends time in Rome, sharing the company of fellow artists like Agnes Börjesson. The end comes in 1894 in Christiania, now Oslo, while she is visiting Norway. Her legacy remains anchored in the permanent collections of the Uffizi Gallery, the National Gallery of Norway, and the Nationalmuseum in Stockholm.