Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Cismon

Nimi Klass Kuupäev

Đoko Mazalić, Cismon (1917), Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii. Reprodukteeritud allujoonaseks; õigused on kaitstud õiguste valdaja poolt.

Faktid

Kunstnik
Đoko Mazalić artsdot.com/et/artists/doko-mazalic_et/
Kunstniku eluaastad
1888 – 1975
Maalatud
1917
Tehnika
Acrylic On Canvas
Originaalmõõtud
40 x 40 cm
Liikumine
Landscape Painting
Peetud koht:
Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii artsdot.com/et/museums/bosnia-ja-hertsegovina-riiklik-galerii-sarajevo_et/
Artistic style
Landscape
Notable elements
Mountains, trees
Subject or theme
Nature scene

Kontekstis

Cismon — Đoko Mazalić

Mis on selle suurus?

Originaalmeasured on 40 × 40 cm (kõrgus × laius), joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga.

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Varjatud: Đoko Mazalić eluajal (1888–1975) ▲ see teos, 1917

Sarnased teosed

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: artsdot.com/et/art/similar/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Espresso #525d4b

    Salvestatud palett

    • #525D4B
    • #A1A79C
    • #8A937B
    • #5E7A7E
    Peavärvi nimi
    Espresso
    Intensiivsus
    Balanced Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Serene Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Bright Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Subtle Color Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Teose kirjeldus

    Cismon — Đoko Mazalić

    Đoko Mažalić’s “Cismon”: A Serene Vision of Bosnian Landscape

    Cismon,” painted in 1917 by the esteemed Bosnian artist Đoko Mažalić, offers a captivating glimpse into the heart of Bosnia and Herzegovina. Measuring 40 x 40 cm, this landscape transcends mere representation; it’s an imbued expression of the region's natural beauty and a testament to Mažalić’s burgeoning artistic voice. The painting depicts a tranquil scene dominated by a majestic mountain range, its peaks rendered in a delicate blue hue that evokes both serenity and a sense of awe. Scattered throughout this vast expanse are trees – carefully placed to create depth and dimension – anchoring the viewer's gaze within the composition. Two figures, subtly integrated into the landscape near the center and on the right side, add an element of human scale and invite contemplation about our place within nature’s grandeur.

    A Painter Forged in Budapest and Rooted in Bosnia

    Đoko Mažalić's artistic journey is intrinsically linked to the early 20th-century development of Bosnian art. Born in Bosanska Kostunica in 1888, he was part of a pioneering generation of artists who benefited from formal training at the Academy of Fine Arts in Budapest (1910-1914). This exposure to European artistic trends – particularly Impressionism and early Modernism – profoundly shaped his style. Alongside contemporaries like Gabriel Jurkić and Petar Tiješić, Mažalić was instrumental in establishing a distinct Bosnian artistic identity, blending traditional landscape motifs with innovative techniques. His formative years in Budapest instilled a rigorous approach to composition and color theory, which he then skillfully applied to the evocative landscapes of his homeland.

    Technique and Style: A Harmonious Blend

    Mažalić’s technique in “Cismon” exemplifies a harmonious blend of observation and artistic interpretation. The brushwork is generally smooth and controlled, creating a sense of atmospheric perspective that enhances the illusion of depth. The use of color is particularly noteworthy – the dominant blues of the mountains are skillfully juxtaposed with warmer tones in the trees and foreground, drawing the eye through the composition. While influenced by European trends, Mažalić’s style remains distinctly Bosnian, characterized by a sensitivity to local topography and a profound appreciation for the region's natural beauty. The painting demonstrates a mastery of light and shadow, capturing the subtle nuances of the landscape with remarkable precision.

    Symbolism and Emotional Resonance

    Beyond its technical merits, “Cismon” resonates with deeper symbolic meanings. The mountains themselves often represent strength, resilience, and spiritual aspiration – themes prevalent in Bosnian folklore and religious traditions. The inclusion of human figures subtly reminds us of our connection to the natural world, prompting reflection on humanity’s role within a vast and timeless landscape. Painted in 1917, during a period of significant social and political change in Europe, the painting's serene depiction of nature offers a moment of quiet contemplation – a refuge from the turmoil of the era. The overall effect is one of profound peace and beauty, inviting viewers to lose themselves in the timeless grandeur of the Bosnian landscape.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Đoko Mazalić

    Sündinud Bosanska Kostajnica, Bosnia ja Hertsegovina

    varajlik ja haridus

    đoko mazalić, au tuntud bosnia maalari, sündis 1888. aastal Bosanska Kostajnicas. ta kuulus esimese põlve kunstikoolist lõppenud maalari eesrintu koos teiste märkimisväärsete kunstnikega nagu gabrijel jurkić, petar tiješić ja špiro bocarić. mazalići kunstiline teekond algas tema õpingutega Budapesti kunstiakadeemias aastatel 1910 kuni 1914.

    kunstiline karjäär ja stiil

    mazalići laiaulatuseline loov}`, on iseloomulik oma stiililine mitmekülgsus ja kvaliteetne järjepidevus. tema maalid, eriti maastikud, on tema parimad teosed, mis näitavad tema ainulaadset looduse tõlgendust. maastikute teos motiiiv Vrandukist (1920) demonstreerib tema võimekust tabada loommaailma olemust. olulised teosed:

    maastik (1913), Bosnia ja Hertsegovina riiklik galerii

    motiiiv Vogoščast (1930), Bosnia ja Hertsegovina riiklik galerii

    kül

    la lumega (1930), Bosnia ja Hertsegovina riiklik galerii

    õpetamine ja pärand

    aastatel 1923 kuni 1945 töötas mazalić õpetajana Sarajevos, jättides omajale temale tematu jälje kunstimaailma ajalule. tema mõju on nähtav ka nooremates kunstnikutes, kes tema jälgi järgnesid. vaadake veel đoko mazalići teoseid:

    đoko mazalići kunstiteosed

    istván dobó muuseum (eger, ungari) - rikkalik kultuuripärand (sisaldab teist kunstnikku, kuid näitab muuseumi kunstikogu)

    joht sõna

    đoko mazalići kunstiline pärand on tunnistus tema uuendusmeelsusele ja pühendumusele Bosnia ja Hertsegovina ilu tabatamisele. tema teosed inspireerivad jätkuvalt nii kunstnikke kui ka kunstihuvilisi, kinnistades tema kohta Bosnia kunstiloos. sarnased kunstnikud:

    gabrijel jurkić

    petar tiješić

    špiro bocarić

    lugege veel:

    đoko mazalići profiil saidukal AllPaintingsStore.com

    đoko mazalić - wikipedia

    Muuseum

    Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii

    Näitustel asub Sarajevo, Bosnia ja Võlheina

    Bosnia-Hertsegovina Riiklik Galeria: Kunstilise vastupidlikkuse pärand

    Bosnia-Hertsegovina Riiklik Galeria seisab Bosnia kultuuripärandi tuletorbina Sarajevo südames — linnas, mis on haavatud konfliktidega, kuid on siiski pühendunud ilu säilitamisele ja kunstilise dialoogi edendamisele. Loomates 1946. aastal pärast Teist maailmasõda toimunud ülesehitamise etapide kesisel, tõusees see hävitusest uuesti puna, olles tõekirjaks Bosnia püsivale vaimule ja pühendumusele kunstilisele väljendusele. Täna, majutades üle 6000 teose, mis hõlmavad sajandeid ajalugu, ei ole galeria pelgalt meistriteostega täidetud hoiust, vaid dünaamiline koht, kus Bosnia kunst kohtub globaalsete vaadanmistega.

    Turbulentsete ajastute kujundatud kollektsioon

    Galeria eripäriline olemus tuleneb selle hämmastavast teekonnast läbi sündmuste murretuste ajastute — eriti märgatavalt Sarajevo piiramine ja Bosnia sõda (1992–1995) ajal. Vaatamata tohututele väljakutsetele, kaitsesid kuraatorid kollektsiooni hoolikalt, tagades, et kunstivara jätkab põlvkondade inspireerimist ja harvimist. See vankumatu pühendumus kinnistas Galeria rolli Bosnia vastupidlikkuse ja kultuurilise pidevuse sümbolina.

    Kollektsioon uhkub muljetavaldate kõrvallaidenditega, mis peegeldavad Bosnia rikkalikke kunstipõlve: Ferdinand Hodleri kollektsioon näitab Švitsi sümbolismi sügav mõju Bosnia kunstile, esitledes vaimselt mõtestatud ja emotsionaalselt kütkestavaid maastikke. Jugoslaavia meistrid pakuvad laia panoraamat 2eks sajandil toimunud kunstiprintide üle — maalid ja skulptuurid, mis kehastavad Jugoslaavia kultuurilist identiteeti selle kujunemisperioodil. Lisaks valgustab vapustav ikoonide kollektsioon Bosnia õigeusu päranti, pakkudes vaadet sajandite tagasese religioosuse ikonograafiale ja kunstilisele meistrikunstile. Kaasaegne kunst jätkub arenguga, peegeldades nii kohalikke kui ka rahvusvahelisi kunstisuunandeid, samas kui vaheldavad fotokuulutused pakuvad unikaalseid perspektiive Bosnia ühiskonnale ja kultuurile läbi ajaloogu.

    Arhitektuuriline peegeldus: modernism ajaloo keskel

    Ise galeria hoos on Bosnia-Hertsegovina Riiklik Galeria ehis ise pärastissõja Sarajevos valitsevat modernistlikku esteetikat — teadlik valik, mis loodi austamaks ülesehitamise pingutusi ja sümboliseerima uut algust Bosnia kultuurinstitutsioonidele. Tšekki arhitekt Karel Pařík projekteeritud hoone koosneb neljast sümmeetrisest paviljonist, milles asuvad erinevad osakonnad arxeoloogia, etnoloogia, loodusloolo ja põhjaliku raamatukoguga. Need paviljonid seisavad püsivade maamerkidena, peegeldades Sarajevo arhitektuurilist evolutsiooni ning juurdutades Galeria kindlalt oma ajaloolisse konteksti.

    Kunstiväljundile platvorm

    Lisaks kunstile vaid säilitamisele, toitlustab Riiklik Galeria aktiivselt kunstilist loovust — toimides olulise platvormina nii kogenud bosnia artistide kui ka uute talentide jaoks. Ekspositsioonid näitavad regulaarselt uuenduslikke teoseid erinevates meediumides — maalid, skulptuurid, installatsioonid ja digitaalne kunst — demonstreerides Bosnia kaasamine kaasaegsetele kunstisuundadele. Galeria dokumentatsiooni- ja raamatukoguosakond toetab teaduslikku uurimist erinevatel kunstiteemadel, edendades arusaamist ja väärtustamist Bosnia kultuuripärandist.

    Lõpuks kutsub Bosnia-Hertsegovina Riiklik Galeria külastajaid alustama teekonda läbi Bosnia kunstilise hinge — avastama selle kohta globaalses kunstimaailmas ja tunnustama selle püsivat tähtsust vastupidlikkuse, ilu ja kultuurilise identiteedi tõekirjana.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Cismon allalaadimislehele

    artsdot.com/et/art/download/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Mazalić, Đoko. Cismon. 1917, Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii. https://artsdot.com/et/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    APA
    Mazalić, Đoko (1917). Cismon [Painting]. Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii. https://artsdot.com/et/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    Chicago
    Đoko Mazalić. Cismon. 1917. Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii. https://artsdot.com/et/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    Harvard
    Mazalić, Đoko (1917) Cismon. Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii. Available at: https://artsdot.com/et/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

    Vaata lähedalt

    Cismon — Đoko Mazalić

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria mountain landscape, scenic vista art, blue mountain tones alla. Kas olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi juhendi alguses esitatud teosele Old Town (1931). Tooge kaks asja, mis sellel teosel koos sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. Đoko Mazalić oli selle teose valmimisel umbes 29 aastane. Mis selles teoses viitab kunstniku sellel kujumisel etapel olnud tööle?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik. Kasutage selle juhendi varasemate osade faktisid ja oma eelmitud vastuseid.