Paber

Õpilaste kunstiteoste juhend

Drawing 9

Nimi Klass Kuupäev

John Singer Sargent, Drawing 9. Avalik omand Vaadake seda künist liikuvas valguses: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
John Singer Sargent artsdot.com/et/artists/john-singer-sargent_et/
Kunstniku eluaastad
1856 – 1925
Materjal
Charcoal Burnt wood used for drawing — capable of the deepest blacks and wiped back with a finger.
Aeglkond
19th Century
Artistic style
Expressive drawing
Influences
Velázquez, Impressionism
Notable elements
Icarus fall, dynamic pose
Subject or theme
Mythological/Allegorical

Kontekstis

Drawing 9 — John Singer Sargent

Millal see maaldis on tehtud?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 69 surumisel.

Varjatud: John Singer Sargent eluajal (1856–1925) iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1884 Peamised töötusaastad: 1884–1906 Hilisemad teosed: alates aastast 1906

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Aastad, mis on kooditud kunstniku elulugu

Selle plaadi kohta ei ole täpset aastat säilitatud — kunstniku eluaja ja teose stiili põhjal, millist aastakümnest te arvestaksite?

Võrdle teoseid

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: artsdot.com/et/art/similar/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/

Värvid

Pildist mõõdetud

    Peavärv

    Espresso #3c3c3c

    Katalogistatud palett

    • #3C3C3C
    • #FAFAFA
    • #868686
    • #C1C1C1

    Need värvid on osa kunstniku terviklikust paletist Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Neutrals Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Espresso
    Intensiivsus
    Monochromatic Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Statement Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Unified Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Heleus
    Brilliant Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Muted Värvide puhtus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • madalaim 1% osa
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik John Singer Sargent teosed viimase zwölf kuuga — kokku 56 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Kolm kümmet juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 55,5%153200 külastust
    2. 2 Ameerika Ühendriigid 11,3%31200 külastust
    3. 3 Hong Kong 8,8%24300 külastust
    4. 4 Singapur 7,6%21000 külastust
    5. 5 Prantsusmaa 2,4%6500 külastust
    6. 6 Hispaania 2,2%6100 külastust
    7. 7 Itaalia 1,5%4100 külastust
    8. 8 Rumeenia 1,3%3600 külastust
    9. 9 Saksamaa 1,3%3500 külastust
    10. 10 Ühendusriik 1,3%3500 külastust
    11. · 46 teist riiki 6,8%18800 külastust

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    John Singer Sargent kõige vaatamistundlikumad teosed (kokku 20)

    1. 1 Karnatsioon, Lill, Lill ja Roos, 1885 2,6%8300 külastust
    2. 2 Laev Merevee Ümbruses Capri, 1878 1,6%5200 külastust
    3. 3 Las Meninas ( pärast Velázquezet), 1879 1,5%4900 külastust
    4. 4 Edward Darley Boiti tütred, 1882 1,0%3300 külastust
    5. 5 El Jaleo (Rahvusvahemüra), 1882 1,0%3100 külastust
    6. 6 A Dinner Table at Night (ka tuntud kui Mr. ja Mrs. Albert Vickers), 1884 0,9%2900 külastust
    7. 7 The Wyndham Sisters, 1899 0,7%2100 külastust
    8. 8 A Nude Boy on a Beach (also known as Boy Lying on a Beach), 1878 0,6%2000 külastust
    9. 9 Nude Egyptian Girl, 1891 0,6%1800 külastust
    10. 10 Lady Agnew of Lochnaw 0,6%1800 külastust
    11. 11 Street in Venice (or A Street Scene in Venice) is a c. 1882 oil on wood painting by the American artist John Singer Sargent (1856–1925). Painted in an Impressionist manner, it is set in a quiet backstreet off the Calle Larga dei Proverbi, near the Grand C, 1882 0,5%1600 külastust
    12. 12 Dr. Pozzi at Home, 1881 0,5%1600 külastust
    13. 13 Two Girls with Parasols at Fladbury, 1889 0,5%1600 külastust
    14. 14 Egipteke Naine, 1891 0,5%1600 külastust
    15. 15 John Singer Sargenti Maalimine Puupaiga ääres, 1885 0,5%1500 külastust
    16. 16 Kapri (tuntud ka kui Capri tüdruk), 1878 0,5%1500 külastust
    17. 17 Head of Christ, 1897 0,5%1500 külastust
    18. 18 Kašmiir, 1908 0,4%1300 külastust
    19. 19 Robert Louis Stevenson and his wife, 1885 0,4%1300 külastust
    20. — Drawing 9 see maalaus 0,0%0 külastust

    Koos kattavad need teosed 15,4% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 1388 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 941 on vähemalt üks kord vaadatud. Seda teost ei ole antud perioodil veel vaadatud — see lõpetab nimekirja ilma reitinguta. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Teose info

    Drawing 9 — John Singer Sargent

    John Singer Sargent’s “Drawing 9”: A Study in Dramatic Descent

    “Drawing 9,” a remarkably intimate study executed by John Singer Sargent around 1913, offers a profound glimpse into the artist's meticulous process and his masterful ability to capture both physical form and intense emotion. This monochrome drawing, rendered primarily in charcoal with subtle graphite shading, depicts a scene of arresting drama – a figure seemingly falling from the heavens while another reaches out in desperate attempt at rescue. More than just a sketch, it’s a concentrated distillation of Sargent's artistic concerns: his fascination with movement, anatomy, and the evocative power of light and shadow.

    Composition and Narrative

    The circular format immediately draws the viewer into the scene, creating an almost theatrical effect. The composition is dominated by two figures locked in a dynamic struggle. One, powerfully rendered with strong, confident lines, appears to be plummeting downwards, suggesting Icarus’s legendary fall – a potent symbol of hubris and the consequences of defying limits. The other figure, positioned below, reaches upwards with outstretched arms, embodying a primal instinct for protection or perhaps futile hope. Sargent skillfully uses overlapping forms and variations in line weight to establish depth, guiding the eye across the confined space and intensifying the sense of urgency.

    Technique and Materiality

    Sargent’s technical prowess is immediately evident in the drawing's execution. The artist employs extensive hatching and cross-hatching – a technique he frequently utilized – to build up volume and texture, particularly in the depiction of the falling figure’s wings and clothing. Notice how the lines aren’t uniform; some are bold and decisive, defining key contours, while others are finer and more delicate, suggesting the softness of fabric or the fleeting movement of air. The monochromatic palette—shades of gray and white—contributes to a timeless quality, reminiscent of classical studies and emphasizing the drawing's inherent structure. It’s clear that Sargent worked directly onto the paper with considerable pressure, leaving visible marks that speak to his deliberate hand and the immediacy of his creative process.

    Symbolism and Emotional Resonance

    "Drawing 9" transcends a simple depiction of a mythological scene; it's a meditation on vulnerability, struggle, and impending doom. The dynamic pose of the falling figure evokes feelings of helplessness and despair, while the reaching gesture suggests a desperate attempt to regain control. Sargent’s masterful use of light and shadow further amplifies this emotional impact, creating dramatic contrasts that heighten the sense of tension and drama. The drawing resonates with universal themes of human fallibility and the precariousness of existence – themes that have captivated audiences for centuries.

    Historical Context & Influence

    Created during Sargent’s prolific career, “Drawing 9” reflects his ongoing engagement with classical mythology and his deep understanding of artistic tradition. Influenced by artists like Carolus-Duran and Diego Velázquez, Sargent sought to capture not just the likeness of his subjects but also their inner lives and psychological states. This drawing stands as a testament to his skill and vision, offering a valuable insight into the evolution of one of art history’s most celebrated portraitists.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    John Singer Sargent

    Sündinud koht: Firenze, Itaalia

    John Singer Sargenti Elu Valgus ja Ühiskonnas

    John Singer Sargent, kelle nimega seostuvad särav Gildi Ajastu portreed ja elegants, oli Ameerika kunstnik, kes pühendas suurema osa oma elust oskuse arendamisele Euroopa kunstimaailmas. 1856. aastal Firenzes, Itaalias sündinud, kasvas ta kosmopoliitilises perekonnas, mis rändas läbi Prantsusmaa, Saksamaa, Itaalia ja Šveitsi. See pidev liikumine tutvustas noort Johani varakult Euroopa kunstipärliga, kujundades tema kunstitaju sügavalt. Tema isa, arst, ja ema, amatöörkunstnik, toetasid poja kalduvusi, tunnistasid vara noore mehe erakordset vaatlusvõimet. Varajane haridus ei olnud traditsiooniline; selle asemel kujunes see muuseumi saalides ja vana kirikutes, arendades visuaalset lugemist, mis oleks hiljem tema kunstilist nägemust oluliselt mõjutanud. See rännuteekäiguga seostatav lapsepõlv pakkis rikkaliku kultuurikogemuste moesaa, mis toitis tema kasvavat talenti.

    Pariisi Ateljeest Portree Meisterlikkuseni

    1874. aastal asus Sargent, siis kaheksaateistaastane, otsustavasse kunstilise arengu etappi astudes, sisenedes Carolus-Durani Pariisi atelljeesse. See õpetajaks olemine osutus muutvaks. Durani rõhk direktmaalile – tehnikale, mis loobub eelnevatest visanditest ja eelistab värvi otse lõuendile kandmist – terastas Sargenti juba muljetavöõdlikku tehnilist võimekust ning andis talle erakordase oskuse jäädvustada portreeid kiiresti ja täpselt. See oli revolutsiooniline lähenemine, mis julgustas julguse ja spontaansust, ja see sai Sargenti stiili tuntuks tunnuseks. Ta omastas Durani õpetusi südamesse, valdades kunsti jäädvustada mitte ainult füüsilist sarnasust, vaid ka oma modellide olemust. Samal ajal käis ta École des Beaux-Arts'is, täiendades oma oskusi joonestamisel mallidest ja elumodellidest. Kuid just Hispaania meistrite, nagu Velázquezi mõju, mida koges 1879. aastal Hispaanias viibides, tekitas tõeliselt Sargenti kunstilise kujutlusvõime. Ta oli lummatud Velázquezi valgusest, pintslilöökidest ja psühholoogilisest sügavusest – omadustest, mida ta püüdis kogu oma karjääri vältel jäljendada.

    Kuulsuse, Skandaali ja Kunstilise Arengu Vahel

    Sargent asutas kiiresti endale koha Pariisi nõutud portreepikslina, tõmmates ligi linna eliidi tellimusi. Kuid tema tõus ei möödunud väljakuteta. Madame X (Portree Madame Pierre Gautreau) esitamine 1884. aasta Salongi näitusel tekitas skandaali, mis ähvardas hävitada tema kasvavat karjääri. Maali julge kujutus ühiskonnakirjakohustaja Virginie Amélie Avegno Gautreaust – tema kahvatu naha tooniga, vihjaga poosiga ja langenud rihmaga – peeti Pariisi ülemklassi poolt provokatiivseks ja skandaalseks. Kuigi Sargent muutis hiljem rihma positsiooni, oli kahju tehtud. Pettununa skandaalist kolis ta 1886. aastal Londonisse, kus leidis oma talentidele vastuvõimekuslikuma publiku. Londonis jätkas ta jõukate ja silmapaistvate inimeste portrete maalimist, jäädvustades Edwardiaani ühiskonna hiilguse ja sotsiaalseid dünaamikaid võrratu oskusega. Kuid Sargenti kunstilised ambitsioonid ulatuvad kaugemale tellitud portreepikslast. Ta ihaldas suuremat loomingulist vabadust ja pühendus kasvavas osas maastikumaalidele ja plein-air stuudiumitele, omaks Impressionismi stiili, mida iseloomustab lahti pintslilöök, erksad värvid ja keskendumine hetkepinge valguse ja atmosfääri jäädvustamisele. Need maastikud paljastavad Sargenti teise poole – ühe, mis ei ole nii seotud sotsiaalse staatusega kui pigem loodusliku maailma iluga.

    Püsiv Pärand: Portreepikslast Peale

    Kuigi teda tunti kui „tema põlvkonna juhtivat portreepikslat“, jääb John Singer Sargenti kunstiline pärand palju kaugemale tema meistrikadest ühiskonnakirjakohustajate kujutustest. Tema suurejoonelised teosed, nagu El Jaleo, mis on hispaania flamenkodantsijate dünaamiline kujutus, ja Carnation, Lily, Lily, Rose, mis on inglise aia noorte tüdrukute rahulik kujutus, näitavad tema mitmekülgsust ja tehnilist briljantsust. Hiljem alustas ta ambitsioonikaid seinamaalinguprojekte, sealhulgas Boston Public Library jaoks mõeldud monumentaalset tsüklit, mis demonstreeris tema võimekust tõlkida oma kunstilist visiooni suurel skaalal. Tema mõju on näha järgmiste põlvede kunstnike töös, kes imetlesid tema tehnilist oskust, julget pintslilööki ja võimekust jäädvustada nii füüsilist sarnasust kui ka psühholoogilist sügavust.

    Mõjud ja Kunstilised Sugulused

    Carolus-Duran: Tema õpetaja, kes õpetas talle direktmaalitehnikat ja julgustas spontaansust.

    Diego Velázquez: Sargent imestas sügavalt Velázquezi valgusest, pintslilöökidest ja psühholoogilisest sügavusest, mis on eriti nähtav tema hispaania töödes.

    Impressionism: Impressionistide rõhk hetkepinge jäädvustamisel mõjutas oluliselt tema maastikumaale, viies lahti ja väljendusrikkamale stiilile.

    James Abbott McNeill Whistler: Sargent jagas Whistleriga huvi esteetismi vastu ja „kunsti enda pärast“ püüdu, mis mõjutas tema lähenemist kompositsioonile ja värvile.

    Sargenti maalijad jätkavad endiselt publiku lummatamist üle maailma, pakkudes põnevat pilgu heidetesse möödunud aega, samal ajal ületades aja oma püsiva ilu ja tehnilise meisterlikkusega. Ta jääb kahtlusetult üheks olulisimaks Ameerika kunstnikuks oma põlvkonna seas, kelle töö jätkab inspiratsiooni andmist ja imetlust tekitamist.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Drawing 9 allalaadimislehele

    artsdot.com/et/art/download/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Sargent, John Singer. Drawing 9. n.d., https://artsdot.com/et/art/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/
    APA
    Sargent, John Singer (n.d.). Drawing 9 [Painting]. https://artsdot.com/et/art/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/
    Chicago
    John Singer Sargent. Drawing 9. n.d. https://artsdot.com/et/art/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/
    Harvard
    Sargent, John Singer (n.d.) Drawing 9. Available at: https://artsdot.com/et/art/john-singer-sargent-drawing-9-8XYCGH-en/

    Vaata lähedalt

    Drawing 9 — John Singer Sargent

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Kui palju näiteid sa leiad? ____ (meie kataloog loeb 2 — kas oled sama arvamust?)
    4. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria mythology, greek, figuredrawing alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    5. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Karnatsioon, Lill, Lill ja Roos (1885). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Kunstiküüpme

    Drawing 9 — John Singer Sargent

    Kui hästi tunned seda teost?

    Märkige üks vastus iga 5 allpool esitatud küsimuse kohta. Igal on täpselt üks õige vastus.

    1. 1. What is the primary subject matter depicted in ‘Drawing 9’?

      • A A detailed landscape scene of Venice.
      • B A dramatic mythological scene featuring a falling figure and reaching hand.
      • C A portrait of John Singer Sargent himself.
    2. 2. The monochromatic color palette of ‘Drawing 9’ contributes to which effect?

      • A A vibrant and dynamic visual experience.
      • B A sense of timelessness and classicism.
      • C An emphasis on the artist's use of bright, contrasting colors.
    3. 3. Which technique is MOST evident in the rendering of the figures’ forms?

      • A Impasto – thick application of paint to create texture.
      • B Hatching and cross-hatching – creating volume and shading through closely spaced lines.
      • C Pointillism – applying small dots of color to build up an image.
    4. 4. Based on the description, what is the likely intended emotional impact of ‘Drawing 9’?

      • A Joy and celebration.
      • B Vulnerability, struggle, and impending doom.
      • C Serenity and contemplation.
    5. 5. The circular composition of the drawing emphasizes which aspect?

      • A The artist's technical skill in depicting perspective.
      • B The contained narrative and intimate viewing experience.
      • C The expansive scale of the mythological scene.

    Minu tulemus: ____ 5 kohta

    Vastuste võti — õpetajale

    See algab uue trükitud lehe, mistするため saab koopiidist lihtsalt eesmislõiguga eemaldada.

    1B · 2B · 3B · 4B · 5B

    Kontrollige vastust selle maali kataloogiameti andmetega võrreldes

    Korduvad küsimused

    Kuidas seda teost „Drawing 9“, autor John Singer Sargent saab kasutada kodukujunduses?

    Teos „Drawing 9“, autor John Singer Sargent on soovitatav kasutada Accent jaoks, ideaalselt Living Room ruumis. Kasutusala ja ruum annavad suuniseid selle kohta, kuhu reproduktsioon hästi sobida.

    Millised teemad teoses „Drawing 9“, autor John Singer Sargent esile tõelve?

    Teose "Drawing 9" teemad on mythology, greek, figuredrawing, wings, fall, shadows, sketching, classicalart.

    Kes müüb teose "„Drawing 9“, autor John Singer Sargent" käsitsi maaldatud koopiaid?

    Teos "Drawing 9" on saadaval kujundisena käsitsi maalatud õlireproduktsioon linaelapale. Tellimust saab esitada selle Käsitsi maalatud reproduktsioon lehel, kus on võimalik valida erinevad suurused.