Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Tears

Nimi Klass Kuupäev

Arnold Schönberg, Tears (1910), Arnold Schönberg Center. Avalik omand Vaadake seda künist liikudes: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Arnold Schönberg artsdot.com/et/artists/arnold-schonberg_et/
Kunstniku eluaastad
1874 – 1951
Maalatud
1910
Originaalmõõtud
23 x 29 cm
Period
19th Century
Peetud koht:
Arnold Schönberg Center artsdot.com/et/museums/arnold-schonberg-center-vienna_et/
Artistic style
Atonality, Expressionism
Influences
Brahms, Wagner
Notable elements
Red pupils, intense sorrow
Subject or theme
Inner grief, yearning

Kontekstis

Tears — Arnold Schönberg

Mis on selle suurus?

Originaali mõõdud on 23 × 29 cm (kõrgus × laius); teos on joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga.

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 77 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 36 aastane. Kunstnik elas 77 aastani. 10 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 64 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Arnold Schönberg eluajal (1874–1951) ▲ see teos, 1910 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1910 Peamised töötusaastad: 1910–1927 Hilisemad teosed: aastast 1927

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Samad aastad koos kunstniku eluluga

Sarnased teosed

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: artsdot.com/et/art/similar/arnold-schoenberg-tears-D793AX-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Quinacridone Magenta #846254

    Salvestatud palett

    • #846254
    • #907B74
    • #7A6C69
    • #595252

    Need värvid kunstniku kogu paleti sees Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Monochrome Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Quinacridone Magenta
    Intensiivsus
    Monochromatic Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Serene Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Unified Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Balanced Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Muted Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • alla 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Arnold Schönberg teosed viimase zwölf kuuga — kokku 10 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Üheksakümmend juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 67,2%
    2. 2 Ameerika Ühendriigid 9,8%
    3. 3 Brasiilia 4,9%
    4. 4 Hispaania 4,9%
    5. 5 Holland 4,9%
    6. 6 Saksamaa 1,6%
    7. 7 Ühendusriik 1,6%
    8. 8 Hong Kong 1,6%
    9. 9 Itaalia 1,6%
    10. 10 Singapur 1,6%

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Arnold Schönberg kõige vaadatavamad teosed (kokku 20)

    1. 1 Suite, op. 29 - Bi-directional twelve-tone row chart, 1924 7,6%
    2. 2 Mauriži Zam, 1935 7,6%
    3. 3 Piano Piece, op. 19/6, 1911 5,1%
    4. 4 Coalition Chess - Ühenduse šahh, 1925 5,1%
    5. 5 Tape Dispenser, 1945 5,1%
    6. 6 Emil Hertzka, 1910 3,8%
    7. 7 Tears, 1910 see maalaus 3,8%
    8. 8 Pierrot lunaire, op. 21 - Night, 1912 3,8%
    9. 9 Self-Portrait, 1910 3,8%
    10. 10 Five Pieces for Orchestra, op. 16/5 – First written copy, 1909 2,5%
    11. 11 Walking Self-Portrait, 1911 2,5%
    12. 12 Gertrud Schönberg, 1930 2,5%
    13. 13 Piano Concerto, op. 42 - Programmatic keywords, 1942 2,5%
    14. 14 Erwartung, op. 17, 1909 2,5%
    15. 15 Red Gaze, 1910 2,5%
    16. 16 Garden Scene, 1907 2,5%
    17. 17 Self-Portrait, 1922 2,5%
    18. 18 Alliance (Hands), 1910 2,5%
    19. 19 Expectation (Scene 3), 1911 2,5%
    20. 20 Suite for Piano, op. 25 - Prelude, 1921 2,5%

    Koos kattavad need teosed 73,2% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 65 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 39 on vähemalt üks kord vaadatud. See maalid on nende seas 7 kohal, selle tähelepanu osaga 3,8%. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks, lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Teose kirjeldus

    Tears — Arnold Schönberg

    A Portrait of Inner Turmoil: Arnold Schönberg’s “Tears”

    Arnold Schönberg's "Tears," painted in 1910, is not merely a depiction of a man weeping; it’s a profound and unsettling exploration of the artist’s internal landscape. Created during a period of radical experimentation within his music – a time when he was forging new paths toward atonality – the painting reflects the anxieties and intensities that fueled his groundbreaking compositions. As Karl Linke's insightful introduction suggests, this image transcends simple representation, becoming a visceral embodiment of the “inner weeping” that Schönberg sought to capture in his scores.

    Subject Matter: The central figure is a man’s face, rendered with stark realism and imbued with an almost unbearable sorrow.

    Color Palette: The deliberate misuse of color – hues occupying spaces they shouldn't – speaks to Schönberg’s rejection of conventional artistic norms and his embrace of instinctual expression.

    Technical Detail: Notice the meticulous rendering of the facial features, particularly the intense red pupils that draw the viewer into the man’s tormented gaze.

    The Symbolism of Despair

    "Tears" operates on multiple symbolic levels. The weeping figure isn't a portrait of grief in the traditional sense; it represents the artist’s struggle to translate profound emotional experiences – specifically, the dissonance and anguish he was pioneering in his music – onto canvas. The veiled face suggests a deliberate obscuring of the source of this sorrow, perhaps reflecting Schönberg’s own attempts to grapple with the unsettling nature of his artistic vision. The image embodies the feeling of being “led” by an unseen force, mirroring the composer's experience of musical intuition.

    The painting’s brown background further amplifies the sense of isolation and introspection. It acts as a neutral stage upon which this intensely personal drama unfolds, emphasizing the figure’s vulnerability and the overwhelming nature of his emotional state.

    Historical Context & Artistic Innovation

    Painted in 1910, “Tears” sits squarely within Schönberg's pivotal period of artistic development. This was a time when he was dismantling traditional harmonic structures and exploring new sonic territories – a process that would ultimately revolutionize the course of 20th-century music. The painting’s raw emotional intensity anticipates the radicalism of his later works, such as “Pierrot Lunaire,” which explored themes of psychological distress and alienation.

    Schönberg's decision to depict himself in this way – a figure consumed by inner turmoil – reflects the broader artistic climate of the early 20th century, where artists were increasingly interested in exploring subjective experience and challenging established conventions. This work is a testament to Schönberg’s willingness to push boundaries, both musically and visually.

    A Captivating Reproduction

    This hand-painted reproduction captures the essence of “Tears” with remarkable fidelity. The meticulous attention to detail – from the texture of the man's beard to the unsettling intensity of his gaze – ensures that this powerful image will resonate deeply with viewers. The 23 x 29 cm size makes it ideal for a variety of settings, while the rich colors and textured surface create a truly immersive experience. A striking addition to any art collection or interior design scheme, “Tears” offers a poignant glimpse into the mind of one of music’s most influential figures.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Arnold Schönberg

    Sündinud koht: Viin, Austria

    varaj puud ja muusikalised algused

    Arnold Schönberg, austria-ameerika helilooj, sündis 13. september 1874 Austrias, Viinnis. Tema varajane elu oli tähistatud vahendusega algusega, kuna tema isa oli kingapoodi omanik. Vaatamata sellele juhtumisele suunas Schönbergi loomulik armastus muusika vastu teda suurel määral iseseisvalt selles valdkonnas õppima.

    muutlik areng ja märkimistekendavad teosed

    Schönbergi algased teosed, nagu Verklärte Nacht (1899), näitasid Brahmsi ja Wagneri stiilide sündmist. Edasine areng tegi temast keskne tegelane Teises Viini koolkonnas koos Anton Weberni ja Alban Bergi. Tema kompositsioonid, sealhulgas stringkvartett nr 2 (1907–1908), Erwartung (1909) ja Pierrot Lunaire (1912), näitasid tema innovatiivset lähenemist atonaalsusele.

    õpetamine, emigratsioon ja hilisem elu

    1933. aastal lahkus Schönberg Preussia Kunstiakadeemiast natsistliku võimuküllekkumise tõttu, kuna viimastel oli tema muusik nii nimetatud "lahjustunud". Seejärel õpetas ta USA-s, sealhulgas Californias Los Angelesi ülikoolis (1936–1944), kus on tema nimel nimetatud erinevad asutused. [https://AllPaintingsStore.com/@/arnold-scherichia](avastage rohkem Schönbergi elu ja loomingust AllPaintingsStore lehelt).

    Schönberg uuris filmimuusikat ja kirjutas enam toonilist muusikat, lõpetades oma kammersümfoonia nr 2 aastal 1939.

    Ta satiiritses fašistlikke türante Byronist inspireeritunud teoses Ood Napoleonile (1942).

    Sõjajärgne Viin pakkus talle auгражданство, kuid ta oli haiguse järele, nagu on kujutatud tema stringtrio (1946) teoses.

    pärand ja mõju

    Kui maailm sai teada Holokaustist, mälestas Schönberg selle ohvrite vastu teoses A Survivor from Warsaw (1947). Israelie kontserdimuusikakool ja akadeemia valis ta 1951. aastal aupresidentiks. [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)](lugege lähemalt tema loomingu mõju AllPaintingsStore lehelt). olulised punktid:

    Schönbergi innovatiivne muusika oli üks 20. sajandi klassikamuusika mõjuvaimaid ja poleemilisemaid suunad.

    vähemalt kolm heliloojate põlvkonda arendas edasi selle veidi formaalseid põhimõtteid.

    tema esteetiline ja muusikahistoriline vaade mõjutas muusikoloogid Theodor W. Adorno ja Carl Dahlhausit. [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cl2x--a-journey-through-art-history-with-AllPaintingsStore-s-extensive-collection-](uurige kunsti laia kogumust AllPaintingsStore lehelt, mis ulatub 12. sajandist kuni 20. sajandini).

    Muuseum

    Arnold Schönberg Center

    Näitustel paikal Viin, Austria

    Helide ja visiooni pühamik

    Viini südames, linnas, kus muusikalise genius kaja koidab iga kukkulaosa täis kukkulaost kukkunud tänavapoole, asub pühamik, mis on pühendatud sajand XX üks revolutsiooniline tegelane.

    Arnold Schönbergi Keskus

    on palju enema kui pelgalt ajalooliste dokumentide hoiupaik; see on elav, hingav tunnistus viinnese modernismi revolutsioonilisest vaimust. Selle seinade sisse astumine on sageduslik astumine intellektuaalsesse õhustikku, mis on laetud sama loovuse fermentiga, mis kunagi määras uudestis üles muusikalise ekspressiooni piirid, pakkudes haruldast pilgu era, mis muutis liiunditult Lääne kunstika

    See instituut toimib sügavana kultuurilise keskpunktina, kus Arnold Schönbergi pärand — atonaalsuse pioneer ja dodekafoonika arhitekt — ei ole pelgalt säilitatud, vaid aktiivselt tähistatud. Atmosfer on kutsuv, et uurida sügavalt kaasaegsete discipliinide omavahelist seost, toimides elutähtsa ristmikuna, kus muusikoloogiline teadus kohtub kunstihisoriaga. Erutunud kogujale või ilusat kunsti armastajale pakub Keskus võrratud vaate sellele, kuidas helide struktuaalsed keerukused võivad peegeldada visuaalse vormi abstraktset esteetikat.

    Intiimne pärand ja arhiivid

    Selles presteesioses keskuses asuv kollektsioon on tõeline aardedamm nii teadlaste kui ka kunstihuvilaste jaoks, ühendades auditiivse ja visuaalse ajaluse sujuvaks kanga. Arhiivid mahutavad üle 20 000 lehekülje muusika partituure, isiklikke päeviku ja kontserdiprogramme, mis jälitavad kaasaegse kompositsiooni evolutsiooni. Kuid tõeliselt lummab külastajat maestro igapäevase elu intimitatsioon. Tänu hoolikalt säilitatud Schönbergi kabineti reproduktsioonidele, mis on täidetud originaalmööbliga ja tööriistadega, võimaldab Keskus kogeda tema loovprotsessi kättesaadavalt.

    Lisaks kirjalike sõnadele avastab kollektsioon maestro väheminnetud dimensiooni: tema seost visuaalkunsti. Tema maalidest ja joonistustest koostatud

    catalogue raisonné

    paljastab abstraktset esteetikat, mis peegeldab tema muusika struktuurilist keerukust, pakkudes mitmedimensioonilist vaadet inimesele, kelle genius ületas üheki üksi meediumi piirid. Külastajad saavad uurida seda rikkalikku pärandi erinevaid tahke ka läbi:

    Biblioteek:

    Eesmärk on saavutada täielikkus kõikides keeles avaldatud dokumentatsioonides Arnold Schönbergi kohta, täiendades hooleleid Second Viennese Schooli ja 20. sajandi intellektuaalse ajalugu käsitlevate teostega.

    Helide ja video kollektsioonid:

    Laiulatuseline helikirjelduste kogumik, mis säilitab põhjalikult esitusi aastast 1922 kuni tänapäevani, koos intervjuude ja dokumentaalfilmidega.

    Teaduslikud publikatsioonid:

    Regulaarselt välja antav

    Journal of the Arnold Schönberg Center

    , mis edendab sügavat akadeemilist austust toimivate kultuurilistest jõududest.

    Vastupidavuse ja koju jõudmise teekond

    Keskuse ajalugu on puudutav narratiiv eemaldamisest ja lõplikust koju jõudmisest. Pärast helipartist surma läbis tema vara haldus pikka ja energilist teekonda. Pärast perioodi, mil suur osa tema pärandist asus Lõuna-California ülikoolis, tagasid Viini linna ja Internationale Schönberg-Gesellschaft pühendunud pingutus, et tema töö naas就 oma õigesse sünnipaikka. See koju jõudmine ankruutsitas tema revolutsioonilised ideed tagasi viinases mullas, kust nad kunagi idanemad.

    See vastupidavuse tunne ulatub edasi ka Mödlingis asuvasse Schönbergi majasse — elavasse monumenti, kus külastajad saavad kõnnida just nendes tubades, kus tema loovsammud saavutati. Regulaarsed näiletud ja rahvusvahelised tunnustused, nagu igaaegne Arnold Schönbergi preemia, jätkavad institutsioonina sügava austuse kasvatamist inimliku innovatsiooni püsiva jõu vastu.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Tears allalaadimislehele

    artsdot.com/et/art/download/arnold-schoenberg-tears-D793AX-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Schönberg, Arnold. Tears. 1910, Arnold Schönberg Center. https://artsdot.com/et/art/arnold-schoenberg-tears-D793AX-en/
    APA
    Schönberg, Arnold (1910). Tears [Painting]. Arnold Schönberg Center. https://artsdot.com/et/art/arnold-schoenberg-tears-D793AX-en/
    Chicago
    Arnold Schönberg. Tears. 1910. Arnold Schönberg Center. https://artsdot.com/et/art/arnold-schoenberg-tears-D793AX-en/
    Harvard
    Schönberg, Arnold (1910) Tears. Arnold Schönberg Center. Available at: https://artsdot.com/et/art/arnold-schoenberg-tears-D793AX-en/

    Vaata lähedalt

    Tears — Arnold Schönberg

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria sorrowful face, arnold schönberg, musical influence alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Walking Self-Portrait (1911). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. Arnold Schönberg oli selle teose valvimisel umbes 36 aastane. Mis selles teoses viitab kunstniku sellel kujumisel etapel olnud tööle?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Küsimused ja vastused

    Kuidas teos "Tears" on valmistatud ja mis on selle suurus?

    Teos "Tears" on valmistatud tehnika Acrylic On Canvas ja algses vormis mõõdetakse 23 x 29 cm.

    Kas teose „Tears“, autor Arnold Schönberg värvid on kütkestatud või pehmed?

    Teose „Tears“, autor Arnold Schönberg värvid on Muted kütkusega. Kütkuse aste kirjeldab, kui erksad või pehmed värvid on.

    Millist etap Arnold Schönberg loomingus teos "Tears" esindab?

    Teos "Tears" kuulub Arnold Schönberg loomingulise karjääri perioodi Atonal Phase. See klassifikatsioon seostab teose kunstniku loovliku arenguga.