Paber

Õpilaste kunstiteoste juhend

John Barrymore

Nimi Klass Kuupäev

Paul Manship, John Barrymore (1918). Kasutatud ainult näidises; kõik õigused on kaitstud õiguste valdaja poolt. Vaadake seda künist liikuvas valguses: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Paul Manship artsdot.com/et/artists/paul-manship_et/
Kunstniku eluaastad
1885 – 1966
Maalatud
1918

Kontekstis

John Barrymore — Paul Manship

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 81 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 33 aastane. Kunstnik elas 81 aastani. 25 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 247 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Paul Manship eluajal (1885–1966) ▲ see teos, 1918 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1922 Peamised töötusaastad: 1922–1946 Hilisemad teosed: alates aastast 1946

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Aastad, mis on kooditud kunstniku elulugu

Võrdle teoseid

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: artsdot.com/et/art/similar/paul-manship-john-barrymore-AQRHSF-en/

Värvid

Pildist mõõdetud

    Peavärv

    Rosy Brown #a59c99

    Katalogistatud palett

    • #A59C99
    • #070708
    • #F7F7F7
    • #47474B

    Need värvid on osa kunstniku terviklikust paletist Leia teisi maaleid värvi järgi

    Peavärvi nimi
    Rosy Brown
    Intensiivsus
    Monochromatic Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Statement Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Balanced Harmony Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Heleus
    Shadow Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Muted Värvide puhtus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • madalaim 1% osa
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Paul Manship teosed viimase zwölf kuuga — kokku 4 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Kolm kümmet juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 87,0%6700 külastust
    2. 2 Ameerika Ühendriigid 9,1%700 külastust
    3. 3 Ühendusriik 2,6%200 külastust
    4. 4 Saksamaa 1,3%100 külastust

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Paul Manship kõige vaatamistundlikumad teosed (kokku 20)

    1. 1 End of Day, 1909 3,4%300 külastust
    2. 2 John Johansen Portrait Medal (obverse), 1959 2,3%200 külastust
    3. 3 United Fruit Company Medal (obverse), 1943 2,3%200 külastust
    4. 4 Joan of Arc Medal, 1915 2,3%200 külastust
    5. 5 Crowned Crane, 1932 2,3%200 külastust
    6. 6 Robert Frost, 1943 1,1%100 külastust
    7. 7 Study for Osborne Gates The Fox and the Crow, 1952 1,1%100 külastust
    8. 8 (Dancing Female Nude with Flying Drapery), 1930 1,1%100 külastust
    9. 9 John Barton Payne Award, Virginia Museum of Fine Arts, reverse, 1933 1,1%100 külastust
    10. 10 United States Merchant Marine Distinguished Service Medal (obverse), 1942 1,1%100 külastust
    11. 11 Elizabeth Robinson Manship, 1927 1,1%100 külastust
    12. 12 United States Merchant Marine Distinguished Service Medal (reverse), 1942 1,1%100 külastust
    13. 13 George Washington at Newburg 1,1%100 külastust
    14. 14 Self Portrait, 1907 1,1%100 külastust
    15. 15 Circe Enchants Ulysses' Sailors, 1957 1,1%100 külastust
    16. 16 Four Angels (sketch for Altar Triptych, American Military Cemetery, Anzio, Italy), 1955 1,1%100 külastust
    17. 17 Henry De Forest Baldwin Portrait Medal (obverse), 1939 1,1%100 külastust
    18. 18 Albert Gallatin Portrait Medal, 1955 1,1%100 külastust
    19. 19 Flying Figure, Doodle, 1950 1,1%100 külastust
    20. 81 John Barrymore, 1918 see maalaus 1,1%100 külastust

    Koos kattavad need teosed 29,1% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 373 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 81 on vähemalt üks kord vaadatud. See teos on nende seas 81 kohal, pälva esitledes 1,1% sellest tähelepanust (100 külastust). Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Paul Manship

    Sündinud koht: St. Paul, USA

    Varajased aastad ja kunstiline algus

    Paul Howard Manship (25. detsember 1885 – 31. jaanuar 1966) sündis Minnesotas, St. Paulis, Charles H. ja Mary Etta (Friend) Manshipi lapsedena. Tema isa, kes töötas St. Pauli gaasivaruette klerkina, õpetas pojale kaduvat väärtust käsitöömeisterlikule täpsusele ja täitmatususele — omadustele, mis kujundasid hiljem sügavalt Manshipi kunstilist visiooni. Kasvades üles kodul Nelson Avenue'i numbri 304 juures, arenes temas juba noorelt terav huvi kunsti vastu, mis viis teda St. Pauli Kunstikooli, kus ta lihvis oma alustalasid oskusi. See varajane pühendumus kunstipõhimõtetele ennustas tema elutähist, mis oli pühendatud surevadusele skulptuuri ja vormi ekspressiivse potentsiaali uurimisele. Tema kujunemisvuasaid iseldis vankumatu püüdlus meistriks saavutada skulptuuritehnika — teekond, mis lõpuks määras tema kogu karjääri suunaga.

    Formaalne haridus ja mõjutid

    Manshipi formaalne haridus kinnistas tema kunstilisi tundeid ning suuntas teda Philadelphiasse, kus ta jätkas õpinguid Pennsylvania Kunstiakadeemias. Seal süvenes ta klassikalisse kunstilo history ja anatomia — teemadesse, mis said hiljem tema skulpturaalse praktika keskmeseks. Erilist tähelepanu väärib tema õpingud George Bridgmani juures, kelle anatomilised joonised pakkusid asendamatu vaate inimvormi, ning töö Hermon Atkins MacNeili juures, mis soostis sügavat arusaamist skulpturaalse mudelduse tehnikatest. Tuvastades vajadust laiendada oma kunstilisi horisonte, rändas Manship 1909. aastal Rooma, et võtta vastu prestiižne Rooma preemia — see oli murdepunkt, mis avas talle Euroopa kunsti suurejoonelisuse ja kinnistas tema fascinit arkaalse skulptuuri vastu. Erilist huvi tekitas temas India klassikaline skulptuur, mis tõi tema teostesse ajatuse väärtust ja igavesti kaasaegset ilu.

    Koostöö ja kunstiline stiil

    Manshipi kunstiline teekond sai uue impulsi koostöös teiste skulptuuride loojatega — eriti märkimisväärne oli tema abi Solon Borglumile Lincolnile pühendatud monumenti loomisel. See kogemus teritas tema tehnilisi oskusi ja tutvustas teda uutele, innovaatilistele skulpturaalsetele lähenemistele. Ta töötas koos ka Gaston Lachaise ja Leo Friedlanderiga, luues dünaamilise loovkeskkonna, mis soostis eksperimenteerimist ja stiililist arengut. Manshipi kunstistiil on iseloomulik haruldane klassikaliste mõjudude ja modernistiliste tunnetuste segu — harmooniline suland, mis peegeldub tema skulptuuride voolavates joontes ja lihtsustatud vormides. Järgenes eemale Beaux-Arts liikumise rangest formalismist, tõi ta esile lineaalsed kompositsioonid, mis olid täidetud peidetud elegantsiga, eelistades selgust ja ekspressiivset jõudu.

    Suured tellimustööd ja märkimisväärsed teosed

    Manship saavutas rahvusvahelise tunnustuse läbi monumentaalsete avalikute tellimuste — kõige silmapaistvam on New York City Rockefeller Centeris asuv Prometheus'i statue, mis on Art Deco ambitsiooni ja suurejoonelisuse hiigeline tunnistus. Tema skulpturaalne võime 넘어ks arhitektuuriprojektide piire, hõlmates mälestusmärke sõja aastate veteranide auks — nii St. Mihiel Ameerika kalmistut Prantsusmaal kui ka Anzio kalmistut Itaalias — kus iga teos on täidetud sügava sümbolilise tähendusega. Lisaks kujundas ta New York City ametliku veti moderniseeritud versiooni, demonstreerides oma mitmekülgsust kunstnikuna ja võimet tõlkida keerulised ideed veenvaks visuaalseks esituseks.

    Pärand ja ajalooline tähtsus

    Paul Manship seisab kui hiiglane Ameerika skulptuuris — Art Deco pionir, kelle püsiv mõju inspireerib kunstnereid ka täna. Tema skulptuurid kehastavad klassikalise kunsti vaimu koos modernistilise innovatsiooniga, peegeldades sügavat seost kunstilise traditsiooniga, samas kui need omavad vastu eksperimentaalset stiili. Tunnustatud Ameerika Sõjamõistuste Komisjonist oma sõjaajaliste ohvrite mälestamiseks loodud monumentaalsete teoste eest, ületab Manshipi pärand lihtsalt esteetilist saavutust; ta esindab vankumatut pühendumust käsitöömeistrile ja kindlat usku kunsti transformatsioonivõimsusele — kinnitus tema igavetel panusele visuaalsetele kunstide maailma.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib John Barrymore allalaadimislehele

    artsdot.com/et/art/download/paul-manship-john-barrymore-AQRHSF-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Manship, Paul. John Barrymore. 1918, https://artsdot.com/et/art/paul-manship-john-barrymore-AQRHSF-en/
    APA
    Manship, Paul (1918). John Barrymore [Painting]. https://artsdot.com/et/art/paul-manship-john-barrymore-AQRHSF-en/
    Chicago
    Paul Manship. John Barrymore. 1918. https://artsdot.com/et/art/paul-manship-john-barrymore-AQRHSF-en/
    Harvard
    Manship, Paul (1918) John Barrymore. Available at: https://artsdot.com/et/art/paul-manship-john-barrymore-AQRHSF-en/

    Vaata lähedalt

    John Barrymore — Paul Manship

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Kui palju näiteid sa leiad? ____ (meie kataloog loeb 1 — kas oled sama arvamust?)
    4. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele The French Heroes Fund Obverse (1918). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. Paul Manship oli seda teost luues umbes 33 aastane. Mis selles teoses viitab kunstniku sellel kujumisel etapel olnud tööle?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Korduvad küsimused

    Kas teos "John Barrymore" on üldmuljelt pigem hele või tumene?

    Teose „John Barrymore“, autor Paul Manship registreeritud väärtused on: eregus shadow ja luminants Gentle Luminance.

    Kas teose „John Barrymore“, autor Paul Manship värvid on kütkestatud või pehmed?

    Teose „John Barrymore“, autor Paul Manship värvide kütkuse aste on Muted. Kütkus kirjeldab, kui erksad või pehmed värvid on.

    Kas ma saan enne ostmist näha teost „John Barrymore“, autor Paul Manship oma seinal?

    Teosele "John Barrymore" on saadaval täiendatud reaalne eelvaade: teose AR-eelvaade teose kohta leht näitab seda teie enda ruumis ühilduval seadmel.