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Guía de obras estudiantiles

Beech Tree

Nombre Clase Fecha

Eugène Atget, Beech Tree (1915). Dominio público. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Eugène Atget artsdot.com/es/artists/eugene-atget_es/
Fechas del artista
1857 – 1927
Pintura al óleo
1915
Movimiento
Documentary Photography Photographs taken to record real events and lives as evidence, not to arrange a pretty picture.

En contexto

Beech Tree — Eugène Atget

¿Cuándo se pintó esta obra?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 70 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 58. El artista vivió hasta los 70. 2 de las 4 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Eugène Atget (1857–1927) ▲ esta obra, 1915 cada pintura fechada, década tras década

Comparar con

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: artsdot.com/es/art/similar/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Espresso #4b2d25

    Paleta catalogada

    • #4B2D25
    • #A38768
    • #795842
    • #C8B28C

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Earthy La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    Espresso
    Intensidad
    Balanced Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Bold El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Strong Color Unity El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Bright El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Balanced Soft Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Eugène Atget durante los últimos doce meses: 2 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 85,7%
    2. 2 Estados Unidos 14,3%

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 9 obras más vistas de Eugène Atget

    1. 1 Staircase, Montmartre 20,0%
    2. 2 Eclipse, 1911, 1956 10,0%
    3. 3 Châtaigniers 10,0%
    4. 4 Rue De La Montagne Ste. Genevieve 10,0%
    5. 5 Storefront, Avenue Des Gobelins 10,0%
    6. 6 Fontaine Des Innocents 10,0%
    7. 7 Beech Tree, 1915 esta obra 10,0%
    8. 8 Women and Children in the Luxembourg Gardens 10,0%
    9. 9 L'éclipse, Avril 1912, 1912 10,0%

    En conjunto, estas obras representan el 100,0% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 29 obras de este artista, de las cuales 9 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura ocupa el puesto 7 entre ellas, con un 10,0% de esa atención. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Artista y museo

    Artista

    Eugène Atget

    Nacido en Libourne, Francia

    Primeros Años y Orígenes

    Nacimiento: Jean-Eugène-Auguste Atget, 12 de febrero de 1857, en Libourne, Francia

    Familia: Su padre, un fabricante de carruajes, murió cuando era joven, seguido poco después por su madre. Fue criado por sus abuelos maternos en Burdeos.

    Primeros Intentos Profesionales: Atget inicialmente se dedicó a la actuación, asistiendo a una escuela de teatro pero siendo expulsado debido a obligaciones del servicio militar. Luego trabajó como actor con un grupo itinerante antes de abandonar la profesión debido a problemas vocales.

    Desarrollo de su Práctica Fotográfica

    Transición a la Fotografía: Alrededor de 1887, Atget se dedicó a la fotografía después de dejar la actuación. Inicialmente, produjo fotografías para la venta a artistas y artesanos, representando paisajes y otras escenas agradables.

    Enfoque en el Viejo París (c. 1897): Ocurrió un cambio crucial alrededor de 1897 cuando Atget comenzó su documentación sistemática del "Viejo París". Este proyecto consumiría el resto de su carrera.

    Metodología: Utilizaba una cámara de fuelle de madera de gran formato con una lente rectangular rápida, exponiendo y revelando placas secas de vidrio (18x24cm).

    Trabajo por Comisión: A partir de 1906, recibió encargos de instituciones como el Musée Carnavalet y la Bibliothèque Historique de la Ville de Paris para fotografiar edificios históricos.

    Estilo Artístico y Temática

    Enfoque Documental: La fotografía de Atget se caracteriza por su naturaleza documental, con el objetivo de registrar la realidad física de las calles parisinas, la arquitectura y la vida cotidiana.

    Temática: Su obra abarcó una amplia gama de temas que incluyen:

    Callejones estrechos y patios en distritos históricos

    Palacios magníficos

    Puentes y muelles a lo largo del río Sena

    Tiendas con sus escaparates

    Vendedores ambulantes, recolectores de chatarra y prostitutas

    Ferias y entretenimientos populares

    Características Técnicas: Sus fotografías a menudo presentan una calidad nebulosa debido a los tiempos de exposición prolongados, creando una sensación de atmósfera. La amplia vista enfatizaba el espacio y la ambientación sobre el detalle fino. Frecuentemente capturaba escenas con pocas personas presentes, a veces borrosas por las exposiciones extendidas.

    Reconocimiento e Importancia Histórica

    Poco Reconocimiento Durante su Vida: A pesar de su dedicación, Atget recibió poco reconocimiento durante su vida. Solo un puñado de jóvenes artistas reconocieron su genio en sus últimos años.

    El Papel de Berenice Abbott: Después de su muerte en 1927, Berenice Abbott jugó un papel crucial en la promoción de su trabajo, publicando y vendiendo sus fotografías. Posteriormente donó su colección al Museo de Arte Moderno (MoMA) en 1968.

    Influencia en el Surrealismo: Las imágenes de Atget se convirtieron en una inspiración para los surrealistas, quienes apreciaban su atmósfera evocadora y su capacidad para capturar una sensación de misterio y nostalgia.

    Importancia Histórica: Hoy en día, Eugène Atget es reconocido como un pionero de la fotografía documental y un cronista vital de la historia parisina. Su trabajo proporciona valiosas perspectivas sobre el paisaje urbano y la vida social de finales del siglo XIX y principios del XX en París.

    Últimos Años y Fallecimiento

    Primera Guerra Mundial: Durante la Primera Guerra Mundial, Atget guardó sus archivos en su sótano para mantenerlos a salvo y cesó en gran medida la fotografía.

    Estabilidad Financiera: En la década de 1920, vendió una parte significativa de sus negativos a instituciones, logrando independencia financiera.

    Proyectos Finales: Continuó fotografiando parques en Versalles, Saint-Cloud y Sceaux, así como documentando prostitutas.

    Fallecimiento: Eugène Atget murió el 4 de agosto de 1927, en París.

    Dónde leer más

    Consíguelo en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Beech Tree

    artsdot.com/es/art/download/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Atget, Eugène. Beech Tree. 1915, https://artsdot.com/es/art/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/
    APA
    Atget, Eugène (1915). Beech Tree [Painting]. https://artsdot.com/es/art/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/
    Chicago
    Eugène Atget. Beech Tree. 1915. https://artsdot.com/es/art/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/
    Harvard
    Atget, Eugène (1915) Beech Tree. Available at: https://artsdot.com/es/art/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/

    Observa de cerca

    Beech Tree — Eugène Atget

    Observa con atención

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: tree, forest, landscape. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar Eclipse, 1911 (1956), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Documentary Photography: Photographs taken to record real events and lives as evidence, not to arrange a pretty picture. ¿Dónde se puede apreciar esto en esta obra?

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Preguntas y respuestas

    ¿Cuál es el tono predominante en "Beech Tree"?

    El tono dominante de "Beech Tree" de Eugène Atget es Golden Yellow Range. Este color constituye la base cromática de la paleta.

    ¿Qué nivel de luminosidad transmite "Beech Tree" de Eugène Atget?

    En cuanto a la luminosidad percibida, "Beech Tree" de Eugène Atget es bright.

    ¿Cuál es la fecha y el estilo de "Beech Tree" de Eugène Atget?

    "Beech Tree" fue realizada en 1915, dentro del movimiento Documentary Photography.