Paber

Õpilaste kunstiteoste juhend

Auferstehungszyklus

Nimi Klass Kuupäev

Hermann Knitsch, Auferstehungszyklus (2000), Lentos Kunstmuseum Linz. Kasutatud ainult näidises; kõik õigused on kaitstud õiguste valdaja poolt. Vaadake seda künist liikuvas valguses: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Hermann Knitsch artsdot.com/et/artists/hermann-knitsch/
Kunstniku eluaastad
1938 – 2022
Maalatud
2000
Originaalmõõtmed
200 x 77 cm
Toimub kohas
Lentos Kunstmuseum Linz artsdot.com/et/museums/lentos-kunstmuseum-linz-linz_et/

Kontekstis

Auferstehungszyklus — Hermann Knitsch

Mis on selle mõõt?

Originaali mõõdud on 200 × 77 cm (kõrgus × laius); teos on joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga. See teos on sellel lehel måhuribus joonistamiseks liiga suur.

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980
  7. 1990
  8. 2000
  9. 2010
  10. 2020

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 84 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 62 aastane. Kunstnik elas 84 aastani. 0 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 1 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Hermann Knitsch eluajal (1938–2022) ▲ see teos, 2000 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Võrdle teoseid

  • Schüttbild artsdot.com/et/art/hermann-knitsch-schuttbild-D4EAT9-en/

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: artsdot.com/et/art/similar/hermann-knitsch-auferstehungszyklus-D4QTDA-en/

Värvid

Pildist mõõdetud

    Peavärv

    Gray #766e5d

    Katalogistatud palett

    • #766E5D
    • #D5D5D5
    • #B28E70
    • #4D534C

    Need värvid on osa kunstniku terviklikust paletist Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Neutrals Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Gray
    Intensiivsus
    Monochromatic Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Bold Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Discordant Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Heleus
    Bright Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Muted Värvide puhtus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • madalaim 1% osa
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Hermann Knitsch teosed viimase zwölf kuuga — kokku 1 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Kolm kümmet juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 100,0%

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Hermann Knitsch kõige vaatamistundlikumad teosed (kokku 2)

    1. 1 Auferstehungszyklus, 2000 see maalaus 50,0%
    2. 2 Schüttbild 50,0%

    Koos kattavad need teosed 100,0% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 2 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 2 on vähemalt üks kord vaadatud. See maaldi on nende seas 1 kohal, selle tähelepanu osaga 50,0%. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Hermann Knitsch

    Sündinud koht: Vienna, Austria

    **early life and artistic beginnings**

    hermann knitsch, an austrian contemporary artist and composer, was born in vienna on august 29, 1938. nitsch's artistic journey began with training in painting at the wiener graphische lehr-und versuchanstalt, where he developed a fascination for religious art.

    **viennese actionism and performance art**

    nitsch is renowned as a leading figure of viennese actionism, a short-lived yet influential art movement that spanned the 1960s into the 1970s. his performances, often incorporating theater, multimedia, rituals, and acted violence, were characterized by their use of blood, meat, and other bodily fluids, aiming to provoke and challenge societal norms.

    *the orgien mysterien theater (omt)*: nitsch's most notable project, which he conceived in the 1950s, involved nearly 100 performances between 1962 and 1998, featuring real animal carcasses, blood, and religious themes to induce catharsis in his audience.

    *collaborations*: notable collaborations include working with yoko ono, gustav metzger, günter brus, otto muehl, wolf vostell, and juan hidalgo at the destruction in art symposium (dias) in london in 1966.

    **notable performances and artworks**

    auferstehungszyklus (200 x 77 cm, lentos kunstmuseum linz, austria), an example of nitsch's abstract 'splatter' paintings inspired by his neutral perspective on humanity.

    *pierrot lunaire, op. 21 - night*: a music piece composed in 1912, reflecting the existential and ritualistic nature of nitsch's performances.

    **legacy and influence**

    nitsch's influence on performance art is profound, with his work being exhibited in museums and galleries worldwide. his legacy extends to opera, where he co-directed the vienna state opera and created sets and costumes for several productions. *important links: hermann knitsch | AllPaintingsStore.com hermann nitsch | wikipedia auferstehungszyklus | AllPaintingsStore.com

    Muuseum

    Lentos Kunstmuseum Linz

    Näitustel asuvas koht Linz, Austria

    Donui Dunai Juvel: Lentos Kunstmuseum Linzi avastik uurimine

    Austrias Linzis, Donui kenel ääris, asub Lentos Kunstmuseum, mis seisab kui elav tunnistus modernse ja kaasaegse kunsti evolutsioonile. See on palju rohkem kui lihtsalt meistriteostest koosnevas lahas; see on sügavalt kogemusi pakkuv maailm – hoone, mis sagedi tundub hingavaks kunstiline kontemplatsioon, tema laialdane klaasist fassaad säbildes nagu kinnipüüdatud päikesekiir, muutudes hämardumisel säravaks maamerkiks. Kuna avati aastal 2003, on muuseumi lugu lahutumatus seoses Gustav Gurlitti pärandiga – Berliini kunstikaupmehe, kelle hämmastav kollektsioon moodustas institutsiooni vundamendi –, ning samuti see sisaldab keerulist ajaloolist peatüki, mida muuseum nüüd sügavalt eetiliselt ja ausalt läbivaatab.

    Lentos'i narratiiv algab ekspressionismi kaja koos, ajast, mis oli täis intensiivset emotsionaalsust ja sotsiaalset turbulentsust. Siin seisavad Gustav Klimti julged visioonid – tema silma lummav kuldne leht – koos Egon Schiele'i ja Oskar Kokoschka emotsionaalselt laengudega portreetidega, pakkudes kirevat pilku äge muutumise ees seisva maailma ärevustele ja ambitsioonidele. Muuseum ei pelga saksa ja Austria ekspressionismi raavad ja intensiivsust, näitades teoseid, mis tabavad vaheegupäevade turbulentset vaimu. Ometi pöörab see kiiresti pilgu praessemisse, kogudes rahvusvahelist kollektsiooni, mis ulatub pärast 1auk 1945 aastat toimunud kunstini – ajastuna, mis on täis uuendusi ja mitmekesisid häälestusi. Alates Andy Warhol'i mängulise popkunstiga säravast geniaalusest kuni Keith Haringi energiliste figuurideni ning Maria Lassnig'i introspektiivsete eneseportreetideni – pioneeri Austrias, kelle "kehalisuse teadlikkuse" teooria resonantsi leidab isegi täna – Lentos demonstreerib hämmastavat kunstiliste stiilide ja lähenemiste laiust.

    Arhitektuur kui kunst: Weber & Hofer visioon

    Muuseumi hoone ise ei ole pelgalt kunstikollektsiooni korter; see

    on

    kunst, julge avaldな arhitektuurne sõnum. Züriki firmaga Weber & Hofer loodud konstruktsioon ulatub Donui ääres ligikaudu 13ud 130 meetrit, pakkudes selle laiale klaasfassaadile hingustut vaadet jõele ja linnale. See läbipaistvus ei ole pelgalt esteetiline; see sümboliseerib muuseumi avatudole uutele ideedele ja pühendumust ümbritsevale linnamaastikule. Ligikaudu 8000 ruutmeetri suurune põrandapind on hoolikalt planeeritud, et juhatada külastajaid läbi sujuva teekonna erinevate kunstiliikumiste ja stiilide vahel, luues intuitiivse voo, mis tõstab kogukokemust. Hoone disain integreerib nutikalt loomulikku valgust, täites siseruumid sooja säralusega – see on teadlik valik, mis tõstab kunstiteose väärtust ja soodustab seost vaataja ja teose vahel.

    Uurimise ja mälestamise pärand

    Lentos Kunstmuseum Linz eristub oma vankumatult pühendumuse poolt eetilisele vastutusele ja ajaloolisele täpsusele. Tunnustades oma kollektsiooni keerulist päritolu, mis tuleneb Gurlitti pärandist, on muuseum alustanud põhjalikku proveniensiuuringut, uurides hoolikalt iga teose päritolu ja omandiõiguse ajalugu. See mahukas töö on viinud ühe kolteks maali tuvastamiseni, mille mustriline päritolu oli kahjustatud, ning need on õiglastel põhjustel tagastatud nende algsetele omanikestele või pärimustest – see on tunnistus muuseumi usaldusväärsusest ja õigluse poole. Lisaks sellele kriitilisele tegevusele toetab Lentos aktiivselt kaasaegset kunstivastust dünaamilise näituste programmi kaudu, mis tutvustavad uusi kunstnereid ja uurivad avantgardseid teemasid. Muuseumi aktiivne hankepoliit tagab kasvava rahvusvahelise skulptuurikollektsiooni, mis sisaldab tuntud skulptureeritud teoseid nagu Eduardo Chillida, Tony Cruste ja Anthony Caro, rikkustades nii sisegaleriid kui ka hoone ümbritseval väljal.

    Olulised näitusid ja kunstilised kõrget punktid

    Lentos esitab pidevalt näitusi, mis valgustavad kunstiku historygi võtmehetki ja panevad valguse uutele kaasaegsetele kunstnikele. Hiljutiste tippteostena võib nimetada Maria Lassnig'i tööde kütkestavat retrospektiivi, kus läbi lummavate eneseportreetide uuritakse tema unikaalset "kehalisuse teadlikkuse" teooria. Muuseum korraldab regulaarselt ka ajutisi näitusi rahvusvahelistelt tuntud kunstnikelt, pakkudes külastajatele võimalust kogeda erinevaid kunstilisi perspektiive. Ärge laske endast mööda Klimti ja Schiele tööde muljetavaldavast kollektsioonist – meistriteostest, mis on Austria modernismi vaimu esindajad. Ja sügavamaks arusaamaks muuseumi ajaloost ning selle eetilisest pühendumusest, külastage kindlasti lähedal asuvat Wolfgang-Gurlitt Muuseumit, mis uurib Gurlitti kollektsiooni tagaolevat fassineerivat lugu.

    Edasine avastamine

    Lisateabe saamiseks tulevasemate näituste, ürituste ja külastusajade kohta, palun külastage Lentos Kunstmuseum Saal veebilehte:

    https://www.lentos.at/en/

    . Saate uurida ka seotud ressursse nagu Maria Lassnig'i kunstnikuprofiil (

    /en/artists/maria-lassnig/

    ), muuseumi veebileht (

    https://www.lentos.at/en/

    ) ja Wikipedia artikkel muuseumist (

    https://en.wikipedia.org/wiki/Lentos_Art_Museum

    ).

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Auferstehungszyklus allalaadimislehele

    artsdot.com/et/art/download/hermann-knitsch-auferstehungszyklus-D4QTDA-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Knitsch, Hermann. Auferstehungszyklus. 2000, Lentos Kunstmuseum Linz. https://artsdot.com/et/art/hermann-knitsch-auferstehungszyklus-D4QTDA-en/
    APA
    Knitsch, Hermann (2000). Auferstehungszyklus [Painting]. Lentos Kunstmuseum Linz. https://artsdot.com/et/art/hermann-knitsch-auferstehungszyklus-D4QTDA-en/
    Chicago
    Hermann Knitsch. Auferstehungszyklus. 2000. Lentos Kunstmuseum Linz. https://artsdot.com/et/art/hermann-knitsch-auferstehungszyklus-D4QTDA-en/
    Harvard
    Knitsch, Hermann (2000) Auferstehungszyklus. Lentos Kunstmuseum Linz. Available at: https://artsdot.com/et/art/hermann-knitsch-auferstehungszyklus-D4QTDA-en/

    Vaata lähedalt

    Auferstehungszyklus — Hermann Knitsch

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Vaadake tagasi juhendi alguses esitatud teosele Schüttbild. Tooge kaks asja, mis sellel ja käesoleva teose vahel ühtevad, ning üks erinevus.
    4. Hermann Knitsch oli seda teost luues umbes 62 aastane. Mis selles teoses viitab kunstniku sellel kujumisel etapel olnud tööle?
    5. Mida kunstnik võib olla soovinud teile tekitada?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Korduvad küsimused

    Kust saan alla laadida „Auferstehungszyklus“, autor Hermann Knitsch?

    Teose "Auferstehungszyklus" kohta on võimalik alla laadida digitaalne pilt: teose Laadi alla lehel on saadaval kõrge resolutsiooniga digitaalse pildi allalaadimine.

    Mis on teose "Auferstehungszyklus" formaat?

    „Auferstehungszyklus“, autor Hermann Knitsch on Square kompositsioon. Trüki suuruse valimisel on mõistlik kontrollida selle proportsioone.

    Mis on originaalteose "Auferstehungszyklus" mõõdud?

    Teose "Auferstehungszyklus" originaalmõõdud on 200 x 77 cm. Algdimensioonid on kasulik viide reproduktsiooni suuruse valimisel.