Paber

Õpilaste kunstiteoste juhend

The Bridge

Nimi Klass Kuupäev

Edwin Austin Abbey, The Bridge. Avalik omand Vaadake seda künist liikuvas valguses: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Edwin Austin Abbey artsdot.com/et/artists/edwin-austin-abbey_et/
Kunstniku eluaastad
1852 – 1911
Liikumine
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.

Kontekstis

The Bridge — Edwin Austin Abbey

Millal see maaldis on tehtud?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 59 surumisel.

Varjatud: Edwin Austin Abbey eluajal (1852–1911) iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1887 Peamised töötusaastad: 1887–1899 Hilisemad teosed: alates aastast 1899

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Aastad, mis on kooditud kunstniku elulugu

Selle plaadi kohta ei ole täpset aastat säilitatud — kunstniku eluaja ja teose stiili põhjal, millist aastakümnest te arvestaksite?

Võrdle teoseid

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: artsdot.com/et/art/similar/edwin-austin-abbey-the-bridge-8DP5TP-en/

Värvid

Pildist mõõdetud

    Peavärv

    Phthalo Green #20170e

    Katalogistatud palett

    • #20170E
    • #5A4329
    • #422B17
    • #B48C61

    Need värvid on osa kunstniku terviklikust paletist Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Earthy Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Phthalo Green
    Intensiivsus
    Monochromatic Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Serene Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Unified Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Heleus
    Deep_shadow Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Subtle Color Värvide puhtus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • madalaim 1% osa
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Edwin Austin Abbey teosed viimase zwölf kuuga — kokku 8 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Kolm kümmet juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 51,7%1500 visits
    2. 2 Ameerika Ühendriigid 17,2%500 visits
    3. 3 Saksamaa 13,8%400 visits
    4. 4 Hispaania 3,4%100 visits
    5. 5 Iraak 3,4%100 visits
    6. 6 Peruu 3,4%100 visits
    7. 7 Puerto Rico 3,4%100 visits
    8. 8 Singapur 3,4%100 visits

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Edwin Austin Abbey kõige vaatamistundlikumad teosed (kokku 20)

    1. 1 The Quest for the Holy Grail - part XV - The Golden Tree 30,3%1000 visits
    2. 2 Panel XV The Golden Tree and the Achievement of the Grail 9,1%300 visits
    3. 3 The sisters 6,1%200 visits
    4. 4 Sally in our Alley 6,1%200 visits
    5. 5 King Lear. Cordelia's Farewell (also known as King Lear Act I, Scene I), 1898 3,0%100 visits
    6. 6 The Penance of Eleanor, Duchess of Glouster, 1900 3,0%100 visits
    7. 7 Mojos Indians at Trinidad celebrating mass 3,0%100 visits
    8. 8 The ruined keep, Cardiff Castle 3,0%100 visits
    9. 9 Piute squaw and papoose 3,0%100 visits
    10. 10 Son rise in the tropics 3,0%100 visits
    11. 11 Young Woman in the Woods, 1879 3,0%100 visits
    12. 12 Potpourri, 1899 3,0%100 visits
    13. 13 A Lute Player 3,0%100 visits
    14. 14 Going to market. a scene near Savannah, Georgia 3,0%100 visits
    15. 15 A Pavane 3,0%100 visits
    16. 16 Bob Acres and His Servant 3,0%100 visits
    17. 17 O, Mistress Mine where are you roaming 3,0%100 visits
    18. 18 Quest for the Holy Grail 3,0%100 visits
    19. 19 Market, Stratford-on-Avon 3,0%100 visits
    20. — The Bridge see maalaus 0,0%0 visits

    Koos kattavad need teosed 96,6% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 74 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 20 on vähemalt üks kord vaadatud. Seda teost ei ole antud perioodil veel vaadatud — see lõpetab nimekirja ilma reitinguta. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Edwin Austin Abbey

    Sündinud koht: Philadelphia, Ameerika Ühendriigid

    Philadelphia algus ja Kuldajastu illustraatori tõus

    Edwin Austin Abbey, sündinud Philadelphias 1. aprillil 1852. aastal, kerkis esile kunstiajastu kuldajal illustratsiooni valdkonnas. Tema teekond algas formaalse õppimisega Pennsylvania Kunstiakadeemias Christian Schussele juhendamisel, kus ta arendas tugeva tehnilise aluse, mis teenis teda kogu tema viljaka karjääri jooksul. Abbey varased ambitsioonid ei keskendunud aga ainult traditsioonilisele maalikunstile; ta suundus kiiresti kasvavasse ajakirja illustratsiooni maailma. Enne kahekümnenda eluaasta täitumist hakkasid tema tööd ilmuma silmapaistvates väljaannetes nagu Harper’s Weekly, mis määrasid ta kohe märgatavaks talendiks. See alguline edu ei sündinud isolatsioonis – Abbey uuris innukalt Euroopa meistrite loomingut, omandades dramaatilise chiaroscuro ja keeruka detaili kunstnike nagu Adolf Menzel ja Daniel Vierge ning nende inglaste kolleegide tööd. Need mõjud kujundasid tema eripärast stiili, mida iseloomustas meisterlik joone- ja varjukunst ning võime lisada isegi lihtsatele illustratsioonidele narratiivset sügavust. Tema varased teosed demonstreerisid mitte ainult tehnilist oskust, vaid ka kasvavat jutuloomisvõimet, mis määras tema kunstilise trajektoori.

    Kirjanduslikud visioonid ja Shakespeare’i suursugemus

    Abbey karjäär õitses, kui temast sai üha enam nõutav viktoriaanliku ajastu kirjanduse gigantide illustreerija. Ta laenutas oma kunsti Charles Dickensi Jõulujuttude (1875), Robert Herricki poeemia (1882) ja Oliver Goldsmithi She Stoops to Conquer (1887) väljaannetele, mis andsid talle võimaluse täiendavalt viimistleda oma võimet tabada atmosfääri ja karakterit. Pöördepunkt saabus 1878. aastal, kui tema tööandjad lätsid Inglismaale koguma inspiratsiooni Herricki luule illustratsioonide jaoks. See reis osutus muutmaks – Abbey jäi vaimustunud inglise maastikust ja kunstiliste ringkondadest ning otsustas 1883. aastal Inglismaast oma alalise kodu teha. Just seal ta kinnistas tõeliselt oma maine juhtiva illustraatorina, mis kulmineerus ühe tema ambitsioonikaima projektiga: Harper & Brothersi väljaande neljaköitelise Shakespeare’i komöödiate kogumikuga (1896). See monumentaalne ettevõtmine demonstreeris mitte ainult Abbey tehnilist võimekust, vaid ka tema sügavat arusaama Shakespeare'i draamast ja karakterisatsioonist. Illustratsioonid ei olnud pelgalt teksti lisandid; need olid tõlgendused, mis puhusid uut elu tuttavatesse stseenidesse ainulaadse realismi ja romantika seguga.

    Illustratsiooni piiridest kaugemale: seina maalija triumf

    Kuigi Abbey saavutas esialgu tuntuse illustraatorina, ulatusid tema kunstilised ambitsioonid palju kaugemale trükitud leheküljest. Ta siirdus edukalt seina maalimise valdkonda, saavutades olulist tunnustust oma suurte tööde eest, mis demonstreerisid tähelepanuväärset kompositsiooni ja värvikunstile. Tema tuntuim saavutus selles valdkonnas on kahtlemata Bostonis asuva Rahvaraamatukogu seina maalide sari, kollektiivselt pealkirjaga Püha Graali otsingud ja saavutamine. See eepiline tsükkel, mis algas 1890. aastatel, esindab tema kunstiliste oskuste kulminatsiooni – ulatuslikku narratiivi, mida on renderdatud hingekeerutava detaili ja väljendusliku sümboolikaga. Projekt kestis üksteist aastat, Abbey hoolikalt valmistades iga paneeli oma inglise stuudios enne paigaldamist Bostonis. Tema talent ei jäänud rahvusvahelisel laval tähelepanuta; ta sai kuldmedali Pan-Ameerika eksponaadil ja autasustati kuningas Edward VII kroonimise maalimistellimusega – tunnistus tema kunstilisest staatuse kohta ja prestiižist. 1898. aastal saavutas Abbey veel ühe verstaposti, kui ta valiti Kuningliku Akadeemia täisliikmeks, kinnistades oma positsiooni Briti kunstimaailmas.

    Stiil, pärand ja kestev mõju

    Edwin Austin Abbey stiili on koheselt äratuntav tema meisterlik chiaro-oscuro kasutuse tõttu, dramaatilise valgustuse poolest, mis rõhutab vorme ja loob sügavustunde. Kriitikud kiitsid pidevalt tema “ammendamatut loovust”, “selgust ja elavust” tema töödes ning “poeetilist ilu tajumist”. Ta mängis olulist rolli illustratsiooni staatuse tõstmisel, ühendades selle kunsti ajastul, mil illustraatoreid sageli alahinnati. Tema seina maalid on endiselt tähelepanuväärsed näited 19. sajandi lõpu Ameerika kunstist, demonstreerides tema võimet sünteesida kirjanduslikke teemasid visuaalse suursugemususega. Ta oli võimeline tabama nii ajalooliste sündmuste ulatuslikkust kui ka üksikute karakterite intiimseid emotsioone. Abbey mõju on näha järgnevates kunstnike põlvedes, kes otsisid ühendada veenva jutuloomise ja kunstilise tipptaseme. Ta suri ootamatult 1. augustil 1911., töötades maalimisel Pennsylvania osariigi Kapitooliumis Harrisburgis, jättes maha pärandi, mis jätkab inspireerimist ja lumamist tänapäevani. Tema töö on tunnistus illustratsiooni jõust ja ajatute lugude kestvast võlust.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib The Bridge allalaadimislehele

    artsdot.com/et/art/download/edwin-austin-abbey-the-bridge-8DP5TP-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Abbey, Edwin Austin. The Bridge. n.d., https://artsdot.com/et/art/edwin-austin-abbey-the-bridge-8DP5TP-en/
    APA
    Abbey, Edwin Austin (n.d.). The Bridge [Painting]. https://artsdot.com/et/art/edwin-austin-abbey-the-bridge-8DP5TP-en/
    Chicago
    Edwin Austin Abbey. The Bridge. n.d. https://artsdot.com/et/art/edwin-austin-abbey-the-bridge-8DP5TP-en/
    Harvard
    Abbey, Edwin Austin (n.d.) The Bridge. Available at: https://artsdot.com/et/art/edwin-austin-abbey-the-bridge-8DP5TP-en/

    Vaata lähedalt

    The Bridge — Edwin Austin Abbey

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Kui palju näiteid sa leiad? ____ (meie kataloog loeb 3 — kas oled sama arvamust?)
    4. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria urban melancholy, jester figure, dusk cityscape alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    5. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele 'Who Is Sylvia? What Is She, That All the Swains Commend Her?' (1900). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Korduvad küsimused

    Kust saan osta teose „The Bridge“, autor Edwin Austin Abbey digitaalse pildi?

    Teose „The Bridge“, autor Edwin Austin Abbey digitaalse faili saamiseks tellige kõrge resolutsiooniga digitaalse pildi allalaadimine selle Digitaalne kunstiteos lehel.

    Mis on teose „The Bridge“, autor Edwin Austin Abbey domineeriv väritoon?

    "The Bridge" on kallutunud Golden Yellow Range toonile.

    Kust saan leida sarnaseid teoseid kui „The Bridge“, autor Edwin Austin Abbey?

    Teose „The Bridge“, autor Edwin Austin Abbey lehel Sarnased teosed on esiletõstetud sarnased teosed.