Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Horse

Nimi Klass Kuupäev

William Henry Davis, Horse (1835). Avalik omand

Faktid

Kunstnik
William Henry Davis artsdot.com/et/artists/william-henry-davis_et/
Kunstniku eluaastad
1833 – 1914
Maalatud
1835
Originaalmõõtud
46 x 61 cm
Liikumine
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.

Kontekstis

Horse — William Henry Davis

Mis on selle suurus?

Originaalmeasured on 46 × 61 cm (kõrgus × laius), joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga.

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900
  9. 1910

Varjatud: William Henry Davis eluajal (1833–1914) ▲ see teos, 1835

Sarnased teosed

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: artsdot.com/et/art/similar/william-henry-davis-horse-AQV2G9-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Celadon #b8dcdf

    Salvestatud palett

    • #B8DCDF
    • #783725
    • #A2AA9F
    • #77745C
    Palett
    Neutrals Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Celadon
    Intensiivsus
    Balanced Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Balanced Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Discordant Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Brilliant Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Subtle Color Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    William Henry Davis

    Sündinud Finchley, Inglismaa

    Pastoraalsesse ilu sisse uppunud elu: Henry William Banks Davis

    Henry William Banks Davis, kes sündis Finchleysに aastal 1833 ja suri 1914, oli klassikaline inglise maastiku- ja loomamaalaja, kelle teosest peitus viktoriaanliku ajastu idylliline vaim. Kuigi tema nimi ei tohitud koheselt eeskujule Pre-Raphaeliteid või impressioniste, nautis Davis oma eluajal märkimisväärset populaarsust, näitades üle sada teost Kuninglikus Akadeemias vahemikus 1alli 1852 kuni 1904. Tema linaed pakkusid vaatajatele lohutust pakkuvat visiooni maapiirkonna Inglismaast – koosseks oli rahuliku karjakarni, päikesepaitustes muru kukkudes ovikad ja maastikud, mis olid täidetud rahu tundega, mis kõlastas sügavalt kiiresti industrialiseerumas olevat ühiskonda. Davis ei dokumenteerinud vaid maastikku; ta lõi sellest ideaalse versiooni, mis oli täidetud nostalgia ja harmooniaga.

    Varajased mõjud ja kunstiline areng

    Davisi kunstiline teekond algas ametlikust koolituse saamisest Kuninglikus Akadeemias, kus ta teritas oma oskusi ja kogunes end Londoni kunstimaailmas. Tema varajased tööd paljastavad selge võlgu Pre-Raphaelite braterkoniga. See mõju on nähtav hoolikas detailides, vibrantsetes värvipalettides ja narratiivses kvaliteedis maalidel nagu Kevadine hommik (1866). Kuid Davis ei jäänud rangelt liikumise põhimõtete piirangusse. Ajaga arenes tema stiil, liikudes eemale Pre-Raphaelite eelistatud intensiivselt sümbolistlikest ja sageli dramaatilistest kompositsioonidest suunades hoopis laiema ja avardama lähenemismoodi poole. Ta hakkas töötama suuremate mõõtudega, kandes inspiratsiooni kunstikutest nagu Rosa Bonheur ja Sir Edwin Landseer – loomamaalide meistritest, kes saavutasid laialdast tunnust oma realistlike loomakirjelduste eest. See muutus peegeldas kasvavat soovi tabada looduse suurmeedust, mitte kasutada loomi vaid allegoriliste figuuridena.

    Pastoraalne ideaal: teemad ja tehnikad

    Davisi teemad pöörduid pidevalt maastikude ja loomade ümber, eriti Walesis, Skotlandis ja Põhja-Prantsusmaal. Tal oli erakordne silm detailidele, esitades karva tekstuurid, valguse mäng veel ja maapiirkonna peened nüanssid märkimisväärse täpsusega. Tema maalid ei olnud lihtsalt esitused; need olid hoolikalt konstrueritud kompositsioonid, mis olid loodud tekitama konkreetne meeleolu – sageli rahu ja mõtlerliku rõõmu tunnet. Kunstniku tehnika hõlmas värvikihid, et luua sügavust ja luminatsiooni, tulemuseks olles linaed, millel on kättestav atmosfääri tunne. Ta tasaldas oskuslikult realismit aluslikule romantilisele tundlikkusega, andes oma stseenidele peen soojust ja kutsumates vaatajat astuma sisse tema loodud idyllikusse maailma.

    Tunnustus ja pärand

    Davisi edu oli tema eluajal vältimatu. Tema maalid saavutasid auktsioonidel kõrgeid hindu, ning kaks teost omistati Chantrey Bequesti poolt aastatel loj 1880 ja 1899 – see on tõend nende kunstilise väärtuse ja avalikust vaistust. Ta valiti Kuningliku Akadeemia assotsieeritud liikmesaks aastal 1873, kinnistades veelgi oma positsiooni kehtestatud kunstikumunid. Kuigi ehkki tänapäeval ei tähistata teda nii laialdaselt kui mõningaid tema kaaslasi, on Davisi töö oluline oma võime tõttu tabada viktoriaanliku Inglismaa pastoraalset ideaali olemust. Tema maalid pakuvad väärtuslikku pilgu ajastu esteetilistesse tundlikkustesse ja jätavad edasi kõlamata vaatajatele, kes hindavad looduse ilu ja rahu.

    Muuseumikolektsioonid ja igavene atraktiivsus

    Henry William Banks Davisi töö igavene atraktiivsus peegeldub selle esinemises arvukates muuseumikolektsioonides, sealhulgas:

    Aberdeeni Kunstimuuseum

    Bristol City Museum and Art Gallery

    Manchester Art Gallery

    Museums Sheffield

    National Gallery of Victoria, Melbourne

    Royal Academy of Arts, London

    Tate Gallery, London

    Tunbridge Wells Museum and Art Gallery

    Tema maalid toimivad meeldetuletusena ajast, mil maapiirkonda ei nähtud ainult toiduksutava allikana, vaid ka pühimeena – kohtena, kus põgeneda modernse elu survest ja uuesti ühenduda looduse lihtsate naudingute kohta. Lääne kukkumine* (1899), mis asub Tate Gallerys, illustreerib seda omadust, tabades hämarduse rahulikku ilu, mis laskub vaiksel maastikul. Davisi pärand peitub mitte ainult tema tehnilises oskuses, vaid ka võimes tekitada nostalgia ja harmoonia tunnet, mis enamki täna publikut võlustab.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Horse allalaadimislehele

    artsdot.com/et/art/download/william-henry-davis-horse-AQV2G9-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Davis, William Henry. Horse. 1835, https://artsdot.com/et/art/william-henry-davis-horse-AQV2G9-en/
    APA
    Davis, William Henry (1835). Horse [Painting]. https://artsdot.com/et/art/william-henry-davis-horse-AQV2G9-en/
    Chicago
    William Henry Davis. Horse. 1835. https://artsdot.com/et/art/william-henry-davis-horse-AQV2G9-en/
    Harvard
    Davis, William Henry (1835) Horse. Available at: https://artsdot.com/et/art/william-henry-davis-horse-AQV2G9-en/

    Vaata lähedalt

    Horse — William Henry Davis

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria horse portrait, rural landscape, equestrian art alla. Kas olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi juhendi alguses esitatud teosele Prize Sheep (1838). Tooge kaks asja, mis sellel teosel koos sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. Romanticism: Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Kus seda teoses näha saab?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik. Kasutage selle juhendi varasemate osade faktisid ja oma eelmitud vastuseid.