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Artista

Mathias Goeritz

Nacido en Danzig (hoy Gdańsk), Alemania

Primeros Años y Formación

Nacimiento: 4 de abril de 1915, Danzig, Alemania (actualmente Gdańsk, Polonia)

Fallecimiento: 4 de agosto de 1990, Ciudad de México

Origen: Germano-Mexicano

Pasó su infancia en Berlín tras nacer en Danzig.

Estudió filosofía e historia del arte en la Universidad Friedrich-Wilhelm (Universidad Humboldt de Berlín) a partir de 1934.

Obtuvo un doctorado en historia del arte en 1940 con una disertación sobre Ferdinand von Rayski.

Se formó como artista en la Kunstgewerbe- und Handwerkerschule en Berlín-Charlottenberg, estudiando dibujo con Max Kaus y Hans Orlowski.

Desarrollo Profesional y Estilo Artístico

Trabajó en la Nationalgalerie de Berlín (Alte Nationalgalerie) bajo Paul Ortwin Rave.

Dejó Alemania en 1941, estableciéndose inicialmente en Tetuán, Marruecos.

Se casó con la fotógrafa Marianne Gast en 1942 y se estableció en Granada, España.

Su primera exposición individual fue realizada en Madrid en 1946.

Inmigró a México en 1949.

Colaboró con el arquitecto Luis Barragán en esculturas abstractas monumentales de hormigón armado (por ejemplo, El Animal del Pedregal, Torres de la Ciudad Satélite).

Su estilo artístico estuvo influenciado por el Expresionismo, enfatizando la experiencia subjetiva y el impacto emocional a través de formas distorsionadas.

Obras Destacadas y Contribuciones

Esculturas: El Eco (Museo Experimental, Ciudad de México), Los Amantes (Hotel Presidente, Acapulco), La Mano Divina, La Mano Codiciosa (relieves en la Iglesia de San Lorenzo, Ciudad de México).

Desarrolló el concepto de "Arquitectura Emocional", enfatizando los aspectos emocionales y espirituales en el diseño de edificios.

Su trabajo influyó visual y conceptualmente a arquitectos contemporáneos.

Reconocimiento y Legado

Recibió el Premio Pritzker en 1980, un reconocimiento significativo por sus contribuciones a la arquitectura.

El legado de Goeritz se extiende más allá de las obras individuales; impactó significativamente la teoría y la práctica arquitectónica a través de la Arquitectura Emocional.

Su trabajo continúa siendo estudiado y apreciado por su innovadora mezcla de arte, arquitectura y expresión emocional.

Información Adicional

Wikipedia: Mathias Goeritz - Wikipedia

Tate: Mathias Goeritz 1915–1990 | Tate

Museo

Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro

En exposición en Río de Janeiro, Brasil

Un Joyel de la Cultura Brasileña: El Centro Cultural Banco do Brasil Río de Janeiro

Anidado en el corazón de la vibrante Zona Central de Río de Janeiro, frente al bullicioso Largo da Candelária, se encuentra un edificio que es mucho más que ladrillos y mortero – es una viva manifestación del alma artística brasileña. El Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB) Río de Janeiro no es simplemente un museo; es una experiencia inmersiva, un viaje cuidadosamente seleccionado a través del arte, el teatro, el cine y el espíritu mismo de su gente. Originalmente concebido como la sede de la Asociación Comercial de Río de Janeiro en 1880, este impresionante monumento arquitectónico experimentó una transformación dramática cuando fue adquirido por Banco do Brasil en la década de 1920, floreciendo finalmente como el dinámico centro cultural que es hoy. Su historia es un testimonio de preservación e innovación, fusionando armoniosamente la elegancia Art Deco con la creatividad contemporánea – un reflejo del propio espíritu cambiante de Brasil.

El edificio en sí mismo es una atracción inmediata, un ejemplo sobresaliente de la arquitectura brasileña Modernista. Diseñado por el arquitecto Francisco Joaquim Béthencourt da Silva, es una sinfonía de piedra y luz, que exhibe patrones geométricos imponentes y materiales lujosos. Las columnas altísimas, la ornamentación intrincada y la impresionante escalera de mármol crean una atmósfera de refinada grandeza, invitando al visitante a sumergirse en su esplendor antes incluso de entrar a los espacios expositivos. La fachada revela sus secretos con patrones que sugieren las maravillas que aguardan dentro, mientras que el interior mantiene un ambiente de gracia y elegancia – una elección deliberada para honrar la rica historia del edificio al tiempo que abraza el futuro. El CCBB Río de Janeiro se erige como un poderoso símbolo del patrimonio cultural brasileño, invitando a los visitantes a retroceder en el tiempo y conectar con el legado artístico de la nación.

Un Kaleidoscopio de Expresiones Artísticas

La programación del CCBB Río de Janeiro es notablemente diversa, atendiendo a una amplia gama de intereses y sensibilidades. En su núcleo se encuentra una impresionante colección de exposiciones artísticas brasileñas e internacionales – desde maestros consagrados hasta talentos emergentes. Pero más allá de las artes visuales, el centro es un verdadero centro multidisciplinario. A lo largo del año, encontrará representaciones teatrales cautivadoras que van desde espectáculos a gran escala hasta presentaciones experimentales íntimas, una vibrante programación cinematográfica que abarca desde películas brasileñas independientes hasta éxitos internacionales y una extensa biblioteca que ofrece acceso a una riqueza de conocimiento. El espacio respira con energía creativa.

Destaca la capacidad del CCBB Río de Janeiro para albergar exposiciones que han cautivado al público y ganado reconocimiento internacional. La presentación de 2015 de “Picasso y la Modernidad Española” fue reconocida mundialmente como la exposición postimpresionista y moderna más visitada, atrayendo a una multitud asombrosa de visitantes y consolidando la reputación del centro como un destino cultural de primer nivel. Este éxito no fue un incidente aislado; el CCBB consistentemente curaba exposiciones que provocan diálogo, desafían perspectivas y celebran el poder del arte para trascender fronteras. La institución no se limita a proyectos ambiciosos, sino que presenta con frecuencia retrospectivas a gran escala y exploraciones temáticas que profundizan en la complejidad de los movimientos artísticos y las visiones creativas individuales. El museo no rehúye la audacia, presentando exposiciones innovadoras que desafían las convenciones y enriquecen la experiencia del visitante.

Ecos de Maestros Brasileños

Al profundizar en la colección, se revela una fascinante variedad de artistas brasileños cuyas obras reflejan el diverso paisaje cultural del país. Las colecciones del museo incluyen obras significativas de Francisco Togni, conocido por sus evocadoras representaciones de São Paulo industrial – particularmente “Utilitário Centro Cultural (lado B)”, que captura la esencia de la ciudad a través de formas geométricas y tonos fríos. La colección también presenta piezas de Hélio Oiticica, un pionero del Arte Neo-Concreto cuya innovadora utilización del color, el arte ambiental y las instalaciones inmersivas desafiaron los límites de la expresión artística. Rubens Teixeira Scavone, un celebrado novelista y artista, también está representado, mostrando su único equilibrio entre creatividad e ingenio.

Estos artistas, junto con muchos otros, contribuyen a una rica tapicería del patrimonio artístico brasileño. El CCBB Río de Janeiro sirve como una plataforma vital para exhibir su trabajo, asegurando que sus legados continúen inspirando a las generaciones futuras. El compromiso del museo de representar diversas voces dentro del mundo del arte brasileño es un testimonio de su dedicación a la inclusión cultural y la preservación.

Más Que Un Museo: Un Corazón Cultural

Lo que realmente distingue al CCBB Río de Janeiro es su accesibilidad y enfoque integral de la cultura. No se trata simplemente de un lugar para observación pasiva; es un entorno inmersivo diseñado para involucrar, inspirar y fomentar una apreciación más profunda del arte. Su ubicación central cerca de Largo da Candelária asegura un fácil acceso tanto para los locales como para los turistas, haciendo que el enriquecimiento cultural sea accesible para todos. El CCBB es un espacio donde uno puede perderse en las pinceladas de una obra maestra, dejarse conmover por una poderosa representación teatral o descubrir nuevas perspectivas a través del cine independiente – todo bajo un mismo magnífico techo. Encarna el vibrante alma de Río de Janeiro y sirve como un centro cultural vital para Brasil en su conjunto.

Datos Adicionales

Ubicación:

Largo da Candelária, Zona Central, Río de Janeiro.

Arquitectura:

Un ejemplo destacado del Art Deco brasileño, originalmente la sede de la Asociación Comercial de Río de Janeiro.

Programación:

Exposiciones de arte, teatro, cine, talleres y eventos culturales.

Sitio web oficial:

https://ccbb.com.br/rio-de-janeiro/