Makuuhuone
Käsinmaalattu öljykopio
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Siirry tulosteeseen
Vaihda kuvaksi)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopimaan tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valitsemasi koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme taideteoksen tai jatkamme maalausta käsin maalatuilla elementeillä. Digitaalinen esikatselu lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomioithan, että näytöllä oleva esikatselu ei vastaa todellista rajausta tai jatkamista. Vain digitaalinen mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka mittatilaustyöt ovat mahdollisia, suosittelemme valitsemaan mitan ennalta määritetystä listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Tilauksen jälkeen ArtsDot.com -tiimi lähettää asiakkaalle ohjeet ja esikatselukuvan.
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (7 elokuu). Laadusta ei tingitä.
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Täydellinen värien vastaavuustakuu
60 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjous
Makuuhuone
Reproduktiotekniikka
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
$ 263
Teoksen kuvaus
Pieter de Hooch: Een Moment van Rust en Elegantie in Delftse Huiskunst
Pieter de Hooch staat bekend om zijn prachtige schilderijen die het dagelijks leven vastleggen, vaak binnen de warme omgeving van een Nederlandse stadshuis. Zijn werk onderscheidt zich door een uitzonderlijke aandacht voor detail, natuurlijk licht en een complexe perspectiefconstructie – een stijl die hij gemeenschappelijk deelde met Johannes Vermeer, zijn tijdgenoot en collega in Delft. Een bijzonder indrukwekkend voorbeeld hiervan is “De Kamer” (1658), een kunstwerk dat niet alleen een prachtige afbeelding biedt van het huizenleven maar ook een fascinerende kijk op de manier waarop kunstenaars hun tijd verstaan.- Beschrijving: Het schilderij toont een vrouw die voor een kamerdeur staat, haar handen op het deurkozijn geplaatst. Ze lijkt een dekens of stuk kleding vast te houden. De kamer bevat een eettafel en verschillende stoelen, waarvan sommige dicht bij de tafel staan. Een dienblad staat ook op de tafel. Een jongen staat voor de vrouw, mogelijk wachtend op haar om de deur open te doen. Daarnaast zijn er twee andere personen zichtbaar in het schilderij: één aan de linker kant en één aan de rechter kant. Het raam laat natuurlijk licht binnen, waardoor een warme atmosfeer wordt gecreëerd.
- Stijl en Techniek: De Hooch gebruikte een combinatie van licht en kleur om een gevoel van ruimte en diepte te creëren, een techniek die hij voortreffelijk beheerst. Zijn aandacht voor detail is kenmerkend voor de Nederlandse Gouden Eeuw en wordt vaak vergeleken met Vermeer’s werk. Hij werkte meestal met olie op doek, waarbij hij zorgvuldig lagen kleur gebruikte om een subtiele lichtintensiteit te bereiken.
- Historische Context: Het schilderij werd geschreven tijdens het laatste jaar van De Hooch's Delftse periode, een tijd waarin de Nederlandse kunstenaars zich richtten op het weergeven van het huizenleven en de sociale klasse. “De Kamer” is een prachtige illustratie van deze tijdsmaatstip en biedt een kijkje in de manier waarop mensen hun huis organiseerden en hun dagelijks leven ervoeren.
- Symbolisme: De vrouw voor de deur kan worden gezien als symbool van bescherming en veiligheid, terwijl het licht dat binnenkomt staat voor hoop en nieuwe mogelijkheden. Het kleine jongen voor de vrouw vertegenwoordigt mogelijk een toekomstvolle generatie en draagt bij aan het gevoel van harmonie en balans in het schilderij.
- Emotionele Impact: De Hooch slaagde erin om een gevoel van intimiteit en rust uit te drukken, waardoor “De Kamer” een tijdloze schoonheid heeft. Het schilderij spreekt tot de geestelijke kant van de kijker en biedt een prachtige manier om stilte en eenvoud terug te vinden in een drukke wereld.
Provenance en Waarde
Het kunstwerk werd oorspronkelijk verworven door S.J. Stinstra, Amsterdam, en vervolgens verkocht op een veiling bij Christie’s in Londen. Het is nu eigendom van het Widener Collectie, Philadelphia, waar het nog steeds wordt tentoongesteld en bewonderd door kunstliefhebbers wereldwijd. De prachtige uitvoering en de aandacht voor detail maken “De Kamer” een bijzonder waardevol kunstwerk dat een belangrijke plaats inneemt in de geschiedenis van Nederlandse kunst.Waarom Een Reproduktie Kiezen?
Een hoogwaardige reproductie biedt een manier om het prachtige licht en kleurgebruik van Pieter de Hooch’s “De Kamer” naar huis te halen zonder de hoge kosten en beperkingen die gepaard gaan met het bezit van het origineel. Een zorgvuldig afgestemd kunstwerk kan een prachtige aanvulling vormen op elke woonruimte en een bron van inspiratie zijn voor iedereen die waarde hecht aan kunstgeschiedenis en stijlvolle decoratie.Samankaltaisia teoksia
Taiteilijan elämäkerta
nuoruus ja taiteellinen koulutus
Pieter de Hooch, hollanninkultakauden merkittävä hahmo, syntyi 20. joulukuuta 1629 Rotterdamiin, Alankomaihin. Hän oli muurari Hendrick Hendricksz de Hoochin ja kätilö Annetje Pietersin viiden lapsen van vanhin. Hänen varhaisvuosistaan tiedetään vain vähän, mutta uskotaan hänen työskennelleen Rotterdamissa, Delftissä ja Amsterdamissa. De Hoochin taiteellinen koulutus tapahtui Haarlemissa maisema-maalari Nicolaes Berchemin ohjauksessa yhdessä Jacob Ochterveltin kanssa. Tämä ajanjakso loi perustan hänen tulevalle menestykselleen hiljaisten, avoimien oviaukkojen täyttämien kotikohtausten maalaajana.taiteellinen tyyli ja teemat
de Hoochin tuotetta leimaa äärimmäinen yksityiskohtien tarkkuus, naturalismi ja valon mestarillinen käyttö. Hänen maalauksensa vangitsivat usein arkipäivän elämää heijastaen nousevan keskiluokan arvoja ja pyrkimyksia. Erinomainen esimerkki tästä tyylistä on "piemen pihapiiri Delftissä" (1658), joka osoittaa hänen kykynsä vangita arkielämän tavalliset mutta lumoavat yksityiskohdat. Vaikka de Hoochin teoksissa on nähtävissä samankaltaisia teemoja ja sommitelmia kuin Emanuel de Wittellä, hänen keskittymisensä ihmisiin ja heidän välisiin suhteisiinsa erottaa hänet muista mestareista. Tämä näkyy selvästi teoksissa "imettävä nainen" (1658) ja "nainen lapsi sylissään" (1658), jotka ilmentävät hänen syvää kiinnostustaan kotielämän intiimeihin hetkiin.merkittävät teokset ja perintö
jotkut de Hoochin tunnetuimmista teoksista sisältävät:- "iloinen juoja" (n. 1650)
- "kortinpelaajia valoisassa huoneessa" (1658)
- "nainen valmistamassa leipää ja voita pojalle" (1661)
museot ja kokoelmat
de Hoochin teoksia löytyy useista museoista, kuten Belgian Antwerpenin Koninklijk Museum voor Schone Kunsten -museosta, joka kätkee sisäänsä valtavan kokoelman eurooppalaista taidetta 1400-luvulta 1900-luvulle. löydä lisää Pieter de Hoochista ja hänen teoksistaan ArtsDotsta: [https://ArtsDot.com/@/pieter-de-hooch](https://ArtsDot.com/@/pieter-de-hooch) /fi/art/show/art-d3b4kt-fi/ (tutustu Belgian Koninklijk Museum voor Schone Kunsten -museon mestariteoksiin)Pieter de Hooch
1629 - 1694 , Alankomaat
Pikatiedot
- Artistic Movement Or Style: Delftin koulunkuona
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Jan Vermeer']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Nicolaes Berchem
- Ludolf de Jongh
- Date Of Birth: 20. joulukuuta 1629 Rotterdam
- Date Of Death: n. 1683 Amsterdam
- Full Name: Pieter Hendricksz. de Hooch
- Nationality: Alankomaalainen
- Notable Artworks:
- The Pantry
- Servant and young Boy in a Courtyard
- Man smoking and Woman drinking in a Courtyard
- Place Of Birth: Rotterdam, Alankomaat





Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisina teoksina
