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Guía de obras estudiantiles

No. 10

Mark Rothko, 1949

Nombre Clase Fecha
Mark Rothko, No. 10 (1949). Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Mark Rothko artsdot.com/es/artists/mark-rothko_es/
Fechas del artista
1903 – 1970
Pintura al óleo
1949
Técnica y materiales
Acrylic On Canvas
Tamaño original
141 x 81 cm
Movimiento
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Época
Modern
Artistic style
Color Field Painting
Influences
De Stijl, Cézanne
Notable elements
Color blocks, contrast
Subject or theme
Abstraction, color

Derechos de autor Esta obra aún está protegida por derechos de autor. Mark Rothko falleció en 1970; los derechos de autor perduran 70 años después de la muerte del artista, por lo que permanecen vigentes hasta 2040. La imagen se muestra aquí con fines de referencia académica; los derechos pertenecen al titular de los mismos.

Fuente: ArtsDot.com — consultado el 30 de septiembre de 2026

No. 10 — Mark Rothko Parte 1 · La obra de arte

En contexto

No. 10 — Mark Rothko

Dimensiones

Las medidas originales son 141 × 81 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

¿Cuándo se pintó esta obra?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 67 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 46. El artista vivió hasta los 67. 83 de las 168 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Mark Rothko (1903–1970) ▲ esta obra, 1949 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1945 Años principales de actividad: 1945–1958 Obras tardías: desde 1958

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Comparar con

  • Centro Blanco, 1950 artsdot.com/es/art/mark-rothko-centro-blanco-8BWUHU-es/
  • No.1 artsdot.com/es/art/mark-rothko-no-1-8XYHLG-es/
  • Sin título, 1968 artsdot.com/es/art/mark-rothko-sin-titulo-D2DR7X-es/

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: artsdot.com/es/art/similar/mark-rothko-no-10-D38RPN-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Coral #ec9a3f

    Paleta catalogada

    • #EC9A3F
    • #F2AB7D
    • #887949
    • #D26448

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Earthy La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    Coral
    Intensidad
    Vivid Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Serene El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Strong Color Unity El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Brilliant El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Vivid Color Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Mark Rothko durante los últimos doce meses: 46 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 32,6%
    2. 2 Italia 17,9%
    3. 3 Estados Unidos 7,7%
    4. 4 Brasil 5,3%
    5. 5 Francia 4,7%
    6. 6 Alemania 4,1%
    7. 7 Grecia 3,7%
    8. 8 Países Bajos 3,0%
    9. 9 España 2,2%
    10. 10 Reino Unido 1,8%
    11. · 36 otros países 17,0%

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 20 obras más vistas de Mark Rothko

    1. 1 Centro Blanco, 1950 7,9%
    2. 2 No. 61 (Rústico y Azul), 1953 6,9%
    3. 3 No.1 3,2%
    4. 4 Rojo y Naranja 3,2%
    5. 5 Naranja y amarillo, 1956 3,1%
    6. 6 Tres 3,0%
    7. 7 AUTUMN 2,9%
    8. 8 No. 5 No. 22 2,5%
    9. 9 Número 13 (Blanco, Rojo sobre Amarillo), 1958 2,1%
    10. 10 Sin título, 1970 2,0%
    11. 11 Violeta, Negra, Naranja, Amarilla sobre Blanco y Rojo, 1949 2,0%
    12. 12 Una pintura abstracta 2,0%
    13. 13 Ojo Rojo y Rojo 1,7%
    14. 14 Azul y gris, 1970 1,6%
    15. 15 No.8, 1952 1,5%
    16. 16 Four Darks in Red, 1958 1,3%
    17. 17 Entrada al Subte (Estación de Subte / Escena del Subte) 1,3%
    18. 18 Lento Giro en el Orilla del Mar, 1944 1,3%
    19. 19 Sin título, 1964 1,3%
    20. — No. 10, 1949 esta obra 0,0%

    En conjunto, estas obras representan el 50,8% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 460 obras de este artista, de las cuales 270 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura aún no ha recibido visitas en ese periodo; cierra la lista sin una clasificación. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Fuente: ArtsDot.com — consultado el 30 de septiembre de 2026

    No. 10 — Mark Rothko Parte 2 · Ficha técnica de la obra

    Artista y museo

    Artista

    Mark Rothko

    Nacido en Daugavpils, Letonia

    vida temprana e influencias

    Mark Rothko (Marcus Rothkowitz), un reconocido artista estadounidense, nació el 25 de septiembre de 1903 en Dvinsk, Letonia. Su familia emigró a los Estados Unidos cuando tenía solo diez años. Este cambio cultural influyó más tarde en su estilo artístico.

    evolución artística

    La obra temprana de Rothko se caracterizó por el *expresionismo abstracto*, un estilo que enfatizaba el proceso de creación del arte más que el producto final. Sus pinturas, como No. 18 (1948) y Untitled (1948), mostraban su enfoque único del color y la forma.

    *Campo de color:* El uso de campos de color rectangulares audaces por Rothko, a menudo en marcado contraste entre sí, creó una sensación de profundidad y emoción.

    *Estructura orgánica:* Sus pinturas parecían respirar vida, como si los colores fueran entidades vivientes.

    obras notables y exposiciones

    No. 10 (1950), una pintura que marcó un cambio significativo en el estilo de Rothko, ahora forma parte de la colección del Museo de Arte Moderno.

    Las murales de Seagram, una serie de pinturas encargadas para el restaurante Four Seasons, mostraron la capacidad de Rothko para adaptar su estilo a diferentes entornos.

    No. 3 (1950), una pintura que ejemplifica el uso de campos de color rectangulares audaces por Rothko.

    vida tardía y legado

    La vida de Rothko estuvo marcada por las luchas con la salud mental y un matrimonio tumultuoso. Falleció el 25 de febrero de 1970, a los 66 años. A pesar de sus desafíos, Rothko dejó una huella imborrable en el mundo del arte.

    Ocre y rojo sobre rojo (campo de color), una pintura que muestra el enfoque único del color de Rothko, se puede encontrar en la colección AllPaintingsStore.com.

    La página de Wikipedia de Mark Rothko proporciona más información sobre su vida y estilo artístico.

    Dónde leer más

    Consíguelo en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de No. 10

    artsdot.com/es/art/download/mark-rothko-no-10-D38RPN-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Rothko, Mark. No. 10. 1949, https://artsdot.com/es/art/mark-rothko-no-10-D38RPN-en/
    APA
    Rothko, Mark (1949). No. 10 [Painting]. https://artsdot.com/es/art/mark-rothko-no-10-D38RPN-en/
    Chicago
    Mark Rothko. No. 10. 1949. https://artsdot.com/es/art/mark-rothko-no-10-D38RPN-en/
    Harvard
    Rothko, Mark (1949) No. 10. Available at: https://artsdot.com/es/art/mark-rothko-no-10-D38RPN-en/

    Fuente: ArtsDot.com — consultado el 30 de septiembre de 2026

    No. 10 — Mark Rothko Parte 3 · Artista y museo

    Observa de cerca

    No. 10 — Mark Rothko

    Observa con atención

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: abstract color, rothko squares, color field. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar Centro Blanco (1950), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. ¿Dónde se puede apreciar esto en esta obra?

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Fuente: ArtsDot.com — consultado el 30 de septiembre de 2026

    No. 10 — Mark Rothko Parte 4 · Observa de cerca

    Preguntas y respuestas

    ¿Cuál es la técnica y la fecha de creación de "No. 10" de Mark Rothko?

    La técnica de "No. 10" de Mark Rothko es Acrylic On Canvas y la obra data de 1949.

    ¿Qué tipo de obra es "No. 10" de Mark Rothko?

    En el catálogo, "No. 10" de Mark Rothko está clasificado como WallArt. Esta categoría permite localizar obras similares.

    ¿Cómo puedo ver "No. 10" de Mark Rothko en formato de presentación?

    Puede ver el diaporama de "No. 10" en la página Galería de imágenes de la obra.