Päivitetty marraskuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 41 teosta taiteilijalta Caesar Van Everdingen luettelossamme
Lyhyesti
Caesar Van Everdingen'n tunnetuin teos on Woman praying (1650). Löydät sen Rijksmuseum -museosta kaupungista Amsterdam. Seuraavina listalla ovat Jupiter and Callisto (1655) ja Winter (1646). Katalogissamme on 41 teosta taiteilijalta Caesar Van Everdingen; tämä opas esittelee 40 tunnetuinta teosta, sisältäen teosten vuosiluvun, museon sekä tarinan jokaisesta teoksesta.
The quiet intensity of Woman praying draws the viewer into a private moment of devotion. Attributed to the hand of Caesar van Everdingen, this intimate portrait captures a figure lost in contemplation. The work is also known by the title Mary Praying, as the subject is identified as the Virgin Mary. She exists in a space of profound stillness, her presence felt through the weight of her silent plea.
A single mask lies discarded in the upper corner, a silent witness to a deception. Beneath it, the nymph Callisto reclines upon heavy folds of fabric, her skin catching a pale, directional light that carves her form from the surrounding gloom. She looks upward, her gaze meeting the eyes of a man she believes to be a friend, yet the viewer sees the truth of his divinity. Jupiter stands near…
To gaze upon Caesar Van Everdingen’s Winter is to step directly into the hushed, contemplative atmosphere of the Dutch Golden Age. This painting, executed in 1646, transcends a mere depiction of a season; it captures an ephemeral moment—a pause in the rhythm of daily life under the soft dominion of winter's breath. The composition immediately draws the eye to the central figure: a young woman whose presence is both delicate…
In this 1631 oil painting, the tension of a mythological pursuit unfolds within a dense, shadowed landscape. Vertumnus, the god of seasons, is depicted as an older man seated upon the earth, his gaze directed upward toward Pomona. She is positioned to the right, her back turned to the viewer, her sculptural physique partially draped in white cloth. The composition relies on a heavy use of chiaroscuro, where dramatic light…
This work, titled Vertumnus and Pomona, is a significant example of the mythological painting produced by Caesar van Everdingen. The piece is dated about 1637–1640, a period during which the artist was establishing his presence within the Dutch Golden Age. It is a work that captures a specific moment of classical narrative, rendered with the precision characteristic of his training in Utrecht.
In this 1641 portrait, we find ourselves standing before a dense assembly of men, the officers of the Orange Company of the Old Civic Guard. There is a certain weight to the composition, a horizontal arrangement that feels both crowded and deeply organized. These men are not merely subjects; they are a collective force, their postures providing a structural rhythm to the canvas. The lighting, descending from the upper left,…
This 1636 oil portrait presents a three-quarter length view of an elderly woman, Aechje Claesdr. Moer, set against a somber, atmospheric backdrop. The composition relies on a sharp tonal contrast between her dark, light-absorbing gown and a large, bright white ruff collar. This millstone ruff, with its rhythmic pleats, directs the eye toward the subject's face, which is rendered with naturalistic precision. A soft, directional light enters from the upper…
This Baroque-style oil painting presents an intimate mythological scene featuring two figures, Vertumnus and Pomona, set against a dark and atmospheric landscape. The composition centers on a tactile exchange of fruit between a seated figure on the left and a woman on the right. The scene is characterized by a dramatic use of chiaroscuro, where light highlights the faces and hands of the subjects while casting much of the background…
The work before us is the Portrait of an unknown girl, a quiet study by the Dutch Golden Age painter Caesar van Everdingen. This portrait, which is also known by the titles Girl in a Large Hat or Meisje met brede hoed, offers a glimpse into the meticulous portraiture practiced during the mid-17th century. It captures a sense of individual presence through a restrained and dignified approach to the subject.
The painting titled Officers and standard-bearers of New Civic Guard in Alkmaar was executed by the Dutch Golden Age painter Caesar van Everdingen. This large-scale work dates to about 1657. The subject matter consists of a group of officers and standard-bearers, who likely represent a civic militia. These men are gathered in a formal arrangement that reflects their communal role within the city of Alkmaar, Netherlands.
Portrait of Cornelis Jacobsz. Groot (?-1661)1656 · Kunsthandel P. de Boer
Tilaa käsinmaalattuna alkaen $175 →
Lycurgus Demonstrates the Benefits of Education1660 · Stedelijk Museum
Tee se omakses alkaen $400 →
Self-portrait of Caesar van Everdingen (?-1678)1670 · Stedelijk Museum
Tee se omakses alkaen $175 →
Portrait of a woman, possibly a sister of Cornelis Jacobsz. Groot1664 · Kunsthandel P. de Boer
Tilaa käsinmaalattuna alkaen $175 →
Portrait of Wollebrand Geleynsz de Jongh (1594-1674), with a servant and a child1674 · Stedelijk Museum
Tee se omakses alkaen $225 →
View of the Oranjezaal1650 · Huis ten Bosch
Officers and Standard-Bearers of the Old Civic Guard1657 · Stedelijk Museum
Tilaa käsinmaalattuna alkaen $175 →
Nymphs Offering the Young Bacchus Wine, Fruit and Flowers1670 · Museum Kunstpalast
Tilaa käsinmaalattuna alkaen $175 →
Portrait of a Girl as a Huntress1665 · Koninklijk Museum voor Schone Kunsten
Tilaa käsinmaalattuna alkaen $175 →
Elisabeth van Kessel (1640-1717), Wife of Willem Jacobsz Baert, Caesar Boëtius van Everdingen, 16711671 · Rijksmuseum
Tee se omakses alkaen $175 →
Willem Jacobsz Baert (1636-84), Burgomaster of Alkmaar and Amsterdam, Caesar Boëtius van Everdingen, 16711671 · Rijksmuseum
Tee se omakses alkaen $175 →
Nämä teokset käsittelevät neljää yleisintä aihetta, joista jokaisesta on esitetty tunnetuin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 8 museota.
| Museo | Kaupunki | Caesar Van Everdingen teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Stedelijk Museum |
Alkmaar | 10 | Officers of the Orange Compagny of the Old Civic Guard, Portret van Aechje Claesdr. Moer (1585-1640), Officers and standard-bearers of New Civic Guard in Alkmaar |
 Rijksmuseum |
Amsterdam | 6 | Woman praying, Winter, Elisabeth van Kessel (1640-1717), Wife of Willem Jacobsz Baert, Caesar Boëtius van Everdingen, 1671 |
 Huis ten Bosch |
Haag | 4 | Four Muses and Pegasus on Parnassus, Allegory of the Birth of Frederik Hendrik, View of the Oranjezaal |
 Nationalmuseum |
Tukholma | 2 | Jupiter and Callisto, Female Figure, possibly Lucretia |
 Kunsthandel P. de Boer |
2 | Portrait of Cornelis Jacobsz. Groot (?-1661), Portrait of a woman, possibly a sister of Cornelis Jacobsz. Groot | |
 Mauritshuis |
Haag | 2 | Diogenes Seeks a True Man, Still-Life with a Bust of Venus |
 Thyssen-Bornemisza Museum |
Madrid | 1 | Vertumnus and Pomona |
 J. Paul Getty Museum |
Los Angeles | 1 | Vertumnus and Pomona |
Valitse vuosikymmen nähdäksesi sen merkittävimmän teoksen.
In this 1631 oil painting, the tension of a mythological pursuit unfolds within a dense, shadowed landscape. Vertumnus, the god of seasons, is depicted as an older man seated upon the earth, his gaze directed upward toward Pomona. She is positioned to the right, her back turned to the viewer, her sculptural physique partially draped in white cloth. The composition relies on a heavy use of chiaroscuro, where dramatic light…
To gaze upon Caesar Van Everdingen’s Winter is to step directly into the hushed, contemplative atmosphere of the Dutch Golden Age. This painting, executed in 1646, transcends a mere depiction of a season; it captures an ephemeral moment—a pause in the rhythm of daily life under the soft dominion of winter's breath. The composition immediately draws the eye to the central figure: a young woman whose presence is both delicate…
The quiet intensity of Woman praying draws the viewer into a private moment of devotion. Attributed to the hand of Caesar van Everdingen, this intimate portrait captures a figure lost in contemplation. The work is also known by the title Mary Praying, as the subject is identified as the Virgin Mary. She exists in a space of profound stillness, her presence felt through the weight of her silent plea.
In Lycurgus Demonstrates the Benefits of Education by Caesar van Everdingen, a crowded assembly of men occupies a space of shifting planes. The composition is dynamic, arranging figures across multiple levels—from a raised platform in the rear to steps and seated positions in the foreground. A central group dominates the immediate view, while other figures recede into the distance. Diagonals cut through the scene, pulling the eye through the gathering…
This work is the Self-portrait of Caesar van Everdingen (?-1678), a quiet study by the Dutch Golden Age painter Caesar van Everdingen. Created about 1670, the portrait offers a direct encounter with the artist himself during his later years. It is a significant example of the individual's ability to capture his own likeness with a sense of dignity and introspection.
Listan kärjessä on Woman praying (1650), Rijksmuseum, Amsterdam. Heti sen jälkeen tulevat Jupiter and Callisto (1655) ja Winter (1646).
34 vuotta. Caesar Van Everdingen syntyi vuonna 1616, ja teos Woman praying on peräisin vuodelta 1650.
Woman praying, Jupiter and Callisto, Winter, Vertumnus and Pomona, Vertumnus and Pomona, Officers of the Orange Compagny of the Old Civic Guard, Portret van Aechje Claesdr. Moer (1585-1640), Vertumnus and Pomona, Portrait of an unknown girl ja Officers and standard-bearers of New Civic Guard in Alkmaar. Löydät kunkin teoksen vuosiluvun ja museon yllä olevasta luettelosta.
Luettelossamme on 41 teosta taiteilijalta Caesar Van Everdingen, aikaväliltä 1631–1678.
Löydät useimmat niistä Stedelijk Museum (Alkmaar), Rijksmuseum (Amsterdam) ja Huis ten Bosch (Haag). Yllä oleva museolista sisältää täydellisen erittelyn.
Ajanjaksona 1650s on merkittävämpi kuin mikään muu: 12 sivun 40 teoksesta on peräisin tuolta ajalta, joista Woman praying on Woman praying.
Vanhin teos täällä on Vertumnus and Pomona (1631); uusin on Joueuse de Cistre (1678).
Woman (12), Man (11) ja Drapery (5) sivun 40 teoksesta.
Oil On Canvas, käytetty 15 kappaleessa sivun 40 teoksista.
Baroque ja Dutch golden age, kuten tämän sivun teoksista näkyy.
Voit nähdä tällä sivulla 10 teosta Stedelijk Museum, Alkmaar -museossa, mukaan lukien Officers of the Orange Compagny of the Old Civic Guard, Portret van Aechje Claesdr. Moer (1585-1640) ja Officers and standard-bearers of New Civic Guard in Alkmaar.
Kyllä. Jokainen tämän sivun teos on saatavilla käsinmaalatun öljyreproosion tai painoksena juuri sinulle sopivassa koossa. Avaa teoksen sivu tilataksesi sen.
Hollantilaisen maalaustaiteen kultakaudella, jolloin valon ja varjon vuoropuhelu määritteli koko kansakunnan visuaalisen identiteetin, Caesar van Everdingen nousi hienovaraisen tunteen ja ilmakehän syvyyden mestariksi. Alkmaarissa, historiallisessa hollantilaisessa kaupungissa, noin vuonna 1616 syntyneen taiteilijan matka oli syvästi kietoutunut hänen arvostetun sukunsa perintöön. Vaikka häntä käsitellään usein yhdessä kuuluisien veljiensä Allartin ja Janin kanssa, Caesar loi itselleen oman, erottuvan paikan hollantilaisen kultakauden historiassa. Hänen varhaiset opintonsa arvostetun Jan Gerritsz van Bronckhorstin johdolla Utrechtissa antoivat hänelle vankan pohjan klassisessa estetiikassa, ja ne takasivat hänelle tarkkuuden, jonka avulla hän pystyi myöhemmin ylittämään pelkän teknisen taidon ja saavuttamaan todellisen taiteellisen vision.
Hänen ammatillinen nousunsa alkoi tosiasiallisesti vuonna 1632, kun hän liittyi virallisesti Alkmaarin kiltaan. Näinä muovaavina vuosina hänen tuotantoaan leimasivat huolellisesti toteutetut muotokuvat ja puhuttelevat genrenäkymät – teokset, jotka vaativat intensiivistä havainnointia ihmisyyden olemuksesta. Kuitenkin, kun hänen lahjakkuutensa kypsyi, niin myös hänen kunnianhimonsa kasvoi. Hän siirtyi pois pelkän kirjaimellisen esittämisen rajoista ja kehitti ainutlaatuisen kyvyn hallita siveltimenvetoja vangitakseen valon ohikiitävät vivahteet ja ilmakehän painon. Tämä kehitys merkitsi hänen muodonmuutostaan taitavasta käsitysläisestä visionääriseksi maalariksi, joka kykenee puhaltamaan elämän itse kankaaseen.
Yksi Van Everdingenin elämän käännekohdista tapahtui vuonna 1648, kun hän muutti eläväiseen ja kulttuurissaan rikkaaseen Haarlemiin. Tämä muutto oli muutakin kuin vain maiseman vaihto; se oli uppoutumista hollantilaisen taidemaailman sydämeen. Liittymällä arvostettuun Haarlemin Pyhän Luukkaan kiltaan ja tulemalla aktiiviseksi schutterij-kansalaiskaartissa, Caesar kietoi itsensä osaksi kaupungin sosiaalista ja poliittista eliittiä. Nämä yhteydet osoittautuivat ratkaisevan tärkeiksi tehtävien varmistamisessa, jotka määrittäisivät hänen historiallisen merkityksensä.
Ehkäpä hänen uransa henkeäsalpaavin saavutus oli osallistuminen Oranje Zaal -salin (Oranssin sali) koristeluun Huis ten Bosch -palatsissa. Tämä monumentaalinen hanke vaati mestaruutta suurikokoisessa historiallisessa maalaustaideessä, tyylilajissa, joka edellytti sekä kerronnallista monimutkaisuutta että valtavaa mittakaavaa. Tässä ympäristössä Caesar osoitti kykynsä säveltää eeppisiä kohtauksia, yhdistäen historiallisen arvokkuuden herkkään otteeseen. Hänen työnsä tänä aikana osoitti kasvavaa kykyä hallita monimutkaisia sommitelmia, varmistaen, että hänen nimensä jäisi ikimuistoisesti osaksi Alankomaiden arkkitehtuurihistoriaa.
Myöhemmällä iällään Caesar palasi juurilleen Alkmaariin ja perusti työpajan, josta tuli taiteellisen opetuksen turvapaikka. Hänen elämänsä tämä vaihe oli merkitty syvälle menevälle omistautumiselle käsityönsä hienosäädölle ja uuden sukupolven maalaajien mentoroinnille. Hänen myöhäistuotantonsa heijastaa elämän aikana kertynyttä viisautta, jota leimaa toistuva kiehtomus taivaallisiin ja eteerisiin teemoihin. Hänestä tuli erityisen tunnettu siivekkäiden hahmojen – enkelien ja jumalallisten olentojen – esittämisestä, jotka oli toteutettu pehmeydellä, joka vihjasi ylevän läsnäoloon.
Caesar van Everdingenin merkitys ei piile ainoastaan hänen yksittäisissä mestariteoksissaan, vaan myös hänen roolissaan siltana 1600-luvun alun tiukkojen perinteiden ja sitä seuranneiden tunteikkaampien, ilmakehää korostavien tyylien välillä. Hänen kykynsä yhdistää hollantilaisen muotokuvataiteen tarkkuus historiallisen kertomuksen suuruuteen on todistus hänen monipuolisuudestaan. Nykyään hänen teoksensa toimivat elintärkeinä ikkunoina hollantilaisen kultakauden sieluun, muistuttaen meitä ajasta, jolloin jokainen siveltimenveto oli yritys vangita ikuinen katoavaisuuden keskellä.
