Paperi
Nimi Luokka Päivämäärä

Hans Makart, Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg. Tekijänoikeusvapaa. Näe tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alta paljastuva todellinen väri ja puhdas pigmentti

Faktat

Taiteilija
Hans Makart artsdot.com/fi/artists/hans-makart_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1840 – 1884
Taidesuuntaus
Academicism Highly polished, carefully finished realism taught by the official art schools of the 1800s.

Kontekstissa

Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg — Hans Makart

Milloin tämä on mahdollisesti maalattu?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 44 kuollessa.

Varjostettu: Hans Makart elämäntyö (1840–1884) jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Tälle tallenteelle ei ole tiedossa tarkkaa vuosilukua — artistin eliniän ja teoksen tyylin perusteella, millä vuosikymmenellä se mielestäsi sijoittuu?

Vertaa teoksia

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: artsdot.com/fi/art/similar/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/

Värit

Kuvan perusteella määritetty

    Pääväri

    Driftwood #948563

    Luetteloidut värit

    • #948563
    • #101008
    • #3B3324
    • #DBCDAB

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Päävärin nimi
    Driftwood
    Intensiteetti
    Monochromatic Värien kylläisyys ja vaihtelu ulottuvat yksittäisestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Bold Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Strong Color Unity Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Deep_shadow Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Muted Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Hans Makart:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 14 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 42,9%
    2. 2 Singapore 9,5%
    3. 3 Hongkong 7,1%
    4. 4 Itävalta 4,8%
    5. 5 Espanja 4,8%
    6. 6 Yhdistynyt kuningaskunta 4,8%
    7. 7 Malesia 4,8%
    8. 8 Ruotsi 4,8%
    9. 9 Yhdysvallat 4,8%
    10. 10 Saksa 2,4%
    11. · 4 muuta maata 9,3%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Hans Makart katsotuimmat 20 teosta

    1. 1 The Entrance of Emperor Charles V into Antwerp in 1520, 1878 20,0%
    2. 2 der sommernachtstraum 7,3%
    3. 3 Opferszene, 1880 5,5%
    4. 4 Der Triumph der Ariadne, 1874 3,6%
    5. 5 Der Triumph der Ariadne (Detail), 1874 3,6%
    6. 6 Charlotte Wolter als Messalina, 1875 3,6%
    7. 7 Der Sieg des Lichts Über die Finsternis 3,6%
    8. 8 Zerline Gabillon 3,6%
    9. 9 Der Sommernachstraum, Entwurf zur Dekoration eines Raumes in der Hermesvilla 3,6%
    10. 10 Sarah Bernhardt 3,6%
    11. 11 ABUNDANTIA LES DONS DE LA TERRE 3,6%
    12. 12 Der Jubiläumszug. Festwagen der Jagd 3,6%
    13. 13 Der Tod der Kleopatra, 1875 1,8%
    14. 14 Die Niljagd der Kleopatra, 1876 1,8%
    15. 15 Die fünf Sinne, 1879 1,8%
    16. 16 Ein Putto reinigt die Waffen des Mars, 1870 1,8%
    17. 17 Faun und Nymph, 1872 1,8%
    18. 18 Sinnbild des fröhlichen Lebensgenusses 1,8%
    19. 19 Venice pays tribute to Caterina Cornaro, 1873 1,8%
    20. — Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg tämä teos 0,0%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 77,8% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 99 tämän taiteilijan teosta, joista 31 on katsottu vähintään kerran. Tätä teosta ei ole vielä katsottu kyseisellä ajanjaksolla — se sulkee listan ilman sijoitusta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit mittaavat huomiota, eivät laatua. Valitse ylin teos ja vastaa seuraavaan: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Hans Makart

    Syntynyt Salzburg, Itävalta

    Hans Makart: Loiston ja vaikutusvallan elämä

    Hans Makart, Salzburgista kotoisin oleva itävaltalainen taidemaalari, oli 1800-luvun loppupuolen Wienin taideelämän keskiössä. Hänen nimensä on synonyymi "Makartstilille", tyylisuunnalle, joka värjäsi aikansa estetiikkaa ja jätti pysyvän jäljen itävaltalaisen taiteen kehitykseen. Makartin elämä oli täynnä loistoa, sosiaalista menestystä ja taiteellista innovaatiota, mutta myös lyhyyttä ja traagisuutta.

    Syntynyt 28. toukokuuta 1840 Salzburgissa, Makartin perheellä oli yhteyksiä Habsburgien hoviin, mikä loi pohjan hänen myöhemmälle menestykselleen. Alkuvaiheet Wienin taideakatemiassa osoittivat kuitenkin haasteita – erityisesti piirustustaidossa. Vaikka hän ei saavuttanutkaan akatemian odotuksia, Makartin intohimo väriin ja koristeellisuuteen johti hänet Müncheniin, jossa hän opiskeli Karl Theodor von Pilotyn johdolla vuosina 1861–1865. Tämä aika oli ratkaiseva hänen taiteellisen identiteettinsä muotoutumisessa, sillä Pilotylta Makart oppi hallitsemaan värejä ja luomaan vaikuttavia sommittelmia.

    Opintomatkat Lontooseen, Pariisiin ja Roomaan laajensivat hänen näköymäänsä eurooppalaiseen taiteeseen. Roomassa hän sai tunnustusta osallistumisellaan Itävallan taideseuran näyttelyyn, mikä johti merkittävän teoksen Moderni Amoretti ostoon vaikutusvaltaiselta kreivi Palffylta. Tämä oli käännekohta Makartin uralla; hän ymmärsi, millaista taidetta varakkaat asiakkaat halusivat ja alkoi tuottaa sen mukaisesti. Keisari Frans Joosef II:n kiinnostus hänen töihinsä johti siihen, että Makart kutsuttiin Wieniin asumaan ja hänestä tuli hovin suosikki.

    Makartin studio Wienissä Gusshausstraßella 25 muuttui pian taiteellisen ja sosiaalisen elämän keskukseksi. Se oli ylellinen, musiikin, kukkien ja veistosten täyttämä tila, jossa järjestettiin legendaarisia juhlia, joihin osallistui Wienin eliittiä. Hänen tyylinsä, Makartstil, levisi nopeasti, vaikuttaen sisustukseen, muotiin ja taiteeseen. Se oli koristeellista, teatraalista ja täynnä eloisia värejä – vastakohta aikansa konservatiivisille akateemisille ihanteille.

    Merkittäviä teoksia ovat Lavoisier vankilassa, joka osoitti hänen nousevan värimaailmansa hallinnan, sekä Ritari ja näymät, jossa hän esitteli koristeellisia kykyjään. Hänen maineensa vahvistui entisestään teoksilla kuten Moderni Amoretti ja Plaaga Firenzessä. Erityisen tärkeä oli keisarin osto maalauksesta Romeo ja Julia Wienin museoon, mikä vakiinnutti hänen asemansa johtavana taiteilijana.

    Makartin perintö ja vaikutus

    Vaikka Makart ammentoi inspiraatiota Karl Theodor von Pilotysta ja Rubensista, hän ei pelännyt kokeilla uusia ilmaisumuotoja. Hänen tyylinsä sisälsi elementtejä symbolismin ja jugendin (Art Nouveau) aatteista, mikä teki siitä ainutlaatuisen ja modernin. Makartin vaikutus ulottui taiteen lisäksi myös muotiin ja sisustukseen, luoden kokonaisvaltaisen esteettisen ilmapiirin Wieniin.

    Hänen suurimmaksi saavutuksekseen voidaan pitää vuoden 1879 suunnittelemaansa loisteliasta paraatia, joka juhlisti keisari Frans Joosefin ja keisarinna Sisin hopeahäät. Paraati, jota kutsuttiin "Makart-paraatiksi", oli visuaalinen spektaakkeli, jossa tuhannet ihmiset esiintyivät historiallisissa pukuissa. Se osoitti Makartin kyvyn luoda vaikuttavia kokonaisuuksia ja vahvisti hänen asemaansa Wienin kulttuurielämän keskiössä.

    Makartin ura katkesi traagisesti vuonna 1884, kun hän kuoli vain 45-vuotiaana. Hänen ateljeensa purettiin, ja monet hänen teoksistaan ovat kadonneet. Kuitenkin hänen vaikutuksensa taiteeseen on edelleen elävää, erityisesti nuoremman sukupolven taiteilijoiden, kuten Gustav Klimtin, kautta. Klimt ihaili Makartia suuresti ja otti vaikutteita tämän tyylistä omissa teoksissaan, mikä auttoi luomaan pohjaa Wienin jugendille.

    Hans Makart jätti jälkeensä monimutkaisen perinnön – taiteilijan, joka oli sekä ylistetty että paheksuttu. Hänen loistava ja koristeellinen tyylinsä vangitsi 1800-luvun lopun Wienin hengen, ja hänen vaikutuksensa näkyy edelleen itävaltalaisessa taiteessa ja kulttuurissa.

    Lue lisää

    • Taiteilija Hans Makart artsdot.com/fi/artists/hans-makart_fi/
    • Samankaltaisia teoksia Lisää teoksia vertailuun artsdot.com/fi/art/similar/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg lataussivulle

    artsdot.com/fi/art/download/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/

    Viittaa tämä teos

    MLA
    Makart, Hans. Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg. n.d., https://artsdot.com/fi/art/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/
    APA
    Makart, Hans (n.d.). Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg [Painting]. https://artsdot.com/fi/art/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/
    Chicago
    Hans Makart. Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg. n.d. https://artsdot.com/fi/art/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/
    Harvard
    Makart, Hans (n.d.) Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg. Available at: https://artsdot.com/fi/art/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/

    Katso tarkemmin

    Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg — Hans Makart

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: portraits. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    4. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Die fünf Sinne (1879). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    5. Academicism: Highly polished, carefully finished realism taught by the official art schools of the 1800s. Mistä tässä teoksessa sen voi havaita?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Onko teoksella Hans Makart:n "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" pysty- vai vaakasuuntainen orientaatio?

    Teoksella Hans Makart:n "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" on Portrait -muoto. Muoto kuvaa sommittelun mittasuhteita.

    Mikä väri hallitsee teoksen Hans Makart:n "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" sommittelua?

    Driftwood (#948563) on Hans Makart:n "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" -teoksen hallitseva väri.

    Ovatko teoksen Hans Makart:n "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" värit kylläisiä vai hillittyjä?

    Teoksen Hans Makart:n "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" värikylläisyys on Muted.