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Guía de obras estudiantiles

Roberta

Nombre Clase Fecha

Sonia Ebling De Kermoal, Roberta (2012), Cámara de Diputados. Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Sonia Ebling De Kermoal artsdot.com/es/artists/sonia-ebling-de-kermoal_es/
Fechas del artista
1918 – 2006
Pintura al óleo
2012
Técnica y materiales
Acrílico sobre lienzo
Tamaño original
121 x 70 cm
Movimiento
Modern Sculpture
Celebrado en
Cámara de Diputados artsdot.com/es/museums/chamber-of-deputies-brasilia_es/
Artistic style
Abstracta
Influences
Ossip Zadkine
Notable elements or techniques
Pintura sobre lienzo
Subject or theme
Figura femenina con avión

En contexto

Roberta — Sonia Ebling De Kermoal

Dimensiones

Las medidas originales son 121 × 70 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

¿Cuándo se pintó esta obra?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990
  10. 2000
  11. 2010

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 88 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 94. El artista vivió hasta los 88.

Sombreado: la trayectoria de Sonia Ebling De Kermoal (1918–2006) ▲ esta obra, 2012 cada pintura fechada, década tras década

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Blanco #fefefd

    Paleta catalogada

    • #FEFEFD
    • #221F21
    • #9C9692
    • #554E4A

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Tonos pastel La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    Blanco
    Intensidad
    Monocromático Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Contraste máximo El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Paleta discordante El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Luminosidad extrema El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Apagado Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    Sobre esta obra

    Roberta — Sonia Ebling De Kermoal

    Roberta: A Bronze Ode to Flight

    Sonia Ebling’s sculpture “Roberta,” created in 2012, stands as a testament to Brazilian modernist art and the enduring fascination with avian symbolism. More than just a depiction of a woman holding an airplane—a striking visual metaphor for aspiration and liberation—the piece embodies Ebling's masterful command of bronze casting and her ability to convey profound emotional resonance.

    Material and Technique: Lost Wax Casting

    Ebling’s artistic process exemplifies the lost-wax casting technique, a method celebrated throughout history for its precision and ability to produce intricate forms. Initially, a wax model is created—often painstakingly sculpted by hand—representing the desired figure. This wax mold is then encased in clay, allowing for the creation of a plaster cast. Subsequently, the wax is melted away, leaving behind a hollow shell that receives molten bronze, fusing together to form the final sculpture.

    Composition and Form: Organic Grace Amidst Geometric Precision

    The sculpture’s composition prioritizes verticality—the woman's posture—contrasting with the horizontal base, establishing a dynamic equilibrium. Despite its formal simplicity, “Roberta” possesses an organic quality achieved through Ebling’s skillful manipulation of curves and drapery. These flowing lines imbue the figure with grace and movement, mirroring the effortless flight of the airplane she cradles.

    Color Palette and Texture: Bronze's Subtle Nuances

    The sculpture’s dominant hue is a rich bronze tone—a color chosen deliberately to evoke permanence and dignity. Careful attention was paid to capturing subtle variations within this shade, highlighting areas of light and shadow that define the form’s contours. The surface texture of the bronze itself contributes to its aesthetic impact; it possesses a slight roughness characteristic of cast metal, conveying both solidity and an inherent artistic patina.

    Symbolism and Emotional Resonance: A Goddess Ascendant

    "Roberta" transcends mere representation, functioning as a powerful symbol of empowerment and upward mobility. The woman’s outstretched arm holding the airplane can be interpreted as embodying feminine strength—a gesture reminiscent of goddesses or angelic figures—suggesting an aspiration for transcendence and freedom from earthly constraints. Ultimately, Ebling's sculpture invites contemplation on themes of ambition, resilience, and the transformative power of dreams.

    Additional Context: Influence of Zadkine and Gulbenkian Foundation

    Sonia Ebling’s artistic trajectory was profoundly shaped by her studies with Ossip Zadkine in Paris—a pivotal encounter that exposed her to European modernist sculpture. Furthermore, a grant from the Calouste Gulbenkian Foundation provided invaluable resources for her continued artistic development. These influences underscore Ebling's commitment to exploring innovative forms and techniques while engaging with broader cultural dialogues.

    This artwork is available as a high-quality reproduction on WahooArt.com.

    Artista y museo

    Artista

    Sonia Ebling De Kermoal

    Nacido en Taquara, Brasil

    Sonia Ebling de Kermoal: Una Pionera de la Escultura Brasileña

    Primeros Años y Educación

    Sonia Ebling (nacida en Taquara, Brasil en 1918, fallecida en 2006) fue una destacada escultora y educadora brasileña. Comenzó su viaje artístico estudiando tanto pintura como escultura en las Escuelas de Bellas Artes del Río Grande do Sul y Río de Janeiro entre 1944 y 1951. Este período formativo moldeó su comprensión de la forma y el material, preparando el escenario para sus innovaciones posteriores.

    Estudios Europeos e Influencias

    En 1955, Ebling recibió un importante premio – el Premio al Viaje en el Extranjero del Arte Moderno Nacional en Río de Janeiro – por su escultura Mujer y Ave. Este reconocimiento le permitió viajar a Europa, donde pasó considerable tiempo estudiando con el renombrado escultor Ossip Zadkine en París. También se benefició de una beca de la Fundación Calouste Gulbenkian, ampliando su desarrollo artístico.

    Su exposición a la modernidad europea influyó profundamente en sus sensibilidades estéticas.

    El énfasis de Zadkine en formas simplificadas y expresión emocional resonó con su propia visión artística.

    Exposiciones y Reconocimientos

    Durante su tiempo en Europa, Ebling participó activamente en importantes eventos artísticos. Exhibió en el Salon de la Jeune Sculpture del Museo Rodin, el Bienal de Arte Tri-Veneta de Padua, el Salon de Réalités Nouvelles y el Salon des Petits Bronzes del Museo de Arte Moderno de París. Notablemente, representó a Brasil en Documenta de Kassel y participó en la séptima Bienal de São Paulo, obteniendo reconocimiento internacional por su obra.

    Regreso a Brasil e Innovación Artística

    Al regresar a Brasil, Ebling continuó creando esculturas impactantes. Recibió una comisión para crear un relieve para instalación en el Palacio de los Arcos en Brasilia, un proyecto emblemático que exhibió su talento a nivel nacional.

    La contribución más distintiva de Ebling reside en su innovador uso del cemento como medio escultórico.

    Pionerizó técnicas que involucraban la adición de pigmentos óxidos y fibras vegetales al cemento, creando obras duraderas y adaptables que difuminaron las líneas entre pintura y escultura.

    Carrera Docente

    Ebling también fue una dedicada educadora. En 1970, impartió un curso de escultura en cemento en la Escuela de Bellas Artes de la Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Seis años más tarde, asumió la silla de escultura en la misma universidad, nutriendo a generaciones de artistas brasileños.

    Legado e Importancia Histórica

    Sonia Ebling de Kermoal es recordada como una figura pionera en la escultura moderna brasileña. Su experimentación con materiales, particularmente el cemento, amplió las posibilidades de la expresión escultórica. Su obra refleja una mezcla única de influencias europeas e identidad brasileña, contribuyendo significativamente al desarrollo del arte abstracto en Brasil. Dejó un legado de innovación artística y enseñanza dedicada que continúa inspirando a los artistas de hoy.

    Museo

    Cámara de Diputados

    En exposición en Brasilia, Brasil

    Un Monumento a la Modernidad: La Poesía Arquitectónica de Brasilia

    Adentrarse en los muros de la Cámara de Diputados en Brasilia es ingresar a un espacio donde la forma y la función se entrelazan, donde las curvas de hormigón hacen eco de los principios democráticos que alberga, y donde el aire mismo vibra con el peso de la historia brasileña. Este no es simplemente un asiento de poder político, sino una encarnación impresionante de los ideales modernistas concebidos por el legendario Oscar Niemeyer. El edificio se erige como una escultura viva, una invitación a contemplar la trayectoria de la nación y el diálogo constante entre su pueblo y sus representantes. En esta obra maestra arquitectónica, la geometría rígida asociada frecuentemente con el modernismo se deja de lado en favor de curvas sinuosas que reflejan los contornos naturales del paisaje brasileño, creando una integración perfecta entre el entorno construido y la belleza circundante.

    El genio de Niemeyer reside en su capacidad para dotar al hormigón armado de una sensación de ligereza, fluidez y gracia orgánica. La Cámara ejemplifica esto a la perfección, ya que los materiales estructurales se esculpen en arcos imponentes, cúpulas expansivas y delicadas columnatas que parecen desafiar la gravedad. La luz del sol se filtra a través de aberturas estratégicamente situadas, proyectando sombras dramáticas que resaltan las elegantes líneas del edificio y transforman el interior en un lienzo cambiante de luces y sombras. Este juego no es meramente estético; es una experiencia arquitectónica que trasciende la mera observación, evocando emociones e inspirando asombro en cada visitante que recorre sus pasillos.

    La Intersección entre el Arte y la Democracia

    Más allá de su brillantez estructural, la Cámara de Diputados sirve como un profundo punto de referencia cultural donde el arte y la gobernanza convergen. Dentro de este corazón democrático, uno puede descubrir obras que realzan aún más la estética modernista, tales como las impactantes piezas de Athos Bulcão De Almeida Lima. Sus contribuciones, que incluyen una poderosa fotografía en blanco y negro, capturan la esencia misma del espíritu de Brasilia, añadiendo capas de profundidad visual a la atmósfera legislativa. Para el amante del arte y el coleccionista, el edificio representa un momento excepcional donde el pulso de la política de una nación se siente a través del lente del alto modernismo.

    La experiencia en la Cámara es singularmente dinámica; no es una pieza de museo estática, sino un escenario vivo para la evolución política de la nación. Desde presenciar los debates apasionados que dan forma a las leyes hasta explorar documentos históricos que arrojan luz sobre la transición del régimen militar al triunfante retorno a la democracia, cada rincón del edificio narra una historia de resiliencia y aspiración. Para los diseñadores de interiores y entusiastas del diseño monumental, la Cámara ofrece un estudio inigualable sobre cómo el espacio puede utilizarse para fomentar el compromiso cívico y la curiosidad intelectual, convirtiéndola en un destino que trata tanto del alma de Brasil como de sus funciones legislativas.

    Dónde leer más

    Consíguelo en línea

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    artsdot.com/es/art/download/sonia-ebling-de-kermoal-roberta-D68UXK-es/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Kermoal, Sonia Ebling De. Roberta. 2012, Cámara de Diputados. https://artsdot.com/es/art/sonia-ebling-de-kermoal-roberta-D68UXK-es/
    APA
    Kermoal, Sonia Ebling De (2012). Roberta [Painting]. Cámara de Diputados. https://artsdot.com/es/art/sonia-ebling-de-kermoal-roberta-D68UXK-es/
    Chicago
    Sonia Ebling De Kermoal. Roberta. 2012. Cámara de Diputados. https://artsdot.com/es/art/sonia-ebling-de-kermoal-roberta-D68UXK-es/
    Harvard
    Kermoal, Sonia Ebling De (2012) Roberta. Cámara de Diputados. Available at: https://artsdot.com/es/art/sonia-ebling-de-kermoal-roberta-D68UXK-es/

    Observa de cerca

    Roberta — Sonia Ebling De Kermoal

    Observa con atención

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. ¿Cuántos rostros puedes encontrar? ____ (nuestro catálogo cuenta con 1 — ¿estás de acuerdo?)
    4. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: bronze sculpture, woman figure, airplane symbol. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    5. Temas recurrentes en la obra de Sonia Ebling De Kermoal: european modernism, sculptural innovation, brazilian identity. ¿Cuál de ellos puede observar aquí?

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Cuestionario de arte

    Roberta — Sonia Ebling De Kermoal

    ¿Qué tanto conoces esta obra de arte?

    Selecciona una respuesta para cada una de las 5 preguntas a continuación. Cada una tiene exactamente una respuesta correcta.

    1. 1. ¿Cuál es el nombre del escultor que creó la obra "Roberta"?

      • A Ossip Zadkine
      • B Sonia Ebling de Kermoal
      • C Pablo Picasso
    2. 2. ¿En qué año fue creada la escultura "Roberta"

      • A 1955
      • B 2006
      • C 1944
    3. 3. ¿Qué técnica escultórica se utilizó para crear esta obra?

      • A Modelado en arcilla
      • B Fundición a presión
      • C Grabado
    4. 4. ¿Dónde tuvo lugar el viaje europeo que influyó en el estilo artístico de Sonia Ebling?

      • A Italia
      • B Alemania
      • C Francia
    5. 5. ¿Qué simboliza la imagen del avión en la escultura "Roberta"

      • A El progreso tecnológico
      • B La libertad y el aspiración
      • C La belleza clásica

    Mi puntuación: ____ de 5

    Clave de respuestas — para el profesor

    Esto genera una página impresa independiente, por lo que puede omitirse fácilmente en las copias.

    1B · 2C · 3B · 4C · 5B

    Consulte el registro del catálogo de esta pintura para verificar cualquier respuesta

    Preguntas y respuestas

    ¿Cuándo se creó "Roberta" y a qué movimiento pertenece?

    "Roberta" fue creada en 2012 como una obra del movimiento Modern Sculpture. La fecha y el movimiento sitúan la pieza en su contexto histórico dentro de la historia del arte.

    ¿Qué paleta de colores utiliza "Roberta"?

    Los colores de "Roberta" conforman una paleta Tonos pastel. Esta clasificación describe las familias de colores dominantes.

    ¿Qué sentimiento y emoción transmite "Roberta" de Sonia Ebling De Kermoal?

    "Roberta" de Sonia Ebling De Kermoal transmite una sensación Serenidad dentro de un ambiente general Sereno.