Paber

Õpilaste kunstiteoste juhend

The Flame

Jackson Pollock, 1938

Nimi Klass Kuupäev
Jackson Pollock, The Flame (1938). Avalik omand Vaadake seda künist liikuvas valguses: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Jackson Pollock artsdot.com/et/artists/jackson-pollock_et/
Kunstniku eluaastad
1912 – 1956
Maalatud
1938
Materjal
Oil On Board
Originaalmõõtmed
51 x 76 cm
Liikumine
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Period
Modern
Artistic style
Gestural abstraction
Notable elements or techniques
Drip painting
Subject or theme
Energy & Transformation

Autoriõigused See teos on avalik. Jackson Pollock surmas aastal 1956; autoriõigused kestavad 70 aastat pärast kunstniku surma, mistõttu need lõppesid aastal 2026.

Allikas: ArtsDot.com — vaadatud 4. oktoober 2026

The Flame — Jackson Pollock Osa 1 · Teos

Kontekstis

The Flame — Jackson Pollock

Mis on selle mõõt?

Originaali mõõdud on 51 × 76 cm (kõrgus × laius); teos on joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga.

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 44 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 26 aastane. Kunstnik elas 44 aastani. 4 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 50 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Jackson Pollock eluajal (1912–1956) ▲ see teos, 1938 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1941 Peamised töötusaastad: 1941–1948 Hilisemad teosed: alates aastast 1948

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Aastad, mis on kooditud kunstniku elulugu

Võrdle teoseid

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: artsdot.com/et/art/similar/paul-jackson-pollock-the-flame-8EWJY8-en/

Värvid

Pildist mõõdetud

    Peavärv

    Phthalo Green #2d221b

    Katalogistatud palett

    • #2D221B
    • #DDC18D
    • #A72E11
    • #98754D

    Need värvid on osa kunstniku terviklikust paletist Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Earthy Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Phthalo Green
    Intensiivsus
    Balanced Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Statement Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Strong Color Unity Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Heleus
    Deep_shadow Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Balanced Soft Värvide puhtus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • madalaim 1% osa
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Jackson Pollock teosed viimase zwölf kuuga — kokku 69 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Kolm kümmet juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 19,1%
    2. 2 Prantsusmaa 8,2%
    3. 3 Ameerika Ühendriigid 7,4%
    4. 4 Saksamaa 7,1%
    5. 5 Jaapan 5,8%
    6. 6 Hispaania 5,6%
    7. 7 Itaalia 5,3%
    8. 8 Brasiilia 3,2%
    9. 9 Singapur 2,7%
    10. 10 Mehhiko 2,6%
    11. · 59 teist riiki 33,0%

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Jackson Pollock kõige vaatamistundlikumad teosed (kokku 20)

    1. 1 Number 1, 1949, 1950 35,9%
    2. 2 Sügisrütm. Number 30, 1950 7,0%
    3. 3 One. Number 31, 1950 5,8%
    4. 4 Konvergentsiooni 5,1%
    5. 5 Number 5, 1948 3,1%
    6. 6 Valge Valgus, 1954 2,2%
    7. 7 Number 5, 1948 2,1%
    8. 8 Number 1A 2,0%
    9. 9 Number 10, 1949 1,7%
    10. 10 Number 3, 1948 1,7%
    11. 11 Number 1, 1948 1,2%
    12. 12 Number 6, 1949 1,2%
    13. 13 Number 3, 1949 1,2%
    14. 14 Number 8 1,0%
    15. 15 Number 2, 1951 0,8%
    16. 16 Saint 0,8%
    17. 17 Out of the Web. Number 7 0,7%
    18. 18 Cathedral 0,7%
    19. 19 Full Fathom Five 0,7%
    20. 66 The Flame, 1938 see maalaus 0,2%

    Koos kattavad need teosed 75,1% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 176 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 125 on vähemalt üks kord vaadatud. See maaldi on nende seas 66 kohal, selle tähelepanu osaga 0,2%. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Allikas: ArtsDot.com — vaadatud 4. oktoober 2026

    The Flame — Jackson Pollock Osa 2 · Kontekstis

    Teose info

    The Flame — Jackson Pollock

    Visual Composition and Materiality

    The painting The Flame consists of oil on fiberboard, measuring 51 x 76 cm. The surface features a central motif of an incandescent blaze that moves through an amorphous expanse. Dark tones dominate the background, providing a foundation for bursts of crimson, ochre, and cadmium red. Scattered throughout this composition are avian figures. These birds are positioned within the swirling hues, appearing amidst the larger movement of the central element. The application of paint involves thick layers and heavy brushwork that creates a textured surface.

    The color palette relies on the contrast between deep, dark pigments and bright yellows and whites. Lines of color intersect across the canvas in a way that suggests motion. While the work contains recognizable shapes like birds and fire, the edges of these forms are often blurred by the surrounding splatters and fluid applications of pigment.

    Technique and Artistic Development

    Created in 1938, this work reflects an era of experimentation with spontaneous gesture. The technique utilizes a method where paint is poured, dripped, or splashed onto the surface, allowing gravity to influence the resulting patterns. This approach moves away from traditional, meticulous brushstrokes toward a more fluid and automatic process. The physical act of applying the medium creates interwoven lines and textures that capture energy in a tangible form.

    The method shows an early interest in the movement and transformation found in fire. It incorporates elements of rhythmic composition influenced by Regionalist aesthetics and the powerful imagery of Mexican muralism. The use of specific colors, such as burnt umber alongside bright reds, indicates an engagement with the visual language of Native American art. This period of work precedes the more famous all-over drip paintings, representing a transition toward a freer, more expressive style of abstraction.

    Symbolic Elements and Context

    The central theme of the painting centers on fire as a metaphor for creative energy and spiritual rebirth. The flames engulfing the scattered birds suggest a state of transformation. These avian figures represent instinct and freedom, placed strategically to interact with the surrounding heat. The dark, brooding colors of the background contribute to a sense of tension and unrestrained potential.

    Historically, the work emerged during a time of significant artistic shifts, including the influence of Surrealist principles and the concept of automatism. This involves channeling the subconscious into the creative process. The painting functions as a record of movement, where the interplay of light and dark tones mirrors the primal force of an actual blaze. Through its use of color and form, the work communicates a sense of internal change and the raw power of natural elements.

    Allikas: ArtsDot.com — vaadatud 4. oktoober 2026

    The Flame — Jackson Pollock Osa 3 · Teave teose kohta

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Jackson Pollock

    Sündinud koht: Cody, USA

    Varajärgi ja innovatsiooni seemnete seemimine

    Paul Jackson Pollock, kes sündis 1912. aastal Wyomingi Cody linnas, oli algusest peale rahutu vaim. Tema varajast elu iseloomustas sagedased kolimised, kuna tema isa töötas maamõõdikuna Ameerika Lääne laigulistes maastikes. See ränduline eluviis sisaldas noores Pollockis sügavat seost loodusega ja pakkus talle võimalust kogeda erinevaid kultuure, eriti läbi kohtumiste põhinrahvuse kunstiga nendel mõõtmistel – need muljed tungisid hiljem tema kunstilisse visiooni peenelt sisse. Kuigi ta ei jälgi kunagi otseselt autochtoonseid stiile, jätsid nende varajaste kogemuste toores energia ja vaimne resonants kindlasti oma jälje.

    Pollocki ametlik kunstiline haridus algas Los Angelesi Manual Arts High Schoolis, järgnes New York Art Students League õpingutele Thomas Hart Bentonist õppides. Benton, regionalismi liikumise prominents figure, rõhutas rütmilist kompositsiooni ja Ameerika elu juurest pinda olevat narratiivset teemalistust. Kuigi Pollock absorberis alguses neid õpetusi, kartsid tema sisemised kalduvused rohkem abstraktseid uuringuid. Tema peatumata mõju tuvastasid ka meksika muralistid nagu José Clemente Orozco, kelle võimsad sotsiaalse võitluse kujutused temas sügavalt resonantsis. Need varajased mõjud lõid vundamenti, kuid just surev surrealism avas Pollocki kunstilise potentsiaali tõeliseks.

    Action Paintingi sünnilahtus ja revolutsiooniline tehnika

    1930ate aastatel eksperimenteeris Pollock erinevate tehnikatega, otsides alternatiive traditsioonilisele pintslitööle. Ta hakkas värvi valama, uurides selle vedelust ja ettermängimat olemust. Kuid alles umbes 1947. aastal läbis tema kunstiline trajekt radikaalse muutuse. Hüljates maalistustelbi täielikult, asetas Pollock kambdaid otse põrandale, alustades seda, mis saaks tuntud kui tema "tilkkunstitehnika". Seejärel hakkas ta värvi kanga peale ülalpoolt tilutama, viskama ja lennutama, orkestreerides dünaamilist tantsu kunstniku, materjali ja pinni vahel.

    See ei olnud pelgalt värvi rakendamine; see oli loovakti enda sisse omastamine. Pollocki kammad muutusid füüsilise ekspressiooni areena, tabades tema žestide ja emotsioonide vahetut olemust. Tulemuseks saadnud maalid iseloomustatakse nende "kogu-pinnaga" (all-over) kompositsiooni – puudumise keskendumispunktist, mis kutsub vaatajat uurima kogu pindust kui ühtset energiat.

    Joonitud joonede ja värvide keerulised võrgustikud on omavahel seotud, luues visuaalse keerukuse, mis on koroonat ja väljakutsev. Ta kasutas ebatraditsioonilisi tööriistu – pulki, nuga, isegi sürinoid – et manipuleerida värvi ettermängimatult, rõhutades veelgi tema protsessi spontaanset olemust. See innovatiivne lähenemine positsioonis Pollocki keskfigureks kasvavas abstraktsionistlikus ekspressionismis, mis tekkis pärast Teist maailmasõda New Yorkis. Tema abielu kaasles kunstniku Lee Krasneriga oli samuti võtmetähtsusega; naine pakkus vankumatut emotsionaalset tuge ja rohkas aktiivselt tema kunstilist arengut, tunnustades tema töö murdmislikku olemust.

    Ikoonilised teosed ja püsiv pärand

    Pollocki kõige kuulsamad teosed — nagu Number 1, 1950 (Lavender Mist), One: Number 31, 1950, Blue Poles: Number 11, 1952 ja Convergence — on tema revolutsioonilise tehnika tõendid. Need maalid ei ole lihtsalt kujendid; need on esituse dokumentatsioonid, täidetud kunstniku füüsilise kohuselduse ja emotsionaalse intensiivsusega. Dünaamiline energia, mis neist kammadest emitirub, on kätta Tartuvas, tõmmates vaatajad puhta abstraktsiooni maailma.

    Tema stiil ületab peldaalset esteetikat; see on uuring protsessi üle tootja. Pollock püüdis kammad peatraks oma tegevuste ja emotsioonide vahetust, ekitades traditsioonilisi kompositiooni ja esituse mõtteid. Ta süvenes jungistlikku psühholoogia, uurides oma kunstis arhetüüpe ja alateadvust, püüdes jõuda universaalsete sümbolite ja primaalsete energiate juurde.

    Pollocki mõju kunstile on mõõdamatu. Ta muuts fundamentaalselt viisi, kuidas kunstnikud maalistamist lähenevad, vapiendudes maalistelbi meetoditest ja omastades performatiivsema lähenemise. Tema töö aitas kinnistada New Yorki positsiooni globaalse modernnse kunsti keskuseks, liikudes eemale Euroopa domineerivusest. Tema mõju on nähtav lugematute järgnevate kunstnike töödes, sealhulpi ka värgila (Color Field) maali ja hilisemate abstraktsionistliku ekspressionismi vormide juures.

    Kuigi alguses kohtas ta segast vastuvõttu — mõned kriitikud hukkasid tema tööd kaoosina või oskuste puudumisel — kasvab Pollocki maine steadily pärast tema ebatavalist surma 1<|image>44-aastasenes eas 1956. aastal. Täna on ta universaalne tunnustus üks 20. sajandi olulisemaid ja mõjudumaid kunstnikke, visjonär, kes julges väljakutuda konventsioonidele ja redefinoida kunstilise ekspressiooni piire. Tema innovatiivsed tehnikad ja ekspressiivne stiil jätkavad inspireerimist ja provokatsiooni, tagades tema püsiva pärandi põlvkondadeks.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib The Flame allalaadimislehele

    artsdot.com/et/art/download/paul-jackson-pollock-the-flame-8EWJY8-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Pollock, Jackson. The Flame. 1938, https://artsdot.com/et/art/paul-jackson-pollock-the-flame-8EWJY8-en/
    APA
    Pollock, Jackson (1938). The Flame [Painting]. https://artsdot.com/et/art/paul-jackson-pollock-the-flame-8EWJY8-en/
    Chicago
    Jackson Pollock. The Flame. 1938. https://artsdot.com/et/art/paul-jackson-pollock-the-flame-8EWJY8-en/
    Harvard
    Pollock, Jackson (1938) The Flame. Available at: https://artsdot.com/et/art/paul-jackson-pollock-the-flame-8EWJY8-en/

    Allikas: ArtsDot.com — vaadatud 4. oktoober 2026

    The Flame — Jackson Pollock Osa 4 · Kunstnik ja muuseum

    Vaata lähedalt

    The Flame — Jackson Pollock

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria flame motif, dynamic composition, bird imagery alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Number 1, 1949 (1950). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Kust seda teoses näha saab?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Allikas: ArtsDot.com — vaadatud 4. oktoober 2026

    The Flame — Jackson Pollock Osa 5 · Vaata lähemalt

    Kunstiküüpme

    The Flame — Jackson Pollock

    Kui hästi tunned seda teost?

    Märkige üks vastus iga 5 allpool esitatud küsimuse kohta. Igal on täpselt üks õige vastus.

    1. 1. In what year was the painting 'The Flame' created?

      • A 1934
      • B 1938
      • C 1947

    2. 2. What is the primary medium used in 'The Flame'?

      • A Oil on canvas
      • B Watercolor on paper
      • C Acrylic on fiberboard

    3. 3. Which artist influenced Pollock's rhythmic composition and narrative themes during his studies?

      • A Thomas Hart Benton
      • B Mark Rothko
      • C Yayoi Kusama

    4. 4. What are the dimensions of 'The Flame'?

      • A 20.5 x 30 inches
      • B 51 x 76 cm
      • C Both A and B are correct

    5. 5. Where was Paul Jackson Pollock born?

      • A Los Angeles, California
      • B Cody, Wyoming
      • C New York City, New York

    Minu tulemus: ____ 5 kohta

    Vastuste võti — õpetajale

    See algab uue trükitud lehe, mistするため saab koopiidist lihtsalt eesmislõiguga eemaldada.

    1B · 2A · 3A · 4C · 5B

    Kontrollige vastust selle maali kataloogiameti andmetega võrreldes

    Allikas: ArtsDot.com — vaadatud 4. oktoober 2026

    The Flame — Jackson Pollock Osa 6 · Kunstiviktoriin

    Korduvad küsimused

    Millist emotsiooni „The Flame“, autor Jackson Pollock edastab?

    „The Flame“, autor Jackson Pollock edastab Energetic emotsionaalset toonust.

    Mis vanuses loos Jackson Pollock teose "The Flame"?

    Kui teos "The Flame" loodi aastal 1938, oli Jackson Pollock (sündinud aastal 1912) 26 aastane.

    Millist värvipaletti ja millist tunnet "The Flame" ühendab?

    Teoses "The Flame" on Earthy värvid koosldes Energetic tunnetega.