Paperi

Opiskelijoiden teosopas

Spring Grass

Nimi Luokka Päivämäärä

Alma Thomas, Spring Grass (1973). Käytetty vain viitteelliseen tarkoitukseen; kaikki oikeudet pidätetään oikeudenhaltijalla. Näe tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alta paljastuva todellinen väri ja puhdas pigmentti

Faktat

Taiteilija
Alma Thomas artsdot.com/fi/artists/alma-thomas_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1891 – 1978
Maalaus
1973
Alkuperäinen koko
151 x 138 cm

Kontekstissa

Spring Grass — Alma Thomas

Kuinka suuri teos on?

Alkuperäinen koko on 151 × 138 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä keskipitkän aikuisen rinnalla.

Milloin teos on maalattu?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 87 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 82-vuotias. Taiteilija eli 87-vuotiaaksi. 31 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 51 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Alma Thomas elämäntyö (1891–1978) ▲ tämä teos, 1973 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1968 asti Keskeiset työvuodet: 1968–1973 Myöhäistuotanto: vuodesta 1973 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon päivätyt teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa teoksia

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: artsdot.com/fi/art/similar/alma-thomas-spring-grass-AS7T8T-en/

Värit

Kuvan perusteella määritetty

    Pääväri

    Sea Green #5dac66

    Luetteloidut värit

    • #5DAC66
    • #DCEFCD
    • #70BB77
    • #A3D19D

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Väripaletti
    Pastels Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Sea Green
    Intensiteetti
    Vivid Värien kylläisyys ja vaihtelu ulottuvat yksittäisestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Serene Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Unified Palette Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Brilliant Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Clear Color Presence Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Alma Thomas:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 5 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Yhdysvallat 50,0%1 300 käyntikertaa
    2. 2 Saksa 38,5%1 000 käyntikertaa
    3. 3 Kiina 3,8%100 käyntikertaa
    4. 4 Yhdistynyt kuningaskunta 3,8%100 käyntikertaa
    5. 5 Kroatia 3,8%100 käyntikertaa

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Alma Thomas katsotuimmat 14 teosta

    1. 1 Sky Light, 1973 20,6%700 käyntikertaa
    2. 2 Snoopy Early Sun Display on Earth, 1970 14,7%500 käyntikertaa
    3. 3 Light Blue Nursery, 1968 11,8%400 käyntikertaa
    4. 4 Earth Sermon Beauty, Love And Peace, 1971 11,8%400 käyntikertaa
    5. 5 Untitled, 1960 8,8%300 käyntikertaa
    6. 6 Deep Blue, 1974 5,9%200 käyntikertaa
    7. 7 Cherry Blossom Symphony, 1968 5,9%200 käyntikertaa
    8. 8 Blue and Brown Still Life, 1958 5,9%200 käyntikertaa
    9. 9 Antares, 1972 2,9%100 käyntikertaa
    10. 10 Autumn Leaves Fluttering in the Breeze, 1973 2,9%100 käyntikertaa
    11. 11 Etude in Blue, 1966 2,9%100 käyntikertaa
    12. 12 Red Abstraction, 1959 2,9%100 käyntikertaa
    13. 13 The Eclipse, 1970 2,9%100 käyntikertaa
    14. — Spring Grass, 1973 tämä teos 0,0%0 käyntikertaa

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 99,9% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 52 tämän taiteilijan teosta, joista 13 on katsottu vähintään kerran. Tätä teosta ei ole vielä katsottu kyseisellä ajanjaksolla — se sulkee listan ilman sijoitusta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit mittaavat huomiota, eivät laatua. Valitse ylin teos ja vastaa seuraavaan: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Alma Thomas

    Syntynyt Columbus, Yhdysvallat

    Alma Thomas: Elämä värien äärellä

    Alma Thomasin taiteellinen matka oli värien, rytmin ja peräänantamattoman hengen upea sinfonia. Syntynyt vuonna 1891 Georgian Columbuksessa, hän oli neljän lapsen vanhin, ja hänen juurensa ulottuivat syvälle amerikkalaiseen historiaan. Perheen muutto Washington D.C:n Logan Circlen kaupunginosaan vuonna 1907 ei ollut pelkkä maantieteellinen siirtymä, vaan pako rotuun perustuvaa väkivaltaa ja pyrkimys kohti parempia koulutusmahdollisuuksia. Jo lapsena Thomas osoitti poikkeuksellista taiteellista lahjakkuutta luoden kotonaan nukkeja ja veistoksia, mikä ennusti tulevaa intohimoa muotojen ja materiaalien tutkimiseen.

    Hänen koulutuspolkunsa oli yhtä monivivahteinen kuin hänen myöhemmät teoksensa. Armstrong Technical High School tarjosi ensimmäiset viralliset taiteen oppitunnit, ja myöhemmin Miner Normal Schoolissa hän keskittyi esikoulutukseen. Kuitenkin todellinen kutsumus löytyi taiteen parista. Vuonna 1921 hän hakeutui Howardin yliopistoon, jossa hän siirtyi kotitaloustieteistä suoraan hienotaiteen pariin James V. Herringin ohjauksessa. Vuonna 1924 Thomas teki historiaa valmistuessaan yliopiston ensimmäisenä hienotaiteen tutkinnon saaneena opiskelijana, mikä loi pohjan hänen merkittävälle uralleen sekä opettajana että taiteilijana.

    Opettajan ura oli Thomasille enemmän kuin pelkkä ammatti; se oli yhteisöllisyyden rakentamista. Kolmen vuosikymmenen ajan Shaw Junior High Schoolissa hän ei ainoastaan opettanut, vaan myös kasvatti taiteen merkitystä yhteisössä järjestämällä marionettiesityksiä ja auttamalla oppilaita suunnittelemaan joulukortteja veteraaneille. Samalla hän syvensi omaa osaamistaan hankkimalla maisterintutkinnon taidekasvatuksesta Columbian yliopistosta ja jatko-opintoja American Universityssa Jacob Kainenin alaisuudessa. Tämä pedagoginen tausta ja syvä ymmärrys väreistä muovautuivat myöhemmin hänen ainutlaatuiseksi tyylikseen.

    Thomasin tyyli koki kiehtovan metamorfoosin: hänen varhaiset, esittävyyteen perustuvat teoksensa muuttuivat ajan myötä abstraktioksi. Hänen taiteellinen maailmansa sai voimansa länsiafrikkalaisista maalauksista, bysanttilaisista mosaiikeista ja värikenttämaalauksen (Color Field) liikkeestä. Erityisen merkittävää oli hänen kykynsä tulkita luonnon, avaruuden ja musiikin rytmejä. Matisse’n leikkauskuvat inspiroivat häntä uudelleentulkkaamaan klassikoita, kuten ”The Snail” teoksessaan ”Watusi (Hard Edge)”, jossa värien ja muotojen vuoropuhelu saavuttaa huippunsa.

    Kun Thomas siirtyi eläkkeelle vuonna 1960, hänen todellinen taiteellinen kukoistuksensa alkoi. Hänestä tuli Washington Color Schoolin pioneeri, jonka teokset tunnettiin eloisista väreistä, rytmikkäistä kuvioista ja rohkeasta värien käytöstä. Hänen myöhäistuotantonsa, kuten ”Celestial Fantasy” ja ”Wind and Crepe Myrtle Concerto”, heijastivat valon ja ilmakehän vaikutusta luonnonympäristöihin, joita hän tutki usein matkustaessaan maaseudun rauhaan ystävänsä Delilah Piercen kanssa. Hänen kykynsä vangita valon leikki on tehnyt hänestä ajattoman hahmon.

    Alma Thomasin perintö on monumentaalinen. Hän oli ensimmäinen afroamerikkalainen nainen, joka sai yksityisnäyttelyn Whitney Museum of American Art -museossa, mikä rikkoi merkittäviä taidemaailman esteitä. Hänen työnsä ei ainoastaan haastanut rotupiirejä, vaan se laajensi abstraktin ekspressionismin ja värikenttämaalauksen rajoja. Hän jätti jälkeensä maailman, joka on täynnä väriä, rytmiä ja sielukasta kauneutta, todistaen, että taide on universaali kieli, joka ylittää kaikki rajat.

    Varhaiset vuodet ja koulutus

    Varhaiset taiteelliset taipumukset: Alma Woodsey Thomas syntyi vuonna 1891 Georgian Columbukseen, ja hän oli neljän lapsen vanhin. Hänen vanhempansa, liikemies John Harris Thomas ja mekunk suunnittelija Amelia Cantey Thomas, loivat pohjan perheen elämälle, joka myöhemmin muutti merkittävästi suuntaansa. Vuonna 1907 rotuun perustuva väkivalta ja halu löytää parempia koulutusmahdollisuuksia johtivat perheen muuttoon Washington D.C:n Logan Circlen kaupunginosaan.

    Jo nuorena Thomas osoitti poikkeuksellista taiteellista lahjakkuutta, ja hän vietti aikaansa kotonaan luoden nukkeja ja veistoksia. Hänen taiteellinen polkunsa sai virallisen alkunsa Armstrong Technical High Schoolissa, jossa hän kävi ensimmäiset muodolliset taidetuntinsa. Ennen syventymistään taiteeseen, Thomas opiskeli Miner Normal Schoolissa (myöhemmin University of the District of Columbia) vuosina 1911–1913, keskittyen esikoulukasvatukseen.

    Ura kasvattajana

    Alma Thomasin polku taiteen maailmaan oli tiiviisti kietoutunut hänen omistautumiselleen opetukselle. Hänen ammatillinen uransa alkoi Marylandissa varavaraisena opettajana, kunnes hän sai pysyvän viran vuonna 1914. Vuosien 1916 ja 1923 välisenä aikana hän toimi leikkiopettajana Wilmingtonissa, Delawaren osavaltiossa sijaitsevassa Thomas Garrett Settlement Housessa.

    Vuonna 1921 Thomas aloitti opiskelijana Howardin yliopistossa kotitaloustieteen aloilla, mutta hänen intohimonsa taiteeseen oli niin voimakas, että hän siirtyi pian James V. Herringin ohjaukseen hienotaiteen pariin. Historiallinen saavutus: Vuonna 1924 hän valmistui Howardin yliopistosta hienotaiteen tutkinnolla, jolloin hänestä tuli yliopiston hienotaiteen ohjelman ensimmäinen valmistunut.

    Thomas omisti yli kolme vuosikymmentä opetustyölle Shaw Junior High Schoolissa vuosina 1924–1960. Hänen aikanaan koulu kukoisti yhteisöllisen taideohjelman ansiosta, joka sisälsi muun muassa nukke-teatteriesityksiä ja opiskelijoiden suunnittelemia juhlakortteja veteraaneille. Taiteellinen kehityksensä hän viimeisteli hankkimalla maisterintutkinnon taidekasvatuksesta Columbia Universitystä vuonna 1934, ja hän jatkoi opintojaan American Universityssa Jacob Kainenin alaisuudessa vuosina 1950–1960.

    Taiteellinen kehitys ja vaikutteet

    Varhaiset tyylivaiheet: Thomasin varhaiset teokset olivat luonteeltaan esittäviä, mutta hänen tyylinsä muovautui kohti abstraktiota Herringin ja Lois Mailou Jonesin opiskelujen myötä. Hänen taiteellinen matkansa oli jatkuvaa evoluutiota, jossa muoto ja väri alkoivat irrottautua suorasta kuvauksesta kohti puhtaampaa ilmaisua.

    Keskeiset vaikutteet: Hänen luovuuttaan ruokki monipuolinen maailmankuva; hän ammenti inspiraatiota länsiafrikkalaisista maalauksista, bysanttilaisista mosaiikeista sekä värikenttämaalauksesta eli color field -liikkeestä. American Universityssa hän kohdaten New Yorkin koulukunnan työt ja abstraktin ekspressionismin, mikä vaikutti merkittävästi hänen taiteelliseen suuntaansa ja syvensi värien käyttöä.

    Erityisen merkittävä vaikutus hänelle oli Henri Matisse, jonka leikkauskuviot inspiroivat häntä syvästi. Tämä näkyi selkeimmin hänen teoksessaan ”Watusi (Hard Edge)”, jossa hän uudelleentulkitsi Matisse’n ”Etana”-teoksen omalla, ainutlaatuisella tavallaan.

    Kypsä tuotanto ja taiteellinen tyyli

    Värikenttämaalaukset: Thomas saavutti maineen eloisilla ja abstrakteilla värikenttämaalauksillaan, joita leimaavat rytmi, kuviointi ja rohkea värinkäyttö. Hänen teoksensa heijastivat usein teemoja, jotka saivat inspiraationsa luonnosta, avaruudesta ja musiikista.

    Hänen merkittävimpiä teoksiaan ovat muun muassa ”Watusi (Hard Edge)”, ”Celestial Fantasy”, ”Wind and Crepe Myrtle Concerto” sekä ”Sky Light”.

    Taiteilija etsi jatkuvasti inspiraatiota valon ja ilmakehän vaikutuksista maaseudun ympäristöissä, ja hän suuntasi usein maaseudun rauhaan ystävänsä Delilah Piercen seurassa.

    Tunnustus ja perintö

    Alma Thomasin taiteellinen nousu oli hidas mutta voimakas; hän saavutti merkittävää tunnustusta vasta opettajan uransa päättyessä vuonna 1960. Hänen ensimmäinen merkittävä retrospektiivinen näyttelynsä järjestettiin Howardin yliopiston taidegalleriassa vuonna 1966, ja sen kuratoijana toimi James A. Porter.

    Vuosi 1972 oli Thomasille historiallinen käännekohta, jolloin hän teki historiaa tullessaan ensimmäiseksi afroamerikkalaiseksi naiseksi, jolle järjestettiin yksityisnäyttely sekä Whitney Museum of American Art -museossa että Corcoran Gallery of Art -galleriassa saman vuoden aikana.

    Kun Thomas kuoli vuonna 1978, hän jätti jälkeensä perinnön edelläkävijänä, joka kieltäytyi määritelmistä ja uskalsi seurata omaa luovaa visiotaan loppuun asti.

    Historiallinen merkitys: Alma Thomasin teokset eivät ainoastaan murtaneet taidemaailman rasistisia esteitä, vaan ne antoivat myös merkittävän panoksen abstraktin ekspressionismin ja värikenttämaalauksen (color field painting) kehitykselle.

    Lue lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Spring Grass lataussivulle

    artsdot.com/fi/art/download/alma-thomas-spring-grass-AS7T8T-en/

    Viittaa tämä teos

    MLA
    Thomas, Alma. Spring Grass. 1973, https://artsdot.com/fi/art/alma-thomas-spring-grass-AS7T8T-en/
    APA
    Thomas, Alma (1973). Spring Grass [Painting]. https://artsdot.com/fi/art/alma-thomas-spring-grass-AS7T8T-en/
    Chicago
    Alma Thomas. Spring Grass. 1973. https://artsdot.com/fi/art/alma-thomas-spring-grass-AS7T8T-en/
    Harvard
    Thomas, Alma (1973) Spring Grass. Available at: https://artsdot.com/fi/art/alma-thomas-spring-grass-AS7T8T-en/

    Katso tarkemmin

    Spring Grass — Alma Thomas

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Light Blue Nursery (1968). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    4. Alma Thomas oli noin 82-vuotias tämän teoksen syntyhetkellä. Mikä teoksessa näyttää taiteilijan työlle tuossa vaiheessa?
    5. Mitä taiteilija on ehkä halunnut sinun tuntevan?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Mistä voin hankkia painoksen teoksesta Alma Thomas:n "Spring Grass"?

    Voit tilata teoksen Alma Thomas:n "Spring Grass" painoksena suoraan sen Taidevedos -sivulta: taideteosvedos puuvillakangas- tai arkistoluokan kankaalle painettuna.

    Onko teoksesta Alma Thomas:n "Spring Grass" saatavilla diashow-esitystä?

    Teoksen "Spring Grass" diaporama on katsottavissa teoksen Diaesitys -sivulla.

    Onko teoksen Alma Thomas:n "Spring Grass" kuva vapaasti käytettävissä?

    Tekijänoikeuksien osalta teos "Spring Grass" on on edelleen tekijänoikeuden alainen.